Crítica aol disco de Culto al Qondor - 'Templos' (2017)

 Cult of Qondor - 'Templos'

(8 de dezembro de 2017, Necio Records)

Hoje é a oportunidade de apresentar o poderoso trio peruano CULTO AL QONDOR a pretexto da  publicação do seu álbum de estreia “Templos”: mais precisamente, este álbum foi publicado na primeira semana de dezembro do ano passado de 2017 pela editora nacional Necio Registros. Com a formação de Dolmo [guitarra e ecos], Aldo Castillejos [bateria e loops] e Chino Burga [baixo e drones], CULTO AL QONDOR nos dá uma grande amostra de rock psicodélico sombrio centrado no paradigma do rock espacial e temperado com progressivo nuances, além de alguns flertes com o stoner e o post-rock que efetivamente resultam nas retumbantes atmosferas de densa escuridão às quais o grupo é tão adepto. Os integrantes do grupo são pessoas experientes no rock underground de seu país já que um deles vem de LA IRA DE DIOS enquanto os outros dois integraram o inesquecível grupo SERPENTINA SATÉLITE. A pré-história do CAQ remonta ao período entre 2003 e 2005, em que o trio montou diversas jams lisérgicas que chamaram a atenção do público underground de Lima, mas não deixaram nenhuma gravação oficial devido aos compromissos que tinham naquele momento. vez. com os dois grupos mencionados. Agora estamos no presente: o material de “Temples” foi gravado ao vivo em uma sessão que aconteceu no Hensley's Bar no dia 2 de setembro de 2017. O trio tem seu próprio manifesto místico-estético impresso na contracapa do álbum e é é bom transcrever aqui: “Nossas máquinas têm alma / e nossas almas têm músculos. / Nossas ideias têm dentes / / E asas... muitas asas em nossas mentes...” Essa noção de explorar o interior para tirar daí uma garra essencial para desenvolver uma proposta séria e hercúlea de rock artístico onde o brilho reinante termina realimentar a fonte de luz que lhe deu origem descreve muito bem o modus operandi das composições da banda.

Vamos agora ao repertório do álbum em si. Ocupando os primeiros 11 minutos do álbum, 'Martillo' começa por se dissolver em sons de marteladas flutuantes que pouco a pouco flutuam ao longo de um canal bem definido baseado num groove eficaz apoiado pela bateria. Os eflúvios místicos captados nas guitarras impressionistas e as escalas penetrantes do baixo juntos criam uma exibição de energia sonora que, mantendo-se sempre bem focada, nunca transborda. Mais ou menos a partir do limite do sexto minuto, a viagem musical transita para uma instância de intensidade visceral onde as bordas rochosas expostas frontalmente são polidas com uma incandescência voraz. O dinamismo impetuoso de alguns HAWKWIND e o lado mais rude de alguns GURU GURU (era dos dois primeiros álbuns) unem-se magicamente no que o trio faz neste momento particular. Durando quase ao mesmo tempo que o tema de abertura, segue-se 'Amanecer En Tres Cruces', uma peça que consiste em dois momentos claramente delimitados entre si, mas que se conectam com uma clareza fluida. O seu primeiro troço é vivo e contundente, habitado por um fogo terreno e impulsionado por um fogo celeste a partir de uma simples compota que vai construindo ao longo do caminho a ascensão da sua própria sofisticação. As vibrações pulsantes da jam em questão enquadram-se na lei do paradigma stoner quanto à sua estrutura básica, mas a realização concreta permanece controlada por um impulso convincente que sabe preservar uma certa aura flutuante para a incandescência sonora em curso. A segunda secção deriva para uma leveza densa que projecta uma introversão cósmica: não estando muito longe do modelo PINK FLOYD do final dos anos 60 nem do padrão mais contemporâneo do pós-metal, o trio concretiza neste caso particular um momento de sonoridade inescrutável. Magia. Talvez tenhamos aqui o primeiro zénite decisivo do álbum, o que dá particular relevância ao facto de o baixo de Burga ser a peça que lidera a construção das sucessivas atmosferas. Enquanto a bateria aproveita os espaços vazios para captar diversos ornamentos rítmicos dentro das medidas esquemáticas bem definidas, as guitarras desenham esboços cósmicos penetrados por pertinentes doses de grosseria.

Com a duração de 13 minutos, 'Antiguos Dioses Sobre Chilca' destaca-se como a peça mais longa do álbum, e na sua primeira secção recolhe boa parte da colheita mística e densa da peça anterior, embora desta vez haja uma nuance sonhador que acrescenta ao vigor pródigo e devastador que é tão essencial para a banda. Numa confluência ágil entre os modelos de ASH RA TEMPEL, COSMIC JOKERS e RUSSIAN CIRCLES (talvez também a faceta mais selvagem de MOGWAI), o trio delineia e gere a sua vivacidade psicadélica com um brio eficaz e marcante. meio, a vitalidade reinante aumenta um pouco o seu frenesi para nos remeter a um inspirado exercício de renovação do paradigma do primeiro HAWKWIND. A guitarra faz dos desenvolvimentos harmônicos derivados de suas batidas agudas um recurso de perfeita cumplicidade com o swing robusto do bateria, deixando assim ao baixo completar os potenciais coloridos da paisagem aberta entre a engenharia rítmica e as evocações melódicas desenhadas para a nova jam. Desta forma, o grupo leva seu clima explosivo a um novo zênite e, aliás, também ao esquema sonoro perpetrado no conjunto do álbum. A semelhança familiar com a faceta mais massiva do SERPENTINA SATÉLITE é bem definida. De qualquer forma, a última música do álbum é a responsável também por lhe dar o título, e justamente por ser a última peça do repertório, é conveniente que exiba uma espiritualidade crepuscular dentro das diretrizes dos nervos e músculos que o grupo impõe a orientação nítida da própria peça. As linhas de guitarra e baixo vibram com uma facilidade herética dentro de um expressionismo hierático e arquitetônico; Por seu lado, os tambores criam contornos tribais com uma visão engenhosa, quase como se estivessem em segundo plano, embora, na realidade, a sua função seja ajudar a preservar a graciosidade do corpo central da peça. Em todo o caso, nos últimos momentos desta peça claramente orientada para o descanso final, o esquema rítmico adquire uma espécie de veemência à maneira de um impulso tanático entrelaçado para selar o epílogo preciso.

CULTO AL QONDOR é uma força criativa que sabe se alimentar da experiência de seus membros individuais para alcançar um vigor grupal forte e vital. O que nos é oferecido em “Temples” é um catálogo retumbante de demonstrações tenebristas de alta criatividade dentro de um esquema de trabalho psicodélico muito solvente e muito sólido. Uma das melhores coisas que se fizeram no cenário peruano em 2017!

- Amostras de 'Templos':