Na extensa lista mundial de fusão, o LP Enigmatic Ocean é uma vaca sagrada tanto quanto os clássicos do rock progressivo "Close to the Edge", "Thick as a Brick" e "Selling England by the Pound". A comparação é bastante arbitrária, mas creio que a essência é clara. No entanto, seria melhor começar a história com generalidades. Por exemplo, pelos sinais característicos dos tempos. Para Jean-Luc Ponty, meados da década de 1970, aparentemente, serviu como uma época de realização de esperanças. O contrato americano prometia oportunidades fabulosas para o maestro francês. E não perdeu a oportunidade de aproveitar os benefícios proporcionados. "Upon the Wings of Music" (1975), "Aurora" (1976), "Imaginary Voyage" (1977) foram criados quase de uma só vez. Ponty, sem diminuir o ritmo, produziu discos magníficos. E a cada novo programa ele aumentava sua audiência. Pois a tecnologia sofisticada não interferia no voo melódico do pensamento. As partes instrumentais transcendentais foram desenhadas de forma lúdica, com entusiasmo dândi e, o mais importante, foram distinguidas pelo espírito de aventureirismo. Sendo um estrategista experiente, Jean-Luc não fez diferença entre o solista e o grupo que o acompanhava. Afinal, o resultado consistiu em muitos fatores. Por isso, o virtuoso violinista abordou a formação do conjunto com especial cuidado. E o disco “Enigmatic Ocean” confirmou mais uma vez o acerto da tática escolhida.Os melhores dos melhores trabalharam no projeto: os guitarristas Allan Holdsworth e Daryl Sturmer , o organista Allan Zavod , o baixista Ralph Armstrong e o baterista/percussionista Steve Smith . Graças a eles, a jornada conceitual de Monsieur Ponty adquiriu o sabor distinto de uma obra-prima. Se a forte introdução “Abertura” ainda evoca associações com o estilo da falecida Orquestra Mahavishnu , que é próxima do nosso artista , então o percurso é pintado em tons texturizados únicos. A poderosa fusão orquestral de funk “The Trans-Love Express” não agradará apenas aos puritanos: cordas excelentes, ritmo flexível e, claro, impulso – tenaz, imprudente, carregado de energia verdadeiramente masculina. A faixa “Mirage”, com seu sabor oriental discreto e padrão de violino inventivamente construído, traz uma dose de prudência exótica à narrativa; Quer dizer, Jean-Luc tem muita imaginação! O título quadriga é tecido a partir de uma variedade de pinturas de humor. O prólogo do sintetizador de órgãos é responsável pela reflexão. Na segunda fase do sono prolongado, reinam motivos assertivos e amantes da liberdade. O conjunto demonstra habilidade excepcional, sem esquecer as rápidas colisões na trama. As "lacunas" de Holdsworth discutem com o líder "violectra" no terceiro setor do reator sonoro. O número da reportagem "Enigmatic Ocean, Part IV" descreve a história em um grosso oval polifônico; brilho sonoro moderado, multiplicado pela harmonia da linguagem musical. O afresco “Nostalgic Lady” é bom, onde Armstrong usa um baixo fretless e Jean-Luc muda para o piano. O apogeu da colagem esquemática é a trilogia “A Luta da Tartaruga pelo Mar”. Os “tocadores de cordas” aqui são tradicionalmente incomparáveis. Mas o que Ralph faz no baixo no segmento final do tríptico deve ser ouvido: não pode ser expresso em palavras.
Para resumir: um lindo ato temático de fusão progressiva, personificado por verdadeiros ases. Eu não recomendo ignorá-lo.
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