Neneh Cherry - Running In The Family

O termo “ocorre na família” pode ter muitas e variadas conotações, boas e más, dependendo do contexto. A música popular está repleta de conexões familiares de todas as naturezas e, no caso de Neneh Cherry, a árvore genealógica Cherry serviu para produzir um dos cantores/compositores mais talentosos que surgiram no final dos anos 80 e nos anos 90. A 'Rolling Stone Encyclopaedia of Rock & Roll' presumiu que o início de sua carreira abrangeu estilos tão díspares quanto “soltar batidas e sabedoria como um cosmo boho”, até “empinar como uma rainha africana”. Sem dúvida que a rapariga era artisticamente versátil, com profundidade e substância a condizer.

Neneh Cherry nasceu Neneh Mariann Karlsson na terra da Volvo e de todas as coisas do ABBA, mas mudou-se para Nova York ainda jovem. Ela foi criada e educada por sua mãe sueca Moki (uma artista) e seu padrasto Don Cherry (cujo sobrenome ela adotou). Don Cherry foi um trompetista de jazz de renome mundial que conquistou o ouro em 1956 com o sucesso mundial 'Band Of Gold'. Basta dizer que a música jazz era a trilha sonora principal na casa dos Cherry, e a jovem Neneh absorveu as influências, tornando-se em particular uma devota da estrela do jazz Ornette Coleman, muitas vezes adormecendo ao som de uma trilha sonora de jazz enquanto estava em turnê com seu padrasto Don .

Aos 17 anos, Neneh Cherry mudou-se para Londres, onde inicialmente fez backing vocal para a banda de ska Nails, depois aumentou a formação do grupo punk (quase) feminino, The Slits. Ela já tinha uma espécie de conexão com a banda, já que o padrasto Don havia fornecido trompetes convidados em trabalhos anteriores. Após o fim do Slits em 1981, Cherry seguiu o baterista Bruce Smith (o pai de seu primeiro filho) para o grupo recém-formado Rip, Rig & Panic, com quem cantou e tocou percussão. A banda era uma mistura estilística de punk, funk, jazz, ska e soul, que informaria a futura direção musical de Neneh. Eles lançaram três álbuns – ‘God’ (1981); ‘Estou com frio’ (1982); 'Attitude' (1983) - antes de se separar. Lembro-me de ter visto Rip, Rig & Panic como convidados no seriado de TV 'The Young Ones' durante a série de 1982. Cherry seguiu seu mandato lá com um single de estreia, intitulado 'Stop The War', seguido por um novo projeto Float Up CP em meados dos anos 80, e começou a fazer rap regularmente em clubes de Londres. Seus vocais emocionantes também foram muito procurados durante esse período e ela apareceu em 'Slow Train To Dawn' do The The em 1986, e trabalhou com Massive Attack como arranjadora. Naquele mesmo ano, Cherry conheceu Cameron McVey (mais conhecido como Booga Bear), e os dois formaram uma parceria para escrever canções que daria frutos consideráveis ​​antes do final da temporada.

Em 1988, Neneh Cherry entrou em estúdio com o produtor/músico McVey para gravar uma versão renovada de uma música do projeto de McVey de meados dos anos 80, Morgan-McVey. 'Buffalo Stance' era uma música com toques de funk misturada com batidas de hip-hop e interposta com o rap amplo de Cherry. Chegou às paradas em novembro de 88 e assumiu a posição # 3 em ambos os lados do Atlântico (OZ # 16). Cherry passou a ser notada como uma mulher de substância quando apareceu no Top Of The Pops em um macacão de lycra, enquanto estava grávida de seu segundo filho. A suave e comovente 'Manchild', acompanhada por um videoclipe cativante, foi seguida em maio de 1989 (UK#5/OZ#51) como uma pista para o lançamento do álbum de estreia de Cherry.

Com uma formação musical tão diversificada, Cherry trouxe consigo um caldeirão de influências estilísticas na gravação de seu álbum de estreia - infundindo-o com elementos de hip-hop, jazz, soul, R&B e rock de vanguarda. 'Raw Like Sushi' chegou às lojas em meados de 1989 e logo serviu como um banquete em segundo lugar nas paradas britânicas (US#40/OZ#35). O single 'Kisses On The Wind' alcançou a 8ª posição nas paradas dos EUA no final de 1989 (UK#20/OZ#52), e foi seguido por 'Inner City Mama' (UK#31), que exemplificou ainda mais o sucesso de Cherry. profundidade liricamente, abordando questões de maternidade e feminismo com uma maturidade que desmentia sua idade ainda jovem (25 anos). Em 1990, Cherry contribuiu com a faixa 'I've Got You Under My Skin' (cover da música de Cole Porter - UK#25/OZ#63) para o álbum beneficente de pesquisa sobre AIDS 'Red, Hot and Blue'. Logo depois, Cherry voltou para a Suécia com seu agora marido McVey para escrever e gravar seu segundo álbum na cidade onde ela cresceu.

No final de 1992, Cherry retornou com o álbum apropriadamente intitulado 'Homebrew', um conjunto um pouco menos inebriante do que seu álbum de estreia (UK#27/ OZ#74), que foi liderado pelo single 'Money Love' (UK#23/ OZ#84). O álbum contou com participações especiais de Gangstarr's Guru e Michael Stipe do REM. O single seguinte, 'Buddy X', foi, no lançamento inicial, restrito ao status top 40 (UK # 35) - embora tenha se tornado um grampo na MTV - mas no final de 99 recebeu uma reformulação e foi relançado pela Dreem Team Vs. . Neneh Cherry, e encontrou uma vaga em 15º lugar.

Depois de alguns anos tranquilos, Neneh Cherry voltou à tona em 1994 com o single hipnotizante e evocativo, '7 Seconds', um dueto com o famoso cantor senegalês Youssou N'Dour. Apoiado por um vídeo promocional comovente, '7 Seconds' não demorou muito para chegar ao 3º lugar na Grã-Bretanha e na Austrália, e alcançou o primeiro lugar na França (onde permaneceu por notáveis ​​17 semanas). solteiro na época. Em março de 95, o nome de Neneh Cherry foi anexado ao single de caridade da Comic Relief, 'Love Can Build A Bridge', um hit britânico # 1 que também contou com Cher, Chrissie Hynde e Eric Clapton.

Tendo lançado seu trabalho na Grã-Bretanha através do selo Circa, Cherry assinou com a subsidiária da Virgin, Hut, para seu terceiro álbum, 'Man' de 1996 (UK#16). O álbum trazia o poderoso hino feminista 'Woman' (UK#9/OZ#16) que chegou às paradas no meio do ano, uma réplica lírica ao hit de James Brown de 1966, 'It's A Man's World'. Outras faixas apresentadas incluem 'Kootchi' (UK#38) e 'Feel It' (UK#38).

Neneh Cherry então tirou um período sabático indefinido das gravações solo para se concentrar em parte nas tarefas familiares, mas permaneceu ativamente envolvida em todos os tipos de empreendimentos criativos. Ela formou uma produtora com o marido, trabalhou em diversos projetos de televisão, colaborou em design de joias, contribuiu com vocais para artistas tão diversos como Peter Gabriel e Groove Armada, e foi parte integrante da banda CirKus (ao lado do marido, e filha). Em 2011, Cherry regressou às raízes do jazz ao colaborar com The Thing, um grupo de jazz experimental, com quem sentiu grande afinidade.

Após uma ausência do trabalho solo de quase dezoito anos, Neneh Cherry lançou um álbum com novo material no início de 2014, intitulado 'Blank', com uma turnê europeia de apoio anunciada logo depois.

A prova de que Cherry não cai longe da árvore genealógica veio na forma do meio-irmão de Neneh Cherry, Eagle-Eye. Nascido filho de Moki, mãe sueca de Don Cherry e Neneh, Eagle-Eye recebeu esse nome devido à abertura de um olho logo após o nascimento, enquanto era vigiado pelo pai Don. Assim como sua meia-irmã Neneh (quatro anos mais velha), ele foi criado na cidade de Nova York, embora também como Neneh, ele passou muito tempo a reboque enquanto seu pai viajava pelo mundo. Através dessas experiências, Eagle-Eye logo ganhou ouvido para tocar bateria e uma infinidade de outros instrumentos musicais. Mas sua primeira paixão ao atingir a maturidade foi firmemente nas artes dramáticas, matriculando-se na famosa Manhattan School of Performing Arts (FAME!). Foi só aos 24 anos que Eagle-Eye Cherry gravitou para um ambiente musical formal, quando se juntou à sua primeira banda, enquanto ainda estudava para se formar.

Em dois anos, ele assinou contrato com o selo Work Records, subsidiária da Sony, e contribuiu logo depois no álbum tributo a Marvin Gaye, 'Inner City Blues: The Music Of Marv', em 1996. Foi durante esse período que Eagle-Eye Cherry acumulou um sólido catálogo de canções de sua autoria, que formariam a base de seu álbum de estreia. O referido álbum, lançado pela Polydor, chegou em meados de 98 sob o selo 'Desireless' (UK#3/US#45). Como a irmã mais velha Neneh, Eagle-Eye infundiu uma miríade de estilos de música e influências no set de estreia elogiado pela crítica, desde o funk dos anos 70, passando por guitarras no estilo Dylan e vocais da Motown, ele rapidamente fez comparações com Lenny Kravitz (veja postagens futuras ). O single de estreia, 'Save Tonight' foi um sucesso mundial (UK#6/UK#5/ OZ#17), e foi seguido por outro hit britânico no top ten com 'Falling In Love Again' (UK#8). O álbum original, 'Desireless', vendeu mais de quatro milhões de cópias em todo o mundo e alcançou o status de platina.

Com uma reputação crescente como compositor com sensibilidades inatas e uma ampla paleta auditiva, Eagle-Eye Cherry foi convocado para compor as trilhas sonoras dos filmes 'Best Laid Plans' e 'Go' no ano seguinte ao seu set de estreia. Com os produtores The Dust Brothers e Rick Rubin a bordo, Cherry lançou seu segundo álbum 'Living In The Present Future' (UK # 12) em 2000. Apresentava minha faixa favorita dele, 'Are You Still Taking Fun?' (Reino Unido#21). Nos doze anos seguintes, Eagle-Eye Cherry lançou mais três álbuns - 'Sub Rosa' (2003); ‘Viver e Chutar’ (2007); ‘Não consigo o suficiente’ (2012). No início de 2014, ele lançou o single ‘Dream Away’. Com a irmã Neneh revivendo sua carreira solo, pode não estar além dos limites da realidade imaginar uma colaboração criativa entre as duas em um futuro não muito distante.