Soft Machine - Spaced 1969 (1996)

 

Este álbum incomum do Soft Machine contém uma seleção do cenário musical de uma hora e meia para o show multimídia intitulado Spaced, criado e dirigido pelo diretor de teatro de vanguarda Peter Dockley. Esta performance foi realizada, entre outras, por bailarinos e ginastas (ex-soldados). Eles estavam vestidos com fantasias de borracha com braços de polvo. A cenografia foi criada por andaimes. Este espetáculo então vanguardista aconteceu no clube "Roundhouse", que após a sua reconstrução ficou conhecido como "UFO".

A música deveria ser sombria e desorganizada.

O grupo gravou nas antigas docas, num armazém que serviu de espaço de ensaio. Nos fins de semana, Brian Hopper chegava e fazia overdub nas partes do saxofone. Em seguida as fitas foram processadas no apartamento do engenheiro de som Bob Woolford que cortou montou e colou as fitas utilizando entre outros o primeiro gravador britânico – um ferrograph. Essas fitas não foram preparadas para lançamento em disco analógico (LP) ou meio digital (CD).

A peça foi encenada por uma semana, mas não foi um sucesso.

Um programa de arte da BBC transmitiu fragmentos editados da performance, mas a música do Soft Machine era muito vanguardista, então a televisão usou gravações do Pink Floyd. 

Um item recorrente na música do Soft Machine é o uso de loops de fita e/ou padrões repetidos. Os loops de fita eram frequentemente usados ​​por compositores de música eletrônica nos anos 50 e 60. Um ou mais sons eram gravados; a fita era emendada e colada em um determinado ponto, onde a fita poderia ter comprimento de mais de um metro ou até mais. Às vezes, eram usadas fitas que atravessavam uma sala de uma parede a outra. Na metade do caminho, uma garrafa pesada era usada para guiá-la. Fitas mais longas significavam menos padrões repetidos; quanto mais curta a fita, mais repetições. Terry Riley usou essa maneira de criar sua música minimalista inicial, ou música repetida, como era chamada no início. Ele visitou Paris e trabalhou lá também. Daevid Allen o alcançou e foi assim que a música repetida foi introduzida na música do Soft Machine. Nos primeiros dias do grupo, a maioria dos músicos visitava Allen em sua casa flutuante em Paris e criava muitos loops; é divertido, afinal. Como você pode ler à esquerda, Peter Dockley perguntou ao grupo se eles poderiam criar uma fita de apoio para seu acontecimento multimídia "Spaced", que seria apresentado no Roundhouse. Mike, Hugh e Robert começaram a gravar; o irmão de Hugh, Brian, veio e tocou algumas partes de saxofone. Bob Woolford (da fama do Middle Earth Masters) ajudou com seus gravadores. O espaço foi feito em seu apartamento em Londres, com fitas correndo ao redor de garrafas de leite e subindo as escadas e o medo de seu gato que poderia ter destruído as construções. O projeto não foi tão bem-sucedido; o público esperava a banda real, os críticos a descreveram como "barulhos de tinido" e, afinal, apenas uma pequena parte foi usada para a televisão, mas não com as fitas do Soft Machine, mas com uma faixa do Pink Floyd! O CD não contém todas as faixas, algumas foram perdidas, algumas eram chatas, afinal. Spaced One é uma faixa com sons muito suaves, você pode ouvir o baixo e às vezes o órgão, mas também há muitos outros ruídos para serem ouvidos. Spaced Two soa muito familiar agora; a melodia foi usada antes! Spaced Three é uma fita tocada ao contrário, criando uma atmosfera sobrenatural. O muito longo Spaced Four soa como Soft Machine real com um longo solo de órgão de Mike. Às vezes isso soa realmente assustador. Spaced Five é quase jazz de fim de noite com uma bela parte de saxofone. Speed ​​Six poderia ter sido uma composição de Frank Zappa, usando todos os tipos de percussão e sons eletrônicos. Space Seven é um som típico de final de disco do Soft Machine, suave e deslizante. Spaced não é um álbum 'normal' do Soft Machine; se você gosta de música eletrônica e música experimental, este é para você, caso contrário, pode ser decepcionante; nem todo mundo gosta desses 'sons de tinido', afinal.