Quella vecchia locanda: Il tempo della gioia (1974)

 

MASSIMO ROSELLI (tecladista do Quella Vecchia Locanda) ESCREVE-NOS NOVAMENTE : UMA PARTICIPAÇÃO QUE NOS ENCHE DE ALEGRIA E É UMA GRANDE HONRA PARA TODOS NÓS. OBRIGADO MÁXIMO. Fique sempre conosco :-)

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 Depois de quase dois anos de silêncio de gravação, mas contrabalançados por uma robusta actividade ao vivo (Controcanzonissima, Gualdo Pop, Piper Club, Festival d'Avanguardia di Napoli) , o sexteto romano de " Quell'antica locanda " regressa ao estúdio de gravação em Janeiro de 1974. para produzir aquele que seria o último álbum da carreira: “ The Time of Joy ”.

Comparado ao álbum de estreia, o excêntrico violinista Donald Lax não está mais lá , tendo retornado aos Estados Unidos e Romualdo Colletta substituído por motivos técnicos. Em vez disso,
chegam Massimo Felice e Massimo Giorgi , este último vindo do Retrato de Dorian Gray do futuro Duende Claudio Simonetti .

Ainda dentro da mesma estrutura discográfica, a gravadora do grupo também mudou, desta vez gravando diretamente para a RCA , tendo sua subsidiária Help falido por dificuldades financeiras. Aliás, “ The Time of Joy ” será um dos últimos álbuns progressivos produzidos pela multinacional americana, agora muito mais interessada em géneros mais comercializáveis, fusion e electrónica.
Comparado ao primeiro álbum , a inspiração nos grandes compositores barrocos ( Corelli, Vivaldi e Bach ), o grande requinte executivo e o forte gosto pela pesquisa de novas sonoridades não mudam. No entanto, a abordagem geral do som
é muito diferente . A electricidade criativa e o gosto Hard-Prog de 1972 dão lugar a uma maior ortodoxia e a uma certa sobriedade nos arranjos, encontrada por exemplo na ausência de duplicação nas vozes e na latência dos sons eléctricos. Essa foi uma falta que deixou muitos fãs estupefatos e consideraram o álbum frio e desapegado. Na verdade, por um lado é verdade que sem a loucura criativa de Lax e o entusiasmo dos primeiros tempos, a temperança das canções tornou-se rígida. No entanto - lembra o tecladista Massimo Roselli para o Classic Rock - também é verdade que a RCA interveio fortemente nas matrizes originais (por ordem do então diretor Michelini ) , distorcendo significativamente a consequência original da obra. Além disso,exatamente como no álbum de mesmo nome


, também neste caso as partes vocais não conseguiram se misturar homogeneamente com a mistura timbral devido a uma mixagem questionável, para dizer o mínimo.

Musicalmente, nas duas primeiras músicas as referências clássicas são realmente redundantes ( "A forma di..." ) e, pelo menos nos primeiros 10 minutos, o álbum não decola, exceto pela esplêndida introdução de piano de Massimo Roselli.
Sem sermos maliciosos, portanto, poderíamos afirmar com segurança que toda a força do álbum está concentrada nos quinze minutos da combinação " Il tempo della Gioia " e " Un giorno un amici ". Na verdade, só nesse período a banda viaja a plena capacidade e realmente nos perguntamos por que essa paixão não foi estendida a todo o álbum. A faixa-título , por exemplo, é esplêndida: uma mistura convincente de sons clássicos e contemporâneos em que o barroco e o moderno se misturam facilmente em uma narrativa que inclui quebras polirrítmicas, desarmonias calculadas e fragmentos vocais que por vezes lembram o mais sangrento Reverso da Medalha (ex. : A Bíblia ). Os sons são variados e refinados e o sentimento bom do grupo é claramente perceptível: nada está fora do lugar e só de ouvir essa música já vale o álbum inteiro . “ Um dia, um amigo ” brinca com temas mais íntimos, mas com determinação e sem escrúpulos: sinal de que QVL ainda tinha muito a dizer. Infelizmente, a prevalência de músicas menos incisivas e a péssima promoção do disco penalizaram o álbum tanto em termos de vendas quanto de conflitos, causando a dissolução definitiva da banda. A esse respeito, Roselli sempre diz : " A RCA testou em nós uma nova linha de promoção: não fazer nada. As rádios tiveram que se encarregar de nos promover colocando-nos no ar. [...] Teria sido necessário pelo menos ir às rádios especializadas para divulgar a nossa filosofia musical " e novamente, sem muita ironia: "Li em alguns sites que o QVL se desfez por divergências entre seus integrantes: nada poderia ser mais falso. , é mais pé no chão a austeridade que naquele período foi adotada pelo então governo para economizar energia. No fim de semana houve um bloqueio de trânsito e os moradores que contrataram os grupos trabalharam menos . "









De qualquer forma, ficou claro que a receptividade e a composição do público haviam mudado em relação àquele distante 1972 em que o grupo inflamou o público do Festival Villa Pamphili .
Talvez até o conceito de “ alegria ” tenha sido inexoravelmente transformado.