1 ii 2; 4) 4 ii 4; 5) 2 ii 3; 6) 3 i 2; 7) 3 ii 2; 8) 2 ii 4; 9) 4 i 3
Veredito geral: É tudo uma questão de colocar o "pro" de volta na improvisação — e um toque de empatia pelos ouvintes que ainda querem se divertir em vez de sofrer o insuportável.
A única diferença entre os chamados «ProjeKcts», operando com mais frequência de 1997 a 1999, e as encarnações regulares do King Crimson é que o primeiro estaria trabalhando quase exclusivamente no formato instrumental/improvisacional — Fripp e Bruford tiveram a ideia de fazer shows especiais para criar ideias para o futuro material da banda, e uma vez que os shows começaram a mostrar alguma promessa, também foi decidido que as melhores performances deles seriam tornadas públicas. Consequentemente, o material do ProjeKct provavelmente não merece análises detalhadas, mas há duas razões pelas quais estou adicionando breves detalhes a estas páginas. A primeira delas já foi mencionada — essas gravações são do King Crimson em tudo, exceto no nome, e como a improvisação ao vivo sempre foi parte integrante da arte da banda, não há razão para tratá-las como algo completamente estranho.
Segundo e mais importante, isso é coisa boa! Quando me aproximei do Live At The Jazz Café , o primeiro desses álbuns, fiquei com medo de estar olhando para outro ThraKaTTaK — para meu maior alívio, esse não era o caso. Mesmo que as peças aqui sejam de fato improvisadas, a grande diferença é que elas são improvisadas com intenções sérias de criar algo permanente , não simplesmente produzir um monte de ruído dissonante/atonal, mas elaborar uma série de composições atmosféricas. A formação aqui é muito próxima do KC dos anos 80, com a única exceção de Trey Gunn substituindo Belew, e algumas das músicas na verdade lembram mais clássicos mais antigos como ʽIndisciplineʼ e ʽIndustryʼ do que o som mais metálico do THRAK — mas, na verdade, há bastante diversidade no setlist, que varia de peças de humor ameaçadoras a grinds industriais, exercícios em Frippertronics e peças de rock completo em assinaturas de tempo malucas.
Escolher o The Jazz Café (em Camden Town, Londres) como o local para esses shows parece muito apropriado, porque a banda se comporta como um bando de improvisadores de jazz — usando instrumentação de rock e mentalidade de vanguarda. Mas eu aprecio especificamente que eles parecem estar invocando o espírito de Larksʼ Tongues In Aspic por toda parte — em faixas como ʽ3 ii 2ʼ, Fripp e Gunn se envolvem em uivos de guitarra dupla para um riff de baixo de propulsão constante que traz à mente ʽThe Talking Drumʼ, enquanto algumas das faixas mais rock poderiam ser facilmente trabalhadas até o estado de ʽLarksʼ Tongues In Aspic, Pt. 4ʼ e ninguém protestaria (nota: o verdadeiro ʽPt. 4ʼ que apareceu alguns anos depois era uma composição diferente).
Selecionar faixas individuais é muito difícil de fazer; eu geralmente me apego aos riffs de baixo de Levin como o elemento-chave que os separa um do outro, então, por exemplo, ʽ4 ii 4ʼ surge como um tributo sujo e lamacento ao Alice In Chains, ʽ2 ii 4ʼ é como uma extravagância de hardcore punk mais lenta, e ʽ4 ii 1ʼ poderia ser chamada de uma desconstrução caótica do pop-punk se você se concentrar principalmente no baixo. Ou você pode simplesmente dispensar todas essas descrições e entrar no ritmo, porque a maioria das faixas toca loucamente — Tony raramente vai deixar você escapar enquanto os guitarristas estão soloando loucamente ou tecendo teias sonoras oníricas de delay e sustain. Eu gosto de algumas dessas faixas mais do que ʽFractureʼ, e isso provavelmente deve significar alguma coisa.
A desvantagem é que, apesar de toda a busca sem fim, é difícil dizer se eles realmente encontraram algo que parecesse apontar o caminho para abrir novos caminhos sérios — para cada um dos solos de Fripp, as linhas de baixo de Levin e os polirritmos de Bruford, você pode encontrar contrapartes semelhantes no passado da banda. Olhe para a coisa toda desse ângulo experimental e você pode acabar se decepcionando. Mas se você olhar do ponto de vista de simplesmente se divertir e fornecer entretenimento para convidados com gosto exigente, é uma questão totalmente diferente: as composições agitam, agitam, explodem sua mente e, às vezes, fazem todas essas coisas ao mesmo tempo. Provavelmente não vou me lembrar de uma única nota daqui até amanhã, mas eu aproveitei tudo enquanto estava no ar.
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