Takuya Kuroda – EVERYDAY (2025)

 

O trompetista Takuya Kuroda, nascido em Kobe e radicado no Brooklyn, continua a encontrar seu groove e essência expressiva em Everyday . Por meio de sua inspirada fusão de jazz, funk, hip-hop e neo-soul, este lançamento exibe uma habilidade de pensar além do chato e básico, para ver o que está por vir. Estas nove composições energizadas, mas equilibradas, são ainda mais intensificadas por vários músicos talentosos, incluindo Corey King, o pianista Takahiro Izumikawa, o baixista Rashaan Carter, o baterista David Frazier e outros.
Com quase 30 anos de experiência musical, Kuroda sabe do que se trata. Algumas faixas depois, “Car 16 15 A” é um destaque claro, oferecendo uma peça de ritmo mais rápido que mantém a melodia sem reciclá-la muito para o ouvinte…

MUSICA&SOM

…prejuízo. Uma vez que começa, não olha para trás. Há momentos de calma, mas a energia e o ritmo iniciais são sempre mantidos no bolso de trás, retornados em momentos-chave para impulsionar a música para a frente. “Must Have Known” segue em seu rastro. O ritmo mais lento proporciona um contraste claro que acentua ambas as faixas. Com vocais do multi-instrumentista King, uma atmosfera de R&B comovente assume o controle. Dicas de Robert Glasper e até mesmo Erykah Badu se dobram no clima e ritmos mais sensuais.

Embora Kuroda sempre tenha tido afinidade por grooves e batidas funky, seu estilo floresceu em Rising Son (Blue Note, 2014). Sua faixa-título se encaixaria muito bem em Everyday . Mais tarde em sua carreira, com Midnight Crisp (First World, 2022), Kuroda adicionou um som mais ousado ao seu estilo, algo mais parecido com The Comet Is Coming, mas um pouco menos extraterrestre ou cósmico. Neste álbum, ele se encaixa com seus contemporâneos, mas ainda consegue se destacar e ser ele mesmo sem pedir desculpas. Embora haja outros trabalhando para confundir as linhas do jazz, a mistura específica de Kuroda, a maneira como ele incorpora um Rhodes ou uma flauta ou uma guitarra, apenas o diferencia.

É seu senso de som que o ajuda ainda mais a equilibrar cada álbum, explorando em uma direção diferente sem perder o fio narrativo do todo. “Off to Space” é um pouco mais tradicional, com sensibilidades pós-bop que lembram Steve Davis, Charles McPherson ou Eddie Henderson. “Hung Up on My Baby” tem uma inflexão quase afro-cubana, contando com percussão e teclado para manter a batida firme e em movimento. A maioria das composições é assiduamente elaborada e cuidadosamente organizada. Everyday é pontuado com diferentes sotaques, diferentes texturas que ainda funcionam dentro de toda a estrutura da narrativa musical mestre. Kuroda mantém o ouvinte envolvido e querendo mais de seu som característico