segunda-feira, 7 de abril de 2025

Classificando todos os 12 álbuns de estúdio do The Who

 

“The Who” ainda é uma das maiores bandas que já agraciou esta terra com sua presença. Eles são famosos por serem intransigentes em todos os aspectos de suas vidas, seja no palco ou fora dele. Sua música não é exceção. É alta, agressiva, quase sempre desafiadora e experimental. Com o lançamento de Tommy, “ The Who ” não apenas mudaria para sempre o que o rock era, mas também abriria novas portas para seu futuro. E ao longo de sua carreira, não importa o quão musicalmente diversos eles fossem, eles mantiveram um som específico e único para eles. 

O primeiro álbum deles é muito mais uma parte da música Mod do início dos anos 60 , que é geralmente considerada seu trabalho mais fraco. O resto, no entanto, é bastante notável e único por si só. Eles evoluíram de um som genérico de blues /mod para algo muito mais grandioso e abrangente, sem nunca perder seu estilo original de não fazer prisioneiros. Então, faz sentido que haja algumas discrepâncias na qualidade de parte do material que eles lançam. Alguns álbuns são preenchidos com suas melhores músicas, enquanto outros fazem você se perguntar como ele pode ser considerado um ótimo álbum à luz de faixas menores. Este artigo é minha classificação de todos os seus doze álbuns de estúdio .

12. A Quick One (1966)


Com vinte e uma músicas, é um esforço ambicioso. Mas ele faz jus às suas ambições? Bem, não realmente. Há algumas ótimas faixas aqui, como o single "Run, Run, Run", o blues "So Sad About Us" e o excelente lado B "See My Way". Mas para cada uma dessas joias, há pelo menos três fracassos como "Don't Look Away", o repetitivo "Whiskey Man" e o horrendo "Now I'm a Farmer". Há simplesmente muita inconsistência aqui. Ele facilmente subiria pelo menos 4-5 posições se eles reduzissem o álbum para talvez dez ou onze músicas. Faixa favorita: So Sad About Us

11. It’s Hard (1982)

Poucos sabem sobre este álbum, principalmente porque é considerado o retorno do The Who à forma após o amplamente odiado Face Dances. Mas é? Bem, talvez se tivesse faixas mais memoráveis. Com algumas exceções, este álbum é relativamente fraco em comparação com seus outros lançamentos dos anos setenta. Embora tenha seus momentos, com músicas como "Athena", "Dangerous", "A Man Is a Man" e "It's Your Turn", algumas das faixas do álbum são bem esquecíveis, principalmente por causa de melodias sem graça, erros ocasionais na produção e ideias recicladas. Mas ainda considero isso uma melhoria em relação a "A Quick One", então vamos apreciar esse ponto positivo por enquanto. Faixa favorita: Athena

10. ‘Who Are You (1978)

Este álbum é carregado de sucessos. Você não pode errar com músicas como "Trick of the Light", "Had Enough" e a faixa-título, que, por sinal, foi inicialmente planejada para Quadrophenia. No entanto, o referido álbum já tinha seu quinhão de singles de sucesso ("The Real Me", "5:15", "Love, Reign O'er Me"). Então é compreensível por que Townshend gostaria de mudar o foco do próximo LP do Who nessa direção. Faixa favorita: Had Enough

9. My Generation (1965)

Não é segredo que este é considerado por muitos (inclusive eu) o álbum definitivo dos primeiros dias do The Who. Ele tem todas as suas músicas mais conhecidas, como "Anyway, Anyhow, Anywhere", "My Generation", "Substitute" e "Happy Jack". Mas o que o torna especial é sua energia, que vai além da falta de valores de produção e até mesmo do trabalho de Kenney Jones por trás do kit. É tão cru e desenfreado, especialmente em faixas como "La-La-La Lies" e "The Good's Gone". Faixa favorita: La-La-La Lies

8. The Who By Numbers (1975)

Este álbum é tão bom quanto Face Dances, mas é retido por algumas faixas de preenchimento que o arrastam para baixo. No entanto, “Squeeze Box” e a faixa-título são ambos roqueiros fantásticos que se encaixam bem com algumas das coisas mais subestimadas de Townshend, como “Slip Kid”, “Blue Red and Grey” e “Dreaming From The Waist”. Faixa favorita: Squeeze Box

7. Endless Wire (2006)

Este é o outlier nesta lista graças à sua falta de continuidade temática com álbuns anteriores, mas isso só mostra o quão diverso é o trabalho de Townshend. Embora haja algumas faixas de preenchimento aqui ("In The Ether", "Mirror Door"), é ótimo ver o Who ainda soando vital mais de trinta anos após sua separação prematura. E, ao contrário da maioria do trabalho solo de Townshend, não parece autocongratulatório. Favorito: In the Ether

6. The Who Sell Out (1967)

Este álbum é mais conhecido atualmente por sua fantástica arte de capa e o single de sucesso “I Can See For Miles”, mas há muito mais do que isso. Ele tem muitas melodias fortes como “Odorono” e um dos melhores instrumentais de Townshend em “Rael 1”. E nem tem nenhum filler! Faixa favorita: I Can See for Miles

5. Tommy (1969)

Este é o álbum mais conhecido do cânone do The Who, por um bom motivo. Ele tem algumas das melhores músicas de Townshend, como "Pinball Wizard", "Go to the Mirror!", "I'm Free" e uma faixa-título que só fica melhor com o tempo. E introduziu o rock de ópera para o público mainstream. Quantas outras óperas de rock podem dizer isso? É também um dos melhores exemplos de quão poderoso era o baterista Moon em seu auge. Sua execução em "Sparks" é especialmente incrível de se ver. Faixa favorita: Pinball Wizard

4. Who’s Next (1971)

Este álbum tem praticamente tudo o que você esperaria de um disco de rock clássico: singles antológicos (“Baba O'Riley,” “Behind Blue Eyes”), uma ópera rock em miniatura (a de 8 minutos “The Song Is Over”) e alguns cortes profundos subestimados (meu favorito pessoal, “Getting In Tune”). É o álbum que você ouve quando quer mostrar as ótimas músicas que o The Who escreveu. E ele apresenta um dos talentos mais subestimados da indústria musical, o guitarrista Pete Townshend . Faixa favorita: Who Get Fooled Again

3. Quadrophenia (1973)

É isso: o álbum definitivo do período inicial do The Who. É uma ópera rock que conta uma história coerente do começo ao fim com ótimas músicas sobre angústia adolescente (“The Real Me”) e crescer para encarar o mundo real (“The Punk and the Godfather”). A bateria de Moon é tão boa quanto possível em “Dr. Jimmy” e “Bell Boy”, e Daltrey dá sua melhor performance em “Love, Reign O'er Me”. É um álbum que realmente resiste ao teste do tempo. Faixa favorita: Love reign over me

2. Face Dances (1981)

O que torna este álbum tão bom é o que lhe falta. Uma das maiores tragédias na carreira do The Who foi a morte de Keith Moon, e ele faz muita falta aqui como resultado. Mas como um testamento de quão especiais Daltrey e Townshend eram como uma equipe, eles são capazes de fazer música que não precisa de nenhum preenchimento de bateria chamativo. É surpreendentemente compacto e coeso, dadas as circunstâncias, e tem alguns dos melhores trabalhos de Daltrey, como "You Better You Bet" e "Another Tricky Day". E mesmo que a produção não seja tão boa quanto outros discos do Who, Townshend parece estar finalmente se destacando como artista solo. Faixa favorita: Another Tricky Day

1. Who (2019)

Se você ainda não adivinhou, a única maneira de experimentar “The Who” é por meio de seus álbuns originais. Mas este muda isso totalmente. Ele apresenta todas as melhores músicas da banda em versões mais cruas e poderosas do que nunca estiveram disponíveis para consumo público antes. “ Baba O'Riley ” soa como se tivesse sido tirada diretamente da bateria de Moon, e “Substitute” não é tão cafona quanto parece aqui. E tenho certeza de que Townshend está fazendo seus próprios vocais em todas essas faixas. É um prazer ouvi-lo cantar assim novamente.

Sem comentários:

Enviar um comentário

Destaque

Unwound - Repetition (1996)

Repetition   (1996) Unwound Uau. Nunca houve banda mais importante na minha vida do que  o Unwound  . Digo isso como alguém que os conheceu ...