
Gravado ao vivo em julho de 1989 no Festival Internacional de Jazz de Montreal, esta é mais uma excelente opção para dar continuidade à discografia daquele gênio da música brasileira chamado Egberto Gismonti. E isso tem sua própria história: parece que Haden foi homenageado com concertos de constelações musicais muito diferentes, que foram lançados aos poucos, e este foi um dos últimos; tivemos que esperar doze anos por ele. Aliás, parece mais Gismonti "com" Haden, porque enquanto Haden é brilhante no contrabaixo, a verdade é que Gismonti, alternando entre violão e piano, é indescritível. Eu nem o classificaria como "jazz", ou talvez o classificasse, mas no estilo de Gismonti; misturado com clássico, folk, música popular brasileira e experimentação, e também pura emoção e música. Um excelente álbum.
Artista: Charlie Haden e Egberto Gismonti
Álbum: In Montreal
Ano: 1989
Gênero: Jazz Contemporâneo
Nacionalidade: Brasil / EUA
Ano: 1989
Gênero: Jazz Contemporâneo
Nacionalidade: Brasil / EUA
Continuamos nossa programação habitual de trabalhos brilhantes com um álbum ao vivo com a colaboração desses dois grandes músicos.
Olhando para trás na história, vejamos de onde vem esta gravação. Charlie Haden e Egberto Gismonti formavam dois terços do trio mágico que deslumbrara o público, mas agora Jan Garbarek estava ausente. No entanto, esses dois homens uniram forças, e o falecido não faz falta. Gismonti e Haden, em nove de suas próprias composições, estão em plena forma individualmente e em completa harmonia com as interpretações um do outro. Acho que algumas informações interessantes podem ser adicionadas aqui:
Em 1989, os diretores do Festival Internacional de Jazz de Montreal decidiram reviver, destacar e reconhecer Charlie Haden como um artista essencial da música contemporânea, e o fizeram com uma série de oito concertos.Horácio
Músicos de todo o mundo foram convidados e participaram da homenagem. Esta é a lista de concertos.
Todos os concertos foram gravados pela Rádio Canadá. A maioria dessas gravações foi lançada pelo selo Verve. A gravação que trazemos hoje, Charlie Haden e Egberto Gismonti, foi lançada pelo selo ECM dois anos depois, em 1981. O único concerto da série que ainda não foi lançado é o de Charlie Haden com Pat Metheny e Jack DeJohnette, em 5 de julho.
A maior parte do material é de Gismonti, com Haden contribuindo com duas composições. De qualquer forma, os encontros demonstram uma grande harmonia entre os dois, tanto sonora quanto conceitualmente.
E por falar no álbum, nada melhor do que o seguinte comentário como resenha dele, que foi publicado no Página 12:
E chegou a hora de começar a ouvi-lo... de verdade.
Sonho de uma Noite de Verão em Montreal, de Haden e Gismonti.Diego Fischerman
O pianista, violonista e compositor brasileiro, e o grande contrabaixista do Missouri, foram gravados em uma performance memorável.
Haden e Gismonti se apresentaram juntos em Montreal em 1989. O concerto fez parte do tributo de oito noites a Haden.
Quando alguém gravou tanto quanto Egberto Gismonti, é difícil escolher. Muitos de seus álbuns são extraordinários (Água e Vinho, Sol do Meio Dia, Em Família, Carmo), mas mesmo aqueles que não o são têm elementos deslumbrantes. A dificuldade é ainda mais acentuada pelo fato de que muitos desses álbuns, à primeira vista, não têm muito que os diferencie. Na verdade, as músicas são quase sempre as mesmas. E, no entanto, é quase impossível duvidar de In Montreal. Este CD recém-lançado, lançado pela gravadora ECM e que apresenta sua apresentação no Festival Internacional de Jazz de Montreal de 1989 com o baixista Charlie Haden, é, sem dúvida, um dos melhores discos de Gismonti existentes, e um que poderia existir.
A gravação, como outras gravações de Haden naquele festival, permaneceu inédita por muito tempo. No verão de 1989, por oito noites consecutivas, o Festival prestou-lhe homenagem. Haden tocou lá com vários conjuntos unidos por um único elemento: o amor que o baixista sentia por eles. Há alguns anos, a Verve publicou suas apresentações com um trio que incluía a pianista Geri Allen, com sua Orquestra de Libertação (com a qual toca versões jazzísticas de hinos e canções revolucionárias) e com o pianista cubano Gonzalo Rubalcaba. A apresentação com Haden chega agora e, curiosamente, o que se ouve é semelhante à estética que Haden vem perseguindo em seus álbuns recentes. Especialmente nos duetos memoráveis com os pianistas Hank Jones e Kenny Barron e com o guitarrista Pat Metheny.
Nesse encontro, surge uma estranha combinação entre dois músicos que parecem ter nascido para tocar juntos — algo que já fizeram em dois álbuns, Magico e Folk Song, também com a participação do saxofonista norueguês Jan Garbarek. O grau de interação, a maneira como lidam com as nuances para dar espaço um ao outro, a maneira como compartilham papéis e a maneira como cada um assume e desenvolve as ideias (e articulações, ataques, inflexões e gestos expressivos) do outro é simplesmente impressionante. A história de Haden fala claramente de um contrabaixista mais interessado em fazer música (mesmo que isso significasse assumir um papel aparentemente secundário) do que em demonstrações virtuosas. Seus solos têm uma contenção admirável e, se em algum momento, do acompanhamento, uma nota se destaca, o efeito é formidável. Haden foi membro do Ornette Coleman Quartet e do Keith Jarrett Quartet (um dos álbuns em que Haden aparece, Survivors Suite, está entre os melhores do pianista), gravou álbuns originais e perfeitos (Closeness Duets, com duetos com Jarrett, Ornette e Alice Coltrane, é um excelente exemplo), aventurou-se em território desconhecido (por exemplo, seu álbum com o violonista português Carlos Paredes), foi um dos fundadores da Liberation Orchestra (que em sua primeira versão contou com Gato Barbieri) e do Quartet West.
A estrutura de In Montreal é simples: peças de violão se alternam com peças de piano; peças lentas seguem as rápidas. No entanto, nada é totalmente linear. Porque uma faixa pode começar, como "Salvador", com reminiscências do afro-samba de Baden-Powell e lentamente derivar para um violão tocando a melodia principal quase que reservadamente, enquanto Haden improvisa, distanciando-se cada vez mais de um arranjo harmônico que, no entanto, nunca deixa de funcionar como regra. Em "Maracatú", Gismonti muda para o piano. Entre as maravilhas que ele alcança está sua maneira de abafar o som para produzir um acento no acorde seguinte. "First Song" é a primeira faixa de Haden incluída. Nesta versão abrasileirada, Gismonti rompe com seu estilo habitual e toca de certa forma à maneira de guitarristas de jazz (alguns dos quais, como ele, são capazes de manter simultaneamente duas linhas de discurso completamente independentes). "Palhaço", novamente com o piano, é um dos pontos altos (talvez porque sempre o seja, em todos os álbuns em que está incluída).
É interessante observar o que Gismonti-Haden faz em "Silêncio", peça que o contrabaixista gravou diversas vezes com diversos conjuntos (um deles com Dino Saluzzi no bandoneon). A estrutura do coral, à qual são adicionados instrumentos, neste caso, torna-se mais uma questão de densidade do que de intensidade. A sequência de acordes é invariavelmente repetida, e o contrabaixo, a partir de sua entrada no registro grave, gradualmente se torna ritmicamente independente e passa para o registro agudo. Em um único momento, Gismonti aumenta a intensidade para retornar a esse tipo de ladainha. Em seguida, vêm as avassaladoras "Em Família", "Lôro" (em ambas as peças, a primeira ao violão e a segunda ao piano, a independência das partes musicais é impressionante), "Frevo" e "Dom Quixote". E, algo incomum considerando a duração dos CDs (mais de 78 minutos neste caso), ainda fica um gostinho de quero mais.
E chegou a hora de começar a ouvi-lo... de verdade.
Aqui, temos dois monstros em plena forma em ação, onde as canções mais animadas de Gismonti são contrabalançadas pelas composições majestosas e reflexivas de Haden. Um álbum lindo, lindamente interpretado e genuinamente brasileiro. O ouvido de Haden para música latina funciona perfeitamente, combinando tanto com o violão de 10 cordas quanto com o piano de Gismonti. É um prazer ouvi-los.
E vamos ao álbum, espero que vocês curtam bastante, pois tem material para isso.Você pode ouvir aqui:
https://open.spotify.com/intl-es/album/53nTZRSMorlynuhuS9Z5W5
https://open.spotify.com/intl-es/album/53nTZRSMorlynuhuS9Z5W5
Track List:
01. Salvador
02. Maracatú
03. Primeira Canção
04. Palhaço
05. Silêncio
06. Em Família
07. Lôro
08. Fervo
09. Dom Quixote
01. Salvador
02. Maracatú
03. Primeira Canção
04. Palhaço
05. Silêncio
06. Em Família
07. Lôro
08. Fervo
09. Dom Quixote
Formação:
- Charlie Haden / Contrabaixo
- Egberto Gismonti / Piano
- Charlie Haden / Contrabaixo
- Egberto Gismonti / Piano


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