Tonbruket "Dig it to the End" (2011)

 Se alguém sabe o que a música progressiva do século XXI deveria ser, são os suecos. A incrível inventividade de seus músicos já é lendária há muito tempo. Mas mesmo entre as bandas mais "avançadas", 

existem algumas verdadeiramente únicas. Apresentamos, então, o supergrupo Tonbruket . Fundado em 2009 pelo contrabaixista Dan Berglund ( Esbjörn Svensson Trio ), o projeto se tornou um verdadeiro campo de testes para artistas experimentais. Berglund é acompanhado por outros renomados "Michurinistas": o guitarrista Johan Lindström ( Per "Texas" Johansson ), o organista/violinista Martin Hederås ( The Soundtrack of Our Lives ) e o baterista/percussionista Andreas Werlin ( Wildbirds & Peacedrums ). Após o lançamento de seu álbum de estreia sem título em 2010, o quarteto impressionou um pequeno público com a originalidade de suas soluções instrumentais e a não convencionalidade de suas perspectivas composicionais. Muitos se perguntavam na época: era jazz ou pós-rock? A banda apenas sorriu maliciosamente em resposta, continuando a presentear o público com amostras de seu próprio trabalho. E agora, pouco tempo depois, chega seu segundo álbum completo, "Dig It to the End". Um programa complexo, sem comparações claras, executado na interseção de elementos díspares. Essencialmente, é rock progressivo puro, mas nutrido em circunstâncias especiais por quatro caras excepcionalmente inteligentes.
Agindo com sua extravagância característica, o Tonbruket ataca sem aceleração, mergulhando na confusão já na primeira faixa, "Vinegar Heart". A psicodelia analógica dos anos setenta se estilhaça sob o ataque de ritmos eletrônicos hipnóticos, envoltos por um anel acústico invisível, e flui suavemente pelas passagens de slide de Lindström, influenciadas pelo Pink Floyd, sob acordes de piano cristalinos e delicados... E novamente, um ataque deslumbrante de ruído: uma fusão hipnótica de bateria e baixo, sobreposta a uma saraivada impecável e energética de paixões de guitarra. Uma obra de poder excepcional, cativante sem esforço. A faixa seguinte, "Balloons", aproxima-se mais dos modelos canônicos do pós-rock (linhas rítmicas suaves e retas, riffs distorcidos), mas mesmo aqui os escandinavos conseguem deixar sua marca: a fusão de teclados de Hederås se distingue por uma suavidade inteligente, algo que seria praticamente um absurdo dentro do gênero. A faixa "Decent Life" demonstra uma fusão maravilhosa de técnicas neopsicodélicas típicas com minimalismo intimista, representado aqui pelo diálogo entre violino e piano. Não há necessidade de nos alongarmos sobre cada faixa do disco: as palavras não conseguem sequer começar a transmitir a natureza fantástica das paisagens sonoras de Tonbruket .Se eu tivesse que destacar a mais extravagante das faixas anunciadas, pessoalmente escolheria a rapsódia abstrata de jazz "Lighthouse", o afresco avant-noise que dá título ao álbum, o blues enigmático de "Grandma's Haze" e o delicioso bolero "Le Var", inspirado nas obras de Maurice Ravel e enriquecido pela entonação aveludada do órgão Hammond tocado pelo convidado especial Thomas Hallonsten . O final melancólico e chuvoso de "Draisine Song" aquece a alma com uma verdadeira exuberância art-rock: o som emulado do Mellotron, o piano elétrico, o sutil farfalhar da percussão, os delicados sobretons das cordas... E as outras faixas merecem atenção especial, pois são dotadas de características melódicas individuais e únicas, ainda que discretas.
Em resumo: um lançamento excelente, profundo e poderoso, criado por pessoas multitalentosas. Altamente recomendado.

MUSICA&SOM ☝