Freddie Hubbard ~ USA

 

High Energy (1974)

Quando escrevi o texto abaixo sobre Liquid Love, não sabia que este álbum existia. O RYM o lista como uma gravação "Ao Vivo", mas isso não está totalmente correto. É "Ao Vivo no Estúdio", um conceito completamente diferente. High Energy certamente explica a trajetória de Sky Dive e Keep Your Soul Together até Liquid Love. A música também tem uma inclinação para o jazz fusion, um estilo que eu não tinha certeza se Hubbard tocava. Claro que faz sentido, já que ele estava inserido nesse meio durante os anos 70. E Joe Sample toca um Clavinet, o que quase garante a presença de um certo elemento funk. Hubbard mantém uma abordagem mais controlada e tradicional de jazz em seus solos de trompete. O destaque para mim é a faixa de encerramento funky e psicodélica "Too High".

É curioso como este disco custa apenas 5 dólares, enquanto muitos outros do mesmo estilo são vendidos por muito mais. Será que vendeu tão bem assim? Duvido. Provavelmente por causa da baixa procura, o que eu acho estranho. Sério, se você curte Miles Davis ou Eddie Henderson da mesma época, vai gostar deste. Talvez seja um pouco mais acessível e menos intenso. E não há nada de errado nisso.

 

Liquid Love (1975)

Em 1975, Hubbard finalmente cedeu ao movimento jazz funk e lançou Liquid Love, para grande desgosto dos críticos de jazz da época. Mesmo hoje, nota-se uma queda drástica em suas avaliações no RYM a partir deste álbum. Mas como ele se compara a outros que tentaram algo semelhante? Extremamente bem, na minha opinião. Começa de forma pouco auspiciosa com o grande sucesso de Maria Muldaur, "Midnight at the Oasis". Como uma versão instrumental, soa piegas. "Put it In the Pocket" vem em seguida e não eleva muito o nível do álbum. Daí em diante, o disco se torna envolvente e cheio de alma. A faixa-título é um nocaute de 5 estrelas, com alguns dos grooves mais suaves que você já ouviu. Só gostaria que Ray Parker tivesse incluído um solo de fuzz à la Ernie Isley no meio para torná-la uma das melhores de todos os tempos. O álbum fecha com a longa e profunda faixa "Kuntu", no estilo de Miles Davis. Você se encontrará imerso no mar, como sugere a capa.

 

Sky Dive (1972) 

Eu realmente aprecio esse período do jazz agradável aos ouvidos, com suas composições melódicas e solos refinados. O álbum Sky Dive reúne uma série de grandes nomes do jazz, e o resultado me transporta para uma era musical que merecia ter durado mais. Mais uma vez, uma brilhante capa dupla com arte intrigante, cortesia de Creed Taylor. Lendo sua biografia, percebi que isso não foi por acaso. Ele acreditava firmemente que uma ótima embalagem resultaria em mais vendas, e provou estar certo. Uma pena que nem todos tenham reconhecido esse valor.

Keep Your Soul Together (1973)

Este álbum fazia parte da seleção de jazz que comprei na semana passada e é o primeiro que vou explorar a fundo. Apesar de ser da CTI e de Hubbard estar todo estiloso na capa, não se trata de um álbum de jazz funk. Tem muito daquela vibe relaxante do final dos anos 60. O tipo de jazz retrô que tocam como música de fundo em filmes e séries de TV modernos. Se tirarmos o piano elétrico de George Cables, poderíamos estar em 1967. Um álbum muito calmo e fácil de ouvir (com muita reflexão nas composições), perfeito para relaxar no final do dia.