Na correria insensata do dia a dia, perdemos completamente a capacidade de ouvir o que é mais importante — aquele grande metrônomo natural que define os limites da vida para cada um de nós — a batida do coração.
O músico inglês Michael Chapman (n. 1941) assumiu a missão de relembrar as pessoas disso. Tendo iniciado sua carreira artística em 1966, ele acabou se tornando famoso como um dos melhores guitarristas da Grã-Bretanha, cujos interesses variavam do folk ao jazz e ao blues. Mas, progressista por natureza, Michael não se furtava a explorar outras direções. "Heartbeat" é uma excelente prova disso.Ao apresentar a suíte instrumental de 38 minutos como um "brilhante projeto new age", a equipe da Voiceprint, gravadora que a lançou, pecou significativamente contra a verdade. Afinal, o alcance da criação singular de Chapman se revela muito mais amplo do que os padrões do new age. Não é coincidência que o produtor e engenheiro do álbum seja creditado como Tom Newman , um experimentalista ávido com predileção por construções instrumentais de subgêneros. Os nomes dos outros colaboradores também sugerem que o disco não é tão simples assim. O tecladista Richie Close excursionou com o Camel entre 1984 e 1985 ; o baixista Rick Kemp colaborou com Steeleye Span e Mike Batt ; e apenas o baterista Stephen Harrison, na época, ainda não tinha uma trajetória consolidada.
Dividir "Heartbeat" em nove seções é arbitrário, já que o formato de CD apresenta a obra como uma única faixa gigantesca. O desenvolvimento progressivo da introdução lírica é bastante comparável, em vários aspectos, a certos experimentos de Dan R. Braz , e as linhas de baixo marcantes de Kemp lembram o estilo de Dave Sturt, que tão habilmente enriqueceu as passagens sem trastes do clássico cult "Breathing the Storm" , do Jade Warrior . A ligação entre "All Is Forgiven" e "The Chuckle" apresenta acordes de rock simples e animados que se transformam em um funk vibrante e profissionalmente produzido, com o brilhante fraseado de guitarra do gênio por trás da obra. Na quarta seção, "África", os teclados e a percussão assumem o protagonismo, enquanto a própria narrativa adquire certa semelhança com as obras enigmáticas de Mike Oldfield . O estudo "The Minute You Leave" é um cruzamento entre o art rock reflexivo e uma paleta colorida de new age: linhas de baixo excepcionalmente expressivas, arpejos suaves de sintetizador, dedilhados aconchegantes de cordas... uma peça magnífica. O capítulo "Tristesse" é dominado por motivos elegíacos, novamente claramente associados a Oldfield (sem surpresas, na verdade: o produtor da maioria dos primeiros álbuns de Michael era o mesmo astuto Newman)."Redskin Bridge" mescla-se com as sonoridades blues-rock da carreira solo de John Paul Jones.Mas o esboço seguinte, "Tendresse", é uma fantasia monotemática no estilo da música eletrônica atmosférica. A faixa de encerramento, "Heartbeat Reprise", é um solo de teclado extremamente agradável, acompanhado por um riff de guitarra meticuloso.
Em resumo: uma jornada melódica sem precedentes aos recônditos da alma, executada com inteligência e talento. Recomendo conferir.
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