"Outros que gastaram mais dinheiro na divulgação e encenação de suas apresentações do que em seus álbuns foram o Kiss . Um quarteto de Heavy Metal criado, como o Queen, em 1973, por fanáticos admiradores de Alice Cooper e que acrescentou uma ideia verdadeiramente original à sua música . : Cada um deles se vestiu e pintou o rosto enquanto fingiam estar em um mundo fictício que inventaram.
Então Gene Simmons , baixista e vocalista, tinha o papel de um monstro com uma língua muito comprida, Ace Frehley era o astronauta, como qualquer herói criado pelos quadrinhos da Marvel, Paul Stanley , guitarrista e voz como Ace, era a estrela cósmica e o baterista Peter Criss, um gato comovente. Com um single "Beth" venderam mais de um milhão de cópias, o mesmo que com seus álbuns "Love Gun" ou o profético "Double platinum" .
O Canned Heat surgiu pela primeira vez em 1965 na cidade de Los Angeles. A banda logo se tornou muito bem-sucedida, atraindo um grande número de seguidores e ao mesmo tempo alcançando sucesso comercial. Um dos segredos da banda era a habilidade de compor seu próprio material e ao mesmo tempo dar seu toque aos clássicos do blues. Seu legado foi cimentado com seus shows ao vivo incrivelmente emocionantes e suas aparições no que se tornaria lendários festivais de concertos, como Woodstock.
Os membros principais das primeiras formações da banda eram Bob Hite nos vocais, Alan Wilson na guitarra, gaita e vocais, Henry Vestine na guitarra, Harvey Mandel na guitarra, Larry Taylor no baixo e Adolfo de la Parra na bateria. Ao longo dos anos, houve várias mudanças na formação por vários motivos, incluindo o falecimento de alguns membros importantes. Alan Wilson faleceu no início de 1970. Bob Hite faleceu em 1981. Henry Vestine morreu em 1998 e, mais recentemente, Larry Taylor faleceu em 2019.
Canned Heat lançou seu primeiro álbum em 1967, intitulado Canned Heat. Entre 1967 e 2007, o Heat lançou vinte álbuns de estúdio, incluindo três álbuns colaborativos com outros artistas. A banda também lançou onze álbuns ao vivo ao longo de sua carreira. Também houve vinte álbuns de compilação lançados por suas gravadoras, juntamente com 18 EPs.
O WOCK on Vinyl deste mês concentra-se no trabalho do final dos anos 1960. Canned Heat, uma fabulosa banda de blues boogie rock que acompanha grupos lendários como The Paul Butterfield Blues Band, John Mayall e The Bluesbreakers, Savoy Brown e Foghat, tem sido uma das melhores de todos os tempos.
Uma de suas músicas mais populares foi “On the Road Again”, lançada no segundo álbum da banda, intitulado 'Boogie With Canned Heat'. A música foi um grande sucesso para a banda. Tornou-se um hit top 20 na Billboard Hot 100, o que foi bastante impressionante para uma banda de blues da época. A música alcançou o top 10 em vários países ao redor do mundo, incluindo Suíça, Holanda, França, Canadá, Bélgica e, claro, aqui na terra Down Under - Austrália.
Para mim, foram os primeiros 45 que comprei (eu tinha apenas 11 ou 12 anos na época) e provavelmente foi a causa do meu vício em colecionar discos nos últimos 50 anos (veja acima).
Tão popular foi o sucesso histórico “Going Up The County”. Embora alguns puristas do Canned Heat possam argumentar que algumas de suas músicas mais pesadas e queimadores de celeiro eram músicas mais fortes do que “Going Up The County”, não há como negar o legado dessa música. Tenho uma afiliação especial com este porque quando eu estava aprendendo a tocar flauta na adolescência, um dos riffs mais populares da época para flauta (além de "Living In The Past" de Jethro Tull) era "Going Up The Past" de Canned Heat. País".
Por isso, comprei o EP apresentado neste post (veja acima), para aprender o riff e tocá-lo de ouvido. Nada mal para um garoto de 14 anos, eu acho.
E assim, o post W OC K on Vinyl deste mês é dedicado ao maravilhoso Blues e Boogie que C anned Heat trouxe ao mundo e para mim, o início de um relacionamento amoroso e de paixão pela música em geral. E como eu não vi nenhuma outra cópia desses EPs e singles ao longo dos meus 50 anos colecionando vinis, acho que eles também marcam a caixa O bscure.
Rasgado para FLAC com alguns pequenos cliques, acho que você descobrirá que a qualidade é muito boa. É claro que a arte completa e a digitalização de etiquetas estão incluídas.
Então aproveite o clássico Canned Heat e lembre-se de não esquecer de Boogie, Boogie , Boogie...
Não sei dizer que não ao teu olhar perdido Sabendo que depois irás partir de mim Eu tenho um coração a bater noutro sentido Ao contrário de nós dois, não tem tempo, nem tem fim
Não sei o que dizer em nome da tristeza Se tu não me quisesses, se eu não te procurasse Andamos, sem saber, ao lado da certeza Se Deus não nos dissesse, se Deus não nos calasse
Nas estrelas sem luar o destino não tem mão Nem o céu pode mudar a minha contradição Hei-de matar à vontade toda a dor e qualquer medo E na tua liberdade encontrar o meu segredo
A nossa estranha canção
Manuel de Andrade / Carlos Manuel Lima Repertório de Carlos Zel
As aves que vão no ar Trazem novas, meu amor Trazem histórias p'ra contar Lamúrios da nossa dor
Músicos: Kubero Diaz (guitarra e voz) ; Alejandro Medina (baixo) ; Jorge Pinchevsky (Violíno) ; Claudio Gabis (guitarra) ; Isa Portugheis (batería), Billy Bond (vocais)
Jorge Kubero Díaz é um exímio guitarrista argentino, ex-membro do lendário grupo La Cofradia dela flor Solar. Contando com a ajuda de diversos amigos (músicos já tarimbados no então cenário da época, como Claudio Gabis, Alejandro Medina e Billy Bond), partiu para este projeto solo que, infelizmente, ficou somente na estréia. Kubero ataca com força sua guitarra e faz um hard forte e pesado, passando de momentos de puro rock a passagens viajantes, com uso de wah-wahs e outros efeitos sonoros. Seus riffs são densos e marcantes e as composições muito boas, com toda a banda entrando também numa empolgante vibração sonora. No disco também há alguns momentos mais tranquilos com belas canções de piano e violão. Não tenho muitas informações sobre o grupo, mas as 3 últimas faixas são adicionais, acredito serem de outro período pois tem uma sonoridade que destoa um pouco das outras 7 faixas do LP original da época, apesar de serem também músicas incríveis e que valem a pena constar no material.
Músicos : Max Byfuglin (vocais) ; David Day (baixo) ; Dennis Devlin (guitarra) ; Jim Haas (teclados, vocais) ; Phil Gordo Head (bateria) ; Kim Sherman (guitarra)
Banda norte-americana formada em 1965, em Montana. Em 68, a banda deslocou-se para New Mexico, rodando várias cidades do país fazendo seu som. Seu primeiro registro em álbum data de 1968, que não foi lançado na época. Em 1969, lançaram em single as músicas "Midnight To Six Man" e "Shady Sam", que viriam a integrar o álbum Conception de 1970. A banda fazia parte do cast daLizard, mas não alcançou sucesso. Seu som carrega bastante da lisergia poeirenta dos Estados Unidos e se sintoniza claramente com Crow, Steppenwolf, Pacific Gas & Eletric, Jamul e Mount Rushmore. Guitarras sujas e fuzzeadas, vocais rasgados e grooves bem safados de bateria e baixo, com riffs desleixados e ácidos. O disco possui vários covers com interessantes versões de HeyJoe, Little Girl (de Van Morrison) e Morning Dew, todas estas com um toque mais psicodélico e com presença maciça de teclados. Destaques para "Midnight to Six Man", cover dos Pretty Things e para as composições próprias do grupo, "Wicked Woman" e "Her and her mountain", com uma pegada mais agressiva.
Banda japonesa formada em Osaka, em 1972, pelo ex-M, Hideto Kanoh, e pelo baxista do Too Much, Ryoichi Nakano. A banda era bastante popular nos festivais japoneses no início da década de 70, principalmente em eventos de contra-cultura de cunho político e encontros de gangues de motoqueiros. Assim como o MC5, o Gedo tinha um certo fundo político em suas músicas, onde pregavam contra o capitalismo e seguiam alguns ideais dos movimentos hippies norte-americanos.
Quanto a sonoridade, mesmo misturando psicodelia com hard rock, o Gedo possui uma sonoridade bem agressiva e direta, muitas vezes lembrando punk rock.
Músicos : Tony Baker (guitarras, vocal) ; Miguel Ochoa (guitarra) ; Mark Havey (baixo) ; Tomás Yoakum (bateria) ; Carmen Ochoa (vocal)
Grupo mexicano, formado em 1968, que fundia rock pesado com música latina. Este registro é uma compilação do material da banda entre 1971 e 1974, já que não chegaram a gravar álbuns completos na época, somente EPs. As faixas mais interessantes são as dos período inicial, com boa qualidade de som, uma energia incrível e muita distorção. A partir da faixa 9, a compilação traz um registro ao vivo de 74 no Teatro Experimental de Guadalajara, uma ótima performance mas infelizmente capturada de forma amadora. Chegaram também a tocar no lendário festival de Avandaro em 1971, junto com outros grandes nomes da cena de rock do México. Baixo bem marcado, guitarras estralando, bateria pesada e percussão dando um swing todo particular ao grupo. Nas músicas de 1972 (faixas de 5 a 8), o lado latino ficou mais forte um pouco e banda diminuiu o ritmo, favorecendo mais os teclados. Ao vivo, a coisa pegava fogo também, som bem pesado e agitado.
Músicos : Maurice Greer (bateria e vocais) ; Neil Edwards (baixo) ; Billy T.K (guitarras)
O grupo é neo-zelandês e começou com este nome em 1966, já com sorte, excursionando pela Inglaterra e conquistando um contrato com a Mercury no ano seguinte. De volta à Nova Zelândia e com uma nova formação (em trio), passam a investir no som pesado que estava despontando por todo o globo. Lançaram seu primeiro no final de 1969 e "Pins in it" é o terceiro lançamento, quedata de junho de 1971. Nos 3 primeiros discos contaram com a parceria do guitarrista Jesse Harper nas composições. A banda fez sucesso local e na Austrália também. A partir de 1972 mudaram de direcionamento musical, seguindo uma linha mais de country e soft-rock. No disco, a banda faz um rock com uma certa pegada funkeada e com bastante groove, puxando na guitarra a linha blueseira e influências de Jimi Hendrix, com alguns toques psicodélicos. Destaques para a balançada "Stand Up" com um solo fuzz barbáro de Billy TK, a pauleira inflamável de "Washing Song" e a levada sensual de "Play my guitar".
Banda japonesa formada em Okinawa, no início da década de 70, pelos irmãos gêmeos Toshio Shiroma e Masao Shiroma. Em 1975, ao assinar contrato com a gravadora Japanese Records, lançam seu primeiro álbum "Starship" (a.k.a. Murasaki). Mas a banda se consagra mesmo com o álbum "Impact" em 1976, conferindo-lhes o status de melhor banda do Japão. Também vale lembrar que os dois primeiros álbuns alcançaram uma marca recorde de vendagem jamais alcançada por qualquer outra banda japonesa até hoje.
Em 1978, com a dissolução da banda, o tecladista George Murasaki muda-se para os EUA e funda sua própria banda George Murasaki & Mariner, lançando dois álbuns ainda no mesmo ano. Entretanto, o projeto não dura muito e George parte para um outro projeto, "George & Murasaki Okinawa", saindo um pouco da linha hard rock.
Goodbye Yesterday é o segundo álbum solo do compositor, arranjador, produtor, baterista e tecladista Kere Buchanande Christchurch, Nova Zelândia.
“Decidi dar tudo de si neste álbum. Não apenas para ter um conteúdo forte, mas para trabalhar duro para ter um som muito mais coeso, utilizando a mesma seção rítmica e engenheiro-chefe em todo o projeto e, em seguida, adicionar sabores de músicos externos (guitarristas/vocalistas principais/solistas, etc.).
Eu também tinha em mente utilizar alguns músicos estrangeiros na mixagem para o som geral. Não consigo expressar o quanto foi agradável ouvir os arquivos dropbox de Robbie Buchanan e Bill Champlin de suas performances quando eles chegaram. No entanto, alguns outros vocalistas principais gravaram 'Never Gonna Give You Up' quando eu ouvi a opinião de Bill sobre isso, eu simplesmente sabia que tínhamos conseguido + quando nós, (a seção rítmica) gravamos a parte Fender Rhodes de Robbie em 'Until I Found You', foi tão maravilhoso que era como se ele estivesse na sala.
Tracks
1 If You Need Somebody (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 2 Could This Be Love? (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 3 Slippin’ Away (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 4 Until I Found You (Glenn Bidmead; Kere Buchanan; Candy Corvin) 5 Never Gonna Give You Up (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 6 Goodbye Yesterday (Glenn Bidmead; Kere Buchanan; Candy Corvin) 7 Miss Josephine (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 8 My Love (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 9 Shining Star (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 10 All Because Of You (Glenn Bidmead; Kere Buchanan) 11 Hard Goodbyes (Glenn Bidmead; Kere Buchanan)
Musicians
1 If You Need Somebody
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar (solo)
Jim Kelly
Guitar
Chris Kamzelas
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Piano
Kere Buchanan
Rhodes
Bill Risby
Synthesizer
Kere Buchanan
Flute
Mark Taylor
Flugelhorn
Stewart Kirwan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Lead vocals
Gary Pinto
2 Could This Be Love?
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar
Chris Kamzelas
Rhodes
Bill Risby
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Synthesizer
Kere Buchanan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Vocals
Michelle Martinez
3 Slippin’ Away
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar
Chris Kamzelas
Piano
Kere Buchanan
Piano
Bill Risby
Rhodes
Kere Buchanan
Rhodes
Bill Risby
Synthesizer
Kere Buchanan
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Flugelhorn
Angus Gomm
Flugelhorn
Stewart Kirwan
Percussion
Tony Azzopardi
Trumpet
Angus Gomm
Trumpet
Stewart Kirwan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Background vocals
Natasha Stuart
Background vocals
Michelle Martinez
Vocals
Glenn Bidmead
4 Until I Found You
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar
Chris Kamzelas
Rhodes
Robbie Buchanan
Piano
Bill Risby
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Synthesizer
Kere Buchanan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Vocals
Glenn Bidmead
Vocals
Karen O’Shea
5 Never Gonna Give You Up
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar (solo)
Louie Shelton
Guitar
Chris Kamzelas
Piano
Kere Buchanan
Rhodes
Bill Risby
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Synthesizer
Kere Buchanan
Flugelhorn
Stewart Kirwan
Flugelhorn
Angus Gomm
Sax
Andy Bickers
Trombone
James Greening
Trumpet
Stewart Kirwan
Trumpet
Angus Gomm
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Vocals
Bill Champlin
6 Goodbye Yesterday
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar
Chris Kamzelas
Piano
Bill Risby
Rhodes
Bill Risby
Synthesizer
Kere Buchanan
EWI
Aaron Michael
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Vocals
Geoff Robertson
7 Miss Josephine
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar (solo)
Jim Kelly
Guitar
Chris Kamzelas
Clavinet
Kere Buchanan
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Melodica
Bill Risby
Piano
Bill Risby
Rhodes
Bill Risby
Flugelhorn
Angus Gomm
Flugelhorn
Stewart Kirwan
Trombone
James Greening
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Lead vocals
Barry Leef
8 My Love
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar
Chris Kamzelas
Piano
Bill Risby
Rhodes
Bill Risby
Synthesizer
Kere Buchanan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Kere Buchanan
Background vocals
Natasha Stuart
Background vocals
Michelle Martinez
Vocals
Glenn Bidmead
9 Shining Star
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar (solo)
Mark Punch
Guitar
Chris Kamzelas
Rhodes
Bill Risby
Hammond Organ
Brendan St Ledger
Synthesizer
Kere Buchanan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Natasha Stuart
Background vocals
Kere Buchanan
Vocals
Michelle Martinez
10 All Because Of You
Bass
Leon Gaer
Drums
Kere Buchanan
Guitar
Chris Kamzelas
Piano
Bill Risby
Rhodes
Bill Risby
Synthesizer
Bill Risby
Synthesizer
Kere Buchanan
Percussion
Tony Azzopardi
Background vocals
Natasha Stuart
Background vocals
Michelle Martinez
Background vocals
Geoff Robertson
Vocals
Karen O’Shea
11 Hard Goodbyes
Piano
Brendan St Ledger
Rhodes
Kere Buchanan
Synthesizer
Kere Buchanan
Vocals
Kere Buchanan
Liner Notes
Producer – Kere Buchanan Recorded By – Brent Clark, Ted Howard, Glenn Bidmead, Bill Risby, Kere Buchanan, Ryan Miller, Stefan Nowak, Stewart Kirwan, Tony Wall Recorded By (Assistant) – Simon Tokdill, Christina Thiers Arranged By (Rhythm) – Kere Buchanan (Tracks 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11) Arranged By (Rhythm) – Robbie Buchanan, Kere Buchanan (Track 4) Arranged By (Background vocals) – Kere Buchanan, Glenn Bidmead (Tracks 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8, 9, 10, 11) Arranged By (Background vocals) – Bill Champlin, Kere Buchanan (Track 5) Mixed By – Brent Clark Mastered By – Ryan Smith
Album cover – Marc Jordan Graphic Design – Glenn Bidmead
Mastered At Sterling Sound, NY Mixed At Point Blank Studios Recorded At Studios 301, Sydney, AU Recorded At Rancom Street Studios Recorded At The Goat Farm Recorded At Looking Up Studios Recorded At The Attic Recorded At Tone Ranger Studios Recorded At Rec Studios Recorded At Riley St Studio Recorded At Punky Studios Recorded At Roberston Brothers Studios Recorded At Shelton Studios Recorded At Stefan Nowak Studios Recorded At The Hop North, Vancouver, CA Recorded At Gold Mine 2 Studios
