MUSICA&SOM

sábado, 9 de novembro de 2024

ROCK AOR - 9th Street - The Prayer (1989)

País: Inglaterra
Estilo: AOR
Ano: 1989

Integrantes:

Mark Applin - vocals
Chris Margaray - saxophone
Kevin Mason - keyboards
Keith Beauvais - guitars

Tracklist:

01. Feel It
02. Some Time
03. The Feeling's Gone
04. The Prayer
05. Tonight
06. Nobody Knows
07. Confusion
08. Ordnary Man
09. Sabotage and Secrets
10. I Heard It Through the Grapevine

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The Watch - Live Bootleg (2006) plus The Watch Plays Genesis "Nursery Cryme Tour 1972" (bootleg, 2009)

Quando dizem “muita graça São Gennaro!”. Dois grandes amigos e colaboradores do Stratosphere, Adix e Osel, a quem agradeço sinceramente do fundo do coração, responderam prontamente ao apelo dirigido aos potenciais proprietários do raro álbum ao vivo do The Watch, "Live Bootleg". Isso se chama colaboração!!

Portanto, tome este post como um adendo ao anterior contendo o “Live” de 2009, para completar a trilogia de álbuns oficiais ao vivo da banda milanesa. Mas não é suficiente. Nosso lendário Osel também adicionou um CD duplo bootleg contendo um show inteiro com covers do Genesis do período áureo, só para ficar claro, incluindo o set list do famoso "Nursery Cryme Show" que a banda britânica levou em turnê em 1972. Mouth -regar coisas.

Vamos prosseguir em ordem.

The Watch - Bootleg ao vivo (2006)

LISTA DE TRILHAS

01. Shining Bald Heads

02. Heroes

03. Goddess

04. Ivory

05. DNAlien

06. The Vacuum - Intro

07. The Vacuum

08. Doctor Mystere (unreleased)

TREINAMENTO

Marco Schembri - baixo e guitarra elétrica

Fabio Mancini - piano, órgão, mellotron, mini moog, sintetizador

Ettore Salati - violão de 12 cordas, guitarra elétrica, pedal baixo, voz

Simone Rossetti - vocais, flauta, pandeiro

Roberto Leoni – bateria

A raridade deste CD de produção própria reside no facto de ter sido criado em 2006 exclusivamente para o Fã Clube do grupo. Contém uma série de faixas gravadas durante a turnê europeia do ano anterior. O setlist inclui muitas músicas do álbum de estúdio "Vacuum" e algumas músicas inéditas. Como sempre, a grande classe e virtuosismo dos músicos emergem ao abordarem um repertório (todas as músicas são composições próprias) de inspiração no rock progressivo dos anos 70. Um ótimo álbum.

The Watch - toca Genesis "Nursery Cryme Tour 1972"

(contrabandeado, 2009)

LISTA DE TRILHAS CD 1:

01. Looking For Someone

02. Stagnation

03. Twilight Alehouse

04. The Fountain Of Salmacis

05. Going Out To Get You

06. Seven Stones

07. Can-Utility and The Coastliners

08. Happy The Man

09. Shinig Bald Heads

LISTA DE TRILHAS CD 2:

01. The Musical Box

02. The Light

03. Lilywhite Lilith

04. The Fisherman

05. Supper's Ready

06. Encore Break

07. DNAlien

08. The Return Of The Giant Hogweed

09. The Knife

10. Band Introduction

TREINAMENTO:

Giorgio Gabriel - guitarras elétricas, violão de 12 cordas

Guglielmo Mariotti - baixo, violão elétrico e acústico de 12 cordas, pedais moog bass, voz

Simone Rossetti - vocal principal, flauta, pandeiro

Valerio Di Vittorio - órgão Hammond L122, mellotron, sintetizador arp, piano

Marco Fabbri - bateria, percussão, voz

Definir The Watch como uma simples banda cover do Genesis seria muito simplista. Claro, você pode dizer, considerando tudo, vamos ouvir as versões originais novamente. Mas aqui, para além do prazer de ver estas peças históricas agrupadas, existe uma grande paixão, respeito e devoção e um domínio na reprodução de sons que deixa maravilhado. Incrível, como já foi dito diversas vezes, a semelhança da voz de Simone Rossetti com a de Peter Gabriel. O set list deste show (acredito que gravado tanto no Reino Unido quanto na Alemanha) vai desde músicas de Trespass até músicas de Foxtrot e Nursery Cryme, contando até com faixas inéditas como é o caso de "Going Out To get You". “Lilywhite Lilith”, do lendário “The Lamb” é uma amostra da digressão que levará toda a obra do antigo Genesis pela Europa (Reino Unido, Suécia e Holanda) entre o final de 2024 e 2025. Não faltam composições originais do grupo. Acho incrível como a presença de "Shining Bald Heads", retirada de "Vacuum", colocada no final da capa de "Happy The Man", parece vir de uma das obras-primas do Genesis. Classe não é água.

Artigos e comentários que aparecem em muitos jornais online são mais do que lisonjeiros. Trago para vocês aquele publicado no "Roma Today":

"The Watch é uma banda milanesa que realiza turnês internacionais pela Europa, EUA e Canadá desde 2008, repropondo álbuns do Genesis de 1970 a 1980, com especial atenção à época em que Peter Gabriel era o vocalista da banda inglesa banda, isso se deve não só ao talento extraordinário dos músicos que permitiram que as músicas do período mais intenso e criativo do Genesis fossem repropostas com extraordinária fidelidade, com os mesmos sons e energia dos originais, mas também ao incrível. semelhança da voz do vocalista do The Watch com a de Peter Gabriel, um conjunto que literalmente transporta o público diretamente para os anos 70. Feche os olhos e você será transportado de volta no tempo, quando uma das bandas mais populares da história. do rock ainda estava nos palcos de grandes teatros de todo o mundo: Genesis O que os membros do mundo Genesis dizem sobre eles:

Steve Hackett – que viu The Watch diversas vezes na Inglaterra: The Watch é uma banda talentosa que eu recomendo fortemente que você vá ver.

Anthony Phillips – a versão deles de Vamos agora fazer o amor é muito bonita

John Hackett – que acompanha The Watch em alguns concertos – se fecho os olhos sinto-me como se estivesse no Rainbow Theatre em 1973.

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MUSICA&SOM CD1

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Reale Accademia di Musica e Adriano Monteduro: il ritorno (2008-2009)

Digamos desde já que sempre tive um grande respeito e admiração pela Royal Academy of Music, uma criatura brilhante que surgiu em 1972 das cinzas dos Fholks, em plena era progressista. Os Fholks já merecem uma história própria: com apenas um single, "Mi scorri nelle vene" (1971), cover italiano de "Soldier In Our Town" do Iron Butterfly, eles tiveram a honra de abrir o segundo show de Jimi Hendrix no Teatro Brancaccio de Roma em 1968. O grupo mudou seu nome para Reale Accademia di Musica (mais simplesmente RAM), com músicos de valor absoluto como Federico Troiani nos teclados, Pericle Sponzilli na guitarra e Enrique Topel Cabanes no solo voz, fez um dos melhores discos de rock progressivo italiano, produzido por Maurizio Vandelli. Após o lançamento do álbum, o grupo começou a se separar e a passar por algumas mudanças de formação. até se tornar, em 1974,. o backing group do cantor Adriano Monteduro . Não é por acaso que o primeiro álbum solo de Monteduro se intitulava "Adriano Monteduro & Reale Accademia di Musica".

imagem histórica da RAM

Como bem aponta Augusto Croce no Italian Prog a respeito do álbum de Monteduro, "não se pode de forma alguma dizer, como muitos pensam, que este é o segundo álbum do grupo, que apenas colaborava como acompanhamento musical das composições de Adriano, e o álbum é certamente um belo álbum de músicas com arranjos de soft rock, certamente não um álbum progressivo. O mesmo grupo de músicos, com a entrada de Carlo Bruno no baixo e a colaboração de Pericle Sponzilli e outros, gravou um novo álbum, intitulado La cometa , com músicas! composto pelo cantor Henryk Topel e nunca lançado na época. O álbum foi lançado em 2013. A última aparição dos músicos da Royal Academy of Music foi com Nada em seu álbum de 1975, intitulado The Monkey Tamer .

outra foto histórica da RAM

Até agora, a curta carreira musical de RAM "fase 1". Gostaria de lembrar que os álbuns citados já estão presentes no Stratosphere há algum tempo. Surpreendentemente, em 2008, Adriano Monteduro decidiu reutilizar o nome Reale Accademia di Musica para criar uma "fase 2", com uma formação totalmente renovada. Esta nova versão do RAM lançou dois CDs, "Il lingua delle cose" em 2008 e "RAM: Tempo senza tempo" em 2009. Encerramos por um momento a conturbada história do grupo para apontar a publicação de mais dois álbuns, " Angeli mutati" em 2018 e "Lame di luce" em 2022 por uma nova formação liderada pelo histórico guitarrista Pericle Sponzilli. Nem é preciso dizer que em todos esses álbuns as sonoridades são completamente diferentes daquelas do álbum de estreia, mas não poderia ser de outra forma. Trataremos aqui dos dois álbuns criados pelo grupo liderado por Adriano Monteduro, que marcaram o regresso à cena da prestigiada marca Reale Accademia di Musica.

Reale Accademia di Musica - Il linguaggio delle cose (2008)

LISTA DE TRILHAS:

01. Genesi (8:00)

02. Uomo-Terra (7:41)

03. Il linguaggio delle cose (9:31)

04. Dance With Me (6:13)

05. Homeless (7:12)

06. Infinito (9:41)

07. La pace nelle Biglie di vetro "Un mondo nuovo (18:37)

MÚSICOS:

Adriano Monteduro - teclados e vocais

Antonello Monteduro - piano e teclado

Manuel Muzzu - baixo e trastes

Giuseppe Augusto Aramo - voz e percussão

Espero não ser muito cruel, mas chamar esse grupo de Royal Academy of Music exige muita coragem. É verdade que décadas se passaram desde aqueles distantes anos de 1972-1974 e que entretanto o mundo musical sofreu choques incríveis, mas aqui estamos desenterrando uma marca gloriosa que já não tem nada a partilhar com o passado, excepto o próprio nome. . O RAM do regresso, de Adriano Monteduro, é um quarteto orientado para o canto, a melodia, com amplo uso de piano e instrumentos eletrónicos. Nem mesmo uma sombra da antiga RAM. As partes vocais, então. são realmente feios, em alguns lugares até irritantes, com vocalizações totalmente gratuitas e inúteis. Perdoe-me se fiz tudo, mas realmente não há nada aqui que possa ser perdoado. O álbum é no geral apenas decente (mas apenas em algumas partes) e o efeito soporífero é garantido. Se você pensa diferente ou simplesmente é mais tolerante que o escritor, deixe isso claro nos comentários.

PS - Este álbum, lançado em 2008 pelo selo Delta Italiana, foi o único que faltou na discografia da RAM e agradeço ao nosso colaborador Marco Osel pelo envio dos arquivos e consequente compartilhamento. Obrigado, meu amigo.

Reale Accademia di Musica - RAM: Tempo senza tempo (2009)

LISTA DE TRILHAS:

01. Latenza sogno - 4:51

02. Caccia alle balene - 6:37

03.Paranoia (Déjà vu) - 4:08

04. Vulcano - 6:38

05. Atomo - 2:42

06. Sogno (Compagno di sempre) - 10:05

07. Thin Colours - 2:17

08. Get Back - 4:21

09. Tempo senza tempo - 3:08

10. Merlino (Mirdyyn) - 5:15

11. African oldoway - 3:38

12. Attimi - 6:47

Em 2009 Adriano Monteduro tentou novamente. Mesma formação, mesma marca histórica, o álbum "Tempo senza tempo" também foi lançado pelo selo independente Delta Italiana. Depois do fracasso do teste anterior, algo mudou aqui: em geral o som está mais variado e a qualidade das gravações também é melhor. O esforço de ruptura com a fórmula da "melodia" parece ter sido bem sucedido e mesmo algumas longas inserções instrumentais, apesar do uso excessivo de baterias eletrônicas e sintetizadores, revelam novas perspectivas. No entanto, permanecem alguns “horrores” que eu teria preferido não ouvir, como “Merlin” e “Africa oldoway”, só para citar dois. Porém, ainda estamos a anos-luz do antigo prog de 1972. Mais uma vez é preciso lembrar que o nome Reale Accademia di Musica, que Adriano Montedurro decidiu reviver, pode enganar os amantes da música progressiva. Prova disso é que alguns integrantes da formação original não gostaram dessa operação e Adriano abandonou o nome após esse trabalho, lançando outros discos no mesmo estilo de artista solo. Bom, mesmo nesse caso deixo espaço para seus comentários, sempre bem-vindos. Isso é tudo, queridos amigos.

Boa audição

última foto histórica da RAM

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BILL WYMAN'S RHYTHM KINGS - THE KINGS OF RHYTHM VOLUME 2: KEEP ON TRUCKIN', DISC FOUR (2016)

BILL WYMAN'S RHYTHM KINGS
''THE KINGS OF RHYTHM VOLUME 2: KEEP ON TRUCKIN', DISC FOUR''
MARCH 3 2016
213:03
**********
DISC ONE
01 - Tell You a Secret 03:04
02 - Groovin' 03:31
03 - Rough Cut Diamond 04:06
04 - Mood Swing 04:09
05 - Hole in the Wall 03:10
06 - Can't Get My Rest at Night 03:46
07 - I Put a Spell on You 04:06
08 - Tomorrow Night 05:00
09 - I Want to Be Evil 02:32
10 - Rhythm King 04:53
11 - Daydream 04:10
12 - Oh Baby 03:56
13 - Streamline Woman 02:54
14 - Yesterdays 04:28
15 - Gambler's Lament (Bonus Track) 03:36
*****
DISC TWO
01 - Long Walk to DC 04:04
02 - Hot Foot Blues 05:16
03 - Hit That Jive Jack 03:35
04 - Love Letters 03:36
05 - Love's Down the Drain 05:23
06 - I Can't Dance 04:23
07 - Medley_ Snap Your Fingers; What A Friend We Have In Jesus 03:15
08 - Get in the Kitchen 02:23
09 - Boogie Woogie All Night Long 03:49
10 - Medley_ Do You or Don't You; I Wanna Know 03:31
11 - Trust in Me 04:12
12 - Turn on Your Lovelight 04:44
*****
DISC THREE
01 - The Joint Is Jumping 03:03
02 - Brownskin Girl 03:58
03 - Tired & Sleepy 03:22
04 - Lonely Blue Boy 03:28
05 - Bye Bye Blues 03:20
06 - Where's the Money 03:50
07 - Jellyroll Fool 03:22
08 - Jealous Girl 03:29
09 - My Handy Man 03:51
10 - Rollin' & Stumblin' 03:47
11 - Keep on Truckin' 03:32
12 - Breakin' up the House 03:17
*****
DISC FOUR
01 - Chicken Shack Boogie (Live 21 Uk Tour) 05:10
02 - Walking One & Only (Live 21 Uk Tour) 03:27
03 - Love Letters (Live 21 Uk Tour) 03:48
04 - Jitterbug Boogie (Live 21 Uk Tour) 03:23
05 - Cat's Eyes (Live 21 Uk Tour) 04:45
06 - This Little Girl's Gone Rockin (Live 21 Uk Tour) 03:40
07 - Hit the Road Jack (Live 21 Uk Tour) 10:08
08 - I Put a Spell on You (Live 21 Uk Tour) 06:42
09 - Tell You a Secret (Live 21 Uk Tour) 12:22
10 - Makin' Whoopee (Live 21 Uk Tour) 05:35
11 - Makin' Whoopee (Alternate Recording) (Live 21 Uk Tour) 05:48

MUSICA&SOM

CHARLES BRADLEY - CHANGES (2016)

CHARLES BRADLEY
''CHANGES''
APRIL 1 2016
40:22
**********
01 - God Bless America 01:31
02 - Good to Be Back Home 03:01
03 - Nobody but You 03:57
04 - Ain't Gonna Give It Up 03:53
05 - Changes 05:43
06 - Ain't It a Sin 03:49
07 - Things We Do for Love 03:28
08 - Crazy for Your Love 04:18
09 - You Think I Don't Know (But I Know) 03:27
10 - Change for the World 03:33
11 - Slow Love 03:38

MUJSICA&SOM

The Police - 1979-12-03 - Paris, France

MUSICA&SOM

The Police

1979-12-03

Chorus TV show

Théatre de l'Empire

Paris, France

TV Soundboard recording

01. Next To You

02. Truth Hits Everybody

03. Walking On The Moon

04. Hole In My Life

05. Fall Out

06. Bring On The Night

07. Visions Of The Night

08. Message In A Bottle

Buffalo Springfield - Buffalo Springfield Again (1967 US)

O segundo álbum de Buffalo Springfield, lançado pela Atco Records em novembro de 1967, alcançou a posição 44 na Billboard 200. Em 2003, o álbum ocupou a posição 188 na lista da revista Rolling Stone dos 500 melhores álbuns de todos os tempos . Foi votado como o número 165 nos 1000 melhores álbuns de Colin Larkin em 2000. Um diferencial do álbum de estreia da banda, que foi gravado com bastante rapidez durante o verão de 1966, a captura deste álbum foi levada ao cabo durante um período prolongado de novos meses durante 1967. Vários fatores podem ter contribuído para isso, incluindo que o bajista Bruce Palmer foi deportado em janeiro e voltou a entrar ilegalmente nos Estados Unidos para seguir trabalhando com a banda, e que Neil Young renunciou e foi reincorporado ao grupo em várias ocasiões (notável ausência da atuação no famoso Festival Pop de Monterey, onde David Crosby o substituiu por uma petição de Stephen Stills). Também como uma diferença do disco anterior, que foi capturado totalmente pela banda propriamente dita, os músicos da sessão apareceram em várias faixas. Os problemas de deportação de Palmer exigiram a contribuição de algum outro bajista. Durante uma das vezes em que Young deixou a banda, ele reservou um estúdio para gravar "Expecting to Fly", com músicos de sessão no que parecia que havia sido um projeto solitário de Neil Young e não para Buffalo Springfield. Jack Nitzsche, associado de Phil Spector Wrecking Crew, apresentou os arranjos musicais de "Expecting to Fly", que não contou com nenhum membro de Buffalo Springfield. Nitzsche continuou trabalhando com Young até o início da década de 1970, tanto em seu álbum de estreia solitário quanto em seu sucesso de vendas Harvest, e também se converteu em membro das bandas de acompanhamento de Young, Crazy Horse e The Stray Gators.

O álbum inclui 3 temas de Richie Furay, que não foram escritos nenhum no álbum de estreia: "A Child's Claim to Fame", "Sad Memory" e "Good Time Boy". A canção "Rock & Roll Woman" supostamente inclui vozes de Crosby, e supostamente também intervém em sua composição. Seja certo ou não, Stills reconhece que a gênese da canção foi tocada com Crosby. "Broken Arrow" começa com o aplauso do público (tomado no de um espetáculo de Buffalo Springfield, como seria lógico pensar, sino de um concerto dos Beatles). A contraprestação do álbum inclui uma longa lista de pessoas que são apreciadas como influência e inspiração; Alguns podem ser músicos que aparecem, mas não estão acreditados. O álbum é dedicado a Barry Friedman. Se extraíram três singles do disco, eles forneceram bons nomes nas listas: Bluebird, "Rock & Roll Woman" e "Expecting To Fly".

1. "Mr. Soul" ( N.Young ) - 2:48

Grabado el 9 de enero y el 4 de abril de 1967. Voz principal: Neil Young. Coros y guitarra: Richie Furay, Steve Stills.

2. "A Child's Claim to Fame" (R. Furay) - 2:09

Grabado el 21 de junio de 1967, Columbia Recording Studios, Los Ángeles, California. Voz principal: Richie Furay. Dobro: James Burton.

3. "Everydays" (S. Stills) - 2:38

Grabado el 15 de marzo, Gold Star Studios, Los Ángeles, California. Voz principal: Stephen Stills. Bajo: Jim Fielder. (Bruce Palmer ausente).

4. "Expecting To Fly" (N. Young) - 3:39

Grabado el 6 de mayo de 1967, Sunset Sound , Los Ángeles, California. Voz principal: Neil Young. Arreglo: Jack Nitzsche . (Resto del grupo ausente).

5. "Bluebird" (S. Stills) - 4:28

Grabado el 4 de abril de 1967, Sunset Sound, Los Ángeles, California. Voz principal: Stephen Stills. Bajo: Bobby West. Banjo: Charlie Chin. (Bruce Palmer ausente).

6. "Hung Upside Down" (S. Stills) - 3:24

Grabado el 30 de junio y del 1 al 5 de septiembre de 1967, Columbia Recording Studios & Sunset Sound, Los Ángeles, California. Voz principal: Richie Furay (versos); Stephen Stills (coros).

7. "Sad Memory" (R. Furay) - 3:00

Grabado el 5 de septiembre de 1967, Sunset Sound, Los Ángeles, California. Voz principal: Richie Furay. Guitarra principal eléctrica: Neil Young. Guitarra acústica: Richie Furay. (Stills, Palmer y el baterista Dewey Martin ausentes).

8. "Good Time Boy" (R. Furay) - 2:11

Grabado en agosto de 1967, Sunset Sound, Los Ángeles, California. Voz principal: Dewey Martin. Los informes difieren sobre si el baterista Martin realmente tocó la batería en esta pista, o si fue tocada en su totalidad por músicos de sesión, incluidos los Memphis Horns.

9. "Rock & Roll Woman" (S. Stills) - 2:44

Grabado el 22 de junio, el 8 de agosto y el 3 de octubre de 1967, Sunset Sound, Los Ángeles, California. Voz principal: Stephen Stills. Voz de fondo: David Crosby. Guitarra: Doug Hastings.

10. "Broken Arrow" (N. Young) - 6:11

Grabado el 25 de agosto y del 5 al 18 de septiembre de 1967, Columbia Recording Studios & Sunset Sound, Los Ángeles, California. Voz principal: Neil Young. Piano, órgano: Don Randi. Guitarra: Chris Sarns.

BÚFALO SPRINGFIELD

Stephen Stills - voz, guitarras, teclados

Neil Young - voz, guitarras

Richie Furay - voz, guitarra rítmica

Bruce Palmer - baixo

Dewey Martin - voz, bateria

PESSOAL ADICIONAL

James Burton - Dobro em "A Child's Claim To Fame"

Chris Sarns - guitarra em "Broken Arrow"

Charlie Chin - banjo em "Bluebird"

Jack Nitzsche - piano elétrico em "Expecting to Fly"

Don Randi - piano em "Expecting to Fly" e "Broken Arrow"

Jim Fielder - baixo em "Everydays"

Bobby West - baixo em "Bluebird"

The American Soul Train - seção de trombetas em "Good Time Boy"

POSSÍVEL ADICIONAL PESSOAL NÃO ACREDITADO

Jim Horn - clarinete

Norris Badeaux - saxofón barítono

Doug Hastings, Russ Titelman - guitarras

Carol Kaye - baixo

Hal Blaine, Jim Gordon - bateria

David Crosby, Merry Clayton, Patrice Holloway, Gloria Jones, Shirley Matthews, Harvey Newmark, Gracia Nitzsche - coros

Joe Jackson - Look Sharp! (1979 UK)

Nascido em Burton upon Trent, Staffordshire, David Ian Jackson passou seu primeiro ano na cerca de Swadlincote, Derbyshire. Cresceu na área de Paulsgrove de Portsmouth, onde assistiu à escola secundária técnica de Portsmouth. Os pais de Jackson se mudaram para o Gosport quando ele era adolescente. Jackson aprendeu a tocar violino, mas logo mudou para o piano e começou a tocá-lo em bares aos 16 anos. Também ganhou uma oportunidade para estudar composição musical na Royal Academy of Music de Londres. A primeira banda de Jackson, formada em Gosport, foi chamada de Edward Bear, mais tarde rebatizada como Arms and Legs. A banda foi dissolvida em 1976 depois de dois líderes sem sucesso. Hoje você conhece David Jackson quando se uniu a Arms and Legs, mas nessa época tomei o apodo de "Joe", baseado em uma semelhança com Joe Cool tocando o piano (o famoso Snoopy). Jackson passou um tempo atuando no circuito de cabaré para ganhar dinheiro e pegar uma demo, que foi ouvida por David Kershenbaum, da A&M Records, contratando-o para o vendedor.

Olhe afiado! é seu álbum de estreia, lançado em 1979. O álbum incluía uma das canções mais conhecidas de Jackson, "Is She Really Going Out with Him?", Assim como a canção principal "Look Sharp", "Sunday Papers", "One More Time" e "Fools in Love". Em 2000, foi votado como o número 865 no Top 1000 de álbuns de Colin Larkin. Joe Jackson e sua banda, usando o dinheiro ganho por Jackson da gira com a banda de cabaré Koffee 'n' Kream, começaram a gravar o álbum desde o outono de 1977 até a primavera de 1978 em um estúdio em Portsmouth. Depois da firma com a A&M Records em 1978, Jackson e sua banda rapidamente voltaram a pegar o álbum e isso seguiu uma gira para promocioná-lo. Olhe afiado! Ele estava fortemente influenciado pela música reggae, enquanto, em uma entrevista de junho de 1979, Jackson disse que estava "totalmente imerso". Também busquei capturar uma sensação espontânea no álbum: "Muchas de las pistas son primeras tomas y no hay sobregrabaciones, mas creemos que agora suena quizá pouco convincente. Queríamos um pouco mais de som de banda ao vivo. Em retrospectiva, sempre sinto que hay algo que pode melhorar. Na próxima vez daremos mais protagonismo à guitarra". Jackson tinha qualidades de "Pretty Girls", dizendo: "Se trata de garotas bonitas que caminham pela rua e, oh, vaya, isso não é excitante. Em retrospectiva, é um pouco apestoso. É vergonzoso: olhar para as garotas com as ojos , Quiero decir, eso es un poco tonto É infantil, tonto e derivado, mas yo tenía. 22 anos quando ele foi escrito. Nenhum mundo pode ser um prodígio".

A foto utilizada na porta do álbum foi tirada por Brian Griffin no South Bank de Londres, perto da estação de Waterloo. Ao chegar a South Bank, Griffin notou um raio de luz que aterrissou no chão e pediu a Jackson que ficasse ali: todo o processo em menos de cinco minutos. Según Griffin, Jackson odiava a portada do disco porque não incluía sua lista e jurava não voltar a trabalhar com ele nunca mais. No entanto, a carátula do álbum se tornou um dos indicados ao prêmio Grammy de 1980 como Best Recording Package e posteriormente ocupou o ponto 22 na lista da Rolling Stone dos 100 melhores álbuns de todos os tempos.