Juan Carlos Gutierrez............Órgano, mellotrón, sintetizadores y voz principal
Luis M. Pastor.......................Bajo
Juanjo Respuela....................Guitarra acústica y eléctrica, harmónica y voces
Francisco L. Baños.................Batería y percusión
Sixto F. Ruiz.......................... Guitarra acústica, eléctrica y voces
1ª lado:
- Undécimo poder
- Abelardo y Eloísa
- Salvación por la música
- Joven levántate
2ª lado:
- Consultando el tarot
- Fiesta de la mar
- La libre creación
-Nostalgia
- La noche del alquimista
- Conociendo a Abraxas
Grupo espanhol que nasceria no início dos anos 70 em Torrelavega, província de Santander, concretamente em 1973, com um historial de participação em diversos festivais e pequenos concertos, para se dar a conhecer ao público, ao longo de um longo período de tempo, até finalmente No final de 1977 tiveram a oportunidade de gravar o seu primeiro álbum como "Bloque" , surgindo no mercado já em 1978. Um início tardio do estilo progressivo e sinfónico, não tanto em Espanha, pois pelas circunstâncias o nosso país teve um certo atraso nisso e em quase tudo que envolvia inovação, mas foi em relação ao resto do mundo ocidental.
O punk tomou conta da cena, rompendo com tudo o que estava estabelecido, voltando às origens do rock, buscando composições básicas para denunciar a ordem em diversas frentes, culturais, políticas, econômicas, etc. A onda de choque atingiu Espanha, claro, e fê-lo num momento auspicioso, perfeito para abrir as asas da liberdade que até recentemente estavam fechadas. Foi quando começaram a surgir grupos musicais de todos os tipos num movimento que se diversificou por todo o país, mas teve o seu ponto forte na capital Madrid, criando um movimento denominado "movida madrileña" , uma explosão de liberdade patente que se refletiu no universo da cultura: Cinema, música, literatura, pintura, etc. Foram invadidos por aquela vontade de expressar as ideias, sentimentos e desejos que fluíam na juventude, finalmente a possibilidade de se expressar sem medo era uma realidade.
No aspecto musical também foram criadas bandas de apoio ao rock progressivo e sinfônico, como o BLOQUE, e embora o estilo estivesse em seu momento mais baixo, por isso não iam deixar de fazer o que mais gostavam. Mas a verdade é que a sua duração foi breve porque tanto aqui como no resto da Europa a onda estava noutra frequência e o progressismo estava a ser afastado dos críticos e, portanto, também do público, que estava disposto a lançar-se na onda novo ar que veio das Ilhas Britânicas, um verdadeiro terremoto que significou uma tábula rasa. Depois de anos de trabalho durono palco, eles gravaram seu álbum de estreia autointitulado, um álbum bem produzido, embora sua gravação apresentasse algumas deficiências ou outras. A sua sonoridade está claramente ancorada no rock sinfónico e progressivo mais clássico do continente europeu,YES,PINK FLOYD, instituições na doutrina, são possivelmente as influências mais claras no grupo hispânico. Acho que ele foi um dos poucos que realmente soube assimilar os meandros desta disciplina do rock, dentro das nossas fronteiras, a partir da perspectiva mais comum na Europa. Peças de certa duração que mostram fases muito diferentes dentro de uma mesma, alongando os andamentos com elegância dinâmica, utilizando procedimentos muito semelhantes como ciclos de estruturas compostas por 5 ou 6 acordes, ambientes exuberantes baseados em teclados, letras metafóricas banhadas por um halo de ansiedade e expressionismo que pendem para a melancolia, presença de solenidade, marcialidade, intenção experimental e compromisso com melodias feitas com contribuição e diversidade na instrumentação.
Com guitarras inclinadas para o blues, apresentam uma característica muito própria e que não era fácil de encontrar naquela época e que consistia na utilização de 2 guitarras realizando solos combinados ao mesmo tempo, recurso que ficou conhecido nos combos da categoria ALLMAN . BROTHERS BAND ou BLUE OYSTER CULT , uma inovação que obteve resultados satisfatórios .
O ponto forte do bloco fica no JC. Gutiérrez, o tecladista, não só cuidou de todos os instrumentos correspondentes, mas também foi parte compositor e forneceu os vocais principais. O órgão e os sintetizadores são elementos principais nas músicas, embora mais para gerar atmosferas envolventes carregadas de tensão e de um certo obscurantismo principalmente, construindo uma dimensão e um espaço em que as guitarras elevam os seus solos com predileção pelas descidas pelo braço. Deve-se mencionar que tanto o baixo de Luis Pastor quanto a bateria de Francisco L. Baños gozam de singularidade com configurações e ritmos que um bom ouvinte sabe apreciar.
O álbum apresenta um primeiro lado com cortes em que as letras são mostradas com intensidade, e um segundo lado que apresenta instrumentais mais numerosos que são anexados como trabalho conceitual. Talvez o ponto fraco que observo seja a maneira de encaixar as letras nas músicas, notando em alguns momentos uma dificuldade em encadear os versos, dando a impressão de fazê-lo com força, ou seja, como dizem nessas situações: "calçado em ." .
Um LP mais que decente, que deve ser analisado com paciência, algo necessário para descobrir gradativamente boas vibrações!
Juan Carlos Gutierrez............Órgano, mellotrón, sintetizadores y voz principal
Luis M. Pastor.......................Bajo
Juanjo Respuela....................Guitarra acústica y eléctrica, harmónica y voces
Francisco L. Baños.................Batería y percusión
Sixto F. Ruiz.......................... Guitarra acústica, eléctrica y voces
1ª lado:
- Undécimo poder
- Abelardo y Eloísa
- Salvación por la música
- Joven levántate
2ª lado:
- Consultando el tarot
- Fiesta de la mar
- La libre creación
-Nostalgia
- La noche del alquimista
- Conociendo a Abraxas
Grupo espanhol que nasceria no início dos anos 70 em Torrelavega, província de Santander, concretamente em 1973, com um historial de participação em diversos festivais e pequenos concertos, para se dar a conhecer ao público, ao longo de um longo período de tempo, até finalmente No final de 1977 tiveram a oportunidade de gravar o seu primeiro álbum como "Bloque" , surgindo no mercado já em 1978. Um início tardio do estilo progressivo e sinfónico, não tanto em Espanha, pois pelas circunstâncias o nosso país teve um certo atraso nisso e em quase tudo que envolvia inovação, mas foi em relação ao resto do mundo ocidental.
O punk tomou conta da cena, rompendo com tudo o que estava estabelecido, voltando às origens do rock, buscando composições básicas para denunciar a ordem em diversas frentes, culturais, políticas, econômicas, etc. A onda de choque atingiu Espanha, claro, e fê-lo num momento auspicioso, perfeito para abrir as asas da liberdade que até recentemente estavam fechadas. Foi quando começaram a surgir grupos musicais de todos os tipos num movimento que se diversificou por todo o país, mas teve o seu ponto forte na capital Madrid, criando um movimento denominado "movida madrileña" , uma explosão de liberdade patente que se refletiu no universo da cultura: Cinema, música, literatura, pintura, etc. Foram invadidos por aquela vontade de expressar as ideias, sentimentos e desejos que fluíam na juventude, finalmente a possibilidade de se expressar sem medo era uma realidade.
Depois de anos de trabalho durono palco, eles gravaram seu álbum de estreia autointitulado, um álbum bem produzido, embora sua gravação apresentasse algumas deficiências ou outras. A sua sonoridade está claramente ancorada no rock sinfónico e progressivo mais clássico do continente europeu,YES,PINK FLOYD, instituições na doutrina, são possivelmente as influências mais claras no grupo hispânico. Acho que ele foi um dos poucos que realmente soube assimilar os meandros desta disciplina do rock, dentro das nossas fronteiras, a partir da perspectiva mais comum na Europa. Peças de certa duração que mostram fases muito diferentes dentro de uma mesma, alongando os andamentos com elegância dinâmica, utilizando procedimentos muito semelhantes como ciclos de estruturas compostas por 5 ou 6 acordes, ambientes exuberantes baseados em teclados, letras metafóricas banhadas por um halo de ansiedade e expressionismo que pendem para a melancolia, presença de solenidade, marcialidade, intenção experimental e compromisso com melodias feitas com contribuição e diversidade na instrumentação.
Com guitarras inclinadas para o blues, apresentam uma característica muito própria e que não era fácil de encontrar naquela época e que consistia na utilização de 2 guitarras realizando solos combinados ao mesmo tempo, recurso que ficou conhecido nos combos da categoria ALLMAN . BROTHERS BAND ou BLUE OYSTER CULT , uma inovação que obteve resultados satisfatórios .
O ponto forte do bloco fica no JC. Gutiérrez, o tecladista, não só cuidou de todos os instrumentos correspondentes, mas também foi parte compositor e forneceu os vocais principais. O órgão e os sintetizadores são elementos principais nas músicas, embora mais para gerar atmosferas envolventes carregadas de tensão e de um certo obscurantismo principalmente, construindo uma dimensão e um espaço em que as guitarras elevam os seus solos com predileção pelas descidas pelo braço. Deve-se mencionar que tanto o baixo de Luis Pastor quanto a bateria de Francisco L. Baños gozam de singularidade com configurações e ritmos que um bom ouvinte sabe apreciar.
O álbum apresenta um primeiro lado com cortes em que as letras são mostradas com intensidade, e um segundo lado que apresenta instrumentais mais numerosos que são anexados como trabalho conceitual. Talvez o ponto fraco que observo seja a maneira de encaixar as letras nas músicas, notando em alguns momentos uma dificuldade em encadear os versos, dando a impressão de fazê-lo com força, ou seja, como dizem nessas situações: "calçado em ." .
Um LP mais que decente, que deve ser analisado com paciência, algo necessário para descobrir gradativamente boas vibrações!
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