Disco Imortal: Marilyn Manson – Antichrist Superstar (1996)

 

Nothing Records/Interscope Records, 1996

“ Depois de sete meses estressantes trabalhando (ou não trabalhando) no disco e lidando com Missi (um longo e intenso namoro, do qual ela acabara de sair de um aborto e que inevitavelmente acabou, em Nova Orleans no final de 1995 e primeiro semestre de 1996), estava começando a emergir daquele casulo de insensibilidade sem alma. À medida que as drogas eram drenadas do meu sistema, a humanidade – lágrimas, amor, ódio, auto-estima, culpa – voltava em grandes doses, mas não da mesma forma que eu me lembrava. Minhas fraquezas se transformaram em minhas forças, minha feiúra em beleza, minha apatia pelo mundo se transformou em um desejo de salvá-lo. Eu havia me tornado um paradoxo. Agora, mais do que em qualquer outro momento da minha vida, comecei a acreditar em mim mesmo ." (Capítulo 15 – Long Hard Road Out Of Hell – 1998, Biografia de Marilyn Manson, Regan Books/Harper Collins Pub.)

A partir desse estado de espírito da força motriz e em grande medida musical também do ilustre Marilyn Manson , as gravações que seriam as faixas da mixagem final de Antichrist Superstar acabam de começar . Até aquele momento, nesses sete meses financiados pela gravadora, tudo parecia um capítulo triste e claramente final para alguns roqueiros que, à beira de conseguir, apodreceram nas drogas e no álcool da forma mais repetida que se possa imaginar . Talvez apenas memoráveis ​​pelas histórias pontuais em meio aos excessos, bastante rebuscadas e nem sempre nada engraçadas, que ficam imortalizadas na autobiografia precoce que o cantor e compositor publicou em 1998 junto comNeil Strauss . O excelente livro descreve a odisseia/vida de Brian Warner , que parece ter sido arranjada em seus eventos para que ele criasse o Antichrist Superstar . Tudo parece fazer sentido quando ele chega a este ponto sem volta em sua vida, para imediatamente gravar e dar forma a este grande sucesso e álbum. O resto é literalmente história e também é verdade, como jura nas últimas páginas e linhas do epílogo, quando já vislumbrava seios alienígenas e olhos vermelhos em uma faixa preta em suas visões, isso era só o começo.

Segundo Manson , este álbum é o fim de uma trilogia que teria sido registrada inversamente na cronologia que conhecemos. Ou seja, a história contada começa com Hollywood (Na Sombra do Vale da Morte) (2000), continua com Mechanical Animals (1998) e culmina com Antichrist Superstar (1996). Tem uma coerência estranha do que a paisagem surreal e violenta de Hollywood, seja uma espécie de fluxo de consciência de uma entidade que se canaliza para mais perto de nossa realidade primeiro como um profeta hermafrodita não terrestre, bom para excessos e que vem dizer em que termos o homem viverá seu apocalipse em busca de algo melhor, testando ele mesmo. E então o nascimento do anjo exterminador, a profecia feita carne de Ômega , em Antichrist Superstar , um claro cruzamento entre algo humano e algo não humano, com um ciclo biológico que transforma um escolhido em uma crisálida-verme que se transformará em um homem alado, que cumprirá a tarefa de destruir o planeta para que os mais fortes tenham a possibilidade de recomeçar.

Com alguns acréscimos mais filosóficos aqui e ali, muito bem orquestrados por Brian Warner , mais o empurrão com a afiliação à Igreja de Satã como reverendo do próprio Anton La Vey e que o álbum estreou em 3º lugar nas paradas de vendas, Marilyn Mansonele se tornou uma grande estrela do rock com este álbum fenomenal, ele plantou uma bandeira que eu acho verdadeiramente inegável na história do gênero e muito importante para mim também, acho que ele nos mostrou o quão impressionável e ridículo há pouco tempo nós encarnamos nosso mundo, com acções documentadas e indiscutivelmente orientadas e motivadas directamente por dogmas cristãos contra esta banda pop, cujos principais instrumentos de embate contra estes artistas eram os municípios e as comarcas, em articulação com as suas esquadras locais, sempre promovidas por associações cristãs familiares (onde o braço era disfarçado de alguma igreja oficial de plantão), todas essas festas em chamas literais de indignação, terror e pé de guerra, devido à pomada grosseiramente provocativa de Manson, com argumentos para sustentar esta hostilidade que hoje, menos de 20 anos depois de tudo isto ter acontecido, seria muito desinteressante (além de francamente ridículo) invocar para proibir um grupo de música popular de fazer um espectáculo, que se traduz em actividade económica. . Pensar que o cristianismo poderia certamente arruinar a possibilidade de fazer um bom negócio (optando por um show de cidadão) e que hoje parece uma idiotice, me parece magnífico: e acima de tudo, me dá confiança para acreditar que é possível ter as antenas bem posicionadas, para apreciar e articular grandes mudanças em curtos períodos de tempo, estando nelas. O tempo que vivemos parece-me sem dúvida o mais interessante que pode acontecer a uma pessoa com um ciclo médio de 75 a 85 anos, se tiver agora entre 30 e 45 anos.Marilyn Manson em busca do santo graal do estrelato, vendendo-a como um pseudo-anticristo.

A gravação de Antichrist Superstar , do ponto descrito no início do comentário em diante, foi um imã para o resto da banda, tanto para suas canções e poder quanto para a sobriedade. Este é o único álbum que Marilyn Manson congelou de forma definitiva e também gravou com uma sobriedade espantosa. Depois os excessos regressariam rapidamente até ao romance fulminante até aos dias de hoje do vocalista com Absinth, que acompanha há vários anos. O despertar emocional que teria sido a desintoxicação no dirigente e que está ilustrado na citação inicial, encontrou canal e catarse no doloroso processo que vive o " menino-verme ", o escolhido (Dryed Up, Tied and Dead To The World, Tourniquet, Cryptorchid, Minute Of Decay ), que é maravilhosamente captado e praticamente em retrospecto em Man That You Fear , cujos 2 últimos versos me parecem ser um dos mais belos e sombrios do ao mesmo tempo que se ouve ( O mundo em minhas mãos, não sobrou ninguém para ouvir você gritar / não sobrou ninguém para você – O mundo em minhas mãos não deixou ninguém para ouvir você gritar / não sobrou ninguém para you ) para ir devagar e pesadamente para um dreno de som que é o final do álbum (antes da faixa escondida).

Essa faceta de dor e metamorfose é temperada com a raiva que nosso vingador desencadeia espasmodicamente ao longo das canções mais agradáveis ​​do álbum (Irresponsible Hate Anthem, Little Horn, Angel With The Scabbed Wings, 1996, The Reflecting God ). Os mid-tempos ( Beautiful People , o Deformography-Wormboy-Mr. Superstar trifecta , então Kinderfeld e Antichrist Superstar) são instantâneos, reflexões e conclusões sobre o estado, sempre em via de desintegração, da humanidade, seja ela do protagonista ou do mundo. É uma dualidade ambivalente e bem-sucedida no discurso do álbum em sua unidade, sobre a cota existencial ou crítica que ele manifesta, o que para o próprio Manson foi uma surpresa, vendo-se de um caminho para o outro de muito mais para trás do que aqueles 7 meses em que atingiu o fundo do poço: muito provavelmente o apocalipse que queria representar neste disco não era visível nem para o outro, mas interior, pessoal e muito desagradável.

Essas canções de média velocidade também repassam as fases mais sangrentas da metamorfose do escolhido, até o solilóquio de Kinderfeld , onde ele está em paz consigo mesmo, aceita seu destino e afia suas armas para acabar com todos no terceiro ciclo do álbum. . quando o fim estiver consumado: o nascimento de um messias exterminador, genocida, com um objetivo maior que não está claro se é a purificação da espécie humana através de um apocalipse ou sua total aniquilação, na melhor prova de que chegamos a um beco sem saída como espécie, cujo descontrole veio cancelar sua existência na forma de um vingador sobrenatural disfarçado de astro do rock. Quem é regular na produção de MMDevo admitir que esta é uma ótima maneira de invocar um dos maiores fetiches líricos de Warner : a estrela do rock.

Uma grande consequência de transmitir brilhantemente esta fórmula de impacto junto com este álbum, praticamente pela MTV , que foi muito útil naqueles anos para entrar na boca de todo o planeta (e se você fez as coisas bem, tanto melhor para todos) . , foi que ele voltou o cristianismo e seus aspectos mais observantes contra ele e sua banda de músicos. Daqui e de hoje, fica claro que foi uma pantomima à beira do exagero e às vezes justamente kitsch, bem conseguida, de um verdadeiro Jesus Cristo do rock and roll, maliciosamente interpretada pelo frontman de Miami ( Ohioem rigor geográfico), que cresceu à medida que foi caluniado e atacado. Acho que isso fala maravilhosamente de como era terminal já naqueles meados dos anos noventa, a companhia de acabar com um grupo de músicos com a bandeira da fé: só os tornava maiores, tornando ainda mais irônica a função do cristianismo oficial nos apetites populares ocidentais. no final do século 20. Os cristãos com uma iniciativa semelhante alguns séculos antes teriam terminado em tragédia com certeza. Mas em 1996 e 1997, quanto mais bullying e assédio, mais discos eles vendiam. Faltavam alguns anos para a massificação da internet doméstica e o início da pirataria digital em larga escala, então estamos falando de milhões de registros, além dos milhares de tickets por nem ter aparecido nesse mesmo ano e uma metade em que eles viajaram sem descanso.Mechanical Animals (1998) ou Hollywood (2000), mas definitivamente embaraçoso e patético social. Mesmo a paixão pelo circo de um anticristo carismático de alguns anos antes não bastava em 1999 e depois de 2000 seria inquestionável que a música popular não poderia mais se valer do imaginário judaico-cristão de forma esteticamente impressionante, chocante. Tornou-se mais um elemento da paleta de um look, não algo que carregue moralidade. Para mim, mais um grande ponto para o povo e a favor do reverendo para com a humanidade.

Tive a inestimável oportunidade de vê-los nas 2 vezes que vieram ao Chile em turnê para o Antichrist Superstar , em 22 de novembro de 1996 e 14 de setembro de 1997. Twiggy Ramírez e Pogo (apelido de M. Wayne-Gacy ) eram na época os exatos dois terços das partes musicais de Marilyn Manson , onde a composição da espinha dorsal foi colocada em Ramírez mais do que no líder, que mais tarde faria discos sem o baixista, mas é sem dúvida que Pogo dá a última embalagem estilística, faz sentido , sustentação e peso aos vestidos de Twiggye garantir seu toque de terror. Ele consegue fazer os sorrisos de um palhaço saído do purgatório que o reverendo jorra com grande sucesso em vídeos promocionais e no palco tem amplificação e potência, já que Pogo é quem vem com os sons, ruídos, samplers e teclados afiados que amplificam a vitalidade das composições, permitem que a banda tenha muito mais expressividade em suas músicas e as canções torçam com muito apelo. Ao vivo, o cara consegue fazer todo o festival de sons que não são guitarra-baixo-bateria soar preciso e, o melhor de tudo, orgânico, vivo. Eu recomendo ' Long Hard Road Out Of Hell ' novamente - você saberá como eu que Pogoele também é completamente desequilibrado e que só ele sabe coordenar todo o barulho e teclas dos grandes racks cheios de equipamentos que ele abotoa freneticamente a cada respiração do setlist e que são liberados de seu teclado portátil durante a performance.

Com belos gráficos e embalagem muito cuidada, este é um disco que já tem mais de 20 anos e ainda soa feroz e inquieto, pesado e blockbuster, tocado e ótimo. Um candidato corrupto a disco imortal que, faça o que fizer, estará em pleno cumprimento da lei.