The Loveliest Time (2023)
No álbum irmão de The Loneliest Time do ano passado (e seu melhor desde E·MO·TION de 2015 ), Carly Rae leva as coisas de volta ao básico, mantendo a entrega mais madura e as escolhas de produção de suas músicas recentes. Os ganchos deste álbum são muito mais precisos e "pequenos" em comparação com seus lançamentos mais antigos, e ainda assim eles têm o mesmo impacto. Suas metáforas românticas permanecem excelentes, basta olhar para "Kamikaze" ou "Psychedelic Switch".
Mas é a produção deste álbum que o torna tão especial. Os sintetizadores aqui deslizam pela faixa tão satisfatoriamente que me colocam em transe. A percussão pode variar de um kit acústico alto e quase áspero na abertura a uma enxurrada de divertidas marimbas em "Aeroplanes". E cada linha de baixo neste álbum me enche de alegria sem limites. Mais do que qualquer outro álbum de Carly Rae Jepsen, esta é uma experiência de fone de ouvido. A mistura fenomenal deve ser ouvida em todo o seu corpo para realmente ser experimentada.
"Kollage" é um exemplo perfeito de tudo que esse álbum faz certo. A produção aqui é absolutamente magistral. Esta é uma estrela pop que só melhorou em mais de uma década que ela teve. O fato de ter passado tanto tempo e Carly ainda poder lançar momentos decisivos na carreira como essa música é incrível. Mas não posso colocar isso muito acima de outras músicas. Há também a bela melodia de piano e a implementação criativa de bateria sincopada dispersa em "Put It to Rest", outra música que pode ser considerada definidora de carreira. E, claro, o duplo encerramento "Stadium Love" e "Weekend Love". O momento final mais ambicioso de toda a carreira de Carly Rae. Aqui ela experimenta sintetizadores altos e bombásticos, solos de guitarra elétrica, amostras vocais distorcidas e até flautas. Admito, porém, que eu acho que os dois devem ser trocados. "Stadium Love" parece muito mais clímax para mim.
Neste ponto, ela está simplesmente se gabando de seu domínio na cena pop, já que este é mais um álbum que consolida Carly Rae Jepsen como a rainha do Dance-Pop do século. Eu realmente não consigo pensar em nenhum de seus contemporâneos lançando um álbum tão fantástico.
Mas é a produção deste álbum que o torna tão especial. Os sintetizadores aqui deslizam pela faixa tão satisfatoriamente que me colocam em transe. A percussão pode variar de um kit acústico alto e quase áspero na abertura a uma enxurrada de divertidas marimbas em "Aeroplanes". E cada linha de baixo neste álbum me enche de alegria sem limites. Mais do que qualquer outro álbum de Carly Rae Jepsen, esta é uma experiência de fone de ouvido. A mistura fenomenal deve ser ouvida em todo o seu corpo para realmente ser experimentada.
"Kollage" é um exemplo perfeito de tudo que esse álbum faz certo. A produção aqui é absolutamente magistral. Esta é uma estrela pop que só melhorou em mais de uma década que ela teve. O fato de ter passado tanto tempo e Carly ainda poder lançar momentos decisivos na carreira como essa música é incrível. Mas não posso colocar isso muito acima de outras músicas. Há também a bela melodia de piano e a implementação criativa de bateria sincopada dispersa em "Put It to Rest", outra música que pode ser considerada definidora de carreira. E, claro, o duplo encerramento "Stadium Love" e "Weekend Love". O momento final mais ambicioso de toda a carreira de Carly Rae. Aqui ela experimenta sintetizadores altos e bombásticos, solos de guitarra elétrica, amostras vocais distorcidas e até flautas. Admito, porém, que eu acho que os dois devem ser trocados. "Stadium Love" parece muito mais clímax para mim.
Neste ponto, ela está simplesmente se gabando de seu domínio na cena pop, já que este é mais um álbum que consolida Carly Rae Jepsen como a rainha do Dance-Pop do século. Eu realmente não consigo pensar em nenhum de seus contemporâneos lançando um álbum tão fantástico.
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