terça-feira, 14 de novembro de 2023

Crítica: «Inmanencia» de Presto Vivace, a consagrada banda argentina de metal progressivo nos dá um trabalho avassalador. (2023)

 

“Inmanencia” é o oitavo álbum de estúdio da Presto Vivace, banda de metal progressivo de Buenos Aires, Argentina, lançado pela Icarus Music Label em agosto de 2023. O virtuosismo é capturado na voz de Brunella Bolocco Boye, nas guitarras de Luciano Pérez Schneider, baixo e programação de Marcelo Pérez Schneider e bateria de Martín de Pass. A mixagem foi feita por Jorge Moreno para “El Kirkincho Estudio” e a arte por Rodrigo Gudiña para “Core76 Studio”, baseada na ideia de Marcelo, que compôs todas as letras e músicas. A fotografia é de Gonzalo Soler. O álbum já teve sua apresentação oficial e esteve no El Teatrito da capital Buenos Aires em setembro passado com críticas altamente positivas.

La Advenediza começa com um certo mistério na guitarra, deixando-nos com uma aura de furtividade até que as cordas se unem numa melodia enigmática. De repente, a banda entra completamente no pulso, desaparece e ataca novamente, agora, com toda a fúria. O virtuosismo é liberado com toda habilidade que todos esperamos, então o baixo no comando acorda furioso com passagens intocáveis. A voz de Brunella Bolocco Boye aparece de repente e se adapta naturalmente ao conjunto. Os refrões que aos poucos se destacam emergem vorazmente em meio a toda a loucura harmônica. As mudanças rítmicas até aqui acontecem com precisão e parecem não ter fim. Num certo vazio da percussão a vocalista liberta o seu esplendor, fazendo-nos compreender porque se juntou a estes grandes músicos. O violão de Luciano Pérez Schneider, ao mesmo tempo rítmico e furioso com seus riffs, desenvolve-se timbradamente, conferindo-lhe o som característico que este estilo definido necessita. Um interlúdio puramente instrumental nos aproxima do final inevitável com um enorme solo. As vozes voltam a assumir o controle e agitam os últimos minutos repetindo novamente o refrão, poderoso, habilidoso e ousado. O que resta é um jogo mágico entre os ritmos fugazes e poderosos da bateria de Martín de Pas, com as cordas vocais dando o último suspiro entre o baixo e a guitarra viajando em direção à extraordinária coda.


Spherical Requiem sem qualquer espera, mais uma vez nos apresenta uma voz melódica, apaixonada e ampla entre harmonias magistrais, enquanto a banda completa entra com veemência. Sendo a música mais curta, de apenas cinco minutos e meio, desencadeia-se uma série de eufonias carregadas de experimentação e maestria. As influências estão por toda parte se o ouvido for habilidoso, a forma da estrutura for suportável, apesar de não ser previsível, e a viagem for verdadeiramente genuína. Conclui com o áudio da história de Víctor Hugo Morales, descrevendo o gol do século. Incrível.

Death Drive nos atinge imediatamente, com as cordas do baixo tremendo e a guitarra soluçando magnificamente. Surpreendentemente, o baixo insiste em sons de outro universo e inesperadamente o conjunto nos atravessa sem piedade. Os versos fazem sua entrada contundente, entre passagens de demência eles se cruzam para deixar uma mensagem sólida. O ritmo nunca para, a polifonia desdobra-se avidamente e as texturas invadem a mente até desmoronar. O baixo retoma o seu papel principal, percorrendo o braço de ponta a ponta com inúmeras técnicas verdadeiramente complexas. Num breve suspiro, a voz desliza sobre os imponentes acordes do violão. Uma verdadeira odisseia rumo ao que é magnânimo, esplêndido e nobre. Uma bestialidade.


Cadeados Sem Chaves é outro exemplo desse grupo maravilhoso, desafiador, marcante e rico. É como um mar de infinitos sons sobrepostos que se desenvolvem à medida que avança. O ritmo aqui é imenso, pontual e notável. Cada sotaque tem a sua razão de ser, assim como cada passagem mortal de escalas exóticas. E no meio, um solo deslumbrante para nos acomodar em nosso lugar fantástico. São seis minutos de uma intensidade colossal que por vezes enfraquece para dar lugar a outras ideias cativantes. Só Marcelo Pérez Schneider poderia ter finalizado essa música do jeito que fez.


E assim, Invisibles to Power nos leva à última etapa deste álbum extraordinário. Determinados a deixar tudo nesta faixa com sua inspiração implacável, os versos se fundem a cada mudança de compasso, e suas harmonias lascivas cheias de dissonâncias. A voz atinge mais uma vez o seu nível máximo na sua interpretação, à altura de cada instrumento. Um delírio místico te invade ao entrar na musicalidade exposta com ímpeto e arte. Cada sucessão de acordes transporta você para a infinidade criativa dessas mentes transcendentes. Um encerramento mais que merecido para quase cinquenta minutos de preponderância criativa. Sublime. 

Parece que é um som envolvente, poderoso e devastador, o que define o presto Vivace hoje com quase trinta anos na cena metal. O seu imponente desempenho global de produção e a sua essência manifestam-se como uma odisseia na sua evolução sem fim. Sua atuação exaltada e dinâmica em estúdio alcança uma gravação orgânica. O nível de criação parece ilimitado, transmitindo a profundidade da alma em sua história a cada composição. Poderíamos concluir que se trata de um LP árduo, técnico, com algumas passagens de grande complexidade. As músicas transcendem sua missão, e as atmosferas que às vezes se tornam emocionais, dão mais qualidade ao seu estilo definido. Por fim, conseguem expressar-se com uma sonoridade atual e cativante, um produto hipnótico e avassalador.

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