ALBUM DE SPACE ROCK

 

Ekos - Luz Interna (2012)

Econtinuando com a nossa saga do melhor do rock mexicano, é a vez desse grande grupo que se chama Ekos, aqui com seu primeiro álbum, onde já mostraram todo o seu potencial. El álbum "Luz Interna" es un recorrido a través de los ciclos y las emociones más íntimas del ser humano, letras que hablan de sentimientos universales y sonidos que nos transportan a atmósferas etéreas y nos invitan a hacer un viaje hacia nuestro interior, hacia lo que somos. O destaque do álbum é uma música de 20 minutos chamada “Apocalypse”, mas o álbum inteiro está repleto de seções instrumentais brilhantes cheias de emoção e variedade, com faixas construídas em passagens poderosas, melódicas e atmosféricas. O álbum me parece muito rico, em texturas, em melodias, em desenvolvimentos, e acima de tudo, e é algo que quando aliado à habilidade instrumental faz a diferença, é a emotividade e o bom gosto refletidos em cada música, o ponto certo onde parece recriar a habilidade, delicadeza e sensibilidade de Gilmour mais Mike Oldfield mas mais rock e psicodélico, com aquela melancolia frágil que combina bem com os longos e prolongados sons de guitarra e teclado para que a música simplesmente flua. Uma banda altamente recomendada 

Artista: Ekos

Álbum: Luz Interna
Ano: 2012
Gênero: Space rock
Duração: 60:01
Nacionalidade: México

Primeiro, não confundir com os argentinos de mesmo nome. E segundo, o álbum é ótimo! Começando por esses dois esclarecimentos, passemos ao comentário do álbum. Com melodias que às vezes nos lembram La Barranca misturada com Pink Floyd, o que não é mau já que a primeira banda citada é uma das grandes bandas mexicanas, e que também define um dos aspectos mais valiosos deste tipo de álbum: Eles são álbuns únicos que só poderiam ter vindo deste lado do mundo.

Mas não vamos nos precipitar, ainda temos que apresentar um pouco melhor do que se trata. E nos comentários de terceiros você verá que eles estarão continuamente se referindo ao quão parecida essa banda é com o Pink Floyd , e do meu ponto de vista, e embora a influência seja inegável, acho que é um ponto muito exagerado, já que de forma alguma isso é uma cópia, mas sim simplesmente um ponto de partida, e certamente se deve ao fato da banda ter nascido como um grupo que fazia covers de músicas do Floyd... e também é evidente que algum espaço climas, interpretações, intenções, etc. Referem-se a músicos ingleses, mas também temos sons que nos lembram a delicadeza dos teclados de Vangelis e a força e o esmagamento do Rush ou do Kansas (como que para dar uma referência, mas não se parecem em nada com esses grupos), e We poderia citar também lembranças de King Crimson , Genesis e Van Der Graaf Generator , e até com melodias que despertam associações do estilo prock progressivo italiano, e se aproximam relativamente das estruturas de Porcupine Tree com sua combinação de complexidade e aspereza ocasional, de Blackfield com suas sinfonias agridoces) e até mesmo o Polish Riverside invertendo e modernizando os mais charmosos sons Pinkflodian. Tudo isso junto resulta neste álbum fantástico.
Isso é o que diz o cabeça pensante e líder do Ekos sobre sua vida, seu álbum, seu grupo, enfim, seu próprio trabalho e o que o define:

Por isso vim ao mundo e essa é a minha forma de dar o que sou... essa é a melhor coisa que fiz na minha vida até agora... parei de ver amigos, não tenho namorada há muito tempo. muito tempo, fiquei 2 anos sem comprar roupa, cheguei atrasado no trabalho e descontaram 24 horas por estar no estúdio de gravação, não tinha dinheiro nem para sapatos... não tenho um centavo esta noite... mas não importa, me sinto rico de vida!!!
Isso é o que eu sou, porque nada é impossível, você ascende sabendo que é a sua única chance, e eu agradeço muito a todos que me dão seu carinho, seu amor, sua atenção, isso é para você!

Jesus

Mas muito foi escrito sobre este álbum, e todos gostaram, então por favor leiam os seguintes comentários de pessoas que escrevem melhor que eu:

Há músicas que nos emocionam, emocionam e nos cativam de tal forma que são a companhia e o remédio que nos inspiram a criar novas histórias. É o caso do Ekos, grupo de rock mexicano que encontrou no Pink Floyd uma nova brecha para a invenção da música e da arte.
Ekos começou em 2005 quando Jesús Torres, hoje vocalista, decidiu fazer uma homenagem ao Pink Floyd, embora sempre tivesse a intenção de compor suas próprias músicas. Em 2010 a banda parece completa e com ideias já consolidadas. Caracterizado por ser um grupo unido. “Fazemo-lo porque gostamos e porque queremos deixar uma marca importante no nosso país, visível em todo o mundo no rock progressivo”, partilha o vocalista.
Embora sejam originários de lugares diferentes, os integrantes se integraram após ver a atuação dos primeiros integrantes. Conseguindo com isso, uma evolução na música, nas letras e nos instrumentos. “É muito fácil trabalhar com eles, nos sentimos muito confortáveis ​​e isso influencia porque as coisas estão indo bem para nós”, disse o baixista Víctor Juárez.
Já foi dito que o cenário do rock feminino é um tanto caótico, diz Ana Camelo, tecladista do Ekos: "Não consigo formar uma opinião geral sobre o que todas as garotas pensam ou como se sentem em relação ao rock. Só sei como me sinto, eu amo rock progressivo e não importa que eu seja mulher."
Um pouco de “luz interna”. O primeiro álbum que a banda gravou saiu em novembro do ano passado, com o título “Luz Interna” e atualmente estão divulgando-o. As letras são escritas por Jesus e Ana, a música é criada por todos. Não têm gravadora, nem intenção de procurar uma, querem manter sua música com a liberdade de decidir tudo sobre ela. Com essa visão, o álbum é uma produção totalmente independente.
São seis músicas que acompanham o álbum e elas estão inseridas na temática da exploração do ser interior, essa edição não foi planejada, simplesmente aconteceu assim. “Uma catarse e uma necessidade pessoal de se encontrar se uniram, o álbum é conceitual com uma continuidade da primeira à última música, dava para perceber um desenvolvimento de emoções”, disse Jesús.
“Luz Interior” traz consigo o amor, o inevitável medo da morte, a introspecção, a agonia, encarar-se diante de um espelho onde você está completamente nu, escapar de seus demônios, descobrir se suas ideias são realmente suas ou do ambiente que o cerca. , isso te domina...
A arte do álbum anda de mãos dadas com o tema seguido, há uma imagem para cada música. Foi criado pela pintora Laura Enciso, a partir da sua obra Códice Cosmogónico, onde descreve os quatro pontos cardeais que criam um equilíbrio. “Quando as pessoas buscam o equilíbrio, elas conseguem encontrar luz e ser algo mais do que carne e osso, da mesma forma o álbum alcançou lugares que não imaginávamos”, afirmaram os integrantes da banda.
O material teve grande aceitação no México, mas também na Europa e na Ásia, Ricardo Castro, baterista do Ekos, conta como foi essa abordagem: “As redes sociais são muito importantes, permitem a abertura a muitas sociedades e também graças a Azucena, nossa representante, que encontrou espaços para nos dar a conhecer e partilhar a nossa música, desta forma temos álbuns colocados no Japão, Alemanha, Reino Unido, Escócia, Noruega, Estados Unidos, Argentina, Chile, Colômbia, etc. ”
Ekos já se apresentou nos palcos de La Mina de Roma, La Comandancia, Fórum Cultural Coyoacanense, Teatro de la Ciudad, Teatro Hidalgo, El Monumento a la Revolución, etc. Em breve visitarão Oaxaca, San Luis Potosí, Irapuato, León e Cancún.
“Algo muito importante e respeitável no álbum é que tudo é totalmente em espanhol. Sim, foi vivenciado em inglês, mas optamos por deixar na nossa língua e agora que está do outro lado do mundo ainda é aceito”, afirma Víctor.
Los músicos que integran Ekos están preocupados tanto de la música, como del momento que sus seguidores vivirán cuando los ven en algún recinto, para ello cuentan con ingenieros de audio e iluminación, agregando proyecciones cargadas de gran creatividad para hacerse uno con la emoción y entrega da gente.

Alterocktive

As guitarras estilo Gilmour soam incríveis, os teclados tocados por uma garota proporcionam (como acontece com os cubanos do Anima Mundi com a senhorita Peraza que se encarrega de dar alma a esse instrumento) uma sensibilidade especial que me leva a pensar que é um qualidade do gênero feminino, enquanto a voz suave e meio rouca de Jesús Torres exala um encanto indubitável, enquanto a base cumpre sua tarefa. Tudo está no seu lugar e nada está fora do lugar... Pois bem, aí os apresentamos, e embora seja verdade que o Pink Floyd seja uma base para eles, isso não significa que sejam uma cópia, é muito importante primeiro ouça todo o seu material artístico para ver a originalidade pura da banda. Vamos com mais comentários:

A música destes tempos habituou-nos a exigir dos artistas a economia de recursos, o efeito imediato e o alinhamento com ritmos digeríveis para o grande público. Embora esta tendência pareça ser a regra geral dos grupos nacionais que tocam nas rádios, à margem da cena comercial há propostas tão interessantes como a da banda de rock progressivo da capital Ekos.
Ekos faz músicas que transgridem a média do Rock nacional graças à sua admiração e estudo por bandas tão importantes como o Pink Floyd. Na verdade, o nome da banda homenageia a música Echoes, uma das peças mais incríveis e transgressoras do rock progressivo mundial. A música de mais de 23 minutos que fecha o álbum Meddle é uma das muitas fontes de inspiração para “Luz Interna”, primeiro material com música original lançado de forma independente pela Ekos.
Ekos faz música com claras referências ao rock dos anos sessenta. Na sonoridade atmosférica dos sintetizadores e das percussões de Ana Camelo e Ricardo Castro, distinguem-se elementos da escola italiana de rock progressivo liderada por grupos como Premiata Forneria Marconi. Por outro lado, as estruturas rítmicas progressivas do baixista Victor Juárez e a tonalidade lírica do vocalista Jesús Torres se destacam em cortes como a bela “Luz interna”, que lembra grupos ingleses como IQ, Camel e o já citado Pink Floyd .
Mas para além das claras influências musicais, o grupo tem uma voz própria apoiada na execução impecável e nas nuances contratuais dos seus dois vocalistas Jesús Torres e Ana Camelo. Cortes como “Hidden Face” e “Mutation” permitem-nos ouvir uma excelente musicalidade lírica, embora algo contrabalançada pelo excesso de analogias e figuras poéticas que, apesar da sua complexidade, conseguem transmitir emoções semelhantes a qualquer pessoa.
Letras que falam sobre conceitos como a solidão, a morte, a busca pela personalidade interior e a eterna batalha contra os demônios internos são a constante em Luz Interna, um álbum que exige disposição e sensibilidade, um trabalho que acaba se encarregando de escolher os próprios ouvintes .
Vale ressaltar que a música da banda é complementada por um ótimo conceito visual de animações e vídeos exibidos durante suas apresentações ao vivo. A gráfica ao vivo, assim como a arte do disco, ficam a cargo da designer Azucena Baeza, que deu forma a um trabalho inspirado nas clássicas capas de discos de vinil dos anos sessenta e no qual se destaca a pintura a óleo “Cosmogonic Codex”. Laura Enciso que enfeita a capa.
Atualmente Ekos está dando uma série de shows para divulgar seu novo álbum, por isso recomendamos acompanhar suas redes sociais para saber mais sobre seus próximos shows e adquirir seu material, que está à venda durante suas apresentações ao vivo. Embora sejam uma banda bastante jovem, as músicas que compõem o “Luz Interna” dão-nos bons presságios para os colocarmos como dignos sucessores de bandas tão emblemáticas do rock progressivo nacional como os Iconoclasta.
Convidamos você a conhecer a proposta Ressonante do Ekos, uma banda que nos faz pensar que se a música é alimento para o espírito, deve ser saboreada sem pressa.

Pedro Escobar

E temos mais resenhas, com esse álbum temos muitos comentários para trazer para vocês, vamos apenas com alguns dos que mais gostei.

Como se você estivesse navegando em outra atmosfera, poderosa e emocionante, o álbum de estreia de Ekos é uma viagem incrível por sonoridades que vão desde o mais puro progressivo de bandas como Pink Floyd e King Crimson, até um pequeno toque alternativo.
Luz Interna é, como o próprio grupo define, o resultado de dois anos de muito trabalho, nos quais participaram Ana Camelo (voz e teclados), Jesús Torres (voz e guitarra), Víctor Juárez (baixo) e Ricardo Castro ( bateria) se permitiram explorar suas habilidades com instrumentos e criar letras em busca de respostas profundas.
Foi em 2008 que os integrantes da banda, que até então só tocava músicas do Pink Floyd, começaram a explorar sua qualidade criativa com o objetivo de gerar sua própria música, e em 2010 iniciaram a produção de seu primeiro material, que foi lançado ao mercado em outubro de 2012.
O álbum inclui seis músicas: Obscuridad, Luz Interna, Mutación, Rostro Oculto, La Huida Del Infierno e Apocalipsis; cada um deles executado com maestria, pois apesar de ser um grupo jovem, é evidente o comprometimento e o reconhecimento que têm das próprias qualidades musicais.
Obscuridad é uma peça poderosa em que se identifica no início a influência de um Pink Floyd que soa como Echoes, para depois se tornar uma música mais pesada.
Por sua vez, Luz Interior é um tema… digamos delicado. A voz de Jesus, apoiada pelo acompanhamento vocal de Ana, cria um sonho, como uma viagem sem retorno rápido.
A mutação é bem diferente, é a magia da guitarra explodindo, sem ignorar o trabalho feito pelos demais instrumentos: as texturas e nuances que os teclados alcançam, as notas poderosas do baixo e o ritmo que complementa a bateria.
Rostro Oculto é mais interno, é uma viagem melancólica com visível influência floydiana. É uma ótima peça, com progressões de acordes brilhantes e arranjos encantadores. A produção e mixagem são excelentes.
Com Escape From Hell estamos quase chegando ao fim. Essa música é pura alegria, energia e poder, dá vontade de balançar a cabeça e perder o controle por um momento.
E finalmente, temos a longa e épica (e talvez a melhor música do álbum) Apocalypse. Excelentemente executado, revelando o quão talentosos são músicos e compositores. Ao longo de 21:15 minutos de supremacia você sente que o tema flui e funciona como deveria. Destaca-se o uso de outros instrumentos como o sintetizador e o violão.
É assim que Ekos se apresenta ao público com um material primoroso, digno de admiração e que, sem dúvida, se tornará um dos preferidos dos amantes progressistas. A ousadia que tiveram de pegar as influências de grandes bandas do gênero e transformá-las em um som próprio e único é aplaudida.
Surgem como um grupo que ambiciona ser um dos melhores do nosso país, como descreveu uma revista especializada britânica: “aqui há sinais de glória”, e há, porque Ekos emociona, sacode e inspira... convidam aqueles que os ouvem para viver um momento eterno em apenas 60 minutos. Um dos melhores que se pode ouvir no rock independente atual.
Se tiver a sorte de os ouvir ao vivo, poderá desfrutar daquilo que eles próprios definem como um ritual, um processo em que a música se funde com as imagens e convida o espectador a perder-se no seu próprio labirinto, para eventualmente se encontrar num novo caminho. .

Paulina De la Vega

E mais comentários de terceiros...

Sinceramente, não me lembro como tomei conhecimento da existência desta banda mexicana, embora saiba que foi graças ao Facebook. Se um amigo me recomendou, se eles se apresentaram... não sei.
Mas seja como for, devo agradecer ao destino que, apesar de ter esperado vários meses e atingido um elevado nível de frustração por não ter conseguido concretizar a compra, finalmente consegui deitar as mãos a este álbum lançado em 2012 e que é apresentado num formato magnífico, com arte gráfica digna de uma banda líder e um imenso gosto estético para acomodar através do visual o que está encerrado em forma de música. Incrível.
Ekos é uma banda tributo ao Pink Floyd, segundo seu Facebook, mas é muito mais que isso como demonstra seu CD. Nele podemos ver grandes influências do Floyd, obviamente, mas o mais surpreendente em sua música não é essa faceta.
Em Luz Interna temos longas passagens instrumentais alternadas com passagens vocais geralmente mais curtas e muitas vezes íntimas, com letras que acho maravilhosas...e em espanhol!! E, no entanto, essa faceta também não é a mais surpreendente, mas sim a capacidade de tocar e mergulhar em estruturas que beiram o metal progressivo ou, o que é mais difícil, de entrar em texturas dignas de King Crimson como no magnífico "Huida del Infierno ".
Em geral poderíamos dizer que Luz Interna é um grande álbum clássico de rock progressivo com grandes momentos de metal. Instrumentalmente é fantástico, é difícil destacar qualquer um dos quatro integrantes do grupo pois todos apresentam um nível tremendo, embora não resista em mencionar que os teclados são sempre excepcionais, principalmente pela orientação aos grandes mestres clássicos do progressivo. Mas isso seria deixar de lado as múltiplas nuances das guitarras em que os efeitos são sempre corretos na escolha, ou aquele baixo que sustenta as músicas com tremenda solvência ou o ótimo aproveitamento da parte superior da bateria, que O que me atrai mais para esse instrumento no progressivo.
Quanto às músicas, temos “apenas” seis, mas que seis. São canções longas que perfazem uma hora de música, já que a última (“Apocalipse”) dura mais de 20 minutos, e é uma obra-prima da música progressiva em espanhol. Quanto mais vezes ouço o álbum, e acho que já estou na sétima vez, mais essa música me surpreende.
O homônimo do álbum é uma música Floydiana até na letra, tanto "Mutación" quanto "Rostro Oculto" são excelentes e já falei sobre "Huida del Infierno" que é uma música carmesim cheia de ritmos diferentes e onde eles brilham como instrumentistas.
Deixei a primeira música do álbum, "Obscuridad", para o final. E é deliberado, porque acho que é uma música tão fantástica, tão equilibrada que acho que merecia esse comentário como encerramento. Em Obscuridad temos desde metal progressivo até um momento de sensibilidade avassaladora com a melhor linha vocal de todo o álbum.
Termino a resenha mencionando os integrantes desta banda: são Ana Carmelo (vocal e teclado), Jesús Torres (vocal e guitarra), Víctor Juárez (baixo) e Ricardo Castro (bateria). Parabéns a vocês quatro por este trabalho de dois anos até que possam trazer a Luz Interior ao mundo.
E para vocês, leitores, eu gostaria de dizer que vocês podem ouvir o álbum neste link, mas que depois devem comprá-lo sem falta por três motivos: é barato, é excelente e você tem que apoiar bandas como Ekos, quem merece.
Obrigado a estes amigos mexicanos por nos oferecerem este trabalho maravilhoso.

Fogo alto

Ekos surge da necessidade de transformar suas emoções em sons, em verdades, mentiras e fantasias que ocupam espaço. Em 2008 iniciaram a exploração criativa, inspirados nas atmosferas progressivas de grupos históricos como Pink Floyd, Dream Theather, Porcupine Tree e outras bandas alternativas como Radiohead.
Luz Interna é o resultado de dois anos de muito trabalho, extenso desenvolvimento instrumental e exploração de sons eletrônicos. EKOS é uma proposta de cada um dos seus intérpretes e a soma deles numa viagem sonora de zero limitação musical e de total e absoluta liberdade dos seus membros.
A partir do nome “Ekos” – uma clara referência aos Echoes do Pink Floyd – podemos ter uma ideia de como vai soar o Luz Interna.
O álbum abre com Obscuridad, música muito parecida com One of These Days e Echoes, mas depois da introdução lembra mais Dream Theater, com som mais pesado e nuances de metal progressivo.
Mais tarde ouvimos Mutación e Rostro Oculto, que com guitarras flangeadas e percussão digna de um grande fã de Nick Mason, nos lembram Breathe e outras músicas de Dark Side of the Moon.
O álbum encerra com uma música intitulada Apocalypse, ocupando quase metade da duração total do álbum, como segundo lado. A música tem um interlúdio espacial no estilo Shine On You Crazy Diamond e termina seus minutos finais inclinando-se para algo que soa mais como pós-rock energético.
O álbum soará muito familiar aos grandes fãs do Pink Floyd ou do rock progressivo em geral, mas sem deixar de apresentar um estilo próprio.

Carlos Cortés


Este é um trabalho incrível, ouça e julgue, uma peça primorosa e de grande qualidade que vai além de uma simples homenagem a uma das bandas que mudou a história da música: Pink Floyd . Altamente recomendado, não perca.

 

Você pode ouvir no seu espaço Bandcamp:
https://ekosmx.bandcamp.com/album/luz-interna

 

Lista de tópicos:
1. Obscuridad
2. Luz Interna
3. Mutación
4. Rostro Oculto
5. La Huida Del Infierno
6. Apocalipsis

Formação:
- Ana Camelo / teclados, vozes
- Jesus Torres / guitarra, vozes
- Victor Juarez / baixo
- Ricardo Castro / bateria