ALBUM DE FOLK ROCK

 

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

 Resumo eu diria que se Jethro Tull fosse andino provavelmente teria gravado este álbum, já que você encontrará flautas semelhantes às de Ian Anderson, junto com instrumentos de sopro nativos. Um álbum com 8 músicas com duração total que não chega a meia hora. De alguma forma pode-se traçar um paralelo com Los Jaivas do Chile, mas é preciso levar em conta que a raiz folclórica é diferente e tem sonoridade serrana. Aqui, um dos álbuns mais importantes da história do rock na Bolívia, e uma das maiores jóias do rock boliviano, expressão do folk rock antigo onde Los Grillos fundou o som do Folclore Neo Andino, aventurando-se no Moog como um "Andino sintetizador". Se você gostou de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, ou do Wara boliviano ou do Contraluz argentino, descobrirá que não foram os únicos (longe disso) que combinaram o povo andino com o progresso, como fazem Los Grillos neste álbum.

Artista: Los Grillos
Álbum: Vibraciones Latinoamericanas
Ano: 1976
Gênero: Folk rock andino
Duração: 23:48
Nacionalidade: Bolívia


A Bolívia sem dúvida não teve um movimento da magnitude de outros países sul-americanos. Quem se interessa pelo rock dos anos 70 certamente conhece bandas da Argentina, do Chile ou do Uruguai e muito provavelmente ficará surpreso ao saber que a Bolívia, mesmo com um mercado pequeno e sem apoio para músicos de rock, deu origem a diversas bandas muito importantes, algumas delas. com o legado das gravações discográficas. Já apresentamos Manantial , Wara foi um dos pontos altos com seu álbum "El Inca" no qual incorporaram o folclore ao rock progressivo sinfônico. 50 de Marzo foi uma banda que emigrou para os EUA em 1971, regressando em 1975 dois dos seus membros e juntamente com Carlos Daza de Wara fundaram uma banda com ideias vanguardistas: Estrella de Marzo . Los Signos também começou assim mas depois introduziu versões de Deep Purple , Led Zeppelin e Pink Floyd e também músicas próprias, gravando diversos LPs e até se aventurando no rock fundido com o folclore. Mas não podemos deixar de mencionar Los Grillos .
Mais um post histórico que vai direto para o baú das memórias para que fique gravado na nossa memória, esse é um dos verbetes que leva o cabeçudo do blog ao patamar de museu musical. Este álbum tem um toque mais rock do que alguns dos discos mais folk de Los Jaivas , além de apresentar alguns sintetizadores espaciais muito legais. As vozes em espanhol (teria sido muito bom se incluíssem algumas vozes em quíchua ou aimará).
Los Grillos nunca abandonam a essência do rock, mantendo a força das bases e fazendo com que a instrumentação elétrica acompanhe sempre os instrumentos nativos. Até em algumas músicas os teclados recebem alguns cliques do Space Rock. A voz de Sadi é agradável e discreta, intervindo em doses moderadas e dando espaço para a música instrumental brilhar.



Começamos aqui com a apresentação do nosso amigo, o historiador do rock boliviano por excelência: Julio César Moya. Deixo você com ele...

Los Grillos é um dos grupos mais importantes da História do Rock Boliviano, considerado um dos poucos que conviveu com sua trajetória artística ao longo de quase todos os processos históricos da evolução do rock na Bolívia.

A banda nasceu na cidade de La Paz - Bolívia - na segunda metade da década de sessenta, época em que a New Wave estava na moda e a música pop se impunha em todas as capitais. A cena new wave boliviana, como lembram seus próprios protagonistas, utilizou o rádio que naqueles anos, junto com a música folclórica, se difundiu e se difundiu entre os jovens. Festivais e concursos foram promovidos por gravadoras internacionais -Phillips, Emi Odeon- e posteriormente nacionais -Méndez, Discolandia-, com o objetivo de motivar os melhores grupos e promover a gravação das suas primeiras produções, neste contexto as mais lembradas são: Los Splendid , Los Bonny Boys Hots , Los Loving Darks , Los Flintstones , Los Dhag Dhags , entre outros.

Primeiro EP de Los Grillos 1968

A fundação de Los Grillos remonta a 1966, quando, sob o nome de The Crickets, iniciaram uma carreira de avanço imediato, gravando sua primeira produção para o extinto selo Imperio, logo após seu surgimento. Os integrantes originais, fundadores do grupo, foram: Humberto "Beto" Paredes guitarrista e diretor, Guillermo "Sadi Asín" Juan Carlos "Pocho" Hiza no baixo elétrico, Calos Monroy na segunda guitarra e Luis "Lucho" Romero na bateria. Mais tarde, em 1968, após conquistar o Primeiro Prêmio do Festival Nacional de Música Moderna, o grupo foi chamado para gravar pelo selo Éxito de Discolandia, que na época era a gravadora mais importante do país, com a incorporação do tecladista, o arranjador e compositor Fernando "Nano" Martinez Velez, importante aval por ser o primeiro músico que conseguiu introduzir a marca italiana de teclado Farsisa na Bolívia, eloquente é a afirmação que ele mesmo faz a esse respeito:

"...talvez mais do que minha técnica nos teclados, o que empolgou todas as bandas foi a inovação nos arranjos e a variedade de registros sonoros do órgão eletrônico Farsisa, já que naquela época as bandas só contavam com pianolas Phillips, nas quais o o teclado teve que ser martelado com semicolcheias, para manter os acordes da harmonia, como é o caso das gravações de The Bonny Boys Hots..."

Entrevista com Nano Martínez, dezembro de 2017

Fase de ouro dos Grillos 1970: Carlos Monrroy,
Pocho Hiza, Sadi Asín, Beto Paredes, Nano Martinez
e Micky Ruiz

Como se sabe, Los Grillos foram um dos grupos que testemunharam a fundação da TV boliviana e foram apresentados no final de 1968 na primeira transmissão musical televisiva da história da Bolívia. Com o passar do tempo esse grupo tornou-se um dos mais conhecidos da cena New Wave boliviana, com uma extensa lista de gravações pelo selo Éxito de Discolandia que se tornaram verdadeiros clássicos, alcançando sucesso de vendas inusitado para cada uma de suas produções discográficas, alcançando o Discolandia. Disco de Ouro, levando-os em turnês nacionais e dividindo palco com importantes músicos estrangeiros de prestígio continental. O sucesso obtido permitiu-lhes fazer parte da musicalização do filme "Volver", produção boliviano-argentina onde compartilharam a experiência com os melhores artistas latino-americanos da época.

Os Grilos 1974

Com o passar do tempo, os bateristas Elvin “Coco” Prieto e Miguel Ruiz foram rodando no grupo, todos os demais músicos foram os originais até 1972, quando o baterista Carlos Chaly Toro se juntou ao grupo e a gestão decidiu sair do antigo. gravadora para fazer parte dos primeiros lançamentos da Discos Heriba, nova gravadora que em 1973 gravaria o lendário álbum "El Inca" de Wara . O mais interessante da

carreira de Los Grillos parece ser perceptível neste momento, quando de alguma forma começam a propor um estilo mais inclinado à fusão de ritmos modernos e música nativa, o primeiro exemplo deste feito musical é claramente apresentado com a gravação do hit: "Tiwanaku, Piedra y Sol" de 1972, onde intervém um ritmo huayño andino, ao qual um instrumental baseado na harmonia gerada pelo teclado sintetizado e o ataque da guitarra elétrica que desde o início adere Até o final eles não param de evocar notas pentatônicas, a batida bastante rápida às vezes chega a se assemelhar a um "waka waka". Foi uma revolução geral que levou todos os grupos daquela época a experimentar o som e a criar obras com uma essência progressista eminente, com uma particularidade interessante: a evocação de motivos andinos. Porém, em 1968 Los Grillos já faziam composições com certo ar de fusion rock, as músicas "Tu Partida" do segundo Ep, além das versões da morenada "Mariposa" e da versão da dança folclórica de Potosí "Señora Chichera" de 1970 São exemplos claros desta proposta que aos poucos foi amadurecendo.

Os Grilos 1974

Uma abordagem mais clara à nova proposta de Los Grillos foi notada na gravação da música "El Hombre y la Mar" de Julio Numhauser no EP de 1974, ocasião em que, além de utilizar sons produzidos pelo sintetizador, instrumentos foram também incluídos. de vento como a quena e a zampoña. Nesse mesmo ano, o guitarrista Beto Paredes deixou o grupo, e por outro lado, Los Grillos , sob a direção de Nano Martínez, criaram sua própria gravadora: Producciones Los Grillos.

A fusão foi uma jornada superável para Los Grillos , mas para o objetivo as aparições dos instrumentos de sopro andinos tiveram que ser mais proeminentes. Dessa forma conseguiram fazer com que o teclado Moog de Nano Martinez emitisse sons semelhantes a flautas de pã e quenas, algo que poderia ser chamado de "sintetizador andino", experimentação que pode ser notada na gravação da música "Marcela" de 1975.

No ano seguinte decidiu-se fazer uma incursão que revolucionaria o conceito do estilo até então conhecido como "Rock Fusion". Esta aventura resultaria na gravação do álbum duplo "Vibraciones Latinoamericanas", uma das peças mais importantes da música. a História do Rock Boliviano. Esta nova proposta exigia a presença de uma guitarra elétrica muito mais sólida, consolidada na escola do rock progressivo, com influências do rock de vanguarda e com forte capacidade criativa, além da inclusão de instrumentos de sopro nos conjuntos, primeiro a flauta transversal , zampoñas e quenas nas produções mais evoluídas. Foi assim que foram convocados Jorge “Pitus” Quiroga – ex- Black Stones e ex- 50 de Marzo –, que assumiria o primeiro violão, e Gustavo “Chavo” Valera, que tocaria flauta transversal para assumir as falas de todas as músicas e complementam as harmonias do sintetizador.

"Vibraciones Latinoamericanas" foi gravada de forma independente em 1976 e lançada pela Producciones Grillos no mesmo ano, o conteúdo é uma caixa de joias com obras contemporâneas criadas por importantes compositores latino-americanos.

O lado A do álbum abre com um poderoso instrumental: composição "PUEBLITO" de Tito Tapia, baseada no riff proposto por Pitus Quiroga desde o início, com a brilhante combinação da flauta transversal e do sintetizador, a segunda música é uma composição famosa de Ernesto Cavour: "LEÑO VERDE", seguida de "MARIA SOL", criação icônica do compositor boliviano Julio César Paredes em que se destaca a bela voz de Guillermo Sadi Asín, finalmente aparece a música "PONCHO ROJO", uma composição instrumental de Antonio Moreno, segue a linha da primeira música do disco. O lado B surpreende com versão instrumental "LEJANIA" de Gonzalo Alborta; Segue-se uma das canções mais reconhecidas do folclore chileno: "CHARAGUA", temos também outra joia da música latino-americana com: "CANCION CON ALL" de Tejada e Isella e para finalizar o álbum fecha com a versão convertida para rock do instrumental nativo "MI RAZA", compilação de Clarken Orozco com o Grupo Aymara , ocasião em que são utilizados diversos recursos espaciais do Poly Moog, emulando as tempestades e os ventos das terras altas.

A segunda parte do álbum: "Vibraciones Latinoamericanas II" foi gravada no mesmo ano, mas lançada apenas em 1977 pelo selo Éxito de Discolandia. Os créditos na contracapa do álbum incluem Pocho no baixo elétrico, vocalista do Sadi, bumbo nativo, acessórios; Pitus na primeira guitarra, Chali na bateria e percussão; Chabo na flauta e quena; e direção Nano, órgão eletrônico, programação de sintetizador moog.

O lado A do álbum abre com um interessante riff de guitarra que dá origem ao folk instrumental "CUECA DESTROZADA" de Ernesto Cavour, a próxima música é "VIBRACIONES LATINOAMERICANAS", uma composição do guitarrista Jorge Pitus Quiroga, baseada em um riff de guitarra e com um desenvolvimento impressionante; A terceira música é um clássico do folclore sul-americano: "GRACIAS A LA VIDA" de Violeta Parra, em uma das melhores versões já feitas; A quarta música é um poderoso instrumental composto por Fernando Nano Martínez, "OREJONA DE VENUS" instrumental baseado no ritmo nativo dos Andes, que também inclui solos de guitarra desde o início, solos de flauta e sintetizador com interposições consistentes com as pulsações de o baixo e a batida da bateria. O lado B do álbum abre com uma magnífica versão do clássico "QUANDO TENGA LA TIERRA" de Toro e Petrocelli, o segundo é um instrumental "ROMANCE DE VENTO Y QUENA", que abre com um solo de guitarra bastante profundo, e também destaca as intervenções da flauta transversal e que reúne influências do jazz fusion do teclado em cada uma de suas partes, também fundidas com ritmos nativos na parte final; A próxima música é uma composição de Fernando Nano Martínez, "DESPIERTA LATINOAMERICA" cuja letra apela ao autoconsciente latino-americano, com uma mensagem de unidade continental e reivindicação. O álbum finalmente culmina com uma nova versão de "EL MAN Y LA MAR" de Julio Numhauser.

​Los Grillos 1977: Gustavo Valera, Nano Martinez,
Pitus Quiroga, Carlos Chaly Toro, Pocho Hiza, Sadi Asín

A mudança geracional do grupo após a gravação destes lendários álbuns levou a algumas tentativas de captar esta proposta com uma maturidade musical mais perceptível, integrando o excelente guitarrista Remberto Cabrera, o baixista Mario Bohorquez, o baterista Willy Jorquera e o sopro Edwin Roberts. . Culminando com o EP gravado em 1982, que inclui duas peças espetaculares: "PUKINA" e "LA QUENA Y EL INDIO", ambas composições de Nano Martínez; Este pode ser o álbum mais maduro da série Fusión Andina.

A impressionante trajetória do grupo se estende até os primeiros anos da década de oitenta, quando devido ao complicado momento político que o país vivia - ditaduras militares, golpes anticonstitucionais e repressão a todas as expressões culturais e musicais - Los Grillos parou de gravar. fazendo reuniões e aparições esporádicas nos anos seguintes.

"VIBRAÇÕES LATINO-AMERICANAS" é em nossa opinião uma das joias do Rock Boliviano, injustamente esquecida pelos escritores, pseudojornalistas de hoje e também pelos "estudantes" do assunto, acreditamos que com certeza merece um lugar importante nas listas dos gestores do gênero no continente, pois sem dúvida Los Grillos é um dos grupos mais importantes da História do Rock Boliviano e seu legado merece ser lembrado ao longo do tempo.

Julio César Moya Canaviri - Años Luz “Tributo al Rock Boliviano”


Um álbum fresco e agradável.
A qualidade da produção não é muito boa, nem a qualidade do som, provavelmente porque na Bolívia era difícil conseguir equipamentos de gravação de primeira linha, bem como prensagens de vinil, provavelmente foi um pouco mais difícil de conseguir do que nos Estados Unidos ou Europa, heh, então eles tiveram que se contentar com o melhor resultado possível, que é o que você ouve no vídeo.
Infelizmente este álbum nunca foi relançado, então você terá que se contentar com uma versão em MP3 que deixamos na Biblioteca de Sons.
Obviamente, se alguém conseguir com melhor qualidade, ficaremos felizes!



Lista de faixas:
1. Pueblito
2. Leño Verde
3. María Sol
4. Poncho Rojo
5. Lejanía
6. Charagua
7. Canción Con Todos
8. Mi Raza

Escalação:
- Juan Carlos "Pocho" / Baixo
- Guillermo "Sady" Asin / Voz, percussão
- Jorge "Pitus" Quiroga / Primeira guitarra
- Carlos "Cali" Monroy / Segunda guitarra
- Carlos "Chali" Toro / Bateria, percussão
- Gustavo "Chabo" Valera / Flauta, quena
- Fernando "Nano" Martínez / Órgão , sintetizador