Poliphony "Poliphony" (1973)

 

Um modesto selo samizdat Zella Records, uma tiragem inaceitavelmente pequena... Parecia que as circunstâncias não eram favoráveis ​​​​ao conjunto Poliphony de Birmingham . Tendo lançado um único disco em 1973, os caras arriscaram se perder completamente na pilha interminável de novas revelações do progressivo. Na verdade, foi isso que aconteceu. Mas já no século 21, escavações sonoras realizadas por homenageados arqueólogos rupestres, funcionários da empresa Audio Archives, permitiram que a formação inglesa retornasse do cativeiro do esquecimento. E aqui está, um presente inesperado para os fãs de esquetes de fusão instrumental.

A orientação não comercial do long-play é óbvia. Parece que os caras inicialmente não sonhavam com a fama. Os quatro se reuniram e Polifonia simplesmente compôs para seu próprio prazer. E o fato de seus jogos conjuntos terem sido capturados em filme é um efeito colateral, nada mais. Richard Bremner (guitarra), Dave Bristow (piano elétrico, flauta), Bob Butcher (baixo), David Fir (percussão)... Para quem esses nomes dizem algo específico hoje? E ainda assim os membros do quarteto mereciam uma vida melhor. Pelo menos devido à atratividade geral do material.

“Um álbum de jazz, blues e rock”. As letras em miniatura na capa do CD refletem perfeitamente a essência do assunto. Em princípio, o prefixo “arte” pode ser adicionado a cada um dos gêneros acima. Vamos pegar a faixa número um, “Underdog”, como amostra. Padrão rítmico de funk, solo suave de flauta de jazz, guitarra wah-wah + clima lírico. Aqui, junto com a facilidade de respirar de Canterbury, é perceptível a preparação improvisada dos intérpretes, a capacidade de captar o principal em uma série de partes aparentemente espontâneas, variando em densidade. Um intrincado padrão de piano escalonado forma a moldura do número "Cameo", onde uma sensação básica de swing é o elemento mais importante. E não vamos esquecer os suaves cadarços azuis do samurai de seis cordas de Bremner. O estudo "Monday's Race" do baixista Butcher tem bastante astúcia, astúcia sorridente do jazz e, ao mesmo tempo, um forte impulso de rock and roll. Esse tipo de complexidade talvez seja a marca registrada da Poliphony . Tendo um mínimo de meios visuais, eles resolvem problemas pouco triviais. A peça deliberadamente monótona de quase 7 minutos, "Leaf", atrai o ouvinte com sua qualidade blues-meditativa e prende firmemente a atenção em uma coleira invisível. A duologia "Mirror 1/Mirror 2" é marcada pela imaginação do compositor do maestro Bristow. No lado esquerdo do caminho estão as figuras tradicionais (embora virtuosísticas) do bop, à direita está o devaneio astral-psicodélico, originário da subcultura dos “filhos das flores”. Exteriormente são pólos completamente diferentes, mas não há contradição entre eles. A peça do jogo "Decision for Gillian", com andamento proto-prog, concentra-se em piruetas jazz-blues de guitarra e teclado. O conservadorismo saudável é inerente ao quadrado de 12 compassos "Gagged and Bound", que, no entanto, não o priva de graça e charme. Por fim, o fascínio total pelo Oriente é refratado através do prisma do desenho final da “Raga de Richard”. É verdade que mesmo aqui a Polifonia atua de maneira única, sem copiar os outros e carregando cuidadosamente uma sensação de liberdade interior...

Resumindo: um programa sólido, suave e executado profissionalmente, sem pretensões desnecessárias de ser uma obra-prima. Um bom motivo para fazer uma pausa na escuridão invernal da vida cotidiana. Tenha uma boa reunião.

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