Adam Hersh: “Tornado Watch” (2024) CD Review

 

Adam Hersh é um tecladista e compositor baseado em Los Angeles. Ele lançou seu primeiro álbum como líder de banda, House Roots , em 2020. Nesse álbum, que foi gravado no início da pandemia, ele usou principalmente sintetizadores. As partes dos outros músicos foram gravadas remotamente, o que se tornou a norma naquela época. Em seu novo álbum, Tornado Watch , ele toca piano, piano elétrico e sintetizador. O álbum apresenta principalmente material original. Juntando-se a ele neste lançamento estão Evan Abounassar no trompete, Devin Daniels no saxofone alto, Andrew Renfroe na guitarra, Jermaine Paul no baixo e Myles Martin na bateria.

Este país está passando por momentos sombrios politicamente. Costumava ser impensável que um vigarista tempestuoso como Donald Trump pudesse se infiltrar e forçar sua entrada na presidência. E pensar em quanto dano duradouro ele causou ao ser autorizado a empilhar a Suprema Corte (em parte devido ao trabalho dissimulado de Mitch McConnell durante o mandato de Barack Obama), o que resultou na anulação de Roe V. Wade e nos direitos das mulheres sendo cortados. A primeira faixa deste álbum é intitulada "Woe V. Shade", e foi composta quando a Suprema Corte proferiu aquela decisão desastrosa. A faixa não tem um tom tão raivoso quanto você poderia esperar, mas há uma tensão quando começa. A faixa apresenta um excelente trabalho na bateria que impulsiona a peça. À medida que avança para um território diferente, temos a sensação de pessoas se mobilizando para combater esse novo ataque aos direitos das mulheres. Há muito movimento ouvido naquela liderança nas teclas. É interessante que, enquanto essa faixa ameaça brevemente se mover em direção ao caos, ela encontra espaço para respirar, para fazer uma pausa, para fazer um balanço, e isso leva a uma boa guitarra. A tensão então começa a aumentar novamente em direção ao final. Isso é seguido pela faixa-título do álbum, "Tornado Watch". Enquanto a primeira faixa aborda um desastre causado pelo homem, esta aborda um desastre natural, ou pelo menos um desastre em potencial. Minha namorada e eu conversamos sobre lugares onde poderíamos viver se saíssemos de Los Angeles, e imediatamente eliminamos todos os lugares que regularmente têm furacões ou tornados. Eu vi alguns tornados na minha vida, e eles são assustadores. Esta peça é sobre observar o progresso de um tornado e se preocupar com entes queridos que podem estar em seu caminho, então há uma sensação de preocupação, de preocupação, mas também de estar separado do perigo real. Na metade do caminho, há uma ótima liderança no baixo, mas é a liderança nas teclas que está no coração desta peça. Parece capaz de trazer uma sensação de calma, até mesmo de alegria. Talvez naquele momento exista uma crença de que o tornado não os atingirá.

“Parallel Motion” tem uma vibração um pouco mais sombria quando abre, e nos leva a uma jornada interessante. Eu amo a seção onde as teclas conduzem. Não há pressa, e é mais sobre criar atmosfera neste ponto. Eu amo o que Myles Martin está fazendo na bateria nessa seção. E as coisas começam a se desenvolver. O saxofone tem uma sensação eletrônica interessante, que funciona para nos manter nervosos durante sua liderança, mesmo que outros elementos tenham uma vibração mais suave e calmante. O sax nos faz sentir incertos sobre em que território estamos. Certamente há algo dramático sobre esta peça, e provavelmente evocará uma série incomum de imagens para qualquer um que ouça com os olhos fechados. A peça então retorna para aquela seção de abertura. Isso é seguido pela única capa do álbum, uma forte interpretação de “Toys” de Herbie Hancock que começa em um lugar animado e emocionante e logo assume um groove legal, enquanto o saxofone toca acima dele com uma grande liberdade. Um lead maravilhoso nas teclas segue, enquanto o groove continua. E em um ponto, as coisas começam a decolar, a ficar um pouco mais selvagens, antes de se acalmarem novamente. “In The Midst” tem um ritmo mais relaxado, e você pode sentir um calor tomando conta de você. Há uma boa sensação sobre isso, uma vibração acolhedora. Os instrumentos parecem falar com uma só voz em alguns momentos, e então a guitarra avança para liderar.

“Everlasting” começa com uma deliciosa linha de baixo que me agarra imediatamente. Não demora muito para que os outros entrem, e esta começa muito bem, em movimento desde aqueles primeiros momentos, apresentando algumas coisas ótimas nas teclas e na guitarra, os dois instrumentos trocando pensamentos. Então, assume a vibração de uma dança de big band por um tempo, antes que o saxofone nos leve para um clube menor e agitado. Tão delicioso! O trompete então parece nos chamar para a pista de dança, para trazer todos e levantar o ânimo das pessoas. A guitarra continua nesse espírito. A liderança nas teclas mantém tudo em movimento e pulando, com uma grande energia. E quando penso que isso não pode ficar melhor, há um solo de bateria legal. Tudo sobre esta peça funciona perfeitamente. Esta é uma das minhas faixas favoritas. Então, “Concessions” começa com um belo trabalho no piano, tocando que é caloroso, convidativo e relaxante. Esta faixa tem uma vibração tão boa sobre ela. As coisas parecem estar certas com o mundo. Às vezes, quero uma música que me dê essa sensação, porque pouco fora da música faz isso hoje em dia. Esta faixa apresenta uma excelente liderança no baixo no meio. Não há nada selvagem ou louco aqui, apenas um número direto maravilhoso, e é outro dos destaques do disco para mim.

“Do What You Will” também abre com um belo trabalho de piano, e depois de quarenta segundos ou mais ele cai em um groove, e os outros músicos entram. Há uma sensação interessante nesta, pois ela cria seu próprio caminho pelo mundo. Sou particularmente atraído pelo trabalho de bateria nesta faixa. E eu amo a maneira como esta se desenvolve no meio durante aquela ótima liderança nas teclas. O piano começa “Expansion & Retention” também, e quase imediatamente esta música explode para frente, com alguns elementos progressivos em alguns momentos. Esta é outra faixa interessante que se recusa a ser fixada, dirigindo para dentro e para fora simultaneamente, e apresentando algumas coisas realmente boas na guitarra. O álbum então conclui com “Propellant”. Esta se acalma e logo desenvolve um groove agradável que fará você sorrir e se sentir bem. Eu gosto especialmente daquela seção perto do final onde o trompete e o saxofone trocam esses momentos deliciosos. O álbum pode ter começado em território sério, mas deseja nos deixar em um lugar agradável.

Lista de faixas do CD

1. Woe V. Shade
2. Tornado Watch
3. Parallel Motion
4. Toys
5. In The Midst
6. Everlasting
7. Concessions
8. Do What You Will
9. Expansion & Retention
10. Propellant