Dedalus: Materiale per tre esecutori e nastro magnetico (1974)

 

Reduzido a um trio devido à deserção de Furio di Castri - que mais tarde se tornou um baixista de Jazz altamente estimado - Dedalus enfrentou sua segunda tentativa de gravação em 1974: novamente para a gravadora Trident e apenas um momento antes de fracassar sob os golpes de sua economia desequilíbrio.
Porém, há uma novidade: depois de um primeiro LP fortemente tingido de Jazz com extensas referências a Soft Machine , Nucleus e Weather Report , os três músicos de Pinerolo de repente e num movimento surpreendente abandonam o caminho da estreia para disparar um dos mais transgressores álbuns dos anos 70 .
Em “ Material para três intérpretes e fita magnética ” de facto, é evidente tanto a total assimilação pelo grupo das ideias mais radicais da Contracultura , como uma postura política e artística que os levará ao extremo das suas possibilidades comunicativas: uma escolha claramente considerada (e provavelmente desenvolvida na sequência dos numerosos concertos no Circoli Ottobre a favor da revogação da lei do divórcio ) , que leva Dedalus a arriscar tudo em termos de conflito e sem fazer quaisquer concessões a qualquer estilo codificado até agora naquele momento.
Composta maioritariamente por Fiorenzo Bonansone , gravada no segundo semestre de 1974 no Estúdio Format de Turim e com uma capa suspensa a meio caminho entre a provocação e o quotidiano ( pratos cheios de comida ou parcialmente consumidos ) , a obra não deixa dúvidas desde o início. primeira peça: é pura vanguarda ou como melhor ilustra o site do grupo: " uma experimentação radical que cruza música concreta e electrónica, improvisação e ruído. Aqui Bonansone introduz novos elementos, retirados da música contemporânea culta, concreta e electrónica. "

Embora extremamente homogêneo em sua estrutura artística e conceitual, o disco apresenta uma sonoridade tão fragmentada e cerebral que imediatamente faz pensar numa vontade precisa de desarticular o sistema musical , devolvendo certamente sons difíceis, mas sempre aderentes perfeitamente a cada uma das características. situações representadas (uma emergência, um diálogo, uma canção popular etc. ).
Melodia e harmonia são completamente vivisseccionadas , dilatadas em micro-sônica e remontadas de forma concreta e moderna através da eletrônica .

Mesmo que hoje estejamos habituados a um som deste tipo graças às experiências de Stratos , Cardini ou Battiato , é necessário esclarecer que em 1974 os referentes de uma agressão sonora semelhante eram muito poucos e sobretudo conhecidos apenas por um segmento de ouvintes que não tinham certeza do proletariado jovem .
Na verdade, aquele público culto que se referia, por exemplo, ao " ruído plástico " de Giacomo Balla , ao " Canto degli Adolescents " de Stockhausen (claramente referido por Dedalus na canção " Esserci ") , a Edgar Varese , a um certo John Cage ou Miles Davis do Bitches Brew ("Metal machine music" ainda estava por vir) .
" Materiale " foi, portanto, um verdadeiro tapa na cara do convencionalismo, cuja única referência no pop italiano da época talvez pudesse ter sido os primeiros minutos de " L'Abattimento dello Zeppelin" ou algo do contemporâneo " Lobotomy " de Area .
Ao ouvir, o álbum abre com " White Noise ": ou seja, a restituição de um intervalo sonoro em que cada frequência é entregue na mesma potência (quase um chiado, se quisermos).

Um único golpe final de baixo nos apresentará ao resto do álbum onde apenas " Emergenze ", " Discorso su due piani i" e " La Bergera " (distorção minimalista de uma canção popular) serão as três canções mais compreensíveis, mesmo que apenas por um certo rastreável ao título.
De resto, será necessário usar o máximo da mente aberta para apreciar um dos álbuns mais corajosos de todo o pop italiano .
Na verdade, poucos outros conselhos seriam úteis para focar tal desconstrução , cuja remontagem só pode ocorrer na mente de cada ouvinte individual.
Um álbum extraordinárioem suma, apesar do seu previsível ostracismo comercial (e da consequente dissolução dentro do grupo) , não deixou de impressionar até as vanguardas políticas mais radicais (leia-se: Imprensa Alternativa) que forneceram críticas entusiásticas: " O único exemplo em Itália de como pode-se lidar com a experimentação de ideias novas e engenhosas, evitando propositadamente o intelectualismo presunçoso de grupos que acreditam ter descoberto o material sonoro num instante e, portanto, podem usá-lo com uma arbitrariedade ridícula " (ver: "Livro branco sobre pop na Itália", Arcana, 1976)
Claro que isso não foi suficiente para a sobrevivência de Dedalus , mas, juntamente com " Clic" de Battiato , na minha opinião coloca o seu último trabalho nos patamares mais representativos da Contracultura de 1974.