Ivano Alberto Fossati: Il grande mare che avremmo traversato (1973)

 

Em 1972, Delirium era um grupo de sucesso: vendeu mais de dois milhões de discos, lançou um excelente álbum de trinta e três , um single de sucesso com impacto global (" Jesahel ") e participou nos festivais pop mais importantes da península, incluindo " Davoli pop " e “ Palermo Pop ”. Tudo parece ir bem, exceto um detalhe de não pouca importância que começou a pesar como uma pedra na sensibilidade do líder Ivano Fossati : as gravadoras queriam outro Jesahel . Ou seja, Fonit pouco ou nada se importou com a qualidade de " Dolce acqua ", com sua pesquisa sonora e com o esforço criativo do grupo, pelo contrário: logo após o lançamento do álbum começou a pressionar por outro single 'ouro, criando assim forte descontentamento dentro da banda. Moral: o resultado foi um 45 transitório (“ Haum ”) que o próprio Fossati negou com todas as suas forças a ponto de se tornar rígido e deixar os colegas à própria sorte. “Ficou claro para todos que aquela não era a nossa vida ”, declarou anos depois ao escritor Massimo Cotto . É claro que não cabe a nós dizer se ele estava certo ou errado ao abandonar o Delirium . O certo é que o jovem Ivano Alberto (como se autodenominava na época) pôs-se imediatamente a trabalhar para produzir não só uma obra que fosse “ toda sua ”, mas sobretudo uma que “ viajasse inteiramente na mesma linha ”. Um modus operandi portanto totalmente oposto ao que lhe foi imposto na última fase com seu antigo grupo, onde qualquer traficante milionário teria sido mais que bem-vindo por Fonit . No final de 1972, portanto, após uma breve aparição na trilha sonora de " Beati iriche " de Savatore Samperi , retirou-se para o estúdio de gravação.

Mesmo não totalmente convencido do potencial comercial da obra, Fonit não economizou nos investimentos e em 1973 foi lançado um altissonante álbum tanto pela produção quanto pelo título: “ O grande mar que teríamos atravessado ”.
Gravado nos estúdios Fonit em Milão e dirigido por Romano Farinatti , o LP ostentava uma forte seção de cordas18 elementos , um octeto de instrumentos de sopro, um coro, dois backing vocals de prestígio como Wanda Radicchi e Paola Orlandi e ninguém menos que um monólito do jazz italiano : o falecido contrabaixista Marco Ratti.

A capa gatefold exibia uma esplêndida colagem gráfica em tons crepusculares, obra da artista Gigi Mario e ao ouvir o álbum revelou imediatamente um grande e renovado desejo pelo jazz e uma veia não muito sutil de exotismo e melancolia que acompanhará o artista novamente por um longo tempo.

A união entre música e letra que teria feito de Fossati um dos autores mais refinados da cena italiana ainda é incerta. As dez canções, na verdade, parecem mais retratos de lugares, pessoas e sentimentos , do que propriamente canções orgânicas
, mas, mesmo que imaturas, a capacidade do compositor de se reunir dialeticamente já está fora de questão. A mesma proverbial sensibilidade introspectiva do autor ainda está em seu estado primordial, no sentido de que ainda não foram encontradas aquelas desarticulações lírico-musicais que o caracterizarão a partir de 77 . De qualquer forma, é claro que estamos na presença de um músico que irá percorrer um longo caminho. E de ótima qualidade. Em vez disso,
o jazz surge em todos os lugares. Pode ser encontrada em estado quase puro em “ Jangada ” (a ponto de não se poder notar notável semelhança com “ Gula Matari ” de Quincy Jones ) , contaminada com os ritmos nordestinos do Brasil em “ Da Recife a Fortaleza ” e em geral, em todo o sistema harmônico das músicas.

Certamente ainda existem algumas ingenuidades ligadas a um passado beat-pop (“ Reflexões num dia de luz negra ”), às loucas comichões do Delirium (“ Vento Caldo ”) ou à necessidade de produzir uma canção-forma a qualquer custo (“ Para o último amigo ”), mas no geral “Il grande mare...” foi inquestionavelmente uma obra muito coesa, muitas vezes assustadora e autoralmente muito sólida. Provavelmente o último que ainda será afetado pelo passado. Na verdade,

já do seguinte “ Poco prima dell'aurora ” surgirá uma veia composicional muito mais indígena e do parêntese “ Americano” de “ Goodbye Indiana ” (contendo os esplêndidos “ Ghost Trains ” e “ Stories to Make Me Love ”) , Fossati certamente teria seguido seu melhor caminho.

Embora não seja realmente progressista, " Il grande mare che teria atravessado " é um disco a ser ouvido com atenção tanto para compreender plenamente os motivos da separação do Delirium como por aqueles que, como eu, consideram este artista uma das maiores figuras da música. a música do autor contemporâneo.