Após um hiato de vários anos nas gravações, desde o lançamento do primeiro álbum (Superangel, 1973), o Beethoven do Orion retorna com sua formação original, adicionando o vocalista Petty Guelache. O resultado deste quarteto renovado é "Tercer Milenio", onde reafirmam seu status como banda de referência do Hard Rock Progressivo dos anos 70 e dentro do panorama do Heavy Metal que surgiria mais tarde.
Podemos considerar o Beethoven, do Orion, um dos grupos pioneiros do rock nacional. Este grupo de rock progressivo estreou em 1969 no Pinap Beat Music Festival. Em 1970, eles se apresentavam quase constantemente no Instituto Di Tella e, em diversas ocasiões, como atração de abertura para Luis Alberto Spinetta. Em novembro de 1971, eles participaram do BARock II e em abril de 1972 lançaram seu próprio show no Premier Theater. Após o sucesso, eles foram convidados para se apresentar no BARock III e no filme "Rock Until the Sun Goes Down".
Para o lançamento do primeiro álbum ("Superángel", 1973), Jorge Liechtenstein substituiu González na bateria. Embora seja uma das bandas de rock argentinas mais duradouras, o maior obstáculo que encontraram foi a dificuldade para gravar seu segundo álbum, fato que os levou à beira da dissolução em 1975 e 1976.
No ano seguinte, foi lançado seu segundo álbum: "Tercer Milenio"; com uma nova formação: os irmãos Bar, González retornando à bateria e a adição do excelente vocalista Petty Guelache. Eles fizeram uma turnê para apresentar esse novo material, agora com um estilo mais pesado e menos sinfônico. Em 1981, o vocalista Alberto Varak e o tecladista Horacio Várbaro se juntaram à banda. Naquela época, eles já tinham encurtado o nome para Orions.
Após nossa primeira separação, um dia encontramos José Luis Gonzales (o primeiro baterista da banda) e combinamos de tocar juntos por um tempo. Deu muito certo, e pensamos em reviver o Beethoven do Orion; todos concordamos. Então, decidimos procurar um vocalista, pois nenhum de nós havia conseguido desempenhar esse papel no nível exigido em experiências anteriores. Petty Guelache apareceu, e gostamos muito dele.
Musicalmente, esta fase do Beethoven do Orion é muito diferente da anterior. Há mais emoção em todas as músicas que fazemos agora, enquanto antes a técnica prevalecia sobre os sentimentos. Além disso, a banda soa mais forte, muito mais pesada. Acho que a separação obviamente teve muito a ver com todo esse processo de mudança, porque o fato de cada um tocar sozinho, em gêneros diferentes, serviu para nos nutrir como intérpretes. É por isso que, quando voltamos, algo novo surgiu. Antes, compúnhamos com base em arranjos; agora lançamos músicas com maior preponderância de partes vocais. Só então os arranjos emergem, e dessa forma as coisas se tornam muito mais concretas."
Para o lançamento do primeiro álbum ("Superángel", 1973), Jorge Liechtenstein substituiu González na bateria. Embora seja uma das bandas de rock argentinas mais duradouras, o maior obstáculo que encontraram foi a dificuldade para gravar seu segundo álbum, fato que os levou à beira da dissolução em 1975 e 1976.
No ano seguinte, foi lançado seu segundo álbum: "Tercer Milenio"; com uma nova formação: os irmãos Bar, González retornando à bateria e a adição do excelente vocalista Petty Guelache. Eles fizeram uma turnê para apresentar esse novo material, agora com um estilo mais pesado e menos sinfônico. Em 1981, o vocalista Alberto Varak e o tecladista Horacio Várbaro se juntaram à banda. Naquela época, eles já tinham encurtado o nome para Orions.
Após nossa primeira separação, um dia encontramos José Luis Gonzales (o primeiro baterista da banda) e combinamos de tocar juntos por um tempo. Deu muito certo, e pensamos em reviver o Beethoven do Orion; todos concordamos. Então, decidimos procurar um vocalista, pois nenhum de nós havia conseguido desempenhar esse papel no nível exigido em experiências anteriores. Petty Guelache apareceu, e gostamos muito dele.
Musicalmente, esta fase do Beethoven do Orion é muito diferente da anterior. Há mais emoção em todas as músicas que fazemos agora, enquanto antes a técnica prevalecia sobre os sentimentos. Além disso, a banda soa mais forte, muito mais pesada. Acho que a separação obviamente teve muito a ver com todo esse processo de mudança, porque o fato de cada um tocar sozinho, em gêneros diferentes, serviu para nos nutrir como intérpretes. É por isso que, quando voltamos, algo novo surgiu. Antes, compúnhamos com base em arranjos; agora lançamos músicas com maior preponderância de partes vocais. Só então os arranjos emergem, e dessa forma as coisas se tornam muito mais concretas."
Adrian e Ronan Bar - Revista Pelo (1977)
-Ronan Bar: Estávamos tocando há algum tempo e estávamos nos sentindo muito cansados devido a problemas pessoais, problemas com a empresa e todos os tipos de outras questões. Chegou a hora em que tivemos que parar. Poderíamos ter trocado de membros ou tentado outras coisas, mas decidimos parar e repensar as coisas. Foram quase dois anos de descanso.
-Adrián Bar: Quero esclarecer uma coisa em relação à música pesada ou alta que estamos fazendo agora. No meu caso pessoal, quando começo a compor, não decido antecipadamente fazer músicas no estilo jazz-rock, porque está na moda. Quando começo a compor algo, é isso que sai. Não é que a gente decidiu fazer uma música mais ou menos pesada, mas a gente começou a tocar e saiu o que a gente está fazendo; além do fato de que está na moda misturar rock com tango. O que estamos fazendo soa estritamente como o Beethoven de Orion; É uma música alta, mas elaborada. As pessoas tendem a comparar. Temos muitas influências, mas isso não significa que soemos parecidos com algum grupo em particular. Acontece que o rock nasceu nos Estados Unidos. Pode vir do blues, do blacks ou da África; Não está exatamente definido de onde vem sua raiz. Então, basicamente, o rock é universal. O conceito de que o rock é uma penetração cultural dos Estados Unidos não existe mais. O rock é argentino, assim como pode ser iugoslavo ou norte-americano.
-Ronan Bar: Não acho que rock soe argentino; para termos uma ideia de onde vivemos, temos que usar um bandoneon ou uma batida de dois por quatro. Acho que, mesmo que não tenhamos essa intenção, se as coisas que fizermos forem honestas, elas soarão como Buenos Aires.
Como surgiu o título do álbum e quais temas o caracterizam?
-Adrián Bar: Quero esclarecer uma coisa em relação à música pesada ou alta que estamos fazendo agora. No meu caso pessoal, quando começo a compor, não decido antecipadamente fazer músicas no estilo jazz-rock, porque está na moda. Quando começo a compor algo, é isso que sai. Não é que a gente decidiu fazer uma música mais ou menos pesada, mas a gente começou a tocar e saiu o que a gente está fazendo; além do fato de que está na moda misturar rock com tango. O que estamos fazendo soa estritamente como o Beethoven de Orion; É uma música alta, mas elaborada. As pessoas tendem a comparar. Temos muitas influências, mas isso não significa que soemos parecidos com algum grupo em particular. Acontece que o rock nasceu nos Estados Unidos. Pode vir do blues, do blacks ou da África; Não está exatamente definido de onde vem sua raiz. Então, basicamente, o rock é universal. O conceito de que o rock é uma penetração cultural dos Estados Unidos não existe mais. O rock é argentino, assim como pode ser iugoslavo ou norte-americano.
-Ronan Bar: Não acho que rock soe argentino; para termos uma ideia de onde vivemos, temos que usar um bandoneon ou uma batida de dois por quatro. Acho que, mesmo que não tenhamos essa intenção, se as coisas que fizermos forem honestas, elas soarão como Buenos Aires.
Como surgiu o título do álbum e quais temas o caracterizam?
-Adrián Bar: O nome veio de uma das músicas, “Niño del tercer milenio”. Terceiro milênio significa o ano 2000, é um futuro imediato. Esse tópico pinta um quadro do que eu acho que serão as crianças do ano 2000, as crianças superdotadas — que já existem — os mutantes. A letra da música fala, em um verso, de uma criança morta agachada, e isso pode ser visto agora nas guerras da África, Biafra, nas fotos de crianças mortas e raquíticas; é muito atual. Que a sociedade é totalmente mecanizada também é evidente agora. As crianças, seres humanos, não são necessariamente mecanizadas, mas crescem com sentimentos diferentes, talvez um pouco mais cruéis e egoístas. Provavelmente não há espaço para romantismo. Nessa música há capturas de tela, imagens, de um dos muitos anos depois do ano 2000; É depois de uma guerra nuclear. Por exemplo, há radioatividade no ar, há fome em muitos lugares; e é quando a humanidade começa a erguer novos mitos, novos deuses, um novo renascimento.
Membros:
Adrian Bar: Guitarras elétricas e acústicas
Petty Guelache: Vocais, guitarra espanhola
Jose Luis Gonzales: Bateria, percussão
Ronan Bar: Baixo, mellotron, órgão, vocais
Músicos convidados:
Charly Garcia: Mellotron em "Ella y los colores"
Carlos Nozzi: Violoncelo em "Ella y los colores"
Valeria Lynch, Luz Kerz, Mara Lua: backing vocals em "Amistades peligrosas" e "Cancion del lobo"
Ricardo Cantor: Efeito vocal em "Niño del tercer milenio"
Temas:
01- Amistades desparejas
02- Ella y los colores
03- Niño del tercer milenio
04- Canción del lobo
05- Viaje (de siglos)
06- Hermano Silencio
01- Amistades desparejas
02- Ella y los colores
03- Niño del tercer milenio
04- Canción del lobo
05- Viaje (de siglos)
06- Hermano Silencio
pass: naveargenta.blogspot
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