Este seria um álbum ideal para começar a curtir o fim de semana. Aqui, o segundo álbum da banda inglesa Black Country, New Road, outro grande trabalho e um dos álbuns de destaque de 2022, e só precisaríamos do trabalho deste ano para completar sua discografia. Este álbum tem um som que lembra uma versão mais moderna do rock artístico de David Bowie da era do glam rock. Black Country, New Road entregou um dos álbuns mais brilhantes de 2022, não apenas por criar melodias memoráveis, mas também por apresentar um som único e distinto que o distingue até mesmo de sua estreia lançada no ano anterior. Mais um grande trabalho que deixo para vocês conferirem neste fim de semana que já está chegando... queremos sempre que se lembrem de nós, então não parem de ouvir, vocês podem acabar se arrependendo.
Artista: Black Country, New Road
Álbum: Ants From Up There
Ano: 2022
Gênero: Post rock / Post punk
Duração: 58:46
Referência: Discogs
Nacionalidade: Inglaterra
Se você ouviu o primeiro álbum, talvez concorde comigo que o segundo não é uma simples continuação do primeiro, mas sim um passo à frente na busca por novos sons. Se o primeiro trabalho se baseia em um pós-punk brusco e desenfreado, onde períodos sonoros serenos eram a exceção e não a regra, em "Ants From Up There" o paradigma se inverte: as músicas são mais pacientes e contemplativas, mas igualmente intensas.
Outro álbum que está recebendo muitas críticas, então não vou deixar vocês esperando e vamos ver o que vocês têm a dizer sobre esse trabalho.
Uma banda pode mostrar maturidade artística apenas em seu segundo álbum completo? Pode, se for uma formação atípica em todos os níveis e que parece estar crescendo a passos largos, como a banda londrina sem dúvida está. Black Country, New Road reaparece com uma versão mais consolidada de si mesmos, um pouco mais acessível, mas sem perder um pingo daquela personalidade avassaladora com a qual conseguiram se distanciar em um único movimento. A trupe também se afasta do revival mencionado para recorrer a mecanismos de jazz e indie-pop, deixando o pós-punk como uma oportuna insinuação em segundo plano. Ao mesmo tempo, a performance do vocalista Isaac Wood atua como um guia leve e firme dentro daquela maravilhosa miscelânea que é o conteúdo de "Ants From Up There".
A obra respeita esse caos criativo encarnado nas canções que é a marca registrada da banda, mas o apresenta de forma mais limitada e bem definida, o que é decisivo para a aparência do álbum. Mudanças de ritmo e estilo emergem, alternando acelerações com desacelerações evidentes que podem deixar em seu rastro peças consistentes ou manifestamente belas, explícitas ou reflexivas, além de praticarem uma certa apologia cinematográfica. É o resultado de faixas como a incendiária "Chaos Space Marine" (que até lembra A Divina Comédia), uma "Concorde" à la Lou Reed (que ecoa a sombra de Lou Reed) e a eletrizante "Bread Song". O trio de abertura é seguido por "Good Will Hunting", a envolvente e envolvente "Place Where He Inserted The Blade" e a final "Basketball Shoes", que combina músicas dentro de músicas em doze minutos, buscando um épico no estilo Arcade Fire como forma de encerrar o show.
Dez músicas e uma hora de música nova se unem em um ótimo álbum que, ao que tudo indica, confirma a força do grupo. No entanto, poucos dias antes do lançamento de "Ants From Up There", o vocalista Isaac Wood anunciou que estava deixando o grupo por motivos pessoais. Essa decisão, por enquanto, significou o cancelamento dos shows programados para os próximos meses. Resta saber se Black Country, New Road continuará sem Wood e necessariamente reinventado, ou se, ao contrário, sua aventura será uma história curta e agradável que deixará dois LPs relevantes em sua coleção.
364 dias, para ser exato, foi o tempo que a banda inglesa BC, NR levou para lançar seu segundo álbum, "Ants From Up There", um álbum que, diferentemente do primeiro, é mais melódico e harmonioso, com frases fáceis de cantar ou memorizar.
Como soa? A verdade é que é uma coleção de influências de bandas como Fanfarlo, Beirut, Efterklang, Arcade Fire e aquela sensibilidade introvertida outrora cultivada por Sigur Ros. O álbum apresenta músicas com uma estrutura bem definida que permitem até capturar aquele momento do vai e vem de uma valsa e se deixar levar. Há também faixas mais experimentais que intencionalmente percorrem um longo caminho e são uma jornada excelente e agradável.
"Ants from Up There" é composto por dez peças em movimento que ostentam arranjos instrumentais complexos capazes de entrelaçar os diferentes timbres de cada instrumento e fazer com que tudo soe simples aos ouvidos de qualquer ouvinte. O álbum começa com uma breve introdução instrumental, apresentando "Chaos Space Marine", uma música que começa a apresentar arranjos de contraponto entre os instrumentos e linhas melódicas rápidas que garantem que a faixa nunca perca o ritmo. A voz dramática de Isaac Wood pode ser ouvida cantando "So I'm leaving these bodies and I never coming home again", e isso, em certa medida, lembra seu colega Arcade Fire.
O que se segue é o single, que teve um videoclipe peculiar que faz alusão ao título do álbum. Uma narrativa visual encantadora interpreta a letra de "Concorde", uma música que os fãs podem cantar perfeitamente junto. Mais uma vez, as vantagens tímbricas de ter vários instrumentos diferentes além daqueles que cada banda já possui são evidentes. O saxofone, os vocais e até mesmo um bandolim fazem da linha melódica central uma doce prova de que as coisas funcionam bem quando os membros concordam sobre quais características enfatizar.
"Bread Song" é uma música que nos lembra que esta banda é da Inglaterra e que seus membros sabem perfeitamente como lidar com a melancolia. Os primeiros arpejos, acompanhados pelos vocais, envolvem o corpo do ouvinte em uma tremenda contemplação, sobre um belo fundo opaco que se torna mais colorido à medida que a música avança. Uma bela composição, tanto na parte vocal quanto na instrumental.
As sensações alegres retornam com "Gênio Indomável", uma música que apresenta uma mudança de ritmo inteligente em suas seções iniciais e também possui a letra mais longa de todo o álbum. Em seguida, "Haldern" é um sonho. Uma música que apresenta um dos arranjos para piano mais belos de todas as faixas. É uma música cuja sensação rítmica imita um sussurro que sempre retorna. A bateria e o baixo transformam esse sussurro recorrente em uma pasta sonora que gera a expectativa de seu retorno, enquanto o saxofone e o violino formam repetições que beiram o minimalismo, conferindo à faixa uma atmosfera maravilhosa.
Após o diálogo impressionista entre um saxofone e um piano, chamado "Mark's Theme", vem um dos destaques do álbum, "The Place Where He Inserted the Blade", uma faixa que começa com um piano que poderia ser facilmente encontrada em qualquer obra romântica. A música se desenvolve como uma dança sedutora em compasso binário, perfeita para dançar sozinho ou com uma sombra. De longe, o que mais se destaca é a brilhante performance vocal de Isaac Wood. Sua voz, repleta de tremores, falsetes e emoção visceral, é a de um bêbado, intoxicado pela nostalgia, chorando por um tormento sentimental que se estagnou dentro dele por tanto tempo que se tornou um tumor.
A penúltima faixa, "Snow Globes", também abriga uma certa melancolia inglesa, lindamente mascarada pelos timbres e notas longas do sax e do violino. A bateria fornece os elementos rítmicos necessários para acreditar que a banda está tentando pintar uma paisagem sonora de solstício de inverno, embora também pareça que, em certa seção, estamos tocando um solo de jazz exemplar. Durante grande parte de sua duração, a música gira em torno apenas da voz, de um órgão eletrônico e dos intervalos de uma guitarra tocando figuras curtas e repetidas como elementos sonoros constantes. A faixa final, "Basketball Shoes", é uma música com três seções que poderia muito bem ser uma daquelas colagens feitas de pedaços de ideias diferentes. A primeira seção é uma faixa agradável e relaxante que dura um minuto e meio, dando lugar à próxima, que assume toda a velocidade e vertigem da banda. Ela se desdobra em quatro acordes de guitarra, nos quais a banda brinca com texturas e intensidades que quase chegam ao frenesi graças aos vocais. Então vem o final antológico, onde a guitarra, o baixo e a bateria conduzem com força o refrão resultante. Um final épico para um álbum gigantesco.
"Ants From Up There" tem sido aclamado pela crítica até agora e também gerou notícias devido à saída repentina de seu vocalista, Isaac Wood. É uma pena, já que ele contribui e constrói emoção com uma voz grave que, acredite ou não, é capaz de embalar gigantes para o sono. Pelo menos podemos ter certeza de que Wood dedicou cada grama de sua alma à produção, mesmo assim, sua ausência será sentida. De qualquer forma, com um álbum tão massivo, é difícil fechar todas as portas para o retorno.
Jorge Cortés
Mas vamos deixar de lado a conversa e ouvir algo do álbum...
É uma tarefa difícil abordar Black Country, o trabalho do New Road. Pensei longamente em como abordar a crítica de seu álbum de estreia, For the First Time (2021), mas achei difícil não elogiá-lo. Agora, apenas um ano depois, os londrinos nos entregam um álbum ainda mais impressionante.
Ants From Up There (2022) é um álbum perfeito. Isso resume todo o seu conteúdo e os sentimentos que emergem dele, até mesmo a conexão entre a banda e o ouvinte. Tudo é perfeito, aqui e agora. O álbum tem uma hora de duração, tão leve que não parece longo.
Se For the First Time nos mostrou uma banda com milhares de ideias distintas e espaço suficiente para deixar cada uma delas florescer no álbum, em Ants From Up There vemos uma coesão infinitamente melhor do que a que encontramos em seu álbum de estreia. O álbum é mais leve e envolvente. Um álbum que convida o ouvinte a mergulhar em um mar de sonhos concebido por uma banda que é indiscutivelmente a melhor dos últimos anos.
É evidente que a banda agora sabe realmente o que tem a dizer com sua música. Ordem e uma infinidade de recursos e instrumentos são usados aqui como fio condutor de um álbum que avança sem demonstrar fraqueza até desabar em "Basketball Shoes". A faixa que encerra o álbum é a perfeição absoluta em forma de canção. Com mais de 12 minutos e meio de duração, deixa o ouvinte apaixonado, triste, surpreso, sobrecarregado e até melancólico.
Saxofone, violino e piano são parte importante deste pop de câmara com toques de pós-rock. Black Country e New Road não se contentam em seguir padrões; sua capacidade criativa é tão ampla que podem se conectar com qualquer gênio musical conhecido. Suas composições são tão belas que permitem que você sinta.
Em termos de letras, o álbum é uma representação perfeita da saúde mental e do sentimentalismo de seu líder Isaac Wood, que, aliás, acaba de deixar a banda. A música transmite uma atmosfera melancólica, e as letras adicionam um elemento paranoico e ansioso.
Além da deliciosa "Basketball Shoes", podemos dizer que "The Place Where He Inserted the Blade" é outra música monumental com um equilíbrio perfeito de elementos. "Bread Song" e "Haldern" seriam outras duas fortes candidatas à música do ano se não fossem as duas anteriores.
Ants From Up There é mais do que um álbum. É uma experiência transcendental que ultrapassa em muito qualquer álbum de post-rock e derivados das últimas décadas. Uma obra tão colossal quanto complexa. Um álbum intenso que convida a saboreá-lo com cuidado e tempo, pois cada nova audição traz algo novo. Um álbum que transforma Black Country, New Road na banda do momento, uma banda cult com potencial extraordinário.
E com isso encerro, esperando fazer jus ao álbum. Ants From Up There (2022) é uma obra-prima, em todos os aspectos.
Black Country, New Road quebrou uma barreira criativa, vamos ver se vocês gostam ou não, porque para isso também não há regras fixas, com música também há questões superficiais.
Você pode ouvir aqui:
https://blackcountrynewroad.bandcamp.com/album/ants-from-up-there-deluxe
Lista de faixas:
1. Intro (0:54)
2. Chaos Space Marine (3:36)
3. Concorde (6:03)
4. Bread Song (6:21)
5. Good Will Hunting (4:57)
6. Haldern (5:05)
7. Mark's Theme (2:47)
8. The Place Where He Inserted the Blade (7:13)
9. Snow Globes (9:13)
10. Basketball Shoes (12:37)
Formação:
- Tyler Hyde / baixo, vocais
- Lewis Evans / flauta, saxofones, vocais
- May Kershaw / teclados, vocais
- Georgia Ellery / violino, vocais
- Charlie Wayne / bateria
- Luke Mark / guitarras
- Isaac Wood / guitarras, vocais
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