Ouvi este álbum há muitos anos, inicialmente o considerei mediano e o esqueci por um tempo. Mas, com o passar dos anos e conforme fui me aprofundando em Babyface e bandas como After 7 e Silk, ele começou a aparecer com frequência. Após uma reavaliação, considero este um lançamento excepcional e com uma pegada mais voltada para o lado B.
Mint Condition vem de Minneapolis, onde foram descobertos por Jam & Lewis. Eu não necessariamente colocaria o som deles no mesmo nível de Janet Jackson ou Prince, e o vocalista Stokley soa mais como Raphael Saadiq do que qualquer outro artista de Minnesota, mas eles realmente utilizam instrumentos ao vivo. Enquanto o Príncipe gravava com o The New Power Generation – uma banda grande e com formação rotativa de pelo menos oito membros – no início dos anos 90, o Mint Condition lançava seus dois primeiros álbuns, Meant to Be Mint (1991) e From the Mint Factory .
A produção deste disco é impecável, e acho que será um fator decisivo para quem o ouvir hoje em dia. A programação da bateria remete ao som do New Jack Swing, que na época do lançamento deste álbum já existia há alguns anos. Guy, Keith Sweat e Bobby Brown lançaram álbuns que definiram o gênero em 1987-88, e até mesmo "Do the Bartman" foi lançado em 1990. Em 1993, o New Jack Swing já havia passado do seu auge de crítica e público. Mas o Mint Condition conseguiu um meio-termo entre o pop New Jack e o soul do meio-oeste americano.
É quando o álbum se apoia na bateria ao vivo que ele atinge seu maior sucesso. "Someone to Love" é uma balada terna com bateria e saxofone que não destoaria em uma playlist do Prince. "10 Million Strong" tem um chiado interessante ao fundo, com som de música ao vivo, além da bateria. "U Send Me Swingin'" é uma verdadeira revelação. Eu ouvia muito essa música em 2021 e, depois de tomar a vacina contra a Covid, fiquei acordado até as 3 da manhã em um delírio atordoado, bebendo Polar de toranja, assistindo a Cluny Brown e cantando "U send me sWANNGgANNN!". São memórias que a gente não esquece.
"So Fine" é uma balada com forte presença da guitarra elétrica, e "Back to Your Lovin'" é uma balada lenta e doce. Não me canso dessa. Além disso, as duas últimas faixas são realmente interessantes porque ambas utilizam a guitarra elétrica de maneiras que você normalmente não esperaria em um álbum de R&B dos anos 90. "My High" é como uma vinheta, e "Fidelity" tem uma guitarra quase heavy metal e se transforma em rock puro, fechando o álbum de forma semelhante a "Just About Over" do Goodie Mob, a penúltima faixa de Still Standing (1998). Ambas as músicas são do tipo "ame ou odeie". Meu amigo Jellybean Johnson, que fez o solo em "Criticize" do Alexander O'Neal (uma das melhores músicas de todos os tempos), toca guitarra elétrica aqui e arrasa.
"Harmony" é um pouco cafona com seus tambores de aço e, como mencionei antes, algumas faixas da primeira metade deste álbum são decepcionantes. Apesar disso, From the Mint Factory é um excelente disco. Também recomendo procurar o remix Ummah (produção de Q-Tip e J Dilla) de "Let Me Be the One", do álbum The Collection (1991-1998) do Mint Condition , que apresenta um ótimo verso do Phife – que diz "Me encontre no jogo dos Timberwolves hoje à noite!".
Ouça Da Fábrica de Casa da Moeda aqui .
Sem comentários:
Enviar um comentário