sábado, 12 de novembro de 2022

DISCOGRAFIA - ABBFINOOSTY Crossover Prog • United Kingdom

 

ABBFINOOSTY

Crossover Prog • United Kingdom

Biografia de Abffinoosty
Formado em 1985, o trio britânico de new wave progressivo ABBFINOOSTY começou a tocar ao vivo em 1986, mostrando uma interessante mistura de prog e rock e ganhando reputação como uma banda mística de rock pagão. Curiosamente, eles não lançaram nenhum álbum até meados dos anos 90, mas isso dificilmente explica como seu som e estilo conseguem combinar influências dos anos 70, 80 e 90.

O guitarrista, vocalista e letrista Asif era a figura principal do grupo; o baixista Tony Norton e o baterista Robert Lowe também marcam momentos essenciais da banda, algo óbvio para quem ouve seus dois álbuns de estúdio ou lê as muitas críticas positivas sobre suas ótimas apresentações ao vivo (o site deles apresenta vários recortes de papel, a maioria deles mostrando que ABBFINOOSTY foram um fenômeno ou, no mínimo, uma grata surpresa no cenário musical dos anos 80). Seu maior show provavelmente foi realizado no The Marquee, onde eles tocaram um rock complexo.

ABBFINOOSTY, cujas influências estão enraizadas em GENESIS ou ELP, nos lembram MARILLION ou PALLAS que conseguiram fazer do neo-prog um estilo próprio. A banda é verdadeiramente versátil e não há fim para o número de estilos que eles emprestam sem realmente imitá-los. O "progginess" geral da banda é sentido através dos vários períodos que sua música evoca; enquanto seu estilo é trazido pelos próprios músicos, que tocam rock pesado ou clássico com toques de psicodelia e melodias sombrias, usando instrumentação rica e tocando muitas formas de rock direto. Seja ouvindo seu estúdio ou vários álbuns ao vivo, pode-se apreciar o impressionante trabalho de guitarra e vocais duros de Asif (Asif é provavelmente o melhor músico dos três), bem como a inteligência e o potencial musical de toda a banda,


"Future", seu primeiro álbum gravado aproximadamente em seu décimo aniversário, como mencionado acima, é uma mistura eclética de rock melódico, influências prog austeras, psicodelia, sons pesados, trechos de jazz e aventuras instrumentais. As letras são muitas vezes virulentas ou sobre drogas. Seu segundo álbum, "Comes The Storm", é basicamente o projeto de Asif, embora os outros dois músicos (e alguns outros) sejam creditados. Ao contrário do estilo denso e frio do primeiro álbum, este centra-se mais na composição e interpretação. Ainda poderoso e compacto, é um pouco mais experimental.

Não só bonita e interessante, a música do ABBFINOOSTY é eclética, estranha, fresca e excitante.


ABBFINOOSTY discografia



ABBFINOOSTY top albums (CD, LP, MC

2.77 | 16 ratings
Future
1994
2.89 | 14 ratings
Comes The Storm
1996

ABBFINOOSTY Official Singles, EPs, Fan Club & Promo (CD, EP/LP, MC

0.00 | 0 ratings
On the Other Side
1989

DISCOGRAFIA - ABASH Heavy Prog • Italy

 

ABASH

Heavy Prog • Italy

biografia de Abash
ABASH é uma banda italiana de Puglia que foi formada em 1998 com base no interesse por uma "nova onda" de música étnica e popular de Salento (como Tarante e Pizzica). Procurando uma identidade musical própria, Abash tentou misturar ritmos obsessivos e tribais africanos e melodias orientais com folclore tradicional italiano e rock. O resultado é um "rock progressivo mediterrâneo" muito peculiar e atípico. Seu primeiro álbum "Salentu e África" ​​foi lançado em 2000 e foi auto-produzido. O segundo "Spine e malelingue" foi lançado em 2004 pelo selo "Rai Trade" e aqui as influências progressivas são ainda mais acentuadas. Este álbum deu-lhes a oportunidade de se apresentarem ao vivo por toda a Itália. Seu terceiro álbum "Madri senza terra" foi lançado em 2006 pelo selo "

ABASH discography



ABASH top albums (CD, LP, MC

3.52 | 5 ratings
Salentu e Africa
2001
0.00 | 0 ratings
Spine e malelingue
2004
4.10 | 27 ratings
Madri senza terra
2006
3.00 | 1 ratings
Il Viaggio...Ritorno al Sud
2014

Resenhas de música experimental/pós-metal

 Opiate (EP)

Tool Experimental/Post Metal


Para que não esqueçamos que "Tool" não é um código sutil para a genitália, Keenan and Co. nos dá muita vergonha adolescente descarada sobre este, seu primeiro lançamento de uma grande gravadora (Zoo Entertainment, 1992). O EP Opiate apresenta algumas faixas encontradas anteriormente em seu verdadeiro debut, 72826 (1991), um título codificado por telefone para significar "SATAN". Precedendo seu material mais progressivo e (levemente) composicionalmente aventureiro, grande parte deste EP tem escolhas sonoras positivas da época. Você pode compará-lo com outras bandas de Alt Metal, como Helmet ou até (eventualmente) Deftones. A primeira coisa que pode ser notada são as gravações de qualidade inferior, resultando em um lançamento mais silencioso e enlameado.

"Sweat" é a nossa abertura, um número firmemente Alt Metal com melodias decentemente memoráveis ​​e performances sólidas, mais notavelmente do baterista Danny Carey (shocker). Sua performance fornece um grande groove e interesse rítmico geral. O mais interessante de tudo para mim é a aparição de "Sweat" na OST para o Escape From LA muito mais tarde do que eu pensava(1996). "Hush", em seguida, apresenta alguns grandes riffs de metal clássico e uma performance vocal bastante estelar de Keenan. Não há muito interesse aqui, talvez chegando ao pico com uma espécie de colapso no final. Voltamos ao interesse rítmico em "Part of Me", tanto que poderia muito bem ter sido uma faixa intermediária do Rush às vezes. O refrão revela algumas raízes do Post-Hardcore, também brilhando em alguns trabalhos de guitarra em riffs e melodias. Post-Hardcore sempre teve muito potencial para experimentação. Muito bom.

"Cool And Ugly", uma apresentação ao vivo, começa com a chamada para "Jogue essa futura mãe de Bob Marley[%*!#]er fora daqui". Isso não apenas faz você se sentir quente e borbulhante? De qualquer forma, riffs de metal decentes. Mas muito meh, faixa muito sem brilho no final das contas. O pior do grupo? [Sim.] Essa performance parece ir direto para nossa próxima faixa ao vivo, "Jerk-Off", outro retorno de algum interesse, eu acho. Existem alguns marcadores estilísticos que definitivamente parecem um olhar para o material de Undertow(1993), especialmente com a performance vocal mais livre e suave. Keenan salta para frente e para trás entre isso e, mais ainda, a atonalidade punk. A ponte aqui tem algo acontecendo, mas não muito para salvar a natureza obstinada da pista. Por fim, a faixa-título, "Opiate", uma continuação desse estilo vocal melódico e suave. Esta também é a segunda faixa que me parece, reconhecidamente não surpreendente, um efeito pós-Grunge. Tudo bem, se você não ouvir, mas há muito que soou assim nos próximos anos, entre em meados dos anos 90. Algumas das melodias não envelheceram muito bem aos meus ouvidos. Cafona. Um pouco mais longo, talvez 5 minutos (com uma faixa oculta), "Opiate" oscila dentro e fora do pós-Ambience. A bateria rolando em torno da marca do meio é definitivamente um dos melhores momentos do álbum. Esta faixa escondida tem uma surpresa Psychedelia, "The Gaping Lotus Experience", que às vezes também me lembra estranhamente alguns dos absurdos vocais de Frank Zappa(?). Certamente há elogios maiores das possíveis comparações que se pode fazer com Frank.


PEROLAS DO ROCK N`ROLL

 

HARD ROCK - KICK - Same - 1980


Artista: / Banda: Kick
Álbum: Kick
Ano: 1980
Gênero: Hard Rock
País: EUA


Comentário: Único registro desta banda da Califórnia, cuja história é desconhecida, lançado de forma independente e com poucas cópias. O LP é dividido em 8 curtas faixas de hard rock típico do final dos anos 70. O instrumental é simples, baseado em duas guitarras com riffs e solos empolgantes que marcam as canções, mas também incluindo algumas baladas e que acompanham vocais sobre temas como música, estrada e mulheres.
Nenhuma descoberta essencial para o hard rock, mas ainda interessante para fãs do gênero.

Kick - Kick - 1980 (MP3 192 kbps):
MUSICA&SOM


Músicos:
Chuck Lynch (vocal)
Ed Blackburn (guitarra)
Vaughn Castle (bateria)
Todd Geiger (guitarra rítmica)
Aaron Geiger (baixo, vocal)

Faixas:
01 Love Hot
02 Rock And Roll Rampage
03 Just For You
04 Gonna Be A Rocker
05 Hoky Poky Mama
06 If I Sail Away
07 Wake Me When It's Over
08 One More For The Road


BIOGRAFIA DE Kiko Loureiro


 

Kiko Loureiro

Pedro Henrique "Kiko" Loureiro (Rio de Janeiro16 de junho de 1972) é um músico multi-instrumentistacompositor e guitarrista brasileiro, membro da banda de Thrash metal Megadeth e ex-membro da banda de metal melódico/power metal Angra. Junto com o outro guitarrista e líder da banda Rafael Bittencourt, são os únicos integrantes a tocar em todos os álbuns do grupo.

Além de sua discografia com o Angra, já lançou cinco álbuns solo: No Gravity (2005), Universo Inverso (2006), Fullblast (2009), Sounds of Innocence (2012), Open Source (2020). Em janeiro de 2016, Kiko lançou seu primeiro álbum com o Megadeth: Dystopia.

Carreira

Por dois anos seu professor, Pedro Bueno, ensinou-lhe os primeiros acordes e peças de violão. Em seguida, tomou aulas com o conhecido guitarrista Aldo D'Isep.[1]

Adolescente apreciador do rock, quis aprender a tocar guitarra. Ganhou sua primeira guitarra aos doze anos de idade, uma SG preta, e um amplificador. Foi então aprender os solos e riffs que ele desejava, de guitarristas como Eddie Van HalenJimmy PageJimi HendrixRandy RhoadsJason Becker, entre outros.[1]

Aos dezesseis anos, já levando bem a sério o estudo da guitarra, foi estudar no antigo IG&T com Wesley "Lély" Caesar e outros professores, quando teve a oportunidade de conhecer o guitarrista Mozart Mello com o qual estudou durante cinco anos.[1]

Kiko teve uma breve passagem pela boy band Dominó, fazendo parte da banda de apoio.[2]

Foi neste período que começou a tocar profissionalmente nas casas noturnas de São Paulo. Sua primeira banda nesta época foi o Legalize (com Edu Mello nos vocais, Dennis Belik no baixo e Alja na bateria). Posteriormente tocou com a banda A Chave, participando também no projeto do tecladista Fábio Ribeiro, o Blesqui Zátsaz. Também nesta fase, ele conheceu Seizi Tagima, quando levou sua Ibanez, guitarra posterior à Giannini, para regular, e assim visitou o atelier deste famoso luthier. Depois deste encontro, Kiko e Seizi desenvolveram uma guitarra que veio a ser o protótipo da Tagima Zero e substituiu sua Ibanez. Ele utilizou tanto seu protótipo quanto as Tagima Zero por muitos anos e recentemente desenvolveu dois novos modelos, a Tagima K1 e a Tagima K2.[1]

Aos dezenove anos foi convidado para entrar no recém-formado Angra. A partir daí sua história se confunde com a história desta banda. Teve de se dedicar por tempo integral ao Angra.[1]

Em março de 1993 Kiko grava sua videoaula pela produtora MPO, e logo em junho viaja à Alemanha para gravação do primeiro disco do Angra, intitulado Angels Cry.[1]

Além de guitarra, Kiko também toca baixo, piano e bateria. No álbum Temple of Shadows, ele fez também uma participação com piano e em seus álbuns solo, tocou bateria em algumas músicas. No single "Acid Rain" da banda Angra ele tocou baixo, já que com a saída de Luiz Mariutti a banda ainda não tinha um baixista substituto (que mais tarde viria a ser Felipe Andreoli).[1]

Apesar de ser canhoto, Kiko toca seus instrumentos de corda do tipo destro, pois começou fazendo aulas de violão para destros.[1]

Várias empresas associaram suas marcas a seu nome, principalmente as guitarras Tagima que o acompanharam mundo afora por diversas turnês e workshops. Outra empresa de guitarra, a japonesa Stafford, criou um modelo-assinatura de Kiko Loureiro, porém de venda exclusiva no Japão, como também a tão aclamada ESP, que criou um modelo signature em seu nome. Porém atualmente ele é um endorser da famosa Ibanez tendo 4 modelos de guitarras em seu nome: KIKOSP, KIKOSP2, KIKO100 e KIKO10P, sendo a última da linha "Ibanez Premium".[1]

Ele foi colunista durante um ano e capa por duas vezes da revista japonesa Young Guitar, colunista e capa das revistas Guitar & Bass e Cover Guitarra e teve uma matéria publicada na Guitar Player americana em outubro de 2007, dentre outras publicações, e também foi eleito melhor guitarrista do mundo pela revista "Burrn!".[1]

Foi chamado para fazer uma participação no álbum My Winter Storm, da cantora finlandesa Tarja Turunen, e participou da turnê pela a Ibero-América junto com ela. Recentemente ele participou da NAMM 2009, uma das maiores feiras musicais do mundo. Se apresentou ao lado de renomados músicos como Allan HoldsworthVictor WootenJohn DeServio (Black Label Society), Richie KotzenEddie Jackson (Queensryche), Joe SatrianiMike Terrana (que já gravou com Kiko Loureiro em dois álbuns do próprio), Doug Wimbish (MadonnaLiving ColourMick Jagger) e Neal Smith (Alice Cooper). Já havia participado da NAMM 2008 antes. Já tocou em diversos programas de televisão na TV GloboSBTRecordESPN Brasil, entre outras. Recentemente[quando?] recebeu uma proposta para abrir alguns shows do Iron Maiden, mas não pôde ir devido aos shows já agendados com o Angra.[1]

Em abril de 2015, Dave Mustaine confirmou a entrada de Kiko como guitarrista da banda norte-americana de thrash metal Megadeth e ele participou das gravações do décimo quinto disco da banda, Dystopia.

Vida Pessoal

Kiko Loureiro fala um pouco de francês, espanhol, alemão, finlandês. Mas fala fluentemente inglês, além do português nativo.

Ele casou-se com a pianista e tecladista finlandesa Maria Ilmoniemi em 2011. Os dois se conheceram durante sua participação na Storm World Tour de Tarja Turunen em 2008. Sua primeira filha, Livia, nasceu em 29 de setembro de 2011. Em 21 de novembro de 2016, eles deram as boas-vindas aos gêmeos Dante e Stella.[3]

Discografia

Álbuns solo

Álbuns de Estúdio

Álbuns ao vivo

com Angra

Outros

  • Tribuzy – Execution (Álbum, 2005)
  • Tribuzy – Execution Live Reunion (Ao vivo, 2007)
  • Neural Code (Álbum, 2009)

com Megadeth


Destaque

Luther Allison Live in Chicago 1995

  DISCO 1 01. Intro 02. Soul Fixin' Man 03. Cherry Red Wine 04. Move From the Hood 05. Bad Love 06. Put Your Money Where Your Mouth Is 0...