MUSICA&SOM

domingo, 15 de janeiro de 2023

As 15 melhores músicas country para conduzir

Atualizado em 25/01/19

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Florida Georgia Line - 'Cruise'

As melhores músicas de viagem — Thomas Barwick/ Taxi/ Gety Images

A melodia contagiante da Florida Georgia Line foi criada para cruzar as rodovias, atalhos e estradas vicinais. E, para os meninos da banda, uma pequena companhia feminina é sempre bem-vinda em uma longa viagem.

Letra da estrada: "Baby, você é uma música, você me faz querer abrir minhas janelas - e navegar!"

Assista ao videoclipe

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Merle Haggard - 'White Line Fever'

mamãe tentou capa do álbum — Registros do Capitólio

A fadiga da estrada atinge um caminhoneiro que faz uma longa viagem. Sentir o mesmo? O antídoto perfeito é esta canção de Merle Haggard. (E você pensou que iríamos sugerir benzedrina.)

Letra da estrada: "As rugas na minha testa mostram as milhas que eu coloquei atrás de mim."

Ouço

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Jason Aldean - 'Johnny Cash'

capa do álbum implacável de jason aldean — Discos de arco quebrado

Jason Aldean tem um momento de "pegar este trabalho e enfiá-lo" com seu chefe. Qual é o próximo? Pegar a estrada com sua namorada e um estoque de álbuns de Johnny Cash. Existem maneiras piores de mudar de carreira.

Letra da estrada: "Jogue sua mala na parte de trás, abasteça o Pontiac, exploda o Johnny Cash."

Assista ao videoclipe

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Jerry Reed - 'East Bound and Down'

capa do álbum east bound and down — Registros RCA

Usada de forma memorável na trilha sonora de Smokey and the Bandit , essa música de caminhão tem 16 rodas de energia por trás enquanto desce a estrada sem freios.

Letra da estrada: "Mantenha o pé firme no pedal. Filho, não se preocupe com os freios. Deixe tudo para fora porque temos uma corrida a fazer."

Ouço

de 15

Dwight Yoakam - 'A Thousand Miles From Nowhere'

Capa do álbum 'This Time' de Dwight Yoakam — Registros repetidos

Um homem solitário se sente longe de tudo no mundo. Este clássico de Dwight Yoakam é perfeito para viagens de duas pistas no meio do nada. Cue o tumbleweed.

Letra da estrada: "Estou a mil milhas de lugar nenhum, o tempo não importa para mim. Porque estou a mil milhas de lugar nenhum e não há lugar onde eu queira estar."

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Joe Diffie - 'Pickup Man'

Joe Diffiecapa do álbum — Registros épicos

Quem não ficaria obcecado por um caminhão quando ele traz mulheres, fama e uma das grandes canções country dos anos 90? Joe Diffie, você fez isso de novo.

Letra da estrada: "Você sabe, se não fosse pelos caminhões, não teríamos portas traseiras. Conheci todas as minhas esposas em engarrafamentos. Há algo que as mulheres gostam em uma caminhonete."

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Robert Earl Keen - 'The Road Goes On Forever'

capa do álbum robert earl sharp's the party never ends — Columbia Records

Este final de show de Robert Earl Keen conta uma história de garotas, bebida e assassinato. Se "I Spy" envelhecer, este extenso conto de crime certamente o manterá entretido enquanto os quilômetros passam.

Letra da estrada: "Ela o observou enquanto suas luzes traseiras desapareciam na curva. A estrada continua para sempre e a festa nunca acaba"

Ouço

de 15

George Strait - 'Amarillo by Morning'

strait from the heart capa do álbum — Geffen Records

Um piloto de rodeio cansado segue em direção ao seu próximo destino neste favorito de George Strait. A melodia com saudades de casa é perfeita para longas viagens à noite, depois da hora das bruxas.

Letra da estrada: "Amarillo pela manhã, vindo de San Antone. / Tudo o que tenho é exatamente o que tenho."

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Dave Dudley - 'Six Days on the Road'

20 truckin hits capa do álbum — Registros de luxo

Limites de velocidade, leis antidrogas e estações de pesagem que se danem - um caminhoneiro está determinado a voltar para casa em "Seis Dias na Estrada". A música de Dave Dudley afirma ser a música country que lançou toda a tendência da "canção do caminhoneiro".

Letra da estrada: "Nada me incomoda esta noite - posso me esquivar de todas as escalas, tudo bem! Seis dias na estrada e voltarei para casa esta noite."

Ouço

de 15

Billy Currington - 'Good Directions'

fazendo algo certo capa do álbum — Mercury Nashville Records

É a jornada, não o destino. Uma parada para pedir informações se transforma em um prólogo de romance nesta doce melodia de Billy Currington .

Letra da estrada: "Uma esquerda o levará para a interestadual. Mas uma direita o trará de volta aqui para mim."

de 15

Alabama - 'Dixieland Delight'

Um guerreiro de fim de semana dirige pela estrada com sua querida nesta bela canção de condução do Alabama (veja também "Roll On [Eighteen Wheeler]"). Evite bater com o pé no pedal do acelerador quando ele acender.

Letras da música Driving: "Rollin' down a backwoods, Tennessee byway. Um braço no volante. Segurando meu amante, com o outro. Uma doce e suave emoção sulista."

Ouço

de 15

Roger Miller - 'King of the Road'

Esta música alegre e estalante de dedos canta os louvores da vida na estrada. Roger Miller com certeza era um gato legal.

Letra para a estrada: "Eu sou um homem de meios de forma alguma, rei da estrada."

Ouço

de 15

Rodney Atkins - 'Take a Back Road

take a back road capa do álbum — Limitar registros

Rodney Atkins aconselha os motoristas a seguirem a rota panorâmica. O que eles podem ver são tratores, caminhos empoeirados para lugar nenhum e vento no cabelo de sua coisa doce. A única coisa que vão sentir falta é o tráfego intenso.

Letra da estrada: "Isso me faz querer pegar uma estrada secundária, me faz querer pegar o caminho mais longo para casa, colocar um pouco de cascalho na minha viagem."

Assista ao videoclipe

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Johnny Cash - 'I've Been Everywhere'

unchained capa do álbum — Gravações Americanas

A versão de Johnny Cash do clássico de Hank Snow supera o original com sua lista de destinos de chegada e partida.

Letra da estrada: "Estive em Louisville, Nashville, Knoxville, Ombabika, Schefferville, Jacksonville . . ."

Ouço

de 15

Willie Nelson - 'On the Road Again'

capa do álbum dos maiores sucessos de willie nelson — Columbia Records

Willie Nelson é um veterano em turnê. O cão da estrada - cujo ônibus funciona com óleo de cozinha - canta seu amor por divagar nesta clássica música de viagem. "On the Road Again" foi originalmente escrita para a trilha sonora do filme Honeysuckle Rose .

Letra da estrada: "Como um bando de ciganos, descemos a estrada. Somos os melhores amigos, insistindo que o mundo continue girando em nossa direção."

Assista ao desempenho

sábado, 14 de janeiro de 2023

“Lado B Lado A” (Warner, 1999), O Rappa

Rappa Mundi (1996) deu a O Rappa, uma grande visibilidade no cenário do pop rock brasileiro em meados dos anos 1990. O segundo álbum de estúdio da banda carioca foi muito bem recebido pela crítica e pelo público. Apoiado em faixas que tiveram boa execução no rádio e na TV como “Pescador de Ilusões” e as releituras bem pessoais de “Vapor Barato” (sucesso de Gal Costa nos anos 1970) e a versão em português de “Hey Joe” (eternizado originalmente por Jimi Hendrix), Rappa Mundi vendeu mais de 300 mil cópias.

O bom desempenho comercial e a avaliação positiva da crítica, não fizeram O Rappa repousar nos louros do sucesso de seu segundo álbum. A banda carioca queria mais, ir além, superar-se. E foi isso que o grupo buscou ao conceber o seu terceiro álbum de estúdio, Lado B Lado A. Em setembro de 1999, quando o álbum estava sendo lançado, o vocalista do Rappa, Marcelo Falcão, respondeu para o jornal Folha de S. Paulo: "Seria fácil fazer um ‘Rappa Mundi 2’ e ganhar mais grana, mas não é isso. Nós amadurecemos, nossa música melhorou a nossa vida. Agora é hora de ver quem entende realmente o que é o grupo, quem são os fãs do Rappa. Eu definiria o nosso som como música de personalidade".

Se musicalmente, Lado B Lado A representou a maturidade da fusão rítmica do Rappa que já vinha desde os álbuns anteriores, o álbum representou também a consagração do baterista Marcelo Yuka como um dos melhores letristas de sua geração. Lado B Lado A consolida a imagem do Rappa como uma banda politizada e engajada nas causas sociais. O álbum contou com Chico Neves na produção de dez faixas, e com o baixista e produtor norte-americano Bill Laswell, que produziu a faixa título e “Na Palma Da Mão”. Em Lado B Lado A, O Rappa mergulha mais intensamente em temas como violência policial, ausência do Estado nas favelas e o abismo social que separa ricos e pobres.

O Rappa em sua formação mais famosa, da esquerda para a direita: Marcelo Lobato, Lauro Farias,
Marcelo Yuka, Marcelo Falcão e Xandão Menezes.

Através de uma levada rítmica que remete a Jorge Ben Jor, “Tribunal de Rua”, faixa que abre o álbum, direciona seus versos contra a truculência policial nas abordagens aos moradores das favelas cariocas. Em “Me Deixa”, O Rappa trata sobre as invasões da polícia nos lares das favelas, muitas vezes sem autorização judicial: “Podem os ‘homem’ vir que não vão nos abalar / Os cães farejam o medo, logo não vão me encontrar / Não se trata de coragem, mas meus olhos estão distantes / Me camuflam na paisagem / Dando um tempo pra cantar”.

O sincretismo religioso e a miscigenação racial estão presentes em “Cristo E Oxalá”, promovendo o encontro do Catolicismo e Candomblé numa mesma fé: “Oxalá se mostrou assim tão grande / Como um espelho colorido / Pra mostrar pro próprio Cristo como ele era mulato / Já que Deus é uma espécie de mulato”. Um apagão em plena luz do dia numa favela, faz refletir sobre uma vida simples e menos tecnológica em “O Que Sobrou do Céu”.

“Se Não Avisar, O Bicho Pega” discute o poder que o tráfico de drogas exerce sobre as favelas cariocas e seus moradores. A música possui uma poderosa levada rítmica, enquanto que o refrão traz um trecho sampleado do funk “You Get Me Hot”, sucesso de Jimmy Bo Horne, de 1979.

“Minha Alma (A Paz Que Eu Não Quero)”, é a faixa mais forte do álbum, e provavelmente, o maior sucesso da carreira do Rappa. A canção toca sobre o fato comum nas comunidades carentes das grandes cidades brasileiras dominadas pelo tráfico de drogas: o silêncio ante a injustiça. Para poupar-se de possíveis retaliações e do medo, as comunidades pobres preferem muitas vezes silenciar. O medo impõe uma “paz” incômoda: “A minha alma tá armada e apontada / Para cara do sossego / Pois paz sem voz, paz sem voz / Não é paz, é medo”.

Cena do videoclipe de "A Minha Alma ( A Paz Que Eu Não quero)".

A fé aparece em mais uma faixa, “Lado B Lado A”, a mesma que dá nome ao álbum. Nesta faixa, a banda mostra a fé de forma sincrética e como um instrumento de defesa dos menos favorecidos para se protegerem da violência: “Eu sou guerreiro / Sou trabalhador

E todo dia vou encarar / Com fé em Deus / E na minha batalha / Espero estar bem longe

Quando o rodo passar”.

Em “Favela”, O Rappa saúda o samba e algumas personalidades que ajudaram a construir a sua história, enquanto que em “Homem Amarelo”, a banda carioca promove nos versos o encontro de culturas de povos estrangeiros com a cultura popular carioca contemporânea, tendo como base instrumental, uma bem executada fusão de reggae, dub e psicodelia.

“Nó De Fumaça” faz referência à vida cotidiana nas favelas cariocas. Marcelo Falcão canta cheio de raiva, manha e ritmo, o misto de rap e reggae “A Todas As Comunidades do Engenho Novo”. Fechando o álbum, “Na Palma Da Mão”, outra faixa do álbum

produzida por Bill Laswell, e que traz o produtor tocando baixo.

Lado B Lado A fez um grande sucesso, e pôs O Rappa no primeiro escalão do rock brasileiro dos anos 1990. Com mais 500 mil cópias vendidas, Lado B Lado A emplacou canções como “Minha Alma (A Paz Que Eu Não Quero)”, “Me Deixa”, “O Que Sobrou do Céu” e “Tribunal de Rua”. Em agosto de 2000, durante o VMB da MTV Brasil, o videoclipe de “Minha Alma” conquistou incríveis seis prêmios: “Escolha da Audiências”, “Clipe do Ano”, “Clipe de Rock”, Direção”, “Fotografia” e “Edição”. Na edição do VMB da MTV Brasil de 2001, foi a vez de “O Que Sobrou do Céu” conquistar prêmios: “Clipe do Ano”, “Direção” e “Fotografia”.

Integrantes da banda O Rappa comemorando prêmio de melhor videoclipe
por "A Minha Alma", no Vídeo Music Brasil da MTV, em 2000.

O sucesso de Lado B Lado A fez O Rappa ser escolhido como uma das atrações da terceira edição brasileira do Rock in Rio, em janeiro de 2001. Porém, dois meses antes do festival começar, em novembro de 2000, um fato mudou tudo. As atrações estavam escaladas para tocar muito cedo e antes das atrações estrangeiras, e isso gerou insatisfação entre os integrantes da banda. No entanto, a insatisfação se tornou maior quando descobriram que o cachê de R$ 100 mil da dupla Sandy & Júnior, era cinco vezes maior do que o das outras atrações brasileiras. Foi a gota d’água para O Rappa tomar uma decisão radical: boicotar o festival. O ato foi seguido por outras bandas brasileiras como Skank, Jota Quest, Charlie Brown Jr., Cidade Negra e Raimundos. Por ironia do destino, todas essas bandas solidárias, tocaram nas edições futuras do Rock in Rio, enquanto que O Rappa, após o ocorrido, nunca foi chamado pelos organizadores do Rock in Rio para tocar no festival. Foi o preço que a banda pagou pela rebeldia.

No mesmo mês em que O Rappa fez o polêmico boicote, uma tragédia marcou a carreira em seu pleno auge. O baterista Marcelo Yuka foi baleado nas costas durante uma tentativa de assalto, deixando-o paraplégico. Apesar da sua nova condição, Yuka continuou membro da banda, mas para assumir as baquetas, houve uma mudança na banda: o tecladista Marcelo Lobato assume a bateria, e seu irmão, Marcos Lobato, tornou-se o novo tecladista, mas sem se tornar um membro fixo da banda. Em 2004, por questões de divergência, Marcelo Yuka deixou O Rappa, e monta uma nova banda, F.U.R.T.O.

Faixas

1 - "Tribunal de Rua" (Marcelo Yuka

2 - "Me Deixa" (Marcelo Yuka)

3 - "Cristo e Oxalá" (Marcelo Yuka)

4 - "O Que Sobrou do Céu" (Marcelo Yuka)

5 - "Se Não Avisar o Bicho Pega" (Jorge Carioca, Marquinho PQD, Marcinho)

6 - "Minha Alma (A Paz que Eu Não Quero)" (Marcelo Yuka)

7 - "LadoB LadoA" (Marcelo Falcão, Marcelo Yuka)

8 - "Favela" (Marcelo Falcão, Xandão Marcelo Yuka, Lauro Farias, Marcelo Lobato)

9 - "Homem Amarelo" (O Rappa)

10 -"Nó de Fumaça" (Marcos Lobato)

11 -"A Todas as Comunidades do Engenho Novo" (Marcelo Falcão)

12 -"Na Palma da Mão" (Marcelo Yuka)

O Rappa:

Marcelo Falcão (voz; violão em "Tribunal de Rua" e "A Todas As Comunidades Do Engenho Novo"; guitarra em "Me Deixa" e "O Que sobrou do Céu"; tamborim e percussão de boca em "Me Deixa" e "Cristo e Oxalá"; mellotron em "A Todas As Comunidades Do Engenho Novo"; flauta).

Xandão (guitarra; derbak em "Nó de Fumaça"; vocal em "Se Não Avisar, o Bicho Pega")

Lauro Farias (baixo; baixo synth em "Cristo e Oxalá"; vocal de apoio).

Marcelo Lobato (teclados, cuíca, vibrafone, talk box; talking drum em "O Que Sobrou do Céu"; melódica, programação MPC; derbak em "Favela"; mellotron flauta e vocal de apoio).

Marcelo Yuka (bateria; rapping, loop; percussão de boca em "Tribunal de Rua"; derbak, moog; agogô e harmônio em "Minha Alma"; teclado; caixa em "Homem Amarelo"; purrinhola em "Nó de Fumaça"; vocal de apoio).