Iggy & The Stooges – Raw Power [50th Anniversary Legacy Edition] (2023)

…A edição do 50º aniversário da Columbia/Legacy de Raw Power estreia em 2023 remasterizações da mixagem do álbum de David Bowie de 1973 e da mixagem da reedição do CD de Iggy Pop de 1997 junto com o primeiro lançamento digital de Rare Power , uma coleção de nove outtakes, versões alternativas e músicas em ensaio das sessões Raw Power . A coleção Rare Power foi lançada em uma edição limitada numerada de vinil de 12″ para a Record Store Day Black Friday 2018 (e incluída na Raw Power Deluxe Edition em 2010).
Rare Power inclui sete faixas disponíveis em DSPs pela primeira vez: “I'm Hungry” (extraída das sessões Raw Power ), “I Got a Right” (externa das primeiras sessões abandonadasRaw Power Session), “I’m Sick of You” (saída do Raw Power…

MUSICA&SOM

…session), “Hey, Peter” (outtake das sessões Raw Power ), “Shake Appeal” (Alternate Iggy Mix), “Gimme Danger” (Josh Mobley Remix) e “Death Trip” (Alternate Iggy Mix). Mais duas raridades dos Stooges fecham a coleção: “Doojiman” (saída das sessões de Raw Power ) e “Head On” (performance de ensaio).

Raw Power foi gravado no CBS Studios em Londres, produzido por Iggy Pop, em setembro-outubro de 1972 e posteriormente mixado em Hollywood por David Bowie. A Columbia Records lançou Raw Power , apresentando o mix de Bowie, em 7 de fevereiro de 1973. Em 1996, a Legacy Recordings convidou Iggy Pop para remixar pessoalmente Raw Power para uma reedição em CD. “Tudo ainda está no vermelho, é uma mistura muito violenta”, disse Iggy na época. “A prova está no pudim.” As mixagens de Iggy e Bowie foram remasterizadas em áudio de alta resolução a partir das fitas originais pelo engenheiro Mark Wilder, seis vezes vencedor do Grammy, para comemorar o 50º aniversário do Raw Power .

O terceiro álbum de estúdio da inovadora banda americana The Stooges (creditada como Iggy and the Stooges), Raw Power é um dos pilares do panteão do hard rock/punk, uma presença permanente na música e cultura rock incorporada em oito canções escritas por Iggy Pop e o então novo guitarrista dos Stooges, James Williamson. Embora não seja um sucesso imediato, Raw Power , como observou o The Guardian (11 de março de 2010), "... foi reconhecido como um dos discos mais influentes da história do rock."

Os Stooges que gravaram Raw Power foram: Iggy Pop (vocal principal, celesta em “Penetration”, piano em “Gimme Danger” e “Raw Power”, pandeiro em “Your Pretty Face Is Going to Hell” e “Raw Power”, acompanhamento vocais em “Raw Power”); James Williamson (guitarra, back vocals em “Penetration”), Ron Asheton (baixo, backing vocals em “Penetration” e “Raw Power”) e Scott Asheton (bateria). As apresentações ao vivo de 1973 dos Stooges em Richards em Georgia Peaches apresentam Scott Thurston no piano.

01. Search and Destroy (2023 Remaster) (Bowie Mix) 03:28
02. Gimme Danger (2023 Remaster) (Bowie Mix) 03:31
03. Your Pretty Face Is Going to Hell (2023 Remaster) (Bo 04:54
04. Penetration (2023 Remaster) (Bowie Mix) 03:38
05. Raw Power (2023 Remaster) (Bowie Mix) 04:25
06. I Need Somebody (2023 Remaster) (Bowie Mix) 04:56
07. Shake Appeal (2023 Remaster) (Bowie Mix) 03:02
08. Death Trip (2023 Remaster) (Bowie Mix) 05:53
09. Search and Destroy (2023 Remaster) (Iggy Mix) 03:30
10. Gimme Danger (2023 Remaster) (Iggy Mix) 03:33
11. Your Pretty Face Is Going to Hell (2023 Remaster) (Ig 04:55
12. Penetration (2023 Remaster) (Iggy Mix) 03:41
13. Raw Power (2023 Remaster) (Iggy Mix) 04:16
14. I Need Somebody (2023 Remaster) (Iggy Mix) 04:53
15. Shake Appeal (2023 Remaster) (Iggy Mix) 03:04
16. Death Trip (2023 Remaster) (Iggy Mix) 06:08
17. Introduction (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 00:22
18. Raw Power (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 05:46
19. Head On (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta), 09:14
20. Gimme Danger (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 07:57
21. Search and Destroy (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 07:25
22. I Need Somebody (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 06:15
23. Heavy Liquid (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 07:40
24. Cock in My Pocket (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 03:53
25. Open Up and Bleed (Georgia Peaches – Live at Richards, Atlanta) 10:19
26. I’m Hungry (Outtake from Raw Power Sessions) 03:54
27. I Got a Right (Outtake from Early Aborted Raw Power Sessions) 02:47
28. I’m Sick of You (Outtake from Early Aborted Raw Power Sessions) 06:50
29. Hey, Peter (Outtake from Raw Power Sessions) 03:25
30. Shake Appeal (Alternate Iggy Mix) 03:03
31. Gimme Danger (Josh Mobley Remix) 03:15
32. Death Trip (Alternate Iggy Mix) 05:54
33. Doojiman (Outtake from Raw Power Sessions) 04:03
34. Head On (Rehearsal Performance) 05:39

Todd Rundgren – The Individualist, a True Star Live (2022)

 

O concerto The Individualist Live de Todd Rundgren foi filmado e gravado ao vivo durante o verão de 2019 no Penn's Peak em Jim Thorpe, PA. Juntamente com os membros de longa data da banda, Jesse Gress, Greg Hawkes, Prairie Prince, Bobby Strickland e Kasim Sulton, Todd hipnotiza seu público por mais de 2 horas. O set list cobre sua ilustre carreira de sucessos, encantando uma multidão de fãs.
Indicado ao Hall da Fama do Rock and Roll em 2021, Rundgren não mostra sinais de desaceleração. Uma carreira de mais de 40 anos envolveu projetos pioneiros de música eletrônica e rock progressivo, shows inovadores na TV e turnês com a banda de Ringo Starr, ao mesmo tempo em que lançava uma influente coleção de discos de sucesso.
Este conjunto de 2 CDs e DVDs contém…

MUSICA&SOM

…recursos, entrevistas e filmagens de Rundgren conversando com os fãs – uma visão de acesso total ao show do artista enquanto ele reflete sobre uma longa carreira e legado duradouro.

1. How About a Little Fanfare / I Think You Know (3:55)
2. Open My Eyes (3:05)
3. Hello It’s Me (4:08)
4. We Gotta Get You a Woman (3:29)
5. I Saw the Light (3:06)
6. It Wouldn’t Have Made Any Difference (3:51)
7. Black Maria (5:48)
8. An Elpee’s Worth of Tunes (2:16)
9. Sometimes I Don’t Know What to Feel (4:06)
10. Too Far Gone (2:51)
11. A Dream Goes on Forever (3:22)
12. The Death of Rock and Roll (3:54)
13. Can We Still Be Friends (3:48)
14. Real Man (4:09)
15. Love of the Common Man (5:26)
16. Compassion (4:52)
17. Couldn’t I Just Tell You (3:28)
18. Fair Warning (8:19)
19. The Individualist (7:39)
20. Black and White (4:58)
21. Honest Work (3:11)
22. Lost Horizon (4:56)
23. Bag Lady (3:52)
24. Buffalo Grass (5:25)
25. Tiny Demons (4:01)
26. The Want of a Nail (4:55)
27. Fade Away (3:42)

KATIE MELUA LANÇA SINGLE “THOSE SWEET DAYS”

 

A cantora e compositora britânica, Katie Melua, lança o seu novo single, “Those Sweet Days”, o segundo single do seu nono álbum, “Love & Money”, que será lançado no dia 24 de março, via BMG.

Ao longo de 20 anos de uma brilhante carreira, Katie já acumulou 56 discos de platina, e lançou 8 álbuns consecutivos que alcançaram o Top10 dos álbuns do Reino Unido. Lançou recentemente o seu primeiro single Golden Record (que atualmente integra a playlist da BBC Radio2) e prepara-se para dar início à tour que passará por vários países da Europa, nos meses de abril e maio, nomeadamente Polónia, Alemanha, Países Baixos, Bélgica, França e Reino Unido.

“Those Sweet Days” explora a alegria de simplesmente estar sentado e permitir-se a não fazer nada. A sua composição tem por base um suave piano e uma delicada guitarra, que balança com um refrão cheio de sol com crescentes harmonias do gospel, como se Katie tivesse encontrado, após uma luta interna, o equilíbrio entre o trabalho e a aprendizagem e a necessidade de tirar algum tempo.

“OXALÁ”… PRIMEIRO SINGLE RETIRADO DE “HORTELÔ NOVO ÁLBUM DE MARO

 

“oxalá” é o primeiro de dez singles a ser desvendados por MARO todas as semanas até abril, quando a temporada fica completa com a chegada do novo álbum “hortelã”.

Às quintas, será estreado cada um dos vídeos e às sextas, a respectiva canção chegará às plataformas de streaming.

“oxalá é a primeira canção do novo álbum e fala de saber que provavelmente não vai dar certo e mesmo assim escolher e ver se dá. quis que fosse o primeiro single talvez porque vai muito ao encontro da minha atual visão da vida; tentar ver o lado positivo das coisas e ir vivendo sem expectativas nem pressão.”

MARO

BALLA ANTECIPA NOVO ÁLBUM “CÃS” COM REEDIÇÃO DOS TEMAS “CONSTRUÍ RUÍNAS” E “UMA SEDE”

 Antes de partir para uma nova viagem, Armando Teixeira e os Balla decidiram regravar e editar “Construí Ruínas“ e “Uma sede“. Ambas fazem parte de um lote de canções que, por um motivo ou outro, mereceram ser revisitadas e partilhadas com o público. Têm uma estrutura de canção e, talvez por isso, sejam mais Singles no sentido clássico do termo.

Na realidade, poderiam estar incluídas no Álbum “Cãs”, que sairá brevemente, porque soam como pontes entre o passado e o que está para chegar.

São canções que merecem uma nova vida – novos arranjos, nova voz e uma nova mistura. Inicialmente incluídas no álbum “Canções“, dez anos depois são canções com pertinência para viverem hoje.

“Cãs” que sairá ainda no primeiro trimestre de 2023 tipifica calma, consciência de escolhas, conhecimentos acumulados, sabedoria, mas ao mesmo tempo a aceitação de que a procura será eterna. E é nessa procura que está assente este novo disco de Balla.

Nação Progressiva: Bandas da Argentina.

Desta vez nos mudaremos para o país transandino, para mostrar a você 5 bandas de Prog argentino atuais e fundadas neste século.

Fughu

FUGHU é uma banda de metal progressivo de Buenos Aires, Argentina. Eles se formaram em 1998, mas não foi até 2009 que lançaram seu primeiro álbum intitulado Absence.

O álbum pode ser descrito como metal progressivo na veia de DREAM THEATER E SYMPHONY X, embora FUGHU tenha seu próprio som. Ele contém 12 músicas e definitivamente vale a pena ouvir para quem procura um bom novo prog metal.

Sua popularidade na comunidade do metal progressivo começou quando eles abriram para o DREAM THEATER em março de 2008 durante sua turnê pela Argentina. FUGHU mostra muito potencial com seu debut, e é recomendado para qualquer fã de metal progressivo. Se o FUGHU continuar no caminho que começou com Ab s ence, tenho certeza que eles podem se tornar uma das grandes bandas de metal progressivo.

THABU

O Thabu foi formado em setembro de 2004 por Leandro Bulanikian e Santiago Díaz Garcés, atualmente completando sua formação Marco Ignacio Toba no baixo e Jam es Robledo nos vocais. Desde a sua criação a banda lançou dois álbuns de estúdio "La opresión de lo inevitável" em 2008 e "Reborn" em 2012, este último lançado paralelamente na Europa, Estados Unidos, Japão e México pela gravadora alemã Pure Steel Records.
Desde a sua criação, Thabu tem excursionado por toda a Argentina e países vizinhos com grande repercussão do público e da imprensa especializada.

No momento a banda está finalizando seu terceiro álbum chamado "Humanity" que será composto por 10 músicas e será lançado em setembro de 2015.

THABU toca power metal dinâmico e progressivo e vai agradar aos fãs de bandas como SYMPHONY X e ELDRITCH. Eles também incorporam elementos de metal sinfônico, mas também vão um passo além, infundindo o tango (!) em sua música. 

Enmarte

ENMARTE é uma banda de rock psicodélico formada em 2008, na cidade de Avellaneda. Com influências de The Mars Volta, Led Zeppelin, Pink Floyd e King  Crimson, entre outros.

Em 2011 gravaram e lançaram o seu primeiro álbum "Enmarte", pela mão da TORO MATA Records, com a assistência técnica e co-produção artística de Juan Manuel Mazzitelli.
Ao longo de sua carreira, a banda tocou em locais como El emergente, Mutar, Zadar, Club Tucumán, Mod e Auditorio Sur, entre muitos outros.

Também dividiram o palco com Pez, Carajo e Científicos del Palo no Teatro Sala Opera de La Plata, e com Marilina Bertoldi em várias ocasiões.
Estão neste momento a trabalhar naquele que será o seu próximo álbum de estúdio, novamente com a TORO MATA Records, que será lançado em Dezembro deste ano. E, por sua vez, editar o primeiro DVD ao vivo da banda, gravando o show comemorativo de oito anos no Bar Mutar no dia 13 de agosto.

https://open.spotify.com/album/1r7fQhHYTTFFGAGpyEPWSt

Poseidotica

Poseidotica, grupo de rock instrumental formado na cidade de Buenos Aires, Argentina, no final do ano 2000, possui uma identidade própria e uma sonoridade particular , em grande parte possibilitada pela facilidade que a banda tem em filtrar diferentes estilos, alcançando um intenso música progressiva, psicadélica, matemática e experimental, assente em estruturas variadas e complexas, onde abundam nuances, climas e um permanente jogo de dinâmicas, sem nunca perder o seu cunho pessoal.
A banda lançou quatro álbuns, "Intramundo" de 2005, "La Distancia" de 2008, "Crónicas del Futuro" de 2011 e "El Dilema del Origen" de 2015, além de um DVD chamado "En Viaje Hacia una Nueva Dimension " .

"Crónicas del Futuro" recebeu ótimas críticas por sua proposta conceitual retro-futurista, e foi selecionado entre os 50 melhores álbuns de 2011 pela Rolling Stone Argentina e indicado ao Gardel Awards 2012 na categoria de melhor engenharia de gravação.

Ao longo de seus 15 anos de carreira, Poseidotica se apresentou em muitos palcos de destaque, compartilhando festivais com bandas internacionais como Iggy & The Stooges, Megadeth, Motley Crue e Marilyn Manson, além de tocar ao lado de jovens bandas cult como Dead Meadow (EUA), Kadavar (Alemanha), Mars Red Sky (França) e The Shrine (EUA).
Em 2009, a música "Acuático" foi incluída no filme "Carancho" de Pablo Trapero, com atuações de Ricardo Darín e Martina Gusmán, filme que fez sucesso de público e foi lançado em vários países, obtendo ótimas críticas.
Desde 2010 a atual formação da banda vem se consolidando, com Walter Broide (Los Natas) no comando da bateria, completando a roda e reforçando a potência sonora do combo. Com uma proposta visual de sucesso, seus recitais se destacam por serem experiências estimulantes para os sentidos.

A partir de 2014, prestigiados artistas surpresa passaram a juntar-se às suas atuações ao vivo para interpretar as suas próprias canções ou covers em conjunto com o Poseidotítica. Já passaram Adrián Dárgelos (Babasónicos), Nekro (Fun People/Boom Boom Kid), Carca, Maxi Trusso, Pato Larralde (Sauron/The Ancients), Edelmiro Molinari (Almendra/Human Color), Adrián Outeda (NDI/Bandera de Niebla / Satan Dealers) e Fósforo (Pez), entre outros.
Atualmente, o vibrante quarteto de rock vive seu melhor momento, continuando com a apresentação de seu último álbum "El Dilema del Origen", lançado em cd e vinil em 2015, e comemorando seus 15 anos nos palcos com uma série de shows em Buenos Aires Aires e no interior do país.

https://www.youtube.com/watch?v=IdHYAbc6-jM

Pulsonica

PULSONICA é um projeto musical que combina ritmos tradicionais afro-latinos com diferentes correntes do rock progressivo, mas sempre a partir de um trabalho predominantemente percussivo, baseado no uso de polirritmias, métricas ímpares, uníssonos e solos de percussão. Uma grande variedade de instrumentos é utilizada nesta busca. São dois conjuntos de percussão, o primeiro é formado por tambores, timbales e acessórios, e o outro por congas e acessórios. Há também instrumentos de percussão melódica como xilofone e glockenspiel, guitarras elétricas e acústicas, baixo, aerofones e sons programados.
Foi criado por Jorge González em 2006. 

CÁLCULO LANÇA “FLUTWO”

 O rapper e produtor Cálculo lança esta sexta-feira, 3 de fevereiro, “Flutwo”, antecipando uma série de lançamentos por parte do artista ao longo do ano.

Se 2023 marca uma viagem, “Flutwo” é o mote que encabeça um começo auspicioso. Uma ode à paz de espírito, esta faixa dá lugar a um Cálculo que se sente mais seguro e focado quer na sua arte, quer na própria vida.

Com produção de B Quest, coprodução de Cálculo e masterização de Janga, este single mostra-se groovy e convidativo, levando os ouvintes até ao safe space do artista, onde busca criatividade e inspiração.

“ESTRELAS E TROVÕES” É O NOVO TRABALHO DE VAIAPRAIA

 “Estrelas e Trovões” é o novo trabalho de Vaiapraia, com 4 canções produzidas, arranjadas e tocadas com a Júlia Reis.

Se os LPs de Vaiapraia têm vindo a ganhar uma maior roupagem em estúdio, “Estrelas e Trovões” pauta-se pelo regresso à crueza e simplicidade premeditada e ao formato EP. São quatro músicas escritas com um baixo acústico que tem acompanhado Vaiapraia nos últimos dois anos e tal, desde que deixou de viver em Portugal.

“Estas canções existem porque precisava delas, mesmo não sendo elas solução para nada”.

“É só uma maneira de fazer sentido de mudanças e perguntas, luzes e estrondos que vão ocupando a cabeça e mudando o corpo.”

FLORCAVEIRA EDITA “BRANDURA” DE JACINTO MANUPELA AKA JACINTO LUCAS PIRES

 Uma canção que fala do verão como mais do que um tempo passado, uma memória. Brandura é uma voz atravessada de música compondo um verão aqui e agora, um lugar onde é possível a alegria do princípio.

“Hoje segue um Telex de uma nota só. Mas não queria deixar de vos dizer que o Jacinto Manupela voltou a atacar — com Brandura”. 

“TANBO” É PRIMEIRO SINGLE DO NOVO ÁLBUM DE SERUSHIO

 

“Tanbo” é primeiro single oficial do novo álbum de Serushio que chega em 2023.

Se as canções do seu último álbum “Open Range” nos levavam para paisagens sonoras, a procura constante da melodia, os momentos mais atmosféricos e cinemáticos, ou o músculo encorpado do Rock, “Tanbo” oferece-nos um vislumbre amplificador do seu sólido percurso pela busca incessante da mais nobre linhagem da música que, nascida no outro lado do Atlântico, se tornou universal. Como sempre, uma nova jornada musical na carreira deste colectivo.