M83 LANÇA “CHAPTER 1” DE SURPRESA

 

Após ter anunciado no mês passado o lançamento do seu 9.º álbum de estúdio, “FANTASY”, e de ter revelado o primeiro tema retirado do disco, o transformador “Oceans Niagara”, agora M83 (Anthony Gonzalez) partilha “Chapter 1”, as primeiras seis canções do novo álbum.

Para Gonzalez, a direção e a estética de “FANTASY” ficaram imediatamente claras. “Queria que este álbum fosse muito impactante ao vivo”, diz. “A ideia era regressar com algo mais próximo da energia de ‘Before The Dawn Heals Us’. A combinação de guitarras e sintetizadores está sempre na minha música, mas talvez esteja mais presente neste novo disco do que nos anteriores.”

Reservado por natureza, Gonzalez também procurou dar continuidade a uma tendência que se tornou mais proeminente nos últimos álbuns. “Queria estar mais presente liricamente e vocalmente, mesmo que isso fosse assustador no começo”, afirma. “Pensei que se conseguisse isso, este álbum seria mais pessoal do que os anteriores.”

“FANTASY”, o nono álbum de estúdio de M83, prova um deleite sensorial imponente e é o álbum mais pessoal do produtor até hoje, um mundo alternativo que Gonzalez criou como uma fuga do mundo desconectado em que vivemos hoje.

Sonoramente expansivo, mas íntimo de uma forma terna, Gonzalez aproveita uma justaposição do incansável e do omnipresente de uma forma que deixa o ouvinte a sentir-se descaradamente vivo.

MIKE VHILES REVELAM NOVO SINGLE

 

Tomem um destes que isso passa. “Dazepam” é o segundo single do álbum de estreia da banda de Coimbra Mike Vhiles. O longa-duração “Mystic Dream Sequence” é editado em Março com o selo gig.ROCKS!

Se é de um calmante que precisamos, é “Dazepam” que eles nos dão. E é para um universo letárgico mas vertiginoso que o novo single de Mike Vhiles nos transporta, lugar-comum de memórias intermitentes e difusas, espaço de alheamento e auto-destruição.

Com uma toada hipnótica e uma cadência arrastada e inquietante, que sobressai como um sedativo entre o caos ensurdecedor que a formação nos vem a habituar, “Dazepam” conduz-nos por uma viagem ondulante feita de respiração lenta e reflexos já demorados. No fim, pode ser que acordemos

“TOQUEI NO SOL” É O DISCO A SOLO DE MARLENE RIBEIRO AGORA EDITADO

 

Foi lançado esta sexta feira, 10 de fevereiro nas plataformas digitais e em vinil o novo disco a solo de Marlene Ribeiro. Resultante de uma parceria entre a Lovers & Lollypops e a Rocket Recordings, “Toquei no Sol” foi gravado entre a Irlanda e Portugal, percorrendo um conjunto de lugares ligados às memórias afetivas e à história pessoal da autora.

Um diário de viagem que une espaço físico e interior, uma série de estados de transe representados em cores vivas, um portal delirante para o éter. O primeiro álbum de Marlene Ribeiro em nome próprio é tudo isto e muito mais. “Toquei No Sol” é um novo capítulo para esta artista única, de longe o passeio mais melódico e transcendente até agora para seu hipnótico pop dos sonhos.

 

Este é apenas o último lançamento de uma longa história de experimentação sonora que inclui o seu trabalho anterior como Negra Branca e uma série de lançamentos em editoras como a Tesla Tapes e a Zamzam, assim como o caminho como membro dos iconoclastas do áudio GNOD e as colaborações com Valentina Magaletti ou Thurston Moore.

“Toquei No Sol” é também um disco com um sentido de lugar muito distinto, apesar de ter sido tecido a partir de gravações feitas na Irlanda, País de Gales, Portugal, Madeira e Salford. A sua génese surgiu através de uma visita à avó materna de Marlene, Emília, cuja influência e sons da sua cozinha em Portugal pode ser ouvida na primeira faixa do álbum Quatro Palavras.

Noutros lugares, uma graça cativante e irresistível é casada com uma abordagem utilitária ao som e à textura. O ritualístico “Sangue De Lua de Lobo” contém objetos aleatórios do então jardim de Marlene na Irlanda, enquanto, no beatífico Forever, as faixas de percussão são construídas a partir do sons de panelas e frigideiras da sua própria cozinha em Salford.

Em todos os momentos, a sua abordagem ágil à melodia ecoa, mesmo nas faixas que evocam visões de névoas de calor, espaços meditativos e epifanias noturnas. Ainda que nele possamos ouvir ecos de Panda Bear ou Pocahaunted, nestas paisagens sonoras sedutoras a estética é filha de uma mãe só, a Marlene.

“I HAVE IN ME ALL THE DREAMS IN THE WORLD” É O NOVO SINGLE DE ISA LEEN

 

Depois de “água-mãe”, o arranque de 2023 conta com “I have in me all the dreams in the world”, o terceiro single de avanço de Isa Leen.

É mais um dos temas que irá apresentar nos festivais Focus Wales, em Maio, e no Porto Primavera Sound, em Junho.

Ter todos os sonhos do mundo é também ter todas as dualidades e contradições possíveis. Não só a ironia está presente ao longo deste tema que representa essencialmente uma ampla crítica social, mas também a dualidade, o contraste entre realidades, uma empatia vazia ou inexistente, mas também a noção de que todxs xs indivíduxs são mais do que o que aquilo que julgam ser e, acima de tudo, mais do que aquilo que a sociedade lhes quer atribuir, através de uma constante categorização limitadora.

Neste single editado pela Cosmic Burger, Isa Leen mostra-se sonhadora e onírica mas consciente, endereçando, neste terceiro inédito, questões relacionadas com preconceitos, questões de género e raciais, religião e a toxicidade inerente a todos os anteriores.

Ter todos os sonhos do mundo resume-se a um: o de todxs encontrarmos a força de prosperar numa sociedade tóxica e auto-destrutiva que perpetua preconceitos, estatutos e hierarquias irreais, enquanto nos debatemos com o nosso papel ativo como atores sociais, com a busca pelo que realmente somos e queremos ser.

HELENA SILVA LANÇA SINGLE PARA NOVO DISCO A SOLO

 

Está no horizonte um novo disco a solo de Helena Silva, uma estreia em nome próprio. A violinista, que colaborou no passado com Antony and the Johnsons e Cícero, explora em Manta um novo espaço sónico, distante das colaborações a que nos habituou.

Com data de edição a 10 de Março e com selo da Planalto, este EP conta com apoio à edição da Direcção Regional da Cultura do Norte.

O primeiro avanço, “Beirut ’65”, está já disponível em todas as plataformas digitais, começando a desvelar um universo musical imersivo, banhado em loops de violino.

XTINTO LANÇA ÁLBUM DE ESTREIA “LATÊNCIA”

 

O rapper xtinto acaba de lançar o disco de estreia “Latência“. “Latência” é o primeiro longa duração do músico e compositor, e nasce de uma procrastinação conjunta assumida. Entre intérpretes, produtores e instrumentistas, xtinto traz consigo mais de 10 nomes, para além de toda a gente a quem dirige saudáveis responsabilidades pela execução da obra, que se apresenta profundamente intimista.

Xtinto assume na introdução do álbum esconder pés de barro com o seu gigantismo e deixa-se vulnerável ao seu público mais fiel, lançando-se num desabafo genuíno de 12 páginas, numa procura no meio do caos que foram este dois últimos anos. De “Marfim” a “Cadáver” a inércia de xtinto é agora também de todos os que o ouvirem.

O artista da cooperativa recém criada, Munnhouse, mantém tudo em família, sendo benji price, mais uma vez, a figura monolítica e basilar de um projeto seu. A cargo de benji price ficou, não só, um verso na faixa “Éden” como diversas produções, pós-produções, mistura e masterização do projeto. Lunn assume as rédeas da produção de três faixas nesta “preguiça” de xtinto. O também membro da Munnhouse deu vida a “Loop“, “Carvão” e “Diabo“, três faixas onde a sua impressão digital é evidente, não só na sua estética como na forma que influencia a entrega do rapper oureense.

Os restantes membros da Munnhouse, Beiro e Kidonov, também têm um papel importante acima de tudo na última faixa e single, “Cadáver”. Quando se escuta esse último suspiro de xtinto, o carrossel de emoções é vasto muito por culpa do instrumental que passa para um beat switch radical e mergulha em drums “jazzisticos” de Beiro e numa bass line de Fred Severo, ambos expostos sob a mistura de Kidonov. Nas restantes faixas notamos convidados como Wugori, Mike El Nite, NoGrad, Lazuli, Naife, Billy Verdasca (também Munnhouse) e Guire.

Este disco começa o seu caminho em Abril de 2020, com o single “Marfim”, que como xtinto o descreveu, um “exercício bélico contra a letargia“. Foi então o prólogo de uma “Latência” que se foi expondo ao público em “Éden”, “Android” e “Cadáver“, ainda que de forma latente e que agora assume a sua fase final, com a exposição íntegra do projeto num derradeiro estímulo.

MEMA. LANÇA O NOVO SINGLE… “LIGAS”

 

MEMA. lança o novo single “Ligas“, canção que se segue a “Imortal” e retirada do seu disco de estreia “LeveEscuro“, um álbum com lançamento agendado para 21 de abril.

“Ligas” é a nova canção a ser revelada por MEMA. e que não só antecipa o lançamento do aguardado primeiro disco da cantautora aveirense, como nos desvenda já um pouco mais do universo deste longa-duração.

Numa sonoridade uptempo e convidativa ao passo de dança despreocupado, em “Ligas” a artista vai refletindo em temas importantes numa letra que não passa despercebida: “É um hino para todos aqueles que preferem mil vezes serem eles próprios do que iguais à norma. Fala ao coração do introvertido ou simplesmente do que se sente sobrecarregado pelo ruído e pressão social. Uma ode à neurodiversidade, uma tentativa de normalização de um serão em casa em noite de festa”, confessa MEMA. ao falar do seu novo single.

“Ligas” é um tema produzido por MEMA., escrito pela própria em conjunto com o artista Luís Água (SLR) e com mistura da australiana Ruby Smith e masterização da britânica Katie Tavini.

“LeveEscuro” além de já ter data edição tem também confirmadas as datas das primeiras apresentações ao vivo. A 5 de maio a artista sobe ao palco do Musicbox em Lisboa, um espetáculo que contará com várias surpresas a anunciar em breve. A 27 de abril, MEMA. atua na sua terra natal, no Teatro Aveirense.

Burt Bacharach - Make It Easy on Yourself (1969)

Make It Easy on Yourself (1969)

Burt Bacharach

Bacharach & David: uma dupla de compositores que está no mesmo nível de Lennon & McCartney, Ira & George Gershwin, Roberto & Erasmo, Jagger & Richards, Rodgers & Hammerstein, Plant & Page. Suas composições clássicas explicam o verdadeiro significado de escuta fácil . Podemos dizer que é muito fácil de ouvir, mas "é tão difícil de fazer"!

Muitos artistas importantes de todos os gêneros, como Love , Tom Jones, Aretha Franklin, Sonny & Cher , Naked Eyes , Beatles, Wilson das Neves , Elvis Costello, Isaac Hayes , Grant Green , entre outros, gravaram as canções de Bacharach ao longo da história da música.

Não é diferente com algumas das canções deMake It Easy On Yourself : a faixa-título, por exemplo, é uma das gravações mais famosas dos The Walker Brothers ; “Any Day Now” foi gravada pelo “rei” Elvis; a “diva” Dionne Warwick gravou, desse álbum, que me lembro, “Nunca mais me apaixonarei”, “Você conhece o caminho para San Jose” e “Esse cara está apaixonado por você”; esta última música, em sua versão masculina, foi lindamente cantada pelo baladeiro BJ Thomas também; “Do You Know the way…” seria regravada por Frankie Goes to Hollywood na década de 1980; e a cantora brasileira Astrud Gilberto gravou “Wanting Things”, aproveitando seu estilo bossa nova.

O que eu só quero dizer com isso é Burt Bacharach, com Hal David, é acima de tudo um grande compositor; mas, por outro lado, este álbum muito bom também nos mostra o quão espetacular ele é um maestro. Você pode confirmar ouvindo “Promises, Promises”, “Pacific Coast Highway” e “She's Gone Way”. A propósito, apenas Bacharach compôs essas duas últimas canções mencionadas.

 

BEATRIZ CAIXINHA LANÇA NOVO SINGLE “JÁ NÃO SABES ”

 

Beatriz Caixinha convida-nos a embarcar numa jornada pessoal, com letras e melodias muito próprias.

Há 6 anos e com apenas 17 de idade, Beatriz viajou para Londres onde estudou Teatro. Agora, de regresso a Portugal, assinou pela Warner Music e prepara-se para lançar o seu álbum de estreia. “Já não sabes”, o primeiro single deste disco, é editado esta sexta feira, 10 de Fevereiro de 2023.

O álbum tem como tema relações, sejam elas de familiares, pessoas amigas, romances ou mesmo com ela própria. Este primeiro tema “Já não sabes” fala de uma história de amor que se tornou incompatível.

 Beatriz Caixinha é inspirada por artistas como Lizzy McAlpine, Gracie Abrams, Lorde, Olivia Rodrigo e Billie Eilish.

SILENTIDE APRESENTA ÁLBUM DE ESTREIA… “SELF NOTE”

 

Silentide apresenta o disco de estreia “Self Note”. O trabalho sucede a três singles apresentados nos últimos meses, incluídos entre as nove faixas deste álbum.

Silentide, projeto a solo de João Freitas, produtor musical portuense, tem vindo a revelar desde dezembro uma obra que aos poucos desabrocha num disco único de sonoridades opostas, do acústico ao eletrónico, da música ambiente ao rock enérgico. Como o fechar de um ciclo, “Self Note” desvenda agora todas as facetas ao longo dos nove temas que o compõem.

Embora diverso e, muitas vezes, contraditório na abordagem, João Freitas demonstra como todos os conceitos de caos, ordem, incerteza, paz, conexão e individualidade são faces opostas da mesma moeda. O artista afirma que “Self Note” se “agarra muito à necessidade de termos pessoas à nossa volta para nos descobrirmos e estarmos em paz”, mas que essa descoberta requer também um trabalho individual: “este é um álbum que fui escrevendo nos últimos quatro ou cinco anos da minha vida, assente apenas em reflexões que fui tendo, sobre para onde queria ir e o que queria ser, quem queria ser e o que os outros achavam que era”, acrescenta.