sexta-feira, 11 de agosto de 2023

O som raro de De Palmas pede uma audição mais atenta


gerald de palmas

Foto de JM Lubrano

Em um universo alternativo, essa cantora poderia muito bem ser tema de um post “Where Are They Know”. Mas 20 anos depois de ser coroado o Melhor Novo Artista, Gérald De Palmas está se reinventando de maneiras criativas.

Ele passou o final dos anos 80 tocando em uma banda de sintetizadores ( Les Max Valentin), depois se tornou uma estrela solo de Guitar Pop nos anos 90 e no início da década, com um álbum que vendeu diamantes. (Ele era o Christophe Mae / John Mayer daquela época, se preferir.)

Sua próxima fase - aquela que me fez notar - envolveu algum pop acústico inventivo que soou tão bom com seus vocais estalantes. Eu estava procurando desesperadamente alguns cantores masculinos que não fizessem aquela coisa sussurrante que os franceses parecem achar sexy, e achei refrescante o estilo de De Palmas de cantar a plenos pulmões.

Hoje em dia você o encontrará liderando uma banda de rock francesa com algumas influências americanas.

Vamos conferir seu melhor trabalho, juntamente com o seu mais recente e melhor.



O caso de amor da França com De Palmas começou com o hit top 10, “Sur la Route”. Ele alcançou o ouro em sua primeira vez, ganhando um Victoire de la Musique (Grammy francês) em 1995 de Melhor Novo Artista Masculino com a força de seu álbum de estreia, La Dernière année e seu hit, "Sur la Route".

Depois de uma queda no segundo ano, ele voltou com seu terceiro álbum, Marcher dans le sable, de 2000 . O compositor Jean Jacques Goldman escreveu a música "J'en rêve encore" do top 10 para ele, e as canções "Tomber" e "Une seule vie (marcher dans le sable)" também decolaram. O álbum alcançou o segundo lugar nas paradas e foi certificado como diamante. Também lhe rendeu seu segundo prêmio Victoire de la Musique de Melhor Artista Masculino em 2002.

Seu quarto álbum de estúdio, Un homme sans racines , alcançou o número 1 na França e apresentou o hit top 20, "Elle danse seule".

 

 

SortirSortircomprar agora

Minha introdução a De Palmas foi seu álbum de estúdio de 2009, Sortir - seu quinto. Inclui entre outros destaques o dueto inglês “Pandora's Box” com (e escrito por) Eagle Eye Cherry. Tem a mesma vibração pop acústica que seus fãs adoram e, mais uma vez, seu álbum alcançou o topo das paradas.

Observação: este álbum está disponível apenas em CD físico nos EUA ou no Reino Unido. Não há formatos digitais disponíveis.


Aqui está “Dans une Larme”, com toque country, que soa como uma ótima música de viagem. O vídeo foi filmado na cidade de Nova York.

 

Também do álbum, confira “Mon coeur ne bat plus” (meu coração não bate mais), onde ele injeta seletivamente pedaços de efeitos sonoros orquestrais e eletro no pop acústico.

 

Rota Sur MaSur ma RouteCompre

Em 2011, o De Palmas lançou um conjunto de 2 discos chamado Sur Ma Route (On My Way). Esta coleção Best-Of inclui seus maiores sucessos, gravações acústicas e ao vivo e material inédito.

Uma das novas canções foi o single “L'etranger” (“O Estranho”). É melancólico, mas ainda bastante cativante, com um fundo complexo que é um complemento perfeito para sua voz texturizada. Este single inédito parece orgânico, suave e sem esforço. Ele canta os versos em francês enquanto usa o inglês no refrão para perguntar: “Você se importa mais comigo? Você se importa se eu bater na sua porta?

O videoclipe o leva de volta à sua terra natal, a Ilha da Reunião (na costa de Madagascar). Assista e confira seu melhor álbum para este single e todos os seus sucessos até agora.

 

Álbum De PalmasDe PalmasCompre

Em sua última encarnação, o cantor lidera uma banda de rock muito bacana chamada De Palmas. O álbum de mesmo nome de 2013 alcançou a posição 11 nas paradas francesas. Adorei a influência de Americana e Alt-Country, e achei o álbum enérgico e despretensioso. O rock francês tende a ser um pouco exagerado, mas aqui soa sem esforço. Eu até gostei das músicas em inglês.

Os singles incluíam “Je Me Souviens De Tout” e a divertida “Serait Il”, que me lembra muito The Black Keys:

 

DISCOGRAFIA - AGNESIS Progressive Metal • Australia

 

AGNESIS

Progressive Metal • Australia

Biografia Agnesis
Fundada em Perth, Austrália em 2015

Agnesis é uma banda de rock progressivo sombrio, vacilando entre melodias etéreas e crescentes e harmonias de acordes profundas e vibrantes, ao mesmo tempo em que oferece apresentações ao vivo que cativam os ouvintes. Formada em 2015 pelo guitarrista/vocalista Daniel CHRISTOFFERSEN e pela baixista/vocalista Josie CROSBY, a banda passou os últimos anos refinando seus shows ao vivo e desenvolvendo um generoso catálogo de material original. Antes do ANESIS, os dois estiveram envolvidos em uma miríade de outros projetos de metal, clássico, blues e rock na Austrália e na América do Norte, mas decidiram unir forças para uma fusão de estilos e uma nova direção musical. Progredindo de um EP com sua crescente coleção de canções, eles recrutaram a bateria de Alex KENT para várias apresentações, como o StormRider Festival, antes de começar a gravar seu primeiro álbum, "In Places We Keep", em abril de 2017. Autoproduzidos com uma ideia clara das texturas necessárias para transmitir a intenção do material, eles desenvolveram as músicas sobrepondo faixas adicionais, incluindo teclado de Jenny GAUNT. Na véspera do lançamento de "In Places We Keep", a formação evoluiu com a adição de Daniel JOHNSON na guitarra e James NG na bateria. Fãs do OPETH deveriam conferir isso

AGNESIS discografia



AGNESIS top albums (CD, LP,)

3.40 | 5 ratings
In Places We Keep
2018

AGNESIS Live Albums (CD, LP, MC, SACD, DVD-A,)


AGNESIS Official Singles, EPs, Fan Club & Promo (CD, EP/LP, MC,)

4.00 | 1 ratings
Crawl
2016
3.92 | 5 ratings
Paradeigma
2019

DISCOGRAFIA - AGITATION FREE Krautrock • Germany

AGITATION FREE

Krautrock • Germany

Agitation Free biography
Fundada em Berlim, Alemanha em 1967 - Dissolvida em 1974 - Reunida brevemente em 1998, 2007 e 2012

Um clássico do gênero espacial alemão. A sua música atual é uma combinação de Rock Progressivo e Nova Música Instrumental, com toques de Jazz e passagens dedicadas a uma experimentação próxima do Ambient. Sua originalidade deveu-se à mistura de músicas eletrônicas e repetitivas com muitos elementos étnicos do norte da África, Índia, etc. Muito parecido com suas primeiras bandas do tipo ASH RA TEMPEL, GURU GURU, exceto com uma influência cultural.

"Malesch" é uma excursão ética e uma clara paixão pela vanguarda européia com extensos solos de guitarra e atmosferas hipnotizantes. "Second" é mais influenciado pelo Euro-folk, com um uso mais forte de violões e bouzouki. Ambos "Malesch" e "Second" são excelentes excursões espaciais, mas gravações absolutamente brilhantes... ESSENCIAL!.

Vários álbuns AGITATION FREE foram lançados após a separação do grupo, incluindo "Last" de 1976, "Fragments" de 1995 e "At The Cliffs of The River Rhine" (1998) dos anos seguintes. No ano seguinte, "River Of Return" apareceu, apresentando o quarteto original, bem como os novos membros Johannes Pappert e Bernard Potschka. Seu apropriadamente intitulado "Last" é considerado por muitos como um dos melhores álbuns espaciais ao vivo de todos os tempos. Muita guitarra e eletrônica encharcadas de ácido para realmente levar você "lá fora".

AGITATION FREE Videos (YouTube and more)




AGITATION FREE discografia



AGITATION FREE top albums (CD, LP, )

3.97 | 297 ratings
Malesch
1972
3.84 | 210 ratings
2nd
1973
3.25 | 33 ratings
River of Return
1999
2.80 | 29 ratings
The Other Sides of Agitation Free
1999

AGITATION FREE Live Albums (CD, LP, MC, SACD, DVD-A,)

4.05 | 79 ratings
Last
1976

4.17 | 6 ratings
1st
2012
3.81 | 41 ratings
Fragments (Live '74)
1995
4.01 | 65 ratings
At the Cliffs of River Rhine
1998
3.84 | 30 ratings
Shibuya Nights - Live in Tokyo
2011

AGITATION FREE Videos (DVD, Blu-ray, VHS etc)

AGITATION FREE Boxset & Compilations (CD, LP, MC, SACD, DVD-A, )

4.75 | 4 ratings
Fragments & Malesch
2000
4.00 | 3 ratings
Last, Fragments & Live '74
2016

 

Destaque

THE BEATLES - LIKE DREAMERS DO - SENSACIONAL!

  “Like Dreamers Do”   foi composta em 1959 por um jovem Paul McCartney de 17 anos e foi uma das primeiras músicas creditadas a Lennon e ...