sexta-feira, 20 de setembro de 2024

Em 20/09/1988: Bonnie Tyler lança no EUA o álbum Hide Your Heart

Em 20/09/1988: Bonnie Tyler lança no EUA
o álbum Hide Your Heart
Hide Your Heart (Notes from America nos Estados Unidos, Canadá e Brasil), é o sétimo álbum de estúdio da cantora e compositora galesa Bonnie Tyler. lançado na Europa em 09 de maio de 1988 pela gravadora CBS e nos Estados Unidos em 20 de setembro de 1988 pela Columbia Records. Hide Your Heart foi gravado no Bearsville Studios em Woodstock, Nova York, com gravação adicional no The Hit Factory e Right Track na cidade de Nova York,
e produzido por Desmond Child. Ao contrário dos dois lançamentos anteriores de Tyler, o álbum não alcançou as paradas da Billboard 200, mas teve sucesso na Europa.
Lista de faixas:
1. "Notes from America" : 4:54
2. "Hide Your Heart" : 4:25
3. "Don't Turn Around" : 4:18
4. "Save Up All Your Tears" : 4:24
5. "To Love Somebody" : 5:49
6. "Take Another Look at Your Heart" : 3:47
7. "The Best" : 4:16
8. "Shy with You" : 3:40
9. "Streets of Little Italy" : 4:37
10. "Turtle Blues" : 4:12
Comprimento total: 44:22.
Pessoal:
Louis Cortelezzi, Lawrence Feldman - saxofone
Ronnie Cuber - saxofone barítono
Keith O'Quinn - trombone,
Ralph Schuckett - condutor, arranjos de chifres
Chuck Kentis - órgão, sintetizador
Holly Knight - teclados, Gregg Mangiafico,
Bette Sussman - piano, Tony Levin, John Regan, John McCurry, Seth Glassman - baixo
John McCurry - guitarra,
Seth Glassman - guitarra base
Jerry Marotta - bateria, percussão,
Elaine Caswell, Desmond Child, Diana Grasselli, Jerry Marotta, Louis Merlino, Steve Savitt, Joe Lynn Turner, Myriam Naomi Valle - coro, coro,
Patricia Darcy, Patty d'Arcy, Janice Payson, Al Scotti, Bernie Shanahan, Melanie Williams - outros vocais, Joe Shepley, Joseph J. Shepley - trompete.



Em 20/09/1978: The Cure grava a canção Killing an Arab

Em 20/09/1978: The Cure grava a canção Killing an Arab
Killing an Arab é o primeiro single da banda de rock britânica The Cure. Foi gravado ao mesmo tempo que seu primeiro LP no Reino Unido, Three Imaginary Boys (1979), mas não foi incluído no álbum. No entanto, foi incluído no primeiro álbum da banda nos Estados Unidos, Boys Don't Cry (1980). Esta canção empresta duas de suas linhas aos títulos de um dos álbuns de compilação do The Cure, Standing on a Beach, e ao seu homólogo em CD / vídeo Staring at the Sea.
Pessoal:
Michael Dempsey - baixo
Robert Smith - guitarra, voz
Lol Tolhurst – bateria.


Em 20/09/1971: Uriah Heep lança o álbum Look at Yourself

Em 20/09/1971: Uriah Heep lança o álbum Look at Yourself
Look at Yourself é o terceiro álbum de estúdio da banda de rock britânica Uriah Heep, lançado em setembro de 1971 pela gravadora Bronze Records no
Reino Unido e pela Mercury Records nos EUA. Foi o último álbum do Uriah Heep a apresentar o membro fundador e baixista Paul Newton.
Caracterizado como heavy metal e rock progressivo, o álbum passou a ser visto como um ponto alto na carreira da banda e é considerado por muitos fãs e críticos como um dos melhores álbuns de Uriah Heep, ao lado de Demons and Wizards, lançado a seguir ano.
A faixa-título e "July Morning" foram lançadas como singles no Reino Unido e na América do Norte em 1971 e 1973, respectivamente.
O álbum foi mencionado no livro de David Sedaris Barrel Fever, em "Don's Story". Look at Yourself foi remasterizado e relançado pela Castle Communications em 1996 com três
faixas bônus, e novamente em 2003 em uma edição de luxo expandida. Em 2017, Registros do Santuário lançou uma edição deluxe de dois discos.
Listas de músicas:
Todas as faixas são escritas por Ken Hensley.
Lado um:
1. "Look at Yourself" : 5:09
2. "I Wanna Be Free" : 4:00
3. "July Morning" : 10:32
Lado dois:
4. "Tears in My Eyes" : 5:01
5. "Shadows of Grief" : 8:39
6. "What Should Be Done" : 4:15
7. "Love Machine" : 3:37.
Faixas bônus da edição remasterizada do CD de 1996
8. "Look at Yourself" (single edit): 3:07
9. "What's Within My Heart" (outtake): 5:23.
Pessoal Uriah Heep:
David Byron - vocais principais
(todos menos a faixa 1)
Mick Box - guitarras principais e acústicas
Ken Hensley - órgão, apoio, vocal principal
na faixa 1, piano, violão, violão
Paul Newton - baixo
Iain Clark - bateria
Músicos adicionais
Manfred Mann - Sintetizador Moog em
"July Morning" e "Tears in My Eyes"
Ted Osei, Mac Tontoh e Loughty Amao (de Osibisa) - percussão em "Look at Yourself".


 



Em 20/09/1982: Tears for Fears lança a canção " Mad World "

Em 20/09/1982: Tears for Fears lança a canção " Mad World "
Mad World é uma canção de 1982 da banda inglesa de rock e new wave Tears for Fears. Escrito por Roland Orzabal e cantado pelo baixista Curt Smith, foi o terceiro single da banda e o primeiro sucesso nas paradas, alcançando o terceiro lugar no UK Singles Chart em novembro de 1982.
Tanto "Mad World" quanto seu lado B, "Ideas as Opiates ", apareceu no LP de estreia da banda The Hurting (1983).
Este single também foi o primeiro sucesso internacional da banda, alcançando o Top 40 em vários países em 1982-83.
Desde então, "Mad World" foi regravada por vários artistas, incluindo uma versão de 2001 gravada por Michael Andrews e Gary Jules para a trilha sonora do filme Donnie Darko ; o lançamento em single da música em 2003 alcançou o número um no Reino Unido por três semanas consecutivas e rendeu a Orzabal seu segundo prêmio Ivor Novello. Uma versão de 2021 da música foi incluída no álbum Dancing with the Devil... the Art of Starting Over de Demi Lovato. A foto da capa foi tirada em Round Pond em Kensington Gardens (Londres, Inglaterra).



Em 20/09/1975: Kansas lança o álbum Masque

Em 20/09/1975: Kansas lança o álbum Masque
Masque é o terceiro álbum de estúdio da banda americana de rock progressivo Kansas. Foi lançado em 20 de setembro de 1975 e remasterizado para CD em 2001, e novamente remasterizado e reeditado em vinil em 2014.
A faixa de abertura, "It Takes a Woman's Love (To Make a Man)", foi remixada para lançamento como um single, mas não
era popular, incluindo vocais de convidados adicionais e segmentos muito diferentes da versão do álbum. Masque alcançou a posição 70 na parada de álbuns da Billboard, e aproximadamente 250.000 unidades foram vendidas em poucos meses. Cada um dos três primeiros lançamentos de álbuns do Kansas teve um novo interesse comercial com vendas certificadas de ouro de 500.000 unidades (Masque em dezembro de 1977) devido ao sucesso de platina do quarto e quinto álbuns de estúdio: Leftoverture (1976) e Point of Know Return (1977).
Lista de faixas:
Lado um:
1. "It Takes a Woman's Love
(To Make a Man)" : 3:08
2. "Two Cents Worth" : 3:08
3. "Icarus - Borne on Wings of Steel" : 6:03
4. "All the World" : 7:11
Lado dois:
5. "Child of Innocence" Livgren Walsh
and Steinhardt 4:36
6. "It's You" : 2:31
7. "Mysteries and Mayhem" : 4:18
8. "The Pinnacle" : 9:44.
Faixas bônus na reedição em CD de 2001
9. "Child of Innocence" (Demo from the recording sessions): 5:04
10. "It's You" (Demo from the recording sessions): 2:41.
Pessoal Kansas:
Steve Walsh - órgão, piano, clavinete, sintetizador Moog,
congas, vocais principais e de apoio
Kerry Livgren - guitarras principais e rítmicas, violão, piano, clavinete, sintetizadores Moog
e ARP
Robby Steinhardt - violino, vocal principal e backing vocals
Rich Williams - guitarras principais e rítmicas
Dave Hope - baixo
Phil Ehart - bateria, percussão
Músicos adicionais
Earl Lon Price - saxofone na faixa 1.

 



Em 20/09/1966: Richie Havens grava o álbum Mixed Bag

Em 20/09/1966: Richie Havens grava o álbum Mixed Bag
Mixed Bag é o primeiro álbum de estúdio do músico de folk rock americano Richie Havens lançado em dezembro de 1966.
Embora tenha sido o primeiro lançamento de Havens, a Douglas Records posteriormente lançou dois álbuns não autorizados de material que havia sido gravado antes das sessões de gravação de Mixed Bag Electric Havens (1968) e Registro de Richie Havens (1969).
Mixed Bag foi lançado depois que Havens assinou contrato com o empresário Albert Grossman e foi lançado pela Verve Folkways, um novo selo de música folk da Verve Records. Mixed Bag é frequentemente citado como o melhor trabalho do cantor, e foi seu primeiro álbum a aparecer nas paradas da Billboard (aparecendo nas paradas de jazz e pop).
A gravação foi a primeira a apresentar a um público mais amplo os ricos vocais de barítono de Havens e o som completo do distinto estilo de guitarra de Havens (acorde de polegar e tocado em afinação E aberta).
Electric Havens e Mixed Bag foram dois dos registros relatados entre a coleção pessoal do ex- amigo de Greenwich Village de Havens, Jimi Hendrix.
Lista de faixas:
Lado um:
1. "High Flyin' Bird" – 3:35
2. "I Can't Make It Anymore" – 2:48
3. "Morning, Morning" – 2:17
4. "Adam" (Havens) – 3:34
5. "Follow" – 6:22.
Lado dois:
6. "Three Day Eternity" – 2:15
7. "Sandy" – 3:12
8. "Handsome Johnny" – 3:53
9. "San Francisco Bay Blues" – 2:30
10. "Just Like a Woman" – 4:46
11. "Eleanor Rigby" – 2:42.
Pessoal:
Richie Havens - guitarra, cítara, voz
Harvey Brooks - baixo
Paul Harris - órgão, piano, teclados
Bill LaVorgna - bateria
Howard Collins - guitarra
Joe Price - tabla em "Adam"
Paul "Dino" Williams - violão em "Follow".



Em 20/09/1991: Os Paralamas do Sucesso lança o álbum Os Grãos

Em 20/09/1991: Os Paralamas do Sucesso lança o álbum Os Grãos.
Os Grãos é o sexto álbum de estúdio da banda de rock brasileiro Paralamas do Sucesso.
Foi lançado em setembro de 1991.
Embora não tenha vendido tanto, mas tem grandes sucessos como Tendo a Lua, Trac Trac, Ah Maria e Sábado. O álbum estourou na Argentina.
Lista de faixas:
1. "Tribunal de Bar" : 02:50 ,
2. “Sábado” : 3:49 ,
3. "Tendo a Lua" : 3:41 ,
4. "Os Grãos" : 3:37
5. "Carro Velho" : 3:26 ,
6. "Vai Valer" : 3:36 ,
7. "Trac-Trac" : 3:51
8. "O Rouxinol e a Rosa" : 3:55
9. "A Outra Rota" : 02:40 ,
10. "Dai-nos" : 3:01
11. "Ah, Maria" : 4:49 ,
12. "Não adianta" : 4:03
13. "Trinta Anos" : 3:09.
Versão Em Vinil E Fita K7
Lado A:
1. "Tribunal de Bar" : 02:50
2. "Sábado" : 03:50
3. "Tendo a Lua" : 03:41
4. "Os Grãos" : 03:38
5. "Carro Velho" : 03:25
6. "Vai Valer" : 03:37
Lado B:
7. "Trac Trac" (com a participação
de Fernanda Abreu) : 03:51
8. "O Rouxinol e a Rosa" : 03:55
9. "A Outra Rota" : 02:40
11. "Ah, Maria" : 04:50
12. "Não Adianta" : 04:04.
Pessoal Os Paralamas do Sucesso:
Bi Ribeiro - baixo, João Barone - bateria,
percussão, programação,
Herbert Vianna - guitarra, teclado, voz;
conceito de capa, produção (como Teabag V).



Em 20/09/1977: Ringo Starr lança o álbum Ringo the 4th

Em 20/09/1977: Ringo Starr lança o álbum Ringo the 4th
Ringo the 4th é o sexto álbum de estúdio do músico inglês Ringo Starr, lançado em 20 de setembro de 1977. O título é algumas vezes atribuído a ele ser o quarto membro dos Beatles. Outros sugeriram que é seu quarto
álbum mainstream, tirando exceção de sua homenagem ao Great American Songbook, Sentimental Journey, e sua incursão country-western, Beaucoups of Blues.
No entanto, na verdade, Ringo the 4th é um disco orientado para a dança feito para ele por seu produtor da Atlantic Records, Arif Mardin.
O álbum foi relançado no Dia dos Namorados em 2020 como duas variantes de vinil coloridas diferentes (dourado e vermelho) pela Friday Music. O álbum teve outra reedição como parte do Record Store Day em 2022 com um vinil laranja translúcido junto com o álbum Old Wave de Starr de 1983.
Lista de faixas:
Todas as faixas escritas por
Ringo Starr e Vini Poncia.
Lado um:
1. "Drowning in the Sea of Love" : 5:09
2. "Tango All Night" : 2:58
3. "Wings" : 3:26
4. "Gave It All Up" : 4:41
5. "Out on the Streets" : 4:29
Lado dois:
1. "Can She Do It Like She Dances" : 3:12
2. "Sneaking Sally Through the Alley" : 4:17
3. "It's No Secret" : 3:42
4. "Gypsies in Flight" : 3:02
5. "Simple Love Song" : 2:57.
Pessoal:
Ringo Starr - vocais principais, bateria
(A1 - B1, B3)
David Spinozza - guitarra (A1 - B1, B3)
John Tropea - guitarra (A1 - B1, B3)
Jeff Mironov - guitarra (A1 - B1, B3)
Cornell Dupree - guitarra (B 2)
Lon Van Eaton - guitarra (B 2)
Dick Fegy - violão (B 4)
Danny Kortchmar - guitarra (B 5)
David Bromberg - guitarra (B 4)
Tony Levin - baixo (A1 - B1, B3)
Chuck Rainey - baixo (B 2, B 5)
Hugh McDonald - baixo (B 4)
Don Grolnick - teclados (A1 - B1, B3)
David Foster - guitarra elétrica, clavinete (B 2), piano, teclados (B 5)
Jeff Gutcheon - piano elétrico (B 4)
Nicky Marrero - percussão (B 2)
Ken Bichel - sintetizador
Steve Gadd - bateria
Michael Brecker - saxofone tenor
Randy Brecker - trompete, líder de latão e juncos
Don Brooks - gaita
Arnold McCuller - vocais de apoio
Brie Howard - vocais de apoio
David Lasley - vocais de apoio
Debra Gray - vocais de apoio
Duitch Helmer - vocais de apoio
Jim Gilstrap - vocais de apoio
Joe Bean - vocais de apoio
Luther Vandross - vocais de apoio
Lynn Pitney - vocais de apoio
Marietta Waters - vocais de apoio
Maxine Anderson - vocais de apoio
Melissa Manchester - vocais de apoio
Rebecca Louis - vocais de apoio
Robin Clark - vocais de apoio
Vini Poncia - vocais de apoio
Bette Midler - vocais de apoio (A 2)
Gene Orloff - concertino.



Em 20/09/1999: Yes lança o álbum The Ladder

Em 20/09/1999: Yes lança o álbum
The Ladder
The Ladder é o décimo oitavo álbum de estúdio da banda inglesa de rock progressivo Yes.
Foi lançado em setembro de 1999 pela gravadora Eagle Records e é seu único álbum de estúdio gravado com seis membros em tempo integral,
após a adição do tecladista Igor Khoroshev dois anos antes. O álbum se originou em 1998, quando a banda visitou Vancouver, Canadá, durante a turnê de seu álbum anterior, Open Your Eyes (1997). Eles conheceram o produtor
Bruce Fairbairn, que concordou em trabalhar com eles em um álbum de acompanhamento que foi gravado no Armory Studios.
Durante as sessões finais de gravação e mixagem, Fairbairn morreu inesperadamente de um ataque cardíaco, e o Yes dedicou o álbum a ele. The Ladder recebeu uma recepção calorosa dos críticos que viram o álbum como um retorno à forma criativa da banda. Atingiu um pico de número 36 na parada de álbuns do
Reino Unido e número 99 na Billboard 200 dos EUA. Três singles foram lançados, "Homeworld (The Ladder)", "Lightning Strikes" e "If Only You Knew"; o primeiro foi usado no jogo de estratégia em tempo real para PC de 1999, Homeworld. O Yes apoiou o álbum com sua turnê mundial de 1999-2000, após a qual o
guitarrista Billy Sherwood deixou a banda. Sherwood voltou à banda em 2015 após a morte do baixista de longa data do Yes,
Chris Squire.
Lista de faixas:
Todas as músicas são de Jon Anderson,
Steve Howe, Billy Sherwood, Chris Squire,
Alan White e Igor Khoroshev.
Todas as letras são de Anderson.
1. "Homeworld (The Ladder)" : 9:32
2. "It Will Be a Good Day (The River)" : 4:53
3. "Lightning Strikes" : 4:35
4. "Can I?" : 1:31
5. "Face to Face" : 5:02
6. "If Only You Knew" : 5:42
7. "To Be Alive (Hep Yadda)" : 5:07
8. "Finally" : 6:01
9. "The Messenger" : 5:12
10. "New Language" : 9:19
11. "Nine Voices (Longwalker)" : 3:22.
Pessoal Yes:
Jon Anderson - vocal principal,
pau de chuva , percussões
Steve Howe - guitarras acústicas, elétricas
e de pedal steel , bandolim , backing vocals
Billy Sherwood - guitarras elétricas, backing vocals, pandeiros e shakers
Chris Squire - baixo, backing vocals
Alan White - bateria, percussão, vocais de apoio
Igor Khoroshev - teclados, órgão Hammond B-3 , Mellotron, sintetizadores, vocais de apoio
Músicos adicionais :
Randy Raine-Reusch - tanbur , guzheng , pratos ching , bullroarer , didjeridoo , percussões
Os chifres de Marguerita - chifres em "Lightning Strikes"
Tom Keenlyside - flautim , saxofone tenor
Derry Burns - trompete
Rod Murray - trombone
Tom Colclough - saxofone alto
Neil Nicholson – tuba.


The Jeff Beck Group foi uma banda de rock britânica formada em Londres em janeiro de 1967 pelo ex- guitarrista do Yardbirds, Jeff Beck

The Jeff Beck Group foi uma banda de rock britânica formada em Londres em janeiro de 1967 pelo ex- guitarrista do Yardbirds, Jeff Beck. Sua abordagem inovadora ao blues pesado, ritmo e blues e rock foi uma grande influência na música popular.
O primeiro Grupo Jeff Beck foi formado em Londres no início de 1967 e incluía o guitarrista Jeff Beck, o vocalista Rod Stewart e o guitarrista Ronnie Wood, com baixistas e bateristas trocando regularmente. Os primeiros baixistas foram Jet Harris e Dave Ambrose, com Clem Cattini e Viv Prince fazendo testes na bateria. A formação passou por meses de mudanças de pessoal, notadamente nada menos que quatro bateristas, antes de escolher Aynsley Dunbar e mudar Wood para o baixo. Esta formação passou a maior parte de 1967 tocando no circuito de clubes do Reino Unido e apareceu diversas vezes na Rádio BBC. Beck assinou um contrato de gestão pessoal com o produtor musical e empresário Mickie Most, que não tinha interesse no grupo, apenas em Beck como artista solo.
Durante 1967 a banda lançou três singles na Europa e dois nos Estados Unidos, sendo o primeiro, " Hi Ho Silver Lining ", o de maior sucesso, alcançando a 14ª posição na parada de singles do Reino Unido; incluía o instrumental " Beck's Bolero " como lado B, que havia sido gravado vários meses antes. A formação para essa sessão incluiu o guitarrista Jimmy Page na guitarra base, John Paul Jones no baixo, Keith Moon na bateria e Nicky Hopkins no piano. Frustrado porque a banda não estava tocando um blues rigoroso o suficiente para seu gosto, o baterista Dunbar saiu e foi substituído por Roy Cook em um show, antes de Stewart recomendar Micky Waller, um colega de banda dele no Steampacket. Waller tocou com a banda durante todo o ano de 1968 e início de 1969, e foi o baterista mais duradouro.
Em maio de 1969, o Grupo Jeff Beck embarcou em sua quarta turnê pelos Estados Unidos, desta vez com Hopkins como membro de pleno direito. A turnê correu bem, Beck-Ola foi recebido extremamente bem, alcançando a posição 15 na parada de álbuns da Billboard 200, mas foi relatado que agora havia brigas internas terríveis dentro da banda. Para ilustrar, os planos de Rod Stewart de deixar a banda podem ter sido considerados nesta época; em julho de 1969, ele trouxe o atual colega de banda Wood e o ex-colega de banda Waller para o estúdio para gravar seu primeiro álbum solo completo, An Old Raincoat Won't Ever Let You Down, para a Mercury Records.
O Grupo Jeff Beck encerrou a turnê e retornou à Inglaterra, apenas para retornar aos Estados Unidos em julho de 1969 pela quinta e última vez. Foi uma turnê curta, principalmente ao longo da Costa Leste, incluindo Maryland, sua última aparição em Fillmore East, e o Newport Jazz Festival. Beck separou a banda na véspera do Festival de Música de Woodstock, no qual eles deveriam se apresentar, uma decisão que Beck mais tarde afirmou ter arrependido. No final de 1970, Jeff Beck reformou o Jeff Beck Group com o vocalista Alex Ligertwood, o tecladista Max Middleton, o baterista Cozy Powell e o baixista Clive Chaman. Em junho de 1971, Beck assinou um contrato com a CBS e estava procurando um novo vocalista. Depois de ouvir Bobby Tench se apresentar com sua banda Gass, "Upstairs" no clube de Ronnie Scott no Soho, Londres, Beck o contratou como vocalista e segundo guitarrista.
Tench teve apenas algumas semanas para escrever novas letras e adicionar seus vocais ao álbum Rough and Ready, antes de a mixagem ser retomada em faixas previamente gravadas em Londres por Beck e os outros membros da banda. O álbum foi finalizado em julho de 1971 e eles fizeram uma turnê pela Finlândia, Holanda, Suíça e Alemanha. Rough and Ready foi lançado no Reino Unido em 25 de outubro de 1971, com o lançamento nos EUA em fevereiro de 1972. Seguiu-se uma turnê promocional de dezesseis dias nos EUA e o álbum finalmente alcançou a posição 46 nas paradas de álbuns. Em janeiro de 1972, a banda viajou para os EUA para se juntar a Beck nos estúdios TMI em Memphis, Tennessee. Foi aqui que gravaram o álbum Jeff Beck Group, usando Steve Cropper como produtor. Jeff Beck Group foi lançado no Reino Unido em 9 de junho de 1972. A turnê promocional que se seguiu incluiu uma aparição na série " In Concert " da BBC Radio 1, que foi gravada em 29 de junho de 1972. Durante esta sessão eles tocaram "Definitely Maybe", que apresentava Tench tocando guitarra, uma rara ocasião enquanto Tench estava associado a Beck.
Em 24 de julho de 1972, o Grupo Jeff Beck foi oficialmente dissolvido e a gestão de Beck divulgou esta declaração: "A fusão dos estilos musicais dos vários membros foi bem sucedida, dentro dos termos de músicos individuais, mas eles não sentiram que isso tivesse levado à criação de um novo estilo musical com a força que originalmente buscavam." Beck, junto com Max Middleton e mais tarde Bobby Tench também usaram o nome com Beck, Bogert e Appice.
Origem : Londres, Inglaterra
Gêneros: Blues rock, hard rock, jazz fusion, heavy metal, rock psicodélico.
Anos ativos: 1967–1969, 1970–1972
Gravadoras: Epic, CBS.
Membros antigos:
Jeff Beck, Rod Stewart, Ronnie Wood, Jet Harris,
Dave Ambrose, Clem Cattini, Viv Prince, Aynsley Dunbar,
Micky Waller, Roy Cook, Nicky Hopkins, Tony Newman,
Alex Ligertwood, Max Middleton, Clive Chaman, Cozy Powell,
Bobby Tench.
Discografia:
Truth (as Jeff Beck) (1968)
Beck-Ola (1969)
Rough and Ready (1971)
Jeff Beck Group (1972).



Destaque

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