terça-feira, 6 de maio de 2025

Truth – 1980 – Coming Home

 



Vocais doces, ótimos grooves e um álbum maravilhoso e esquecido, um verdadeiro sucesso que se destaca entre os melhores do soul de grandes gravadoras da época!

A verdade é que a dupla Leo Green e Larry Hancock, ambos cantores com talento para atingir notas ora doces, ora jazzísticas, e ocasionalmente realmente tocantes, quase num estilo soul clássico. Os ritmos costumam seguir um ritmo moderno e agradável, mas às vezes as coisas se aprimoram um pouco mais, e os arranjos são precisos e jazzísticos do começo ao fim, sob a responsabilidade de Dunn Pearson Jr.

Faixas
A1 Coming Home 6:28
A2 It’s Gonna Take A Miracle 3:00
A3 International Dancing 8:02
B1 Understanding 8:02
B2 Touch Me 3:35
B3 See You Later 5:10

O movimento Northern soul dos anos 70 e início dos anos 80 produziu muitos grandes talentos com álbuns igualmente excelentes a seguir. O problema era que muitos artistas acabaram como sucessos únicos ou mal notados, pois foram contratados por gravadoras independentes bastante pequenas. Como o caso da dupla Truth, que teve vida curta. O grupo foi descoberto por Bobby Massey, um membro original do grupo de Ohio The O'Jays . Massey deixou o grupo antes que eles tivessem seu maior sucesso sob a Philadelphia International Records de Kenneth Gamble e Leon Huff. Cansado de se apresentar e fazer turnês constantemente, Massey então se voltou para a produção e composição de músicas - escrevendo músicas para o grupo pop The Osmonds. Ele então escreveu e produziu a estreia de 1971 de outro ato infantil, The Ponderosa Twins Plus One - com sua música "Bound" sendo adquirida pela Large Professor e, mais tarde, por Kanye West. Depois de trabalhar para outras gravadoras, Massey decidiu estabelecer a sua própria. Assim, ele se aliaria à gravadora independente Mirus Music e fundou a Devaki Record Company, nomeada em homenagem a um de seus filhos. Uma das contratações de sua gravadora foi a dupla Truth, formada pelo vocalista Leo Green e pelo vocalista secundário/tecladista Larry Hancock.

Em 1980, eles lançaram sua primeira e única gravação, "Coming Home". Apesar de não serem afiliados ao The O'Jays em quase uma década, Massey insere sua influência em toda a gravação. Não é uma coisa ruim - na verdade, a influência é quase imperceptível, na maior parte. O álbum começa com a faixa-título " Coming Home ", onde eles professam seu amor e compromisso com uma mulher depois de tentar jogar o campo. A balada " It's Gona Take A Miracle " segue a mesma ideia de tentar superar alguém, mas não deve ser confundida com a música de mesmo nome do The Royalettes, que foi regravada com grande efeito por Laura Nyro e o cover mais conhecido da música por Deniece Williams.

Eles entregam uma faixa pós-disco apropriadamente intitulada " International Dancing ", enquanto namoram uma mulher com " Touch Me ". Na balada de oito minutos " Entendendo ", eles prometem fidelidade e comprometimento após assistirem ao fim de outros relacionamentos. No entanto, a melhor faixa do álbum é o hino relutante de término " See You Later ", que foi sampleado pela dupla da Carolina do Norte The Away Team em seu álbum de 2011 "Scars & Stripes". Em 2014, o Essential Media Group relançou o álbum com algumas faixas bônus que são mixagens adicionais dos singles lançados do álbum. Apesar do álbum não ter recebido muita atenção durante sua execução inicial, "Coming Home" do Truth é bem decente e realmente vale a pena conferir.

 

MUSICA&SOM ☝


ROCK ART - Alberto Simonini - Moon-Twice (1990)

 




País: Itália
Estilo: Hard Rock
Ano: 1990

Tracklist:

01. No Tequila
02. Can't You See
03. Moon-Twice
04. Fear Your Weapon
05. Unrequited Love
06. A Secret Diary
07. My Desire is You
08. Existence
09. She is Mine
10. Everytime [bonus]
11. Solitude [bonus]
12. Running on the Fast Lane (Car Accident) [bonus]
13. Positive - Negative [bonus]
14. Flight of Fancy [bonus]
15. K622 Adagio [bonus]
16. Incubus of a Wilful Murder in the Cosmos [bonus]




ROCK AOR - Alan Thicke - Thicke of the Night (1984)

 




País: Canadá
Estilo: AOR
Ano: 1984

Tracklist:

01. Thicke of the Night
02. Grandma





1959 - Barbara Dane - Livin' with the blues (with Earl 'Fatha' Hines Orchestra)

 



01 - Livin' With The Blues
02 - How Long, How Long Blues
03 - If I Could Be with You
04 - In the Evenin' (When the Sun Goes Down)
05 - Bye Bye Blackbird
06 - A Hundred Years from Today
07 - Mecca Flat Blues
08 - Why Don't You Do Right
09 - Porgy
10 - Since I Fell for You







1952 - Hugues Cuénod - Elizabethan Love Songs

 




Hugues Cuenod: tenor
Claude Jean Chiasson: cravo


01 - When Laura Smiles [Philip Rosseter]
02 - Galiardo [John Bull]
03 - Go to Bed, Sweet Muse [Robert Jones]
04 - Alman [Robert Johnson]
05 - Sweet Kate [Robert Jones]
06 - The Lord of Salisbury - His Pavan [Orlando Gibbons]
07 - Underneath a Cypress Tree [Francis Pilkington]
08 - The King's Morisco [Anon.]
09 - Weep You No More, Sad Fountaines [John Dowland]
10 - Fayne Would I Wed [Richard Farnaby]
11 - Drink To Me Only With Thine Eyes [Anon.]
12 - Have You Seen But a Whyte Lilly Grow [Anon.]
13 - The Fall of the Leafe (Autumn) [Martin Peerson]
14 - The Primerose [Martin Peerson]
15 - Sorrow, Sorrow Stay [John Dowland]
16 - Tower Hill [ Giles Farnaby]
17 - Why Dost Thou Turn Away [Giles Earle's Ms.]
18 - Giles Farnaby's Dreame [Giles Farnaby]
19 - Now, O Now, I Needs Must Part [John Dowland]
20 - A Toye [Anon.]
21 - Away With These Self-loving Lads [John Dowland]
22 - Diane Et Acteon - Dans le fond d'un vallon ombrag# [Jean Philippe Rameau]
23 - Diane Et Acteon - Fuyez, fuyez, faune sauvage [Jean Philippe Rameau]
24 - Diane Et Acteon - Cependant les coursiers de l'amant [Jean Philippe Rameau]
25 - Diane Et Acteon - Que le son du cor rapelle no chasseurs [Jean Philippe Rameau]
26 - Diane Et Acteon - Ciel! Tandis qu'au sommeil sa troupe [Jean Philippe Rameau]
27 - Diane Et Acteon - Quand le silence et le mystere [Jean Philippe Rameau]







1961 - Jack Teagarden - Mis'ry and the Blues

 



01 Don't Tell A Man About His Woman
02 Basin Street Blues
03 Froggie Moore Blues
04 I Don't Want to Miss Mississippi
05 It's All In Your Mind
06 Mis'ry and the Blues
07 Dixieland One-Step
08 Love Lies
09 Afternoon In August
10 Peaceful Valley





1971 - Alice Babs - Elizabethan Love Songs

 



01 - Fine Knacks For Ladies
02 - Come, Phillis
03 - What If I Seek For Love
04 - On A Time
05 - When Laura Smiles
06 - Faire, Sweet, Cruell
07 - Shall I Come, Sweet Love, To Thee
08 - Deare, If You Change
09 - Come Again
10 - Flow Not So Fast, Ye Fountaines
11 - Sweet Nymph, Come to Thy Lover
12 - Here She Her Sacred Bower Adornes
13 - Woeful Heart With Grief Oppressed
14 - If She Forsake Me
15 - Why Dost Thou Turn Away
16 - Go to Bed, Sweet Muse







1989 - Brahms - The 3 Violin Sonatas (Itzhak Perlman, Daniel Barenboim)

 



01 Violin Sonata No. 1 In G Major, Op. 78 - Vivace Ma Non Troppo
02 Violin Sonata No. 1 - Adagio
03 Violin Sonata No. 1 - Allegro Molto Moderato
04 Violin Sonata No. 2 In A Major, Op. 100
05 Violin Sonata No. 2 - Andante Tranquillo
06 Violin Sonata No. 2 - Allegretto Grazioso
07 Violin Sonata No. 3 In D Minor, Op. 108 - Allegro
08 Violin Sonata No. 3 - Adagio
09 Violin Sonata No. 3 - Un Poco Presto E Con Sentimento
10 Violin Sonata No. 3 - Presto Agitato







Gnidrolog - Lady Lake (1972)

 


Ano: Dezembro de 1972 (CD 2004)
Gravadora: Second Life Records (Rússia), SLCD-015
Estilo: Rock progressivo, Art Rock
País: Londres, Inglaterra
Duração: 38:31

A banda foi fundada em 1969 pelos irmãos gêmeos Colin e Stewart Goldring, que se juntaram ao baterista Nigel Pegrum, do Spice, e a Peter "Mars" Cowling, no baixo. John Earle se juntou à banda no saxofone e na flauta para o segundo álbum. Eles criaram o nome da banda invertendo e reorganizando ligeiramente o sobrenome dos irmãos, adicionando um "o" extra. Em maio de 1972, a revista musical britânica NME noticiou que o Gnidrolog se apresentaria no Great Western Express Lincoln Festival em 26 de maio daquele ano, juntamente com Budgie, Skin Alley, Tea & Symphony, John Martyn e Warhorse. Em 1972, o Gnidrolog lançou seu primeiro e segundo álbuns, "In Spite of Harry's Toe-Nail" e "Lady Lake", antes de se separar devido à falta de sucesso comercial. Apesar de terem se apresentado com artistas como David Bowie, Colosseum, King Crimson, Gentle Giant, Wishbone Ash, Soft Machine e Magma em sua breve carreira, eles sempre permaneceram relativamente desconhecidos.
Cowling iniciou um longo relacionamento profissional com Pat Travers em 1975.
Após a separação, Nigel Pegrum juntou-se ao Steeleye Span, enquanto os irmãos Goldring formaram a banda de punk rock Pork Dukes em 1976, e mais tarde passaram a fazer trabalhos de estúdio, assim como outros membros. Após um intervalo de 27 anos, eles se reuniram em 1999 e lançaram seu terceiro álbum de estúdio, Gnosis, em 2000. John "Irish" Earle tornou-se um músico de sucesso, tocando com artistas como Thin Lizzy, Ian Dury e The Clash.
Lady Lake é o segundo álbum de estúdio da banda britânica de rock progressivo Gnidrolog. As músicas do álbum abordam uma variedade de conceitos, desde o pacifismo em "I Could Never Be a Soldier" até a peregrinação em "Ship" e o Lago dos Cisnes, de Tchaikovsky, na faixa-título, "Lady Lake". A banda se separou logo após o lançamento do álbum devido à falta de sucesso comercial, mas acabaria lançando um terceiro álbum ao vivo em 1999, gravado em 1972.


01. I Could Never Be A Soldier (11:35)
02. Ship (06:41)
03. A Dog With No Collar (02:08)
04. Lady Lake (08:50)
05. Same Dreams (02:47)
06. Social Embarrassment (06:29)





Moody Blues - A Question Of Balance (1970)

 


Ano: 7 de agosto de 1970 (CD 2008)
Gravadora: Threshold Records (Europa), 530 662-6
Estilo: Rock sinfônico, Art Rock
País: Birmingham, Inglaterra
Duração: 64:11

Paradas: Reino Unido #1, Austrália #2, Canadá #3, Holanda #8, Noruega #5, EUA #3. Canadá e EUA: Platina.
Em 1970, os Moody Blues já eram um nome consolidado no cânone britânico do rock progressivo e estavam a caminho de cruzar o Atlântico também. Seu segundo lançamento, Days of Future Passed, de 1967, ajudou a colocar o prog no mainstream e foi elogiado como um dos primeiros álbuns conceituais de sucesso. On the Threshold of a Dream, lançado dois anos depois, foi número um no Reino Unido e entrou no Top 20 nos Estados Unidos.
Avançando para o início da década de 1970, os Moodies - como são frequentemente conhecidos, liderados pelo guitarrista e compositor Justin Hayward - lançaram A Question of Balance, um dos seus álbuns mais populares até hoje. Apresentando uma abordagem mais despojada ao experimentalismo extravagante dos cinco primeiros álbuns do grupo, o álbum ainda mantém a chama progressiva acesa, com deliciosas fusões de pop ao estilo dos Beatles e psicodelia contemporânea.
O single de destaque do álbum – sua faixa de abertura – é "Question", uma das obras mais conhecidas do Blues. Ela oferece uma batida forte e galopante, acompanhada de uma guitarra deliciosamente dos anos 50. É uma introdução mais do que impactante a uma das obras-primas do rock progressivo e prepara o cenário para o restante do álbum, que lida com a dicotomia humana entre amor e ódio.
É importante notar que o álbum se desenrola como uma história completa, ainda que mascarada por um devaneio febril. As faixas não apenas se misturam, como também compartilham aqueles elementos clássicos que compõem o som definidor dos Moodies. Em "Don't You Feel Small", backing vocals abafados (do compositor/baterista Graeme Edge) e imagens de insignificância cósmica borbulham do éter. É uma das faixas mais experimentais do disco, explodindo em um refrão poderoso com nuances de Phil Spector. "
A Question of Balance" tem sua parcela de rock clássico, por exemplo, na faixa de abertura do lado dois, "It's Up to You", ostentando um riff crocante e permanecendo como uma das faixas mais fortes aqui. É um rock à moda antiga, com a mística de "The Minstrel's Song" provando ser um tônico mais complexo. Esta é cheia de passeios Beastles, bardos e planícies primaveris.
Não é um álbum sem imperfeições, no entanto. "Dawning is the Day" é uma das faixas mais esquecíveis de "A Question...", nunca realmente superando aquela mensagem cansada de hippies adoráveis. Mas o que vem a seguir é uma das melhores músicas do Moody Blues e, sem dúvida, a peça central do álbum. "Melancholy Man" nos traz de volta da alegre aurora, mergulhando nesta balada assombrosa de um indivíduo deprimido e consumido pelo desespero. Por cinco minutos, mergulhamos em um verdadeiro inferno repleto de "vozes raivosas ao vento". É o paraíso do prog puro.
"The Balance", o último álbum do álbum, fecha o circuito no mais puro estilo rock progressivo. A história chega ao fim, retornando à questão de abrir a mente e enxergar o que uma perspectiva melhor pode trazer. Belas harmonias e arranjos de cordas nos levam para uma reverência final e delicada. "
A Question of Balance", como muitos álbuns do final dos anos 60 e início dos 70, é um tanto pessimista. Ele abre e fecha com a ideia de questionar por que a humanidade sempre busca destruir uns aos outros. Em uma sociedade cada vez mais governada pela divisão política – ainda vivendo à sombra da guerra – não é difícil entender o porquê. Os versos encantadores, porém cansados ​​do mundo, do Moody Blues ressoam sem esforço.
E, no entanto, como o título indica, trata-se realmente de trazer a escuridão à luz. De lembrar as pessoas de se tratarem com gentileza e de terem em mente que o mal nem sempre prevalece. Envolto em licks acústicos ferozes e uma produção maravilhosamente exagerada, é um disco enigmático às vezes. E, no entanto, absolutamente um clássico, meio século depois.


01. Question (05:44)
02. How Is It (We Are Here) (02:45)
03. And the Tide Rushes In (02:56)
04. Don't You Feel Small (02:38)
05. Tortoise and the Hare (03:19)
06. It's Up to You (03:11)
07. Minstrel?s Song (04:27)
08. Dawning Is the Day (04:21)
09. Melancholy Man (05:45)
10. The Balance (03:33)
11. Mike's Number One (03:36)
12. Question (alternate version) (06:08)
13. Minstrel?s Song (original mix) (04:37)
14. It's Up to You (original mix) (03:22)
15. Don?t You Feel Small (original mix) (03:03)
16. Dawning Is the Day (full original mix) (04:38)





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