sexta-feira, 9 de maio de 2025

DE Under Review Copy (CURIA)

 

CURIA

Curia surgiu no início de 2007 na sequência do trabalho conjunto de Manuel Mota e Afonso Simões que estavam a tocar juntos e a ensaiar há já algum tempo e iam tocar na mesma noite que Margarida Garcia e David Maranha, que também andavam a ensaiar juntos, no Music Box. Entretanto, surge um convite da Galeria ZDB para lá tocar mais ou menos na mesma altura, e então surge a ideia de fundir os dois duos para tal. Segundo Manuel Mota “baptizar esse quarteto foi uma espécie de assumir um compromisso para um trabalho mais contínuo e regular, com o qual estou entusiasmado.” O colectivo constituído por Afonso Simões (bateria e percussão), David Maranha (órgão Hammond), Manuel Mota (guitarra eléctrica wah) e Margarida Garcia (guitarra eléctrica tocada com arco) grava em 2008 o primeiro disco para a editora americana Fire Museum numa edição limitada de 500 exemplares, contando com a participação do violoncelo de Helena Espvall (dos Espers) numa faixa. Este disco surgiu das gravações de uma série de sessões que depois de escolhidas e editadas resultaram na música do disco. A apresentação ao vivo do disco de estreia acontece no Cabaret Maxime em Lisboa. É planeado um segundo disco, que seria editado pela Ruby Red Records de Tiago Miranda (Loosers, etc.), mas que acaba por sair em 2009 na editora Headlights de Manuel Mota, numa extraordinária edição em vinil limitada a 100 exemplares. Este segundo disco homónimo dos Curia, resulta da gravação ao vivo do concerto realizado em Dezembro de 2007 no Instants Chavirés em Paris. Em relação a este disco, o reputado crítico britânico David Keenan disse o seguinte: “This is free music that draws inspiration equally from the gradual projection style of Masayuki Takayanagi’s New Direction Unit, the communal afro-futurism of the Sun Ra Arkestra, St Louis’ Black Artists Group and the AACM big bands, wastoid wah heavy psychedelic freeform and the keyboard and F/X funk swamp of the late Miles Davis groups, Love Cry Want et al. Mota’s recent experiments with wah-wah have launched his solo guitar thought into a whole new rock/jazz zone but until now there has been virtually nada in terms of audio documentation. The pairing with Garcia’s heavy bottom end bowing and sudden sputtering tone explosions is an absolute beauty, with Garcia providing a monstrous backbone from which Mota shoots spurts of quicksilver electricity that explode like fireworks all over Maranha’s gorgeous organ patterns. A fantastic release from a bunch of major thinkers who shoot holes in easy free music strategies. Highly recommended.” Curia é um espaço onde quatro músicos com longos e sólidos percursos, abertos à colaboração, fundem as suas linguagens e técnicas pessoais num colectivo que não conhece fronteiras na exploração musical. [Erradiador]

DISCOGRAFIA

 
CURIA [CD, Fire Museum, 2007]

 
CURIA II [LP, Headlights, 2009]

COMPILAÇÕES

 
SONIC SCOPE 2008 [CD, Grain of Sound, 2009]


Há 57 anos, em 6 de maio de 1968, Johnny Cash lançava At Folsom Prison, primeiro álbum ao vivo

Há 57 anos, em 6 de maio de 1968, Johnny Cash lançava At Folsom Prison, primeiro álbum ao vivo do artista americano. 🇺🇸
Depois de sua música "Folsom Prison Blues", de 1955, Johnny Cash se interessou em gravar uma apresentação em uma prisão. Sua ideia foi adiada até 1967, quando mudanças de pessoal na Columbia Records colocaram Bob Johnston no comando da produção do material de Cash. O artistas havia controlado recentemente seus problemas de abuso de drogas e estava procurando mudar sua carreira após vários anos de sucesso comercial limitado. Apoiado por June Carter, Carl Perkins e Tennessee Three, Cash realizou dois shows na Folsom State Prison , na Califórnia, em 13 de janeiro de 1968. O lançamento inicial do álbum consiste em 15 músicas do primeiro show e duas do segundo.
Apesar da pouca promoção inicial pela gravadora Columbia, Johnny Cash At Folsom Prison foi um sucesso nos Estados Unidos, alcançando o #1 nas paradas country e o top 15 da parada nacional de álbuns, Billboard 200. O primeiro single, uma versão ao vivo de "Folsom Prison Blues", foi um hit top 40, o primeiro de Cash desde "Understanding Your Man" , de 1964. At Folsom Prison recebeu críticas positivas e revitalizou a carreira de Cash, tornando-se o primeiro de uma série de álbuns ao vivo gravados em prisões. Em 2003, foi certificado como tripla platina pelas vendas nos Estados Unidos superiores a 3,4 milhões.


Há 41 anos, em maio de 1984, Djavan lançava Lilás

Há 41 anos, em maio de 1984, Djavan lançava Lilás, sexto álbum de estúdio do artista alagoano. 🇧🇷
Com produção de Erich Bulling e Monique Gardenberg e sonoridade tipicamente oitentista, o disco foi gravado entre fevereiro e março de 1984 e apresenta ganchos pop com influência de música eletrônica e new wave, sendo dominado por baladas românticas. Foi promovido por quatro singles: a faixa-título, "Miragem", "Esquinas" e "Infinito".
Lilás foi lançado pela CBS em maio de 1984 nos formatos de CD, LP e K7. Foi bem-recebido pela crítica, embora depreciado em relação ao trabalho anterior, Luz (1982). Ainda assim, vendeu mais de 300 mil cópias no Brasil e ganhou certificação de Disco de Ouro, enquanto "Infinito" foi incluída na trilha sonora da novela Um Sonho A Mais, exibida pela TV Rede Globo, e "Lilás" tornou-se uma das canções mais populares de Djavan, ganhando diversas versões ao longo das décadas seguintes.



Há 29 anos, em 7 de maio de 1996, o Pantera lançava The Great Southern Trendkill

Há 29 anos, em 7 de maio de 1996, o Pantera lançava The Great Southern Trendkill, oitavo álbum de estúdio da banda americana. 🇺🇸
Na medida que as dores crônicas nas costas do vocalista Phil Anselmo aumentavam (devido às suas performances ao vivo) e seu humor piorava, mais a relação entre os membros da banda se deteriorava, de modo que Anselmo gravou The Great Southern Trendkill em um estúdio separado dos demais membros do Pantera. A instabilidade nos ânimos refletiu na sonoridade do álbum, que incorpora elementos do death metal e do grindcore, resultando em um dos trabalhos mais experimentais e agressivos da banda.
The Great Southern Trendkill atingiu o #4 no Billboard 200, ultrapassando 1 milhão de cópias vendidas nos Estados Unidos. Trouxe os singles "Drag The Waters", "Suicide Note" e "Floods".


Há 22 anos, em 7 de maio de 2003, o Los Hermanos lançava Ventura

Há 22 anos, em 7 de maio de 2003, o Los Hermanos lançava Ventura, terceiro álbum de estúdio da banda fluminense. 🇧🇷
O Los Hermanos surgiu expressivamente na mídia em 1999, com seu carnavalesco álbum de estreia, auto-intitulado, impulsionado pelo mega hit "Anna Júlia"; o trabalho seguinte do grupo, porém, soou como uma ressaca pós-festa, com músicas mais arrastadas e reflexivas -- conceito explícito no principal single "Todo Carnaval Tem Seu Fim". Em Ventura, por sua vez, a banda consegue equilibrar a energia de sua estreia com a maturidade lírica subsequente, acompanhados da pompa instrumental que destaca o Los Hermanos de outras bandas nacionais contemporâneas.
Os letristas Marcelo Camelo e Rodrigo Amarante dividem-se quase proporcionalmente na quantidade de composições, com "Cara Estranho" e "O Vencedor", do primeiro, e "O Ultimo Romance", do segundo, sendo lançadas como singles. Ventura vazou ilegalmente antes de seu lançamento oficial, mas foi bem-sucedido comercialmente, com o Los Hermanos sendo indicado ao Grammy e o grupo consolidando-se como um dos principais nomes do rock nacional naquela década.



Há 22 anos, em 7 de maio de 2003, Pitty lançava Admirável Chip Novo, primeiro álbum de estúdio

Há 22 anos, em 7 de maio de 2003, Pitty lançava Admirável Chip Novo, primeiro álbum de estúdio da artista baiana. 🇧🇷
Como cantora desde os 17 anos de idade, Pitty iniciou sua carreira profissiona em 1997, atuando como baterista durante dois anos na banda de punk rock Shes, que, apesar de realizar alguns shows, não chegou a gravar um álbum. Em 1998, passou a integrar a banda de hardcore punk Inkoma, dessa vez atuando como vocalista, e junto à qual gravou um álbum de estúdio, tornando-se bastante popular na cena underground da Bahia.
Tudo mudou em 2002, quando Pitty recebeu um convite do músico e produtor Rafael Ramos, que tinha como intenção produzir seu primeiro álbum solo. Vindo a aceitar o convite, Pitty assinou com a gravadora Deckdisc no mesmo ano, lançando em 2003 o seu primeiro single, "Máscara". A canção obteve boa repercussão na mídia, impulsionando também as vendas do seu disco de estreia, Admirável Chip Novo. O projeto contou com as participações de Liminha e Paulinho Moska e trouxe outras canções de sucesso, como "Admirável Chip Novo", "Teto De Vidro", "Equalize", "Semana Que Vem" e "I Wanna Be", todas muito bem divulgadas e com alta rotação nas rádios brasileiras.
Admirável Chip Novo vendeu mais de 800 mil cópias e tornou-se o álbum de rock mais vendido de 2003 no Brasil, onde atingiu o topo das paradas nacionais. Pitty, por sua vez, tornou-se um dos principais nomes no rock nacional no início do século XXI.



Há 55 anos, em 8 de maio de 1970, The Beatles lançavam Let It Be

Há 55 anos, em 8 de maio de 1970, The Beatles lançavam Let It Be, 12°. e último álbum de estúdio da banda britânica. 🇬🇧
Os primeiros ensaios do projeto que viria a se tornar Let It Be aconteceram em janeiro de 1969, como parte de um documentário intitulado Get Back planejado para mostrar o retorno dos Beatles às performances ao vivo -- Paul McCartney concebeu o projeto como uma tentativa de revigorar a banda, retornando aos padrões mais simples do rock n' roll. A faixa "Get Back" foi lançada como single em abril daquele ano com "Don't Let Me Down" como lado B, mas, após diversos remixes das gravações serem roubados, o grupo decidiu abandonar o projeto Get Back e passou a trabalhar em Abbey Road -- lançado em setembro de 1969.
Os Beatles terminaram de gravar Get Back somente em janeiro de 1970, um ano após os primeiros ensaios. As relações entre os integrantes estavam desgastadas desde as conturbadas sessões do Álbum Branco (1968), e, durante o período de gravação de Get Back, George Harrison e John Lennon deixaram o grupo em ocasiões diferentes -- Harrison concordou em retornar sob a condição de trazer o tecladista convidado Billy Preston consigo. Os músicos finalizaram o álbum após a gravação de "Let It Be" e "I Me Mine", com a primeira sendo lançada como single em março.
Get Back foi finalmente montado sob o título de Let It Be pelo produtor Phil Spector no início de 1970. Ele substituiu "Don't Let Me Down" por "Across The Universe", gravada por John Lennon ainda em 1968, além de adicionar no álbum trechos de conversas em estúdio e overdubs de orquestra e corais em quatro faixas. As adições ofenderam McCartney, particularmente no caso de "The Long And Winding Road" (também lançada como single).
Let It Be foi lançado em maio de 1970, quase um mês após o término do grupo, juntamente com o filme de mesmo nome. Foi recebido pela crítica em geral de forma negativa, mas atingiu o #1 nas paradas de uma dezena de países, inclusive Estados Unidos e Reino Unido; ainda em 1970, os Beatles ganharam o Oscar de Melhor Trilha Sonora Original pelas músicas do filme. O projeto produziu um único concerto público, realizado de maneira improvisada no telhado dos estúdios da Apple em 30 de janeiro.



POEMAS CANTADOS DE CAETANO VELOSO


Paisagem Útil
Caetano Veloso

Olhos abertos em vento
Sobre o espaço do Aterro
Sobre o espaço sobre o mar
O mar vai longe do Flamengo
O céu vai longe e suspenso
Em mastros firmes e lentos
Frio palmeiral de cimento

O céu vai longe do Outeiro
O céu vai longe da Glória
O céu vai longe suspenso
Em luzes de luas mortas
Luzes de uma nova aurora
Que mantém a grama nova
E o dia sempre nascendo

Quem vai ao cinema
Quem vai ao teatro
Quem vai ao trabalho
Quem vai descansar
Quem canta, quem canta
Quem pensa na vida
Quem olha a avenida
Quem espera voltar

Os automóveis parecem voar
Os automóveis parecem voar
Mas já se acende e flutua
No alto do céu uma lua
Oval, vermelha e azul
No alto do céu do Rio
Uma lua oval da Esso
Comove e ilumina o beijo
Dos pobres tristes felizes
Corações amantes do nosso Brasil


Parabéns
Caetano Veloso

Tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo tudo mega bom, giga bom, tera bom

Tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo tudo mega bom, giga bom, tera bom

Uma alegria excelsa pra você
No paraíso astral que começa
Hehehe

Uma alegria excelsa pra você
No paraíso astral que começa
Hehe

Tudo mega bom, giga bom, tera bom
Tudo



ROCK ART




DISCOGRAFIA - ANAXES Metal Progressivo • Brasil

 

ANAXES

Metal Progressivo • Brasil

Biografia do Anaxes
ANAXES é uma banda de metal progressivo de Caxias do Sul, Brasil, formada em 2005 por Bruno PINHEIRO MACHADO (guitarra) e Thiago CAURIO (bateria). Embora a intenção inicial da dupla fosse criar música instrumental, tudo mudou quando Gui ANTONIOLI (vocal) se juntou à banda, que se apresentou ao vivo por todo o sul do Brasil. Benhur LIMA (vocal, baixo) e Cássio VIANNA (guitarra, teclado) foram as adições finais que solidificaram a formação da banda. Quatro anos depois de sua primeira demo em 2006, a banda finalmente lançou seu álbum de estreia, ''Antithesis'', de forma independente.

O ANAXES exibe um som power/progressive metal com suas principais influências vindas do DREAM THEATER e dos projetos pessoais de James LABRIE, mas também da dinâmica do PAIN OF SALVATION, e é recomendado aos fãs de metal progressivo tradicional.

ANAXES discografia


ANAXES top albums (CD, LP,)

3.80 | 5 ratings
Antithesis
2010



Destaque

Luther Allison Live in Chicago 1995

  DISCO 1 01. Intro 02. Soul Fixin' Man 03. Cherry Red Wine 04. Move From the Hood 05. Bad Love 06. Put Your Money Where Your Mouth Is 0...