quarta-feira, 11 de junho de 2025

Pet Shop Boys – Discography: The Complete Singles Collection 1985-1991 [1991, Remastered 2025]

 

Os Pet Shop Boys relançaram Discography: The Complete Singles Collection, seu "melhor de" de 1991, em vinil azul duplo.
A coletânea foi o primeiro grande sucesso da banda e foi lançada entre Behaviour, de 1990, e antes de Very, de 1993. Ela inclui todos os singles da banda no Reino Unido até então (no formato original de sete polegadas), exceto "How Can You Expect To Be Taken Seriously?". Esse single era um lado A duplo com Where the Streets Have No Name (I Can't Take My Eyes Off You) e apenas o cover/mash-up do U2 está incluído.
Discography também foi o lar de duas novas músicas, "DJ Culture" e "Was It Worth It?". Ambas foram lançadas como singles (antes e depois de Discography, respectivamente).
Esta coletânea foi lançada como um conjunto de dois LPs em vinil preto na época, mas não aparece...

MUSICA&SOM

...ter sido relançado nesse formato nos últimos 34 anos. Esta nova edição, prensada em vinil azul, traz as remasterizações de 2023.

Discografia: The Complete Singles Collection 1985-1991 [Vinil]

01 West End Girls
02 Love Comes Quickly
03 Opportunities (Let’s Make Lots Of Money)
04 Suburbia
05 It’s A Sin
06 What Have I Done To Deserve This?
07 Rent
08 Always On My Mind
09 Heart
10 Domino Dancing
11 Left To My Own Devices
12 It’s Alright
13 So Hard
14 Being Boring
15 Where The Streets Have No Name (I Can’t Take My Eyes Off You)
16 Jealousy
17 DJ Culture
18 Was It Worth It?

Flame Dream - Calatea 1978 (Switzerland, Krautrock, Symphonic Prog)



Um progressivo suíço de bastante sucesso e longa duração, com uma história que remonta a meados da década de 1970. Apresentando Urs Waldispühl na guitarra e com Peter Wolf se concentrando principalmente nas partes de múltiplos instrumentos de sopro.
De grande interesse são seus primeiros LPs, ainda pouco conhecidos. O álbum de estreia, CALATEA, traz referências a Van der Graaf, Generator, Island e Circus, tudo em um estilo progressivo mais sinfônico e predominantemente instrumental, no típico estilo teutônico (ou seja, Eloy, Ramsés, etc.). O segundo álbum, ELEMENTS, desenvolve esse estilo com uma referência ao Genesis e ao progressivo italiano, sendo ainda mais instrumental e exploratório. Ambos são excelentes exemplos de rock progressivo sofisticado.
Nós os encontramos pela primeira vez com seus terceiro e quarto álbuns, que marcaram uma mudança para um estilo progressivo mais voltado para as canções, semelhante ao dos colegas suíços do Irrwisch. Com arranjos fortes e músicas elaboradamente elaboradas (em inglês), o Flame Dream dos anos 80 poderia ser considerado o Gênesis Suíço, com pouca originalidade. Todos esses álbuns apresentam excelente musicalidade, produção de alta qualidade, um vocalista ao estilo de Peter Gabriel e são bastante agradáveis. Certamente, eles estavam facilmente no mesmo nível de qualquer outro álbum britânico contemporâneo.
Nota: Por alguma razão desconhecida, o álbum TRAVAGANZA foi lançado no Reino Unido como sendo da Travaganza, não da Flame Dream!

Gate To Calatea / Survey From The Summit / Volcano / Pyramids / Apocalypse Of Sounds / Gate Out Of Calatea

Urs Waldispühl (guitars, vocals), Peter Wolf (woodwinds, vocals), Peter Furrer (drums, percussion), Urs Hochuli (bass, vocals), Roland Ruckstuhl (keyboards)






Opus - Vorsicht Zerbrechlich 1985 (Germany, Krautrock)

 



Roboter 3:30
Manchmal (Großstadtsyndrom) 3:66
Fallen 3:45
Glaubst Du Denn 4:03
Süchtig 3:06
Merlins Bolero 2:55
Ganz Tief 3:12
Im Labyrinth 5:15
Verwirrt 4:25
Alles Für's Schwein 4:03
Die Grüne Pflanze 4:36 











Island - Pictures 1977 (Switzerland, Krautock, Symphonic Prog)

 



Em essência, o Island poderia ser visto como uma espécie de supergrupo suíço, embora, na verdade, eles fossem a evolução de uma série de bandas, originárias do Deaf, embora também interconectadas com o Toad (mas não ex-Brainticket como frequentemente se pensa) e o Circus, além de outras menos conhecidas. Tantas origens e influências resultaram na criação de um estilo refinado e complexo pelo Island. Aparentemente, existem sessões com várias formações por volta de 1974-1977, das quais uma dessas obras está incluída na recente reedição em CD de seu LP.

Em seu único álbum, PICTURES, que era apropriadamente tão sombrio e estranho quanto a capa visionária de HR Giger, a música do Island transbordava invenção. Frequentemente citado como o gerador suíço de Van der Graaf, o Island tinha uma pegada semelhante, com uma instrumentação muito peculiar para uma banda de rock e um vocalista que soa como um híbrido de Peter Hammill (com sotaque alemão) com alguns toques de Peter Gabriel. No entanto, eles não eram de forma alguma copistas, assim como o aclamado Van der Graaf Generator: Metropolis, de Berlim, o Island tinha todos os tipos de elementos únicos em jogo, repletos de melancolia e letras sinistras. PICTURES foi justamente aclamado como uma das obras-primas do rock suíço.

Desde o fim do Island, Peter Scherer migrou para o campo da fusão e, mais tarde, gravou um álbum com o experimentalista de jazz americano Arto Lindsay. Na verdade, PRETTY UGLY (LP/CD Made To Measure MTM 23), de 1990, revelou-se uma mistura surpreendente de estilos eletro de alta tecnologia, e não tudo o que se poderia esperar!


Altamente recomendado!

- Benjamin Jäger - lead vocals, percussion
- Güge Jürg Meier - drums, gongs, percussion
- Peter Scherer - keyboards, pedal-bass, voices crotales
- René Fisch - sax, flute, clarinet, triangle, voices 


1. Introduction (Peter Scherer) - 1:26
2. Zero (Peter Scherer) - 6:07
3. Pictures (Peter Scherer/Benjamin Jäger) - 16:43
4. Herold And King / Dloreh (Peter Scherer/Güge Jürg Meier/Benjamin Jäger) - 11:49
5. Here And Now (Peter Scherer/René Fisch) - 12:08
Bonus track on cd release:
6. Empty Bottles (Island) - 23:27










Poseidon - Found My Way 1975 (Germany, Krautrock, Symphonic Prog, Blues Rock)

 



- Theo Metzler - guitar, bass, percussion, vocals
- Horst Meinzer - vocals, bass, 6- & 12-string guitars
- Tony Mahl - organ, e-piano, synthesizer
- Wilfried Sahm - guitar, vocals
- Rudi Metzler - drums, percussion


01. The Trip - 5:01
02. Swimming Against The Stream - 8:35
03. How Heavy The Days - 5:06
04. Cold Farmer - 7:03
05. Surprise - 4:43
06. Found My Way - 7:40
Bonus (live):
07. Run You Off The Hill - 6:11
08. America - 6:25
09. Sitting On Top Of The World - 4:08
10. Spoonful - 1:04
11. Crossroads - 4:19
12. John Barleycorn Must Die - 4:37
13. White Room - 5:17
14. I'm Goin' Home - 6:47








Rigoni & Schoenherz - Victor (a Symphonic Poem) 1975 (Austria, Krautrock, Symphonic Prog, Rock Opera)

 



Este disco é maravilhoso j Enfim... Altamente recomendado!

- Richard Schönherz - keyboards, lead vocals
- Manuel Rigoni - drums, percussion
+
- Harry Stojka - guitar
- Johan Daansen - guitar   
- Kurt Hauenstein - bass, lead vocals (04c)
- Achim Buchstab - lead vocals (02a,03b)
- Peter Wolf - Arp synthesizer (01a)
- The Royal Philharmonic Orchestra - orchestra
- Wiener Akademie Kammerchor - choir
- Peter Hauke - producer

All tracks written by Manuel Rigoni and Richard Schönherz.
01. Victor (Part 1) - 18:40 including:
a). The Invitation
b). The Head Of The Circus Sings For His Beloved Audience   
02. Victor (Part 2) - 15:51 including:
a). Who Is Victor
b). Victor's Song For Himself
03. Victor (Part 3) - 17:32 including:
a). Victor's Song For His Father
b). Where Is Victor
04. Victor (Part 4) - 22:28 including:
a). Victor's Dream
b). Victor's Song For The White Man
c). The Song Of Life










Scorpions - Taken By Force (1977, germany classic & heavy/hard-rock)

 



Para ouvir um clássico nada melhor que alta fidelidade de áudio de uma especial edição de CD! "The Sails Of Charon" é desbundante! Desfrutem!







D.A.F.: Produkt der Deutsch Amerikanischen Freundschaft (1979)

 




Artist: D.A.F.

Album: Produkt der Deutsch Amerikanischen Freundschaft
Genre: Industrial Rock, Neue Deutsche Welle
Year: 1979
Country: Germany

Deutsch Amerikanischen Freundschaft, ou simplesmente D.A.F., é uma banda da cidade alemã de Düsseldorf surgida no fim da década de 70, época em que o krautrock estava à beira de seu colapso total, e se tornou pioneira em um fenômeno que mais tarde ficaria conhecido como neue deutsche welle, que literalmente significa new wave alemão. Ao contrário do que seria previsível imaginar, tem-se a impressão de que o neue deutsche welle inicialmente almejava ser ainda mais experimental que certas bandas de krautrock, ainda mais com a popularidade que o sintetizador ganharia nos anos 80, e o 'Produkt der Deutsch Amerikanischen Freundschaft', o primeiro álbum do D.A.F., é uma prova disso. A banda mesclava influências do punk e do recém-nascido new wave britânico com o lado experimental de bandas como Faust, Can, Cluster e Amon Düül II, resultando porém em uma colagem de diversas partes de sessões completamente improvisadas que parece não ter fim. Em outras palavras, um exemplo claro de que o neue deutsche welle poderia ter sido uma continuação do krautrock.

Tracklist:
01 Untitled (0:44)
02 Untitled (1:03)
03 Untitled (0:19)
04 Untitled (2:33)
05 Untitled (1:07)
06 Untitled (0:45)
07 Untitled (0:43)
08 Untitled (1:48)
09 Untitled (0:55)
10 Untitled (3:15)
11 Untitled (0:59)
12 Untitled (1:19)
13 Untitled (0:36)
14 Untitled (1:41)
15 Untitled (0:25)
16 Untitled (1:47)
17 Untitled (1:24)
18 Untitled (2:08)
19 Untitled (1:32)
20 Untitled (1:13)
21 Untitled (0:31)
22 Untitled (3:07)

Line-up:
Robert Görl - drums
Wolfgang Spelmans - guitar
Kurt Dahlke - synthesizers
Michael Kemner - bass






The Doors - Morrison Hotel (1970)

 



Ano: 9 de fevereiro de 1970 (CD 2009)
Gravadora: Audio Fidelity (EUA), AFZ 037
Estilo: Rock, Rock Psicodélico
País: Los Angeles, Califórnia
Duração: 45:30

Paradas: EUA #4, Austrália #4, Canadá #3, França #32, Países Baixos #6, Norte #13, Reino Unido #12. Suíça, Austrália e Reino Unido: Ouro; EUA, Canadá, França, Polônia e Espanha: Platina; Austrália: 2x Platina.
Morrison Hotel abre com uma poderosa explosão de funk cru chamada "Roadhouse Blues". Apresenta piano barrelhouse irregular, guitarra poderosa e um dos vocais atrevidos mais convincentes que Jim Morrison já gravou. Esse hard rock raivoso é aquele em que os Doors sempre se destacaram, e nos deram tão raramente, e esta faixa é uma das melhores de todos os tempos, com letras melancólicas que soam assustadoramente verdadeiras: "Acordei esta manhã e peguei uma cerveja/O futuro é incerto e o fim está sempre próximo."
Daí em diante, porém, a estrada é principalmente ladeira abaixo. É realmente uma pena também, porque, de alguma forma, tínhamos grandes expectativas para este álbum e queríamos tanto acreditar que seria bom que ficamos com medo de ouvi-lo quando finalmente foi lançado. A música se afunda naquele tipo de sentimentalismo e arranjos mecânicos e estereotipados de rock que mancharam grande parte da música anterior do Doors. "Blue Sunday" e "Indian Summer" são mais duas peças insípidas e "líricas", cantadas no estilo mais meloso de Hoagy Carmichael de Morrison. "Maggie M'Gill" é uma progressão monótona na linha de (mas não tão interessante quanto) "Not to Touch the Earth", e "You Make Me Real" é uma explosão de energia artificial digna de mil bandas medíocres.
É verdade que estas são as piores faixas, e o resto varia do meramente audível ao brilho áspero de "Roadhouse Blues" ou à contagiante e contagiante "Land Ho!", um canto que te faz balançar e balançar na primeira audição e nunca deixa de arrancar um sorriso cada vez que é repetido.
Este poderia ter sido um ótimo álbum; mas a verdade inevitável – e este parece ser um problema intransponível para o Doors – é que grande parte dele é do mesmo tecido extremamente desgastado das músicas de todos os seus outros álbuns. É impossível julgá-lo fora do contexto do restante de sua obra. A guitarra escorregadia de Robbie Kreiger, o trabalho de órgão com calíope carnavalesco e o piano de bordel de Manzarek são o complemento perfeito para as visões rococó de Morrison. Mas todos nós já passamos por isso antes, não poucas vezes, e sua fonte de recursos provou ser um lago estagnado que está secando lentamente. Talvez se eles se reunissem em um grupo diferente, a brilhante promessa do primeiro álbum do Doors e das músicas esporádicas desde então pudesse começar a se cumprir, mas por enquanto eles só podem ser verdadeiramente recomendados para aqueles com interesse pessoal.


01. Roadhouse Blues (04:02)
02. Waiting For The Sun (03:57)
03. You Make Me Real (02:51)
04. Peace Frog (02:48)
05. Blue Sunday (02:11)
06. Ship Of Fools (03:10)
07. Land Ho! (04:08)
08. The Spy (04:14)
09. Queen Of The Highway (02:45)
10. Indian Summer (02:34)
11. Maggie M'Gill (04:33)
12. Roadhouse Blues (40th Anniversary Remix) (Bonus Track) (04:09)
13. Waiting For The Sun (40th Anniversary Remix) (Bonus Track) (04:02)





The Albion Band - Stella Maris (1987)

 



Ano: 1987 (CD 1987)
Gravadora: Making Waves (UK), SPIN CD 130
Estilo: Folk Rock Britânico, Folk
País: Inglaterra
Duração: 39:59

A Albion Band, também conhecida como The Albion Country Band, The Albion Dance Band e The Albion Christmas Band, é uma banda britânica de folk rock, originalmente formada e liderada pelo músico Ashley Hutchings. Um importante grupo no gênero, a banda já abrigou ou esteve associada a uma grande proporção de grandes artistas folk ingleses em sua longa e fluida história.
A única constante na história da banda tem sido o líder Ashley Hutchings, membro fundador de outros dois grupos de folk rock ingleses, Fairport Convention e Steeleye Span, e tem sido o lar da maioria dos projetos de sua longa carreira, embora na encarnação da banda de 2011 ele tenha passado as rédeas para seu filho Blair Dunlop. Esta versão continuou até 2014.
Hutchings continua a se apresentar em uma encarnação separada com temática natalina (ocasionalmente com a participação de Dunlop), a Albion Christmas Band, fundada em 2005.
Inicialmente, Hutchings formou a banda em abril de 1971 para acompanhar sua então esposa, a cantora Shirley Collins, em seu álbum No Roses. Dave Mattacks, Richard Thompson e Simon Nicol (do Fairport Convention), Lal e Mike Waterson (do The Watersons) e Maddy Prior estavam entre os vinte e cinco músicos de apoio creditados. Em uma curta turnê, os membros principais foram acompanhados por Richard Thompson e sua então esposa, Linda Thompson. Vários membros contribuíram com Hutchings para o projeto Morris On (1972), incluindo John Kirkpatrick, Richard Thompson e Dave Mattacks, e, curiosamente, todos os seus nomes apareceram na capa do álbum.

01. Broomfield Hill (03:51)
02. Such A Paradise (04:52)
03. A Vive L'amour, B Masters Of This Hall, C Dirty Harry's Jig (04:23)
04. Orion's Belt (03:18)
05. The Ship (04:08)
06. The Rose And The Rock (03:28)
07. 'til The Time We Meet Again (03:28)
08. The Task (12:27)




Destaque

ROCK ART