Tudo começou em 1987. Foi nessa época que os irmãos Barness, após ouvirem as primeiras gravações do Pink Floyd , se interessaram por art rock. Tendo identificado os sonhadores e brilhantes Camel como seus favoritos , os jovens israelenses começaram
a aprender instrumentos (Sagi Barness no baixo e Aviv nos teclados e saxofone). O próximo passo, bastante lógico, foi criar uma banda tributo ao Camel, pomposamente chamada de Sanhedrin . Com o tempo, a formação do grupo se expandiu e os covers de obras-primas atemporais do prog rock perderam espaço, dando lugar a composições originais. Padrões internos para a finalização de suas obras também se desenvolveram durante esse período. Assim, o principal compositor do repertório, Aviv Barness, inicialmente demonstrava ideias "brutas" ao guitarrista Elad Avraham, e juntos eles começaram a polir, refinar e arranjar as ideias composicionais existentes. Posteriormente, alguns músicos mudaram, mas essa circunstância não afetou em nada as diretrizes de execução da banda. Na época do álbum de estreia "Ever After" (2010), a formação do Sanhedrin era a seguinte: Sagi Barness - baixo; Aviv Barness - teclados, saxofone; Gadi Ben Elisha - guitarras, bandolim; Yigal Baram - bateria, percussão; Shem-Tov Levi - flauta. Em fevereiro de 2011, o álbum, lançado pela gravadora italiana Altrock Productions/Fading Records, foi lançado e logo rumores sobre o novo talento da banda começaram a se espalhar pela internet."Ever After" é uma ilustração marcante da fidelidade aos ideais do art rock clássico. O Sanhedrin não complicou a sonoridade, mas, mais uma vez, fez uma elegante homenagem ao universalmente aclamado Camel . Tendo abandonado os vocais, a banda se concentrou exclusivamente nas melodias e, finalmente, alcançou a expressividade, o talento artístico e — o mais importante — o lirismo tão necessários. A faixa de abertura do disco, "Overture", combina de forma curiosa o desenvolvimento consistente de uma linha sinfônica harmoniosa (teclados e flauta) com inúmeras intervenções da seção rítmica, sustentadas por densos riffs de guitarra. A peça épica "Il Tredici" é escrita em um estilo romantizado, que a conecta tanto com o legado das formações progressivas dos Apeninos do passado, quanto com outros "camelófilos" – os turcos franceses da Ásia Menor.Literalmente tudo aqui é bom: as "reflexões" elegíacas de Gadi Ben Elisha no violão de seis cordas, a flauta de Shem-Tov Levi, cortando as ondas etéreas como um albatroz branco como a neve, e, claro, os magníficos "tapetes" analógicos de Aviv Barness. Em "Dark Age", uma parte significativa da sequência é dedicada a passagens folclóricas. E embora suas origens possam ser caracterizadas como "do Oriente Médio" de diversas maneiras, em alguns trechos as fronteiras das tradições folclóricas locais se confundem ao máximo, misturando-se com elementos de melodias pró-europeias (quase neo-celtas). Na obra de seis minutos "The Guillotine", somos brindados com estruturas em movimento, como mosaicos — de impressionantes e transparentes exercícios orquestrais a ataques pesados de guitarra e órgão. Ao mesmo tempo, o Sanhedrin não demonstra nenhuma inclinação para transgressões de gênero, incursões ocasionais no jazz e assim por diante, estabelecendo-se com confiança e firmeza em uma sólida plataforma de rock.
Acho que não faz muito sentido descrever as reviravoltas subsequentes da trama. "Timepiece", "Sobriety" e a curta "Theme", com seu final estendido, "Steam", são elaboradas com a mesma habilidade, cuidado e inspiração das faixas mencionadas anteriormente. Resta apenas desejar sucesso aos rapazes em sua área de atuação e recomendar "Ever After" a qualquer amante da música que aprecie art rock sinfônico.
