ROCK ART

 

Em 01/06/1967: David Bowie lança o seu primeiro álbum

Em 01/06/1967: David Bowie lança o seu primeiro álbum.

David Bowie é o primeiro álbum de estúdio do cantor e ator inglês David Bowie, foi lançado no Reino Unido em 1º de junho de 1967 através da gravadora subsidiária da Decca, Deram Records.

Foi produzido por Mike Vernon e gravado de novembro de 1966 a março de 1967 no Decca Studios de Londres, o álbum seguiu uma série de singles para a Pye Records que falharam nas paradas. Vernon contratou vários músicos de estúdio para as sessões do álbum; Bowie e seu ex-companheiro de banda do Buzz, Derek Fearnley, compuseram paradas musicais para a orquestra usando o Guia de música do observador de Freda Dinn. Musicalmente, o álbum exibe um som pop barroco e music hall influenciado por Anthony Newley e os estilos eduardianos de bandas de rock britânicas contemporâneas.".

Listas de músicas:

1967 UK lançamento original.

O LP foi lançado em mono e estéreo no

Reino Unido. As edições mono usam misturas ligeiramente diferentes de "Uncle Arthur" e "Please Mr. Gravedigger".

O lançamento americano omite "We Are Hungry Men" e "Maid of Bond Street".

Todas as faixas são escritas por David Bowie.

Lado um:

1. "Uncle Arthur": 2:07

2. "Sell Me a Coat": 2:58

3. "Rubber Band": 2:17

4. "Love You till Tuesday": 3:09

5. "There Is a Happy Land": 3:11

6. "We Are Hungry Men": 2:59

7. "When I Live My Dream": 3:22

Lado dois:

1. "Little Bombardier": 3:23

2. "Silly Boy Blue": 4:36

3. "Come and Buy My Toys": 2:07

4. "Join the Gang": 2:17

5. "She's Got Medals": 2:23

6. "Maid of Bond Street": 1:43

7. "Please Mr. Gravedigger": 2:35

Comprimento total: 37:07.

Pessoal:

David Bowie - voz, guitarra, saxofone, arranjo

Big Jim Sullivan - banjo, cítara, guitarra

Derek Boyes - órgão

Dek Fearnley - baixo, arranjos orquestrais

John Eager – bateria.

Em 01/06/1973: Harry Nilsson lança o álbum A Little Touch of Schmilsson in the Night

Em 01/06/1973: Harry Nilsson lança o álbum

A Little Touch of Schmilsson in the Night.

A Little Touch of Schmilsson in the Night é um álbum de 1973 com clássicos do século 20 cantados pelo cantor americano Harry Nilsson.

O álbum foi arranjado pelo arranjador de Frank Sinatra, Gordon Jenkins, e produzido por Derek Taylor. O álbum é notável por ser um álbum de padrões produzido uma década antes das obras começarem a se tornar populares novamente.

Em 1988, foi relançado como A Touch More Schmilsson in the Night, contendo uma introdução e outro (conversa de estúdio) e seis canções adicionais das sessões de gravação. O título é uma alusão a Shakespeare 's Henry V, Act 4, em que o Coro se refere a visita noturna de Henry às suas tropas como 'um pequeno toque de Harry na noite'. A Little Touch of Schmilsson in the Night foi dedicado a Frank Wills, o segurança que descobriu a invasão de Watergate. Na fotografia da capa, tirada por Tom Hanley (conhecido por suas fotos em preto e branco dos Beatles), Nilsson usa botões de lapela representando Wills e o filho do cantor, Zak. A chama que se estende do polegar de Nilsson é uma referência direta a uma piada realizada por Stan Laurel no filme de Laurel e Hardy de 1937, Way Out West.

Lista de faixas:

Lado um:

1. "Lazy Moon" : 3:20 ,

2. "For Me and My Gal" : 2:47

3. "It Had to Be You" : 2:45

4. "Always" : 1:34

5. "Makin' Whoopee!" : 4:25

6. "You Made Me Love You" : 2:32.

Lado dois:

7. "Lullaby in Ragtime" : 3:39

8. "I Wonder Who's Kissing Her Now" : 2:40

9. "What'll I Do" : 2:25

10. "Nevertheless (I'm In Love with You)" : 2:38

11. "This Is All I Ask" : 3:35

12. "As Time Goes By" : 3:21.

Pessoal:

Harry Nilsson - "o cantor",

Judd Proctor - guitarra

Charlie LaVere - piano, Ken Dryden - flauta

David Snell - harpa, Derek Taylor, Jim Brown,

Jim Buck - trompa francesa,

Bill Povey, Bob Burns, Jock Sutcliffe, Martin Gatt, Roy Willox - sopros

Alan Dalziel, Ben Thomas, Bram Martin, Brian Hawkins, Derek Jacobs, Eric Eaden, Francisco Gabarró, Frank Clarke, Fred Parrington,

Gwyn Edwards, Harry Danks, Jack Mandel, Jack Rothstein, John Sharpe, John Underwood, Julian Gaillard, Laurie Lewis, Leo Birnbaum, Lou Sofier, Max Salpeter, Peter Benson, Peter Halling, Sidney Margo, Ted Bryett, Trevor Williams, William Armon - cordas

Gordon Jenkins - arranjador, maestro

Jack Mandel - empreiteiro musical.

Em 01/06/1970: Black Sabbath lança no EUA o álbum de estréia

Em 01/06/1970: Black Sabbath lança no

EUA o álbum de estréia.

Black Sabbath é o álbum de estreia da banda inglesa de heavy metal Black Sabbath. Lançado em fevereiro de 1970 no Reino Unido pela Vertigo Records e em junho de 1970 nos Estados Unidos pela Warner Bros. Records.

É amplamente considerado como primeiro álbum do gênero heavy metal. Além disso, a faixa de abertura, auto-intitulada " Black Sabbath ", foi referida como a primeira música do doom metal. Após o lançamento, o álbum alcançou o número oito nas paradas de álbuns do Reino Unido e o número vinte três na parada Billboard 200 dos EUA. Foi incluído no livro de Robert Dimery 1001 Albums You Must Hear Before You Die.

Em 2005, o álbum foi classificado número 238 pela revista Rolling Stone em sua lista The 500 Greatest Albums of All Time; aparece em 243º em uma nova edição da lista em 2012.

A Rolling Stone classificou Black Sabbath como nº 44 em sua lista de 100 Best Debut Albums of All Time, descrevendo a faixa-título como "definiu o som de milhares de bandas." Por fim, a revista o elegeu o 5º melhor álbum de metal de todos os tempos.

Listagem de faixas:

Todas as canções foram creditadas a

Tony Iommi, Geezer Butler, Bill Ward e

Ozzy Osbourne.

Edição europeia:

Lado um:

1. "Black Sabbath" : 6:20 ,

2. "The Wizard" : 4:24

3. "Behind the Wall of Sleep" : 3:37

4. "N.I.B." : 6:08

Lado dois:

5. "Evil Woman" : 3:25 ,

6. "Sleeping Village" : 3:46

7. "Warning" : 10:28.

Faixa bônus de relançamento do CD de 1996:

8. "Wicked World" : 4:47.

Pessoal Black Sabbath:

Tony Iommi - guitarra

Geezer Butler - baixo

Bill Ward - bateria

Ozzy Osbourne - vocais, gaita em "The Wizard".

Em 01/06/1982: Nazareth lança o álbum 2XS

Em 01/06/1982: Nazareth lança o álbum 2XS.

2XS é o décimo terceiro álbum de estúdio da banda de hard rock escocesa Nazareth.

Lançado internacionalmente em junho de 1982 pela gravadora Vertigo Records, enquanto sua

distribuição foi feita pela NEMS International no Reino Unido e pela gravadora A&M Records na América do Norte. Gravado e mixado no AIR Studios na ilha de Montserrat, maio de 1982, foi produzido e projetado por John Punter.

2XS atingiu o pico de número 122 nos EUA por dez semanas nas paradas, marcando a última vez que conseguiu chegar à Billboard 200. Três singles foram lançados do álbum. O single principal, "Love Leads to Madness", alcançou o 3 lugar na África do Sul e a canção em si foi um grampo das rádios dos EUA chegando ao número 19 na parada de rock da Billboard Mainstream.

Enquanto o segundo single, "Games", falhou em outro lugar, o terceiro, " Dream On ", foi um sucesso europeu, alcançando o número 2 na Suíça, o número 4 na Áustria e o número 15 na Alemanha.

Lista de faixas:

Todas as faixas são escritas por Nazareth.

Lado um:

1. "Love Leads to Madness" : 4:09

2. "Boys in the Band" : 3:07

3. "You Love Another" : 3:59

4. "Gatecrash" : 3:20

5. "Games" : 4:49

Lado dois:

6. "Back to the Trenches" : 4:03

7. "Dream On" : 3:28

8. "Lonely in the Night" : 4:23

9. "Preservation" : 4:03

10. "Take the Rap" : 2:42

11. "Mexico" : 2:52

Comprimento total: 40:53.

Faixas bônus da edição remasterizada do Castle Music de 1999:

12. "Dream On" (single edit): 3:26

13. "Juicy Lucy" (alternate edit): 4:10

14. "Games" (alternate edit): 4:49

15. "You Love Another" (alternate edit): 3:20

16. "Love Leads to Madness"

(alternate single version): 3:42

17. "Dream On" (mono): 3:26

Comprimento total: 63:40.

Faixas bônus da edição de 30º aniversário

do Eagle de 2002:

18. "Back to the Trenches"

(extended version): 6:04

19. "Love Leads to Madness"

(alternate extended version): 7:12

Comprimento total: 76:56.

Pessoal Nazareth:

Dan McCafferty - vocais

Manny Charlton - guitarra solo

Billy Rankin - guitarra principal, vocais de apoio

Pete Agnew - baixo, vocais de apoio

John Locke - teclados

Darrell Sweet - bateria, percussão,

vocais de apoio.

FUNDAMENTAIS DO PROGRESSIVO: Mistérios e Maravilhas e Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas

 

Um Fundamentais do Progressivo inteiramente dedicado ao rock progressivo português, que apesar de nunca terem tido projecção comercial adequada e de terem sido relativos falhanços comerciais, ambos os discos são excelentes demonstrações do bom rock nacional que se fabricava entre os anos de 1975 e 1980. Quarteto 1111 e Tantra, a primeira com José Cid e a segunda banda com Armando Gama, dois músicos que não são frequentemente conectados com o rock progressivo mas que aqui apresentam dois discos de excelente qualidade e comparáveis a qualquer álbum de renome internacional.

Tantra – 1977 – Mistérios e Maravilhas

Os Tantra, uma banda de rock progressivo portuguesa de alta referência nos finais dos anos 70, fundada em 1976 lança este álbum prioritário para qualquer amante do bom rock progressivo altamente instrumental e complexo. Tantra comandados, neste álbum, por Armando Gama (voz e teclas) e Manuel Cardoso (voz e guitarra) apresentam com este Mistérios e Maravilhas muito provavelmente o melhor álbum da discografia. Mistérios e Maravilhas parece ser mais um álbum do excelente rock que se fabricava na década de 70 que caiu, infelizmente, no esquecimento por parte do público português, que continua a preferir estilos de música com qualidade duvidosa.

Um Manuel Cardoso muito esforçado por prosseguir com uma banda, que ainda hoje continua em actividade, tendo lançado em 2005 o seu último álbum, até hoje, intitulado Delirium.

Lista de faixas para Mistérios e Maravilhas:

01. À Beira do Fim
02. Aventuras De Um Dragão Num Aquário
03. Mistérios e Maravilhas
04. Máquina da Felicidade
05. Variações Sobre Uma Galáxia
06. Partir Sempre
07. Novos Tempos (bónus)
08. Alquimia de Luz (bónus)

É um disco altamente instrumental e com arranjos bastante complexos, buscando a inspiração a bandas de renome altamente referenciado como Genesis, Pink Floyd ou Yes, contendo ainda “travos” de toxicidade e psicadélicos como se via em Camel, Armageddon e a fase final de Steamhammer. Contém dois instrumentais em que a bateria, guitarra e teclas tomam lugar principal, “Mistérios e Maravilhas” e a épica “Máquina de Felicidade” poderiam facilmente ser comparadas a qualquer das faixas compostas pelas bandas acima mencionadas. A loucura instrumental e inteligência lírica estão bem presentes na faixa de abertura “À Beira do Fim” e na última faixa “Partir Sempre”, esta última conta com um espectacular solo de guitarra e com uma “tonelada” de efeitos dignos de deuses como King Crimson, Genesis ou Pink Floyd.

Fiquei positivamente surpreendido com a qualidade da produção que é até bastante boa considerando o ano de 1977 e o estado da indústria musical em finais dos anos 70 em território nacional. Se contarmos com as faixas bónus, ambas apresentam uma direcção musical diferente do restante álbum com uma leveza bem mais acentuada e com um espírito completamente diferente, Mistérios e Maravilhas tem quase uma hora de duração com duas faixas com mais de dez minutos “À Beira do Fim” e “Máquina da Felicidade”.

Tantra – Mistérios e Maravilhas (álbum na íntegra)

Quarteto 1111 – 1975 – Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas

É o último álbum de originais dos portugueses Quarteto 1111, à semelhança com o que mais tarde iria ser feito pelo próprio José Cid a solo com Vida (Sons do Quotidiano) e 10000 Anos Depois Entre Vénus e Marte (ler artigo sobre álbum), este lançamento centra o seu conceito nas emoções humanas numa das fases mais atribuladas da nossa história. Foi lançado no início de 1975 após a revolução de Abril e da libertação do país de um regime fascista que durou mais de 40 anos. Para além de ser inovador em termos líricos, é com certeza um dos mais inovadores trabalhos musicais da história da indústria portuguesa com a execução de diversas “manobras” instrumentais nunca dantes ouvida em Portugal e com a execução de músicas com uma duração, de facto, quase épica. É um disco com poucas faixas, apenas duas, mas com cerca de 30 minutos de duração. O disco tem cinco partes nomeadas no título do álbum e todo o álbum foi composto por José Cid.

Lista de faixas para Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas:

01. Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas Parte 1
02. Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas Parte 2

Os Quarteto 1111 fundados em 1967 e formados por José Cid (voz e teclas), Vítor Mamede (bateria), Mike Sergeant (baixo e guitarra) e António Moniz Pereira (guitarra) fazem a melhor performance da sua discografia e, também, a mais criativa. O espírito e a alma do disco reflectem o sentimento de liberdade, esperança e alegria após o derrube do Estado Novo. Dividido em cinco partes (Onde, Quando…) com “Cantamos Pessoas Vivas” a iniciar e a encerrar o álbum. Instrumentalmente contém um dos solos de guitarra mais ferozes e sentidos que alguma vez ouvi no final de “…parte 1” e prolongando-se para a “…parte 2” com mais de três minutos de duração, algo que não é inteiramente comum numa banda portuguesa. Tal como o álbum dos Tantra, este é também um disco comparável a qualquer um dos discos lançados pelos “gigantes” do rock progressivo internacional.

Todo o grupo consegue uma performance admirável e com uma combinação técnica extraordinariamente bem conseguida, basta ouvir com atenção as guitarras de Sergeant e Moniz Pereira para averiguar a paixão e a criatividade nesta obra-prima musical, juntamente com a bateria de Vítor Mamede e a mestria, paixão e emoção de José Cid na voz e teclas para verificar o espírito de “comunhão” que originou tamanho “quadro” de perfeição musical.

Quarteto 1111 – Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas (álbum na íntegra)

Apesar de serem dois álbuns de duas bandas portuguesas não devem, nem de perto nem de longe, ser subvalorizados. Ambos os discos devem ser ouvidos com a máxima atenção!!!

A -ha é uma banda norueguesa de synth-pop formada em Oslo em 1982

-ha (muitas vezes estilizado incorretamente como A-ha) é uma banda norueguesa de synth-pop formada em Oslo em 1982. Fundada por Paul Waaktaar-Savoy (guitarras e vocais), Magne Furuholmen (teclados, guitarras e vocais) e Morten Harket (vocais principais), a banda ganhou fama em meados da década de 1980. O a-ha alcançou seu maior sucesso com seu álbum de estreia Hunting High and Low em 1985. O álbum alcançou a posição número um em sua terra natal, a Noruega, número dois no Reino Unido e número 15 na parada de álbuns da Billboard dos EUA; rendeu o single número um internacional: " Take On Me ", bem como

" The Sun Always Shines on TV "; e rendeu à banda uma indicação ao Grammy de Melhor Novo Artista. No Reino Unido, Hunting High and Low continuou seu sucesso nas paradas no ano seguinte, tornando-se um dos álbuns mais vendidos de 1986. A banda lançou álbuns de estúdio em 1986, 1988 e 1990, com singles de sucesso. incluindo " Hunting High and Low",

" The Living Daylights ", " Stay on These Roads " e " Crying in the Rain ". Em 1994, após seu quinto álbum de estúdio, Memorial Beach (1993), não conseguiu alcançar o sucesso comercial de seus álbuns anteriores, o a banda entrou em hiato. Após uma apresentação no Concerto do Prêmio Nobel da Paz em 1998, o a-ha gravou seu sexto álbum, Minor Earth Major Sky de 2000, que foi outro álbum número um na Noruega e na Alemanha. Este álbum foi seguido por Lifelines (2002); Analogue (2005), que foi certificado Prata no Reino Unido; e Foot of the Mountain (2009), que foi certificado como Prata no Reino Unido e alcançou o top cinco em muitos países europeus. A banda se separou após a turnê mundial Ending on a High Note Tour em 2010,e se reuniu em 2015 para lançar seu décimo álbum de estúdio, Cast in Steel. Fizeram a turnê de divulgação do álbum e participaram do Rock in Rio, que comemorou 30 anos tanto da banda quanto do evento.

A banda lançou onze álbuns de estúdio, várias compilações e quatro álbuns ao vivo, com seu álbum mais recente, True North, lançado em 21 de outubro de 2022. Em março de 2022, o A-ha retomou a turnê Hunting High and Low após adiamentos devido à pandemia de COVID-19. Um novo filme e um álbum, ambos chamados True North, foram lançados em 21 de outubro de 2022 pela gravadora Sony Music / RCA Records. A gravação concluída em novembro de 2021 com a Norwegian Arctic Philharmonic Orchestra em Bodø, Noruega. Apresentação ao vivo filmada e também incluirá clipes cênicos da natureza da Noruega, ambientados em paisagens do norte da Noruega.

O primeiro single do álbum, "I'm In", foi lançado em 8 de julho de 2022. O a-ha apresentou duas músicas do álbum na turnê de 2022: "Forest for the Trees" e "You Have What It Takes". Uma demo de "I'm In" e "You Have What It Takes" foi postada anteriormente nas redes sociais por Magne. O segundo single do álbum, "You Have What It Takes", foi lançado em 16 de setembro de 2022. Em 2023, em comemoração aos 65 anos da Hot 100, equipe da Billboard listou as 500 melhores canções pop todos os tempos que enfeitaram parada desde 1958, com "Take On Me" na posição 26. Em menos de um ano, durante 2010, o a-ha faturou 500 milhões de dólares noruegueses. Coroas de ingressos para shows, mercadorias e o lançamento de um álbum de grandes sucessos, tornando-os uma das 40-50 bandas de maior bilheteria do mundo. O a-ha foi listado no livro Guinness World Records por ter o público de shows de rock mais bem pago; eles atraíram um público de 198.000 pessoas no Estádio do Maracanã durante o festival Rock in Rio. Eles venderam mais de 100 milhões de unidades, álbuns e singles combinados.

Origem Oslo, Noruega

Gêneros: Synth-pop, new wave, pop rock,

rock alternativo, soft rock

anos ativos: 1982–1994, 1998–2010,

2011, 2015–presente

Gravadoras: Warner Bros., Polydor, RCA.

Membros da banda:

Magne Furuholmen – teclados, guitarras,

baixo, backing vocals

Morten Harket – vocal principal,

guitarra ocasional

Pål Waaktaar-Savoy – guitarras, bateria, percussão, backing vocals, teclados.

Músicos em turnê:

Músicos atuais em turnê/sessão

Even Ormestad - baixo, keybass (2015-presente)

Karl-Oluf Wennerberg – bateria (2009–presente)

Erik Ljunggren – programação, teclados, backing vocals, baixo (2009-2016, 2019–presente)

Jonny Sjo – baixo (ocasionalmente)

Kjetil Bjerkestrand – teclados (ocasionalmente).

Vocais convidados em shows individuais/selecionados:

Alison Moyet (2017)

Ian McCulloch (2017–18)

Lissie (2017)

Ingrid Helene Håvik (2017)

Sondre Lerche (2002)

Susanne Sundfør (2018)

Kygo (2015).

Discografia:

Álbuns de estúdio

Hunting High and Low (1985)

Scoundrel Days (1986)

Stay on These Roads (1988)

East of the Sun, West of the Moon (1990)

Memorial Beach (1993)

Minor Earth Major Sky (2000)

Lifelines (2002)

Analogue (2005)

Foot of the Mountain (2009)

Cast in Steel (2015)

True North (2022).

Compilações:

On Tour In Brazil (1989) (lançado apenas no Brasil; apesar do título, não é um disco ao vivo)

Best in Brazil (1991) (lançado apenas no Brasil)

A-ha en Argentina (1991) (lançado apenas na Argentina)

Headlines and Deadlines – The Hits of A-ha (22 de setembro de 1991)

The Selections '85-'93 (1993) (lançado apenas no Japão como CD promocional)

A-ha Single Remixes (8 de novembro de 2000) (compilação lançada apenas no Japão)

The Singles: 1984-2004 (29 de novembro de 2004)

The Definitive Singles Collection 1984–2004

(5 de abril de 2005)

A-ha Trilogy: Three Classic Albums

(5 de dezembro de 2005)

25 (Setembro de 2010) (Contendo a inédita Butterfly, Butterfly (The Last Hurrah),

música de despedida da banda).

Álbuns ao vivo:

A-ha Live at Vallhall – Homecoming Grimstad Benefit Concert (2001)

How Can I Sleep with Your Voice in My Head (25 de março de 2003)

MTV Unplugged – Summer Solstice

(6 de outubro de 2017).

Recordando o álbum ''Uma Revolução Por Minuto'' dos LX-90 de 1991.

Recordando o álbum ''Uma Revolução Por Minuto'' dos LX-90 de 1991.

Tenho um álbum destes, para venda, lista completa na publicação em destaque, no inicio da página.

LX-90 - 1 RPM (ao vivo Zona+ 1992)

LX 90 - DA WAH (Videoclipe)

Álbum Completo

00:00 "Da/Wah"

05:05 "Planeta Amor"

10:26 "Perante Deus"

15:21 "Mirrors (Eu Espelho Luz Branca)"

21:14 "1 RPM"

27:29 "Girassol"

33:15 "Mariana"

39:32 "Road to Redemption"

Foram editadas duas versões do álbum (Nacional e Internacional).

A banda era constituída por Rui Pregal da Cunha, Paulo Gonçalves, DJ Vibe, Nuno Miguel e Nini Garcia.

Recordando o álbum ''U Outro Lado Existe'' dos Delfins de 1988

Recordando o álbum ''U Outro Lado Existe'' dos Delfins de 1988.

Tenho um álbum destes, para venda, lista completa na publicação em destaque, no inicio da página.

1 só céu Videoclipe

Bandeira Videoclipe

1 Lugar Ao Sol

 

Os Dixit apresentaram o novo single “Madrugar em Gaza”, um tema de intervenção que retrata a perda da infância em contexto de guerra

Os Dixit apresentaram o novo single “Madrugar em Gaza”, um tema de intervenção que retrata a perda da infância em contexto de guerra e apela à consciência coletiva perante o sofrimento das crianças.

Dixit - Madrugar em Gaza (Video Oficial)

A canção acompanha a história de Samir, personagem que simboliza milhares de crianças privadas de segurança, esperança e futuro.

O videoclipe oficial de “Madrugar em Gaza” estreado no dia 1 de junho, Dia Mundial da Criança, no YouTube, reforçando o simbolismo e a urgência da mensagem.

Formados em 1993, os Dixit somam mais de três décadas de atividade, quatro álbuns, dois EPs e um DVD editados de forma independente, além de concertos de norte a sul do país. Mantendo a criação em língua portuguesa como marca identitária, a banda continua a acreditar no rock nacional e a criar canções que procuram deixar uma mensagem.

Voz: José Rui Rosário

Guitarra: Joaquim Falcão

Baixo: José Freitas

Bateria: Mário Mendes

Teclas: João Neves