segunda-feira, 20 de julho de 2026

Torque - II (2026) Espanha

 

O  Hard Rock espanhol tem um novo marco de maturidade. Com o lançamento de II (2026), a banda de León, Torque, abandona qualquer sombra de dúvida sobre a sua capacidade de expansão internacional. Se o primeiro álbum foi a apresentação, este segundo capítulo é a consolidação: uma obra que compreende que o verdadeiro poder do género não reside apenas na potência sonora, mas na capacidade de transitar, com naturalidade, entre a agressividade e a vulnerabilidade. 

HardRock e Rock Progressivo

Avaliação: Torque – II (2026)

A Identidade Construída na Emoção

O Torque atingiu um estado de graça onde a produção ambiciosa não esconde a honestidade da composição. Pedro Torque reafirma-se como uma das vozes mais completas do  rock europeu atual, mas é a química com Marian T. Pazo que confere ao álbum a sua textura única. As harmonias vocais não são apenas um adorno; são o fio condutor que transforma faixas de Hard  Rock clássico em experiências quase cinematográficas.

Arquitetura Sonora

Por trás das vozes, a banda funciona como uma máquina de precisão. O trabalho de Ion Andrés nas guitarras e teclados é um estudo sobre o bom gosto — solando com propósito e criando paisagens sonoras que dão às músicas o espaço necessário para respirar. A secção rítmica, ancorada pelo baixo de Samuel Jain e pela bateria extraordinária de Miriam Torque, é o coração deste disco. Miriam, em particular, destaca-se pela sua musicalidade, tratando a bateria como um instrumento melódico tanto quanto rítmico.

Mapeamento da Dinâmica de II

Faixa/Momento

Estilo

O que torna especial

"Torque On The Road"

Hard Rock Acelerado

A "aceleração" do disco; pura energia estradista.

"Petals"

Vulnerável

A prova da maturidade emocional do quarteto.

Produção Geral

AOR/Hard Rock Clássico

Limpa, poderosa, com foco total na clareza das melodias.

Por que II é um passo além?

O Torque não se limitou a replicar o seu primeiro trabalho. Eles elevaram o nível da escrita. Faixas como "Petals" mostram que o grupo não tem medo de baixar o volume para falar diretamente ao ouvinte, enquanto momentos como "Torque On The Road" garantem que a alma metálica da banda continua intacta. É um álbum que exige dedicação; quanto mais audições recebe, mais camadas revela. 

"II é o espelho de um rock sério, visceral e profundamente reflexivo. O Torque prova que o Hard Rock dos anos 80, quando interpretado com a sensibilidade e a maturidade de 2026, continua a ser a linguagem mais eficaz para refletir as tensões do nosso tempo."

O Veredito Final

II é um lançamento ambicioso e, acima de tudo, bem-sucedido. É um daqueles discos que colocam o rock espanhol no mapa da exportação europeia de elite. Com uma produção impecável e composições que equilibram o entretenimento com a substância, o Torque deixou claro que o seu "tanque está cheio" para uma longa estrada pela frente.

Nota: 8.8/10

Destaques: A dinâmica vocal de Pedro e Marian, a bateria musical de Miriam Torque e a sofisticação dos arranjos de Ion Andrés.

Recomendado para: Fãs de Hard Rock melódico, AOR moderno e ouvintes que apreciam bandas que tratam o rock como uma arte reflexiva e honesta.


Temas:

  1. Tomorrow
  2. This is the same
  3. We are human
  4. I’m afraid
  5. Bolero (Francy version)
  6. Boat of illusions
  7. Petals
  8. Back in those days
  9. Painkiller
  10. Hey Lord
  11. Torque on the road

Banda:

Pedro 'Torque' - lead singer
Miriam Gonzalez Gomez - drums, backing vocals
Ion Andres Rodriguez - guitar, keyboards, backing vocals
Marian T. Pazo - vocals additional
Samuel Jain - bass, backing vocals



INXS – Kick (1987)

 

INXS - Kick (1987) [2025, Remasterizado, Ripagem SACD de Alta Resolução]

INXS – Kick (1987) [2025, Remasterizado, Ripagem SACD em Alta Resolução]


O álbum de estúdio Kick, do INXS, lançado em 1987, é relançado em SACD híbrido estéreo como parte da série de 75º aniversário da Atlantic Records .
Masterizado diretamente para DSD a partir de uma cópia em fita equalizada por Ryan K. Smith no Sterling Sound.

Lista de faixas
: 01. Guns In The Sky – 02:20
02. New Sensation – 03:39
03. Devil Inside – 05:11
04. Need You Tonight – 03:00
05. Mediate – 02:36
06. The Loved One – 03:36
07. Wild Life – 03:09
08. Never Tear Us Apart – 03:05
09. Mystify – 03:16
10. Kick – 03:13
11. Calling All Nations – 03:03
12. Tiny Daggers – 03:30

MUSICA&SOM ☝



KISS – Dressed To Kill (1975)

 

KISS - Dressed To Kill (1975) [2025, Edição Super Deluxe de 50º Aniversário, Qualidade de CD + Alta Resolução] [Lançamento Digital Oficial]

KISS – Dressed To Kill (1975)
[2025, Edição Super Deluxe de 50º Aniversário, Qualidade de CD + Alta Resolução] [Lançamento Digital Oficial]

O álbum original foi remasterizado por Bernie Grundman a partir das fitas master analógicas estéreo de 1975 no CD 1. O CD 2 apresenta 23 demos, mixagens alternativas e faixas instrumentais descartadas das sessões nos estúdios Larrabee Sound e Electric Lady, incluindo as faixas inéditas “Mistake” e “Burning Up With Fever”.Da turnê Dressed To Kill de 1975, chegam dois shows completos – Cobo Arena em Detroit, Michigan, em 16 de maio, e RKO Orpheum Theatre em Davenport, Iowa, em 20 de julho, First Show – ambos remixados pelo lendário produtor e engenheiro Eddie Kramer a partir das fitas analógicas multitrack originais, tal como o KISS se apresentou em 1975 – sem overdubs.

Disco 1 – Dressed To Kill (Remasterizado)
01. Room Service – 03:00
02. Two Timer – 02:49
03. Ladies In Waiting – 02:32
04. Getaway – 02:45
05. Rock Bottom (Versão do Álbum) – 03:56
06. C'mon And Love Me (Versão do Álbum) – 02:59
07. Anything For My Baby (Versão do Álbum) – 02:32
08. She (Versão do Álbum) – 04:08
09. Love Her All I Can – 02:43
10. Rock And Roll All Nite – 02:48

Disco 2 – Demos, Mixagens Alternativas e Faixas Instrumentais
Inéditas 01. Mistake (Demo de Estúdio) – 04:38
02. Rock And Roll All Nite (Demo de Estúdio) – 02:29
03. Anything For My Baby (Demo de Estúdio) – 02:59
04. Burning Up With Fever (Demo de Estúdio) – 04:30
05. Rock And Roll All Nite (Demo de Estúdio – Versão Festa) – 03:17
06. Rock And Roll All Nite (Demo de Estúdio – Versão Vocal Alternativa) – 02:41
07. Room Service (Versão Inédita Estendida) – 03:29
08. Two Timer (Mixagem Alternativa) – 03:48
09. Ladies In Waiting (Final Alternativo) – 02:37
10. C'mon And Love Me (Mixagem Alternativa) – 03:15
11. Anything For My Baby (Mixagem Alternativa) – 02:48
12. Love Her All I Can (Mix Alternativo) – 02:43
13. Two Timer (Mix Alternativo Estendido) – 03:48
14. Anything For My Baby (Mix Alternativo Estendido) – 02:48
15. Rock And Roll All Nite (Versão Extra Super Rápida) – 03:10
16. Room Service (Versão Extra Instrumental) – 03:24 17.
Two Timer (Versão Extra Instrumental) – 03:26
18. Getaway (Versão Extra Instrumental) – 03:00
19. Rock Bottom (Versão Extra Instrumental) – 02:31
20. Anything For My Baby (Versão Extra Instrumental Estendida) – 03:06
21. She (Versão Extra Instrumental Estendida) – 04:42
22. Love Her All I Can (Versão Extra Instrumental) – 02:41
23. Rock And Roll All Nite (Versão Instrumental Inédita) – 03:57
24. Rock And Roll All Nite (Demo Alternativa de Estúdio) – 02:30

Disco 3 – Ao Vivo em Detroit, Michigan – Cobo Arena – 16 de maio de 1975
01. Rock Bottom – 04:01
02. Strutter – 03:51
03. Nothin' To Lose – 04:17
04. Two Timer – 03:11
05. Let Me Know – 03:48
06. Got To Choose – 04:06
07. She – 05:55
08. Solo de guitarra de Ace Frehley – 02:11
09. Parasite – 03:54
10. Cold Gin – 07:00

Disco 4 – Ao Vivo em Davenport, Iowa – RKO Orpheum Theatre – 20 de julho de 1975 – Primeiro Show
01. Deuce – 04:05
02. Strutter – 03:47
03. Got To Choose – 03:55
04. Hotter Than Hell – 03:45
05. Firehouse – 04:15 06.
She – 06:16
07. Solo de guitarra de Ace Frehley – 01:31
08. Nothin' To Lose – 03:55
09. C'mon And Love Me – 03:07
10. 100,000 Years – 03:36
11. Solo de bateria de Peter Criss / 100,000 Years – 09:36
12. Black Diamond – 07:08
13. Cold Gin – 06:43
14. Rock And Roll All Nite – 04:17

MUSICA&SOM ☝



Yellow Magic Orchestra – After Service (1984)

 



Yellow Magic Orchestra – After Service (1984) [2019, Remastered, Hi-Res SACD Rip]

After Service é o segundo álbum ao vivo do Yellow Magic Orchestra, lançado logo após seu último álbum de estúdio (na época), Service. O álbum conta com a participação de David Palmer, ex-membro do ABC, na bateria. Uma versão cinematográfica foi lançada juntamente com o álbum. After Service inclui a faixa "Kageki na Shukujo" (過激な淑女 "Radical Lady"), que foi lançada em versão de estúdio como single, mas não está presente em nenhum de seus álbuns (exceto coletâneas).

After Service foi posteriormente expandida e remixada por Brian Eno sob o título Complete Service.

Disc 1
01. Propaganda – 01:54
02. Tong Poo – 05:06
03. Behind The Mask – 04:34
04. Solid State Survivor – 04:09
05. La Femme Chinoise – 05:03
06. Ongaku – 03:27
07. Focus – 03:47
08. Ballet – 04:38
09. Wild Ambitions – 05:15
10. Kai-Koh – 04:10

Disc 2
01. Expecting Rivers – 04:48
02. See-Through – 03:40
03. Key – 04:29
04. Technopolis – 04:14
05. Rydeen – 04:04
06. You’ve Got Help Yourself – 04:15
07. Kageki Na Syukujo – 04:22
08. Kimi Ni Munekyun -Uwaki Na Vacances- – 04:32
09. Firecracker – 06:03

MUSICA&SOM ☝



Em 20/07/1962: John Coltrane lança o álbum Coltrane

Em 20/07/1962: John Coltrane lança o álbum Coltrane.
Coltrane é um álbum de estúdio do saxofonista de jazz americano John Coltrane. Lançado em julho e agosto de 1962 pela gravadora Impulse! Records. Gravado entre abril e junho de 1962.
Foi esquecido pela imprensa musical na época, mas desde então passou a ser considerado uma gravação significativa na discografia de Coltrane. Quando relançado em CD, continha a composição de Coltrane dedicada à sua influência musical
"Big Nick" Nicholas que o saxofonista gravou para a colaboração com Duke Ellington Duke Ellington & John Coltrane (1963). A composição "Tunji" foi escrita por Coltrane em dedicação ao baterista nigeriano Babatunde Olatunji.
Em 2002, a Impulse! relançou o álbum Coltrane como uma edição deluxe de dois CDs com a ressalva que usava "fitas de segunda geração, compactadas e equalizadas todas as faixas", exceto "Miles' Mode", que master original ainda existia, com faixas bônus e takes alternativos masterizados de gravações originais. Em 2016, a gravadora Verve Label Group relançou o álbum em comemoração ao 90º aniversário de Coltrane, como um download digital de 192 kHz/24 bits.
Lista de faixas:
Lado Um:
1. "Out of This World" – 14:06
2. "Soul Eyes" – 5:26
Lado dois:
3. "The Inch Worm" – 6:19
4. "Tunji" – 6:33
5. "Miles' Mode" – 7:31
Ambos os lados foram combinados
como faixas 1–5 na reedição do CD.
Faixas bônus do CD de 1997:
6. "Big Nick" – 4:04
7. "Up 'Gainst the Wall" – 3:13.
Edição deluxe de 2002
Disco Um:
1. "Out of This World" – 14:04
2. "Soul Eyes" – 5:25
3. "The Inch Worm" – 6:14
4. "Tunji" – 6:32
5. "Miles' Mode" – 7:31.
Disco Dois:
1. "Not Yet" (Tyner) – 6:13
2. "Miles' Mode (Take 2)" – 7:08
3. "Tunji (Take 1)" – 10:41
4. "Tunji (Take 4)" – 7:55
5. "Tunji (Take 5)" – 7:16
6. "Tunji (Take 7)" – 7:48
7. "Impressions (Take 1)" – 6:32
8. "Impressions (Take 2)" – 4:33
9. "Big Nick" – 4:28
10. "Up 'Gainst the Wall" – 3:15.
Pessoal:
John Coltrane – saxofone tenor,
saxofone soprano
Jimmy Garrison – contrabaixo
Elvin Jones – bateria
McCoy Tyner – piano.



Em 16/07/2014 : Yes lança o álbum Heaven & Earth


Em 16/07/2014 : Yes lança o álbum Heaven & Earth.
Heaven & Earth é o vigésimo primeiro álbum de estúdio da Banda inglesa de rock progressivo Yes. Foi lançado em 16 de julho de 2014 pela Frontiers Records e é o primeiro álbum com o vocalista Jon Davison e o último álbum a apresentar o baixista fundador Chris Squire antes de sua morte em 2015.
Jon Davison adotou uma abordagem ativa com
a composição, viajando para as casas dos outros membros da banda para colaborar nas músicas. Yes recrutou o produtor Roy Thomas Baker (que já havia trabalhado com a banda durante as sessões de gravação em 1979) e futuro baixista do Yes Billy Sherwood para completar a mixagem. Heaven & Earth recebeu críticas mistas e negativas.
Alcançou o 20 lugar na parada de álbuns do Reino Unido e se tornou seu álbum de maior sucesso na parada desde o álbum de 1994, Talk. Alcançou o número 26 na Billboard 200 dos EUA .
Lista de faixas :
1. "Believe Again" : 8:01
2. "The Game" : 6:49
3. "Step Beyond" : 5:34
4. "To Ascend" : 4:40
5. "In a World of Our Own" : 5:19
6. "Light of the Ages" : 7:37
7. "It Was All We Knew" : 4:11
8. "Subway Walls" : 9:02
Comprimento total : 51:28
Faixa bônus japonesa :
9. "To Ascend (Acoustic Version)" : 4:35
Pessoal Yes :
Steve Howe - guitarras elétricas , acústicas
e de aço , backing vocals, guitarra portuguesa
em "To Ascend"
Chris Squire - baixo , vocais de apoio
Alan White - bateria , percussão
Geoff Downes - teclados , programação de computador
Jon Davison - vocais principais e de apoio , violão em
"Believe Again" e "Light of the Ages"
Músico adicional :
Gerard Johnson - teclados adicionais em
"The Game".



Em 15/07/1981: ZZ Top lança o álbum El Loco

Em 15/07/1981: ZZ Top lança o álbum El Loco.
El Loco é o sétimo álbum de estúdio da banda de rock americana ZZ Top, lançado entre 15 de julho e 30 de novembro de 1981. El Loco foi produzido por Bill Ham e gravado e mixado originalmente por Terry Manning.
Ele prenunciou o uso extensivo de sintetizadores pela banda em Eliminator, Afterburner e em menor grau, Recycler, pelo emprego de sintetizador em algumas faixas, tocadas por um Linden Hudson não creditado. O título significa "The Crazy One" em espanhol. O guitarrista/cantor da banda Billy Gibbons disse que a gravação deste álbum foi a primeira vez que os três membros da banda foram isolados um do outro no estúdio, ao invés de gravar simultaneamente na mesma sala.
E também prenunciou a direção de sintetizadores do ZZ Top no final da década, e experimentações iniciais em sintetizadores de apoio em certas faixas.
Lista de faixas:
Todas as músicas de Billy Gibbons,
Dusty Hill e Frank Beard.
Lado um:
1. "Tube Snake Boogie" : 3:02
2. "I Wanna Drive You Home" : 4:44
3. "Ten Foot Pole" : 4:19
4. "Leila" : 3:13
5. "Don't Tease Me" : 4:19
Lado dois:
1. "It's So Hard" : 5:12
2. "Pearl Necklace" : 4:01
3. "Groovy Little Hippie Pad" : 2:40
4. "Heaven, Hell or Houston" : 2:31
5. "Party on the Patio" : 2:49.
Pessoal:
Billy Gibbons – guitarra, vocais
Dusty Hill – baixo, vocais
Frank Beard – bateria, percussão.



Em 15/07/1990: Phil Collins grava o álbum Serious Hits… Live!.

Em 15/07/1990: Phil Collins grava o álbum
Serious Hits… Live!.
Serious Hits… Live! é o álbum ao vivo do cantor, baterista e multi-instrumentista inglês Phil Collins. Foi lançado em vinil, cassete e CD, no EUA em 22 de outubro e no Reino Unido em 5 de novembro de 1990. É também o título do lançamento do vídeo em DVD de 2003 de seu show no Waldbühne de Berlim em 15 de julho de 1990.
(Versão original em VHS e Laserdisc de 1990 do vídeo foi intitulada Serively Live.) As músicas da versão em CD são retiradas de vários shows. durante o Serious Hits… Live Turnê Mundial.
No Brit Awards de 1992, o álbum rendeu a Collins uma indicação para Artista Masculino Britânico.
Lista de faixas:
Todas as faixas escritas por Phil Collins.
LP original de 1990.
Lado 1:
1. "Something Happened on the Way to Heaven": 4:59
2. "Against All Odds
(Take a Look at Me Now)": 3:28
3. "Who Said I Would": 4:28
4. "One More Night": 5:49
Lado 2:
5. "Don't Lose My Number": 4:42
6. "Do You Remember?": 5:40
7. "Another Day in Paradise" 5:36
8. "Separate Lives": 5:16
Lado 3:
1. "In the Air Tonight": 6:35
2. "You Can't Hurry Love": 2:54
3. "Two Hearts": 3:07
4. "Sussudio": 7:14
Lado 4:
5. "A Groovy Kind of Love": 3:30
6. "Easy Lover": 4:46
7. "Take Me Home": 8:39.
Pessoal The Serious Guys:
Phil Collins - voz, piano, bateria
Leland Sklar - baixo
Daryl Stuermer - guitarras
Chester Thompson - bateria
Brad Cole - teclados
O Seriousette:
Bridgette Bryant - vocais
Arnold McCuller - vocais
Fred White - vocais
A Phenix Horns:
Don Myrick - saxofone alto
Louis "Lui Lui" Satterfield - trombone
Rahmlee Michael Davis - trompete
Harry Kim - trompete.



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