BIOGRAFIA DE Roger Chapman

 

Roger Chapman

Roger Chapman (nasceu como Roger Maxwell Chapman em 8 de abril de 1942 em Leicester), também conhecido como Chappo, é um vocalista de rock inglês.^[1] Ele é melhor conhecido por ser membro da banda de rock progressivo Family, que ele fez junto com Charlie Whitney, em 1966. Em 1974, ele formou a banda de rock e R&B Streetwalkers. Sua idiossincrasia de teatralidade quando fazia seus concertos e cantava se tornou um figura culta do rock britânico. Chapman afirmou que ele tentava cantar como Little Richard ou seu ídolo Ray Charles. Desde o começo de 1980, ele tem gastado muito de seu tempo na Alemanha e faz aparições especiais na Alemanha. Ele ganhou o prêmio Artista do Ano e foi nomeado para o prêmio Lifetime Achievement em 2004.

História

Chapman foi originalmente vocalista do Farinas, no qual lançou o single You'd Better Stop em agosto de 1964. (No entanto, os vocais principais naquele single eram feitos por Jim King). Ele se juntou ao The Roaring Sixties e então mais tarde renomearam para Family em 1966. Em 1967, o primeiro single foi lançado, "Scene Through The Eye Of A Lens", algo do psicódelico clássico. Chapman escreveu a maioria das canções de Family com Charlie Whitney e seu primeiro álbum Music in a Doll's House foi lançado em 1968. Seu blues misturado com um rock experimental ganhou reputação como uma banda progressiva underground.

O lançamento de A Song For Me (1970) e Anyway (1971) estabeleceu que Family como a banda de rock mais alto e rápida também capaz de produzir uma música acústica mais intensa, no cenário musicas underground britânico, naquele tempo. Em 28 de agosto de 1970, ele apareceram no terceiro Festival da Ilha de Wight. No entanto a banda era popular no Reino Unido e na Europa, sucesso nos EUA iludiram eles e em 1973, eles se separaram.^[2]

Chapman formou Chapman-Whitney com Whitney, no final de 1973. Ele assinaram com a gravadora Vertigo e gravaram o álbum Chapman Whitney Streetwalkers (1974), com a formação incluindo outros membros do Family e King Crimson, bem como Nicko McBrain, que atualmente está no Iron Maiden. Chapman e Whitney transformaram sua banda para Streetwalkers, que foram uma banda de rock polido que usavam mais white soul do que a Family usava. Eles lançaram Downtown Flyers (1975), e se moveram para um groove heavy metal no álbum Red Card (1976)^[3] que foi lançado no Reino Unido em 1976 que continua a ser lembrado com muito respeito pelos fãs de música e da imprensa musical.^[4] Mais dois álbuns se seguiram antes da banda se separar em 1977, terminando os onze anos de parceria musical Whitney-Chapman.

Em 1979, Chapman começou sua carreira solo e gravou seu primeiro álbum solo chamado Chappo.^[5] Sua banda de fundo se tornou conhecida como The Shortlist naquela época e eles fizeram uma turnê extensiva na Europa, durante este período. A canção de Chapman chamada "Shadow On The Wall" foi gravada por Mike Oldfield, que usou os vocais de Chapman e incluiu ela no seu álbum Crises (1983).^[6] Ele apareceu como artista convidado no segundo álbum do Box of Frogs chamado Strange Land (1986) cantando os vocais principais nas duas canções. Chapman gravou Walking the Cat (1989) e Hybrid and Low Down (1990).

Desde então Chapman lançou onze álbuns de novas gravações ou ao vivo. Seu álbum Hide Go Seek (2009) foi produzido pelo baixista fundador do Family, Jim Cregan, e foi lançado em maio de 2009. Sua aparição no sábado no dia 21 de agosto de 2010 no Rhythm Festival foi descrito como: "O concerto de despedida de Roger Chapman & The Shortlist".^[7]

Discografia

Com o Family

• Music in a Doll's House (1968)
• Family Entertainment (1969)
• A Song For Me (1970)
• Anyway (1970)
• Fearless (1971)
• Old Songs New Songs (1971)
• Bandstand (1972)
• It's Only a Movie (1973)

Com o Streetwalkers

Álbuns

• Streetwalkers - Reprise K 54017 (1974)
• Downtown Flyers - Vertigo 6360 123 (Reino Unido), Mercury LP SRM-1-1060 (EUA)( 1975)
• Red Card - Vertigo 9102 010 (Reino Unido), Mercury SMR-1-1083 (EUA), Repertoire REP 47-WP (CD) (1976)
• Vicious But Fair - Vertigo 9102 012 (Reino Unido), Mercury LP SRM-1-1135 (EUA), (1977)
• Streetwalkers Live - Vertigo 6641-703 (1977)
• Best of Streetwalkers - Vertigo 846-661 (1990)
• BBC Radio One Live - CD Windsong (1995)

Singles

• Roxianna/Crack - Reprise (1974)
• Raingame"/Miller - Vertigo (1975)
• Daddy Rolling Stone/Hole In Your Pocket - Vertigo (1976)
• Chilli Con Carne/But You're Beautiful - Vertigo (1977)

Solo

Álbuns

• Chappo (1979)
• Live in Hamburg (1979)
• Mail Order Magic (1980)
• Hyenas Only Laugh For Fun (1981)
• The Riffburglar Album (Funny Cider Sessions) (1982)
• He Was... She Was... You Was... We Was... (Duplo, Ao vivo) (1982)
• Swag (com o Riffburglars) (1983)
• Mango Crazy (1983)
• The Shadow Knows (1984)
• Zipper (1985)
• Techno Prisoners(1987)
• Live In Berlin (1989)
• Walking The Cat (1989)
• Strong Songs - The Best Of...(1990)
• Hybrid and Lowdown (1990)
• Kick It Back (coletânea inglesa) (1990)
• Under No Obligation (1992)
• King Of The Shouters (1994)
• Kiss My Soul (1996)
• A Turn Unstoned? (1998)
• Anthology 1979-98 (1998)
• In My Own Time (ao vivo) (1999)
• Rollin' & Tumblin' (ao vivo) - Mystic (2001)
• Chappo-The Loft Tapes, Volume 1: Manchester University 10.3.1979 - Mystic (2006 )
• Chappo-The Loft Tapes, Volume 2: Rostock 1983 - Mystic (2006 )
• Chappo-The Loft Tapes, Volume 3: London Dingwalls 15.4.1996 - Mystic(2006)
• Chappo-The Loft Tapes, Volume 4: Live At Unca Po's Hamburg 5.3.1982 - Mystic (2006)
• One More Time For Peace Mystic (2007)
• Hide Go Seek Hypertension Records (2009)

Singles

• "Shadow On The Wall" (1983) Mike Oldfield com Roger Chapman
• "How How How" (1984)

 

MUSCA&SOM ☝

CAPAS DE DISCOS - 1970 No BS - Brownsville Station

 

 C.D U.S.A 2005 - Wounded Bird Records - WOU 1888.

 Contracapa

 Disco.

 Booklet.

Booklet.

CAPAS DE DISCOS - 1970 Gypsy Queen - Priscilla Coolidge

 

 C.D Corea - BIG PINK 282.

 Contracapa

 Interior.

Disco.

 Inserto.

Inserto.

CAPAS DE DISCOS - 1970 Flat Baroque And Berserk - Roy Harper

 

 L.P U.K - Harvest Records - EG 2605851.

 Contracapa

 Interior capa

Etiquetas lados 1 e 2.

DE Under Review Copy (FLAMING JOSEPH)

FLAMING JOSEPH

Flaming Joseph são um trio particante de punk rock nascido em Lisboa corria o ano de 2001, algures numa qualquer cave. Ao estilo do que uma série de bandas norte-americanas como os NoFX, Pennywise, Bad Religion, Sublime, Mad Caddies, Deviates, Sublime ou Rancid praticam, misturavam um punk melódico com ska, produzindo um som recorrente e pouco inovador. Os fundadores do grupo foram Jacob (voz, guitarra), Zé (baixo) e Beja (bateria), a quem se juntou, em 2004, Heitor (baixo), por substituição do anterior baixista. Um ano depois estavam já a trabalhar no seu primeiro registo editado ainda em 2005. Desde essa data têm andado arredados de uma maior exposição, tendo o seu ponto mais alto sido alcançado em 2006 quando um dos seus temas ("Hertz Donut") foi utilizado num anúncio comercial da Yorn do grupo Vodafone.

DISCOGRAFIA

 
BUY NOW LISTEN LATER [CD, Edição de Autor, 2006]

 
SLAVE [7"EP, Infected Records, 2015]

DE Under Review Copy (FLAK)

 

FLAK

Fundador dos Rádio Macau em 1984, Flak tem sido, desde essa data, um dos principais guitarristas na área do pop rock português, apesar de sempre ter estado ligado a projectos paralelos de cariz mais alternativo na exploração de outras sonoridades. Em 1990 criou um grupo chamado A Máquina do Almoço dá Pancadas, dedicado à música experimental e que chegou a editar algumas faixas numa das compilações da El Tatu. Em 1998, numa fase de inactividade do seu principal grupo, decidiu lançar-se em nome próprio, tendo editado um álbum bastante interessante mas que passou completamente despercebido ao público nacional. Finalmente, em 2001, já com os Rádio Macau finados, cria, em parceria com Carlos Morgado, um novo projecto a mover-se na área da electrónica, os Micro Audio Waves. Esta sua mais recente aventura foi muito bem recebida pelos melómanos, tendo recebido boa aceitação no estrangeiro onde John Peel os acarinhou, tendo igualmente actuado numa das edições do festival espanhol Sonar e ganho o Qwartz Electronic Music Awards para o melhor álbum e vídeo clip. Flak tem também um extenso currículo enquanto produtor, tendo trabalhado nesta vertente com artistas muito variados como Jorge Palma, Bunnyranch, Radio Macau, Requiem ou Mau. Compôs ainda bandas sonoras e tocou pontualmente com uma infindável quantidade de nomes da música nacional. Sobre a sua carreira em nome próprio, toda ela datada de 1998, refira-se o facto de ter sido nela que se vislumbra a ligação entre o universo formatado dos Rádio Macau e a vontade do artista em experimentar, o que sempre acabou por fazer nas suas restantes aventuras em parceria com outros músicos. Como referiu inteligentemente Rui Dinís em tempos, "com uma base rock de guitarra, baixo e bateria, todo o disco gira posteriormente em volta da introdução de novos toques nesse novo universo: são novos sons, novos instrumentos, são samplers incluídos, são flautas, violinos e claro, alguns sintetizadores. Uma combinação diferente". Sobre este trabalho é também reter a opinião publicada em 2005 por Rosa dos Sons: "uma jóia neo-psicadélica de guitarras eléctricas e acústicas, violinos, orgão e um ramalhete caleidoscópico de achados sonoros. As melodias e o volume das guitarras combinam perfeitamente na pop luminosa de Sei Onde Me Vou Perder, A Dama do Lago e O Imenso Adeus enquanto em Antonov (com as suas referências narcóticas, muito 60s) e O Relógio Parado os arranjos acústicos conferem um toque pastoral. O atmosférico De Azul em Azul, um prodígio de simplicidade com a voz dolente da XANA tentando contrariar o fluxo inexorável da batida, aponta caminhos já sugeridos em Marca Amarela e mais tarde consolidados em Onde o Tempo Faz a Curva. É o único tema que não é cantado voz de Flak mostra algumas limitações mas até essa fragilidade acaba por se dar bem com o carácter singelo do disco. Um álbum esquecido e que merecia melhor sorte".

DISCOGRAFIA

 
FLAK [CD, BMG, 1998]


IMENSO ADEUS [CD Single, BMG, 1998]

 
SEI QUE NÃO ME VOU PERDER [CD Single, BMG, 1998]

COMPILAÇÕES

 
INSURRECTOS [LP, Área Total, 1991]

 
VOZ & GUITARRA [2xCD, Farol Música, 1997]

 
COSMO [CD Single, BMG, 1998]

 
AO VIVO NA ANTENA 3 [2xCD, Nortesul, 1998]

 
XX ANOS XX BANDAS: XUTOS & PONTAPÉS TRIBUTO [CD, EMI-VC, 1999]

 
AR DE ROCK 20 ANOS DEPOIS [CD, EMI-VC, 2000]

Em 18/08/1981: Wall of Voodoo lança o álbum Dark Continent

Em 18/08/1981: Wall of Voodoo lança o álbum Dark Continent.

Dark Continent é o álbum de estreia da banda de new wave americana Wall of Voodoo. Foi lançado em agosto de 1981 pela gravadora IRS Records. Primeiras versões ao vivo das faixas ("Red Light", "Animal Day", "Back in Flesh" e "Call Box (1-2-3)") apresentadas na compilação The Index Masters. Dark Continent alcançou o número 177 na parada Billboard 200. O álbum foi lançado pela primeira vez em CD pela gravadora A&M Records em 1992. Em 2009, a gravadora australiana Raven Records reeditou Dark Continent e o segundo álbum do Wall of Voodoo, Call of the West, juntos em um CD, apresentando um livreto colorido com encarte de Ian McFarlane. Ambos os álbuns foram remasterizados digitalmente.

Lista de faixas:

Todas as faixas escritas por Wall of Voodoo.

Lado um:

1. "Red Light" – 3:08

2. "Two Minutes Till Lunch" – 2:55

3. "Animal Day" – 3:13

4. "Full of Tension" – 2:14

5. "Me and My Dad" – 3:20

6. "Back in Flesh" – 3:42

Lado dois:

7. "Tse Tse Fly" – 4:46

8. "Call Box (1-2-3)" – 2:32

9. "This Way Out" – 3:56

10. "Good Times" – 2:29

11. "Crack the Bell" – 3:33.

Pessoal Wall of Voodoo:

Stanard Ridgway – vocais, teclados, gaita

Marc Moreland – guitarra

Bruce Moreland – baixo, teclados

Chas Gray – teclados, sintetizadores

Joe Nanini – bateria, percussão.