MUSICA&SOM

domingo, 28 de julho de 2024

The Band - 1987-01-06 - Dallas, TX (Ex Aud)

The Band

1987-01-06

Fast and Cool Club

Dallas TX

01. W.S. Wollcotts Medicine Show

02. See See Ryder

03. Follow The Leader

04. It Makes No Difference

05. Caledonia

06. Mystery Train

07. King Fish

08. Stage Fright

09. In Case We Both Were Wrong

10. Keyboard Jam >

11. Chest Fever

12. The Weight

13. Up On Cripple Creek

14. crowd

15. Willie And The Handjive

16. By The Rivers Of Babylon

O ano de 1986 foi difícil para a The Band, pois no começo, Richard Manuel cometeu suicídio, tendo sofrido por anos de alcoolismo e dependência de drogas. Com apenas 3 dos 5 membros originais - Garth Hudson, Levon Helm e Rick Danko, já que Robbie Robertson permaneceu longe de seus antigos companheiros de banda, buscando sua carreira solo - a The Band poderia ter desistido pela 2ª vez. Em vez disso, o trio decidiu continuar em turnê e faria isso até a morte de Rick Danko em 1999. Esta excelente gravação de público captura a The Band no início do ano seguinte, em Dallas em 6 de janeiro de 1987

Sheryl Crow - 2006-01-07 - Seven Mile Beach, Grand Cayman Island

Sheryl Crow

2006-01-07

Ritz-Carlton Hotel

Seven Mile Beach, Grand Cayman Island

01. If It Makes You Happy

02. Good Is Good

03. The First Cut Is The Deepest

04. My Favorite Mistake

05. Leaving Las Vegas >

06. Strong Enough (inc.)

O Ritz Carlton é uma das redes de hotéis mais luxuosas do mundo, onde o serviço é excepcional e o preço, bem, se você tem que perguntar, então você não pode se dar ao luxo de ficar lá. Mantendo a imagem, a rede não poupou despesas quando abriu um novo hotel na Ilha Grand Cayman - eles tiveram um show de Sheryl Crow como parte das festividades de inauguração. Esta gravação do soundboard captura alguns trechos daquele show, em 7 de janeiro de 2006

Bauhaus "Press the Eject and Give Me the Tape" 1982

Em ocasiões anteriores , fiz The Cramps and Fuzztones, cujas palhaçadas de Halloween se encaixam na descrição. Mas se você quiser ver algo realmente assustador, dê uma olhada no esqueleto de Peter Murphy no clipe abaixo: Ele não é um inofensivo travesso de Halloween, ele parece um psicopata desnutrido e perturbado. O que me lembra do meu primeiro contato com a Bauhaus: no meu primeiro ano na universidade, outro aluno me emprestou alguns de seus LPs como uma introdução ao pós-punk/new wave. Entre eles, se bem me lembro, " From the Lion's Mouth " do The Sound, "Kicking Against the Pricks" do Nick Cave, "Enter The Sisters" do The Sisters Of Mercy e "Press the Eject and Give Me the Tape" do Bauhaus. Ótimas escolhas, todas. Ele me disse que o Bauhaus foi seu primeiro show de rock e que ele se sentiu ao mesmo tempo exultante e assustado pra caramba, um garoto de 15 anos sozinho entre punks e góticos mais velhos e intimidadores, assistindo a essa banda assustadoramente intensa . Eu ri da descrição dele, mas ouvindo esse álbum ao vivo novamente (pela primeira vez depois de 20 anos) eu entendi: Essas podem não ser todas tão boas quanto as versões de estúdio, mas você não pode vencê-las em paixão e intensidade. O som da banda é mais punk e agressivo do que no estúdio, enquanto Murphy busca o efeito teatral máximo, olhando e gritando em vez de tentar cantar corretamente. Só posso imaginar como seria testemunhar essas apresentações pessoalmente. A lista de faixas é forte, compilando suas melhores músicas na época (eles tinham lançado apenas 2 álbuns até então, então não havia muito o que escolher) com algumas raridades como "Rose Garden Funeral Of Sores". Diz "Virgin mary estava cansada/Tão cansada/Cansada de ouvir fofocas/Fofocas e reclamações/Elas vieram da porta ao lado...De todos os tipos de/Prostitutas desleixadas". É um cover de John Cale, mas ninguém diz "prostitutas desleixadas" melhor do que Peter Murphy. É a segunda música do álbum, depois da abertura punk "In the Flat Field" com sua bateria rolante e guitarra estridente. "Dancing" ostenta uma linha de baixo incrível e um saxofone uivante que evoca imagens de uma discoteca tomada por lobisomens - pelo menos para aqueles de nós que estão familiarizados com filmes de lobisomens. " The Man With X-Ray Eyes" é lento e muito teatral. Tenho certeza de que foi ótimo ao vivo, mas no disco não se traduz tão bem. "Bela Lugosi's Dead" é a música que melhor define o Bauhaus (e o gótico): os efeitos assustadores, o baixo ameaçador, os vocais sobrenaturais e aquelas letras... Ela dura 10 minutos sem nunca perder a ferocidade." The Spy In The Cab" e o mais lento " Hollow Hills" também enfatizam o elemento de terror, mas se destacam menos. Então, voltamos à discoteca do lobisomemcom o baixo "Kick In The Eye" e " In Fear Of Fear". " Stigmata Martyr" é outra performance apaixonada de uma canção Bauhaus quintessencial com vocais dramáticos e guitarras buzzsaw. O álbum original terminou com um " Dark Entries" implacavelmente ritmado seguido por algumas palavras para o engenheiro de som: "p ress the eject and give me the tape". A versão em CD continua com 5 faixas extras ao vivo do mesmo período. A gravação é um pouco abaixo da média, mas versões das subestimadas " Terror Couple Kill Colonel" e " Of Lillies And Remains" são bem-vindas. " Double Dare", "In The Flat Field" e " Hair Of The Dog" são um tanto confusas, assim como uma versão de " Waiting For The Man" dos Velvets com Nico nos vocais convidados. Confuso ou não, um dueto como esse merece ser ouvido. Bem, é hora de encerrar e me preparar para assistir a uma maratona de filmes de terror clássicos com minha garota. Deixo vocês com alguns versos de Bela Lugosi :

The bats have left the bell tower
The victims have been bled
Red velvet lines the black box
Bela Lugosi's dead (Undead undead undead)
The virginal brides file past his tomb
Strewn with time's dead flowers
Bereft in deathly bloom
Alone in a darkened room
The count
Bela Lugosi's dead
Undead undead undead

Junoon "Parvaaz" 1999

Junoon (جنون, uma palavra que significa "Paixão" em seu urdu nativo) é uma das bandas de rock mais bem-sucedidas do Paquistão (e do continente asiático em geral), ainda que relativamente desconhecidas para o resto do mundo. Eu os descobri graças a um pequeno livro (na verdade, com mais de 1000 páginas) intitulado Musichound World: The Essential Album Guide . Ele deve estar fora de catálogo agora, assim como desatualizado, já que parou em algum lugar por volta de 1998-99. Eu o comprei de segunda mão em uma feira de livros e gosto de folheá-lo de vez em quando, quando fico entediado com as mesmas velhas histórias do pop ocidental/anglo. De qualquer forma, foi onde li a história do Junoon e decidi procurar um álbum deles. Inicialmente, eles eram compostos pelo guitarrista e compositor principal Salman Ahmad, o vocalista Ali Azmat e o tecladista/baixista Nusrat Hussain. Este último foi substituído pelo americano Brian O'Connell, amigo de Ahmad de sua estada em Nova York durante sua adolescência. A música deles misturava guitarras de rock altas com elementos orientais como o uso de tablas, melodias tradicionais paquistanesas/indianas e a tradição muçulmana do sufismo . Suas letras frequentemente se inspiram na poesia sufi clássica, enquanto seus vocais soam como um cruzamento entre Robert Plant e Nusrat Fateh Ali Khan .
Junoon gradualmente se tornou muito popular e igualmente controverso, por causa de sua posição franca contra a corrupção política, o programa nuclear do Paquistão e a corrida armamentista entre seu país e a Índia. Sua constante insistência ao governo para gastar mais em saúde e educação em vez de armas levou ao exílio temporário de sua música do rádio e da TV, bem como à proibição de apresentações ao vivo no interior do país. "Parvaaz" é seu sexto e provavelmente mais famoso álbum. Foi gravado nos históricos estúdios Abbey Road em Londres e lançado internacionalmente pela EMI Records, com grande aclamação. As letras são baseadas principalmente no trabalho do poeta sufi Bulleh Sah dos séculos XVII e XVIII . A música parece finalmente atingir aquela síntese elusiva do Oriente e Ocidente, terreno e espiritual, rock e tradicional. Análogos ocidentais podem ser encontrados no Led Zeppelin e no Pearl Jam - não por coincidência, já que Eddie Vedder, junto com Jeff Buckley, estudou os maneirismos vocais de Fateh Ali Khan e os incorporou em seu estilo musical. O outro elemento do rock é o trabalho intrincado de guitarra de Ahmad. Ele evita riffs de rock e, em vez disso, foca em produzir solos expressivos que frequentemente me lembram Carlos Santana. Os vocais, melodias e instrumentos de percussão expressam o lado oriental/místico da banda. O álbum abre com o single principal "Bulleya", um poema místico colocado em uma bela melodia de andamento médio com vocais crescentes. "Pyar Bina" e "Sanwal" têm uma vibração new wave que me lembra do início do U2, a última música também caracterizada por uma linha de baixo insistente, bateria tribal e solos de guitarra ao estilo de Santana. "Mitti" e "Ghoom" são algumas baladas com vocais emotivos, principalmente percussão acústica e solos de guitarra elétrica. Elas me lembram dos momentos mais calmos do Pearl Jam. "Sajna" é um rocker de andamento médio blues com um refrão cativante, enquanto "Rondé Naina" e "Ab to Jaag" estão mais próximas de Bollywood. "A leph" é um lamento lento com guitarra Floydiana que fornece o encerramento perfeito do álbum. Só que - pelo menos na minha cópia - é seguido por uma segunda versão mais longa de "Bulleya". Embora eu estivesse hesitante no início, e ainda não convencido após a primeira audição, Junoon me conquistou com " Parvaaz". Altamente recomendado para qualquer um interessado em rock asiático, ou apenas em uma visão menos preconceituosa da parte muçulmana do mundo.

Post-Punk Mix - Volume 4

Continuando o tema dos volumes anteriores, outra coleção de músicas do pico da era pós-punk, 1978-1982. Além disso, como antes, alguns nomes familiares aqui, junto com alguns muito obscuros! Espero que gostem.

01. Glaxo Babies - It's Irrational (4:06)
02. The Boys Next Door - The Voice (3:51)
03. Androids of Mu - Bored Housewifes (2:18)
04. Fire Engines - New Thing in Cartons (2:53)
05. Sad Lovers and Giants - Landslide (2:59)
06. Siouxsie and the Banshees - Overground (3:06)
07. The Lines - Background (4:53)
08. Phew - Dream (3:15)
09. The Prefects - Bristol Road Leads to Dachau (10:03)
10. The Chameleons - Here Today (3:54)
11. Come On - Don't Walk on the Kitchen Floor (3:39)
12. Family Fodder - Savoir Faire (3:14)
13. Diagram Brothers - Discordo (3:29)
14. Bauhaus - A God in an Alcove (4:07)
15. The Red Crayola - Uh, Knowledge Dance (2:55)
16. Bush Tetras - Things That Go Boom in the Night (4:24)
17. The Passage - Mr. Terror, Chief of Police (3:20)
18. The Homosexuals - False Sentiments (2:52)
19. Middle Class - A Skeleton at the Feast (4:17)
20. The Cravats - You're Driving Me (4:44)

FLAC
mp3

Best of 2015 mix

01. Jacco Gardner - Make Me See (1:37)
02. Pika - Ryu no Sumika (8:34)
03. Les Big Byrd - I Woke Up in a Dream (5:00)
04. The Fall - First One Today (2:45)
05. Pigs - Mope (2:59)
06. Dungen - Sisten Gästen (2:40)
07. Hills - Milarepa (3:01)
08. Robert Forster - Learn to Burn (4:35)
09. DRINKS - Cannon Mouth (3:51)
10. Brainticket - Singularity (5:02)
11. The Backhomes - Solid Gold (2:58)
12. Six Organs of Admittance - Maximum Hexadic (2:21)
13. The Owl Service - Samhain (2:55)
14. Moon Duo - Thieves (3:34)
15. Spectres - Family (3:55)
16. The Chills - Warm Waveform (4:10)
17. Gurun Gurun - Atarashii Hi (4:09)
18. Novella - Two Ships (2:47)
19. Fuzz - Pipe (3:20)
20. My Sleeping Karma - Vayu (5:55)

FLAC: Part 1 Part 2
mp3: Here!