Pink Floyd: os 5 álbuns e também 5 outros bateristas prediletos de Nick Mason

 

Nick Mason, co-fundador e baterista da banda de rock progressivo Pink Floyd, revelou os cinco melhores álbuns de sua escolha durante uma entrevista ao Classic Albums Sundays. Mason, que é uma fonte de inspiração para muitos artistas, incluindo seus contemporâneos, provou suas capacidades como um escritor hábil em várias ocasiões. Faixas memoráveis do Floyd como 'Time', 'One of These Days', 'Echoes' e 'Careful with that Axe, Eugene' foram co-escritas por Mason.

Crescendo em um lar cultural, filmes e música eram parte integrante de sua vida cotidiana. As artes cênicas eram sua vocação natural e, assim que entrou na universidade, Mason formou uma banda chamada Stigma 6, um antecedente do Pink Floyd, com Richard Wright, Bob Klose e Roger Waters em 1964.

Embora Mason tenha apoiado sinceramente o Pink Floyd até o fim, ele nunca os levou muito a sério. Durante uma entrevista ao Telegraph, ele disse: “Ainda não entendo muito bem como chegamos a esse ponto de experimentação tão livre. Pensávamos em nós mesmos como uma banda de R&B, tocando hits. Foi apenas um pouco de diversão. Estávamos cambaleando. E queríamos ser um grupo pop.”

A forte influência do R&B, do jazz e das big bands pode ser notada na música de Mason e na escolha dos instrumentos. Ele usou bateria acústica simples e dupla, rototoms, percussão afinada e bateria eletrônica. É natural, então, que um álbum do trompetista de jazz americano Miles Davis chegue à lista dos cinco melhores de Mason. O álbum em questão aqui é "Jack Johnson", que segundo Mason, é “provavelmente o maior álbum de groove de todos os tempos…” com alguns músicos supertalentosos.

A lista de Mason contém mais alguns álbuns pertencentes ao gênero jazz. O vinil de 1959, "Thelonious Monk Orchestra at Town Hall" é um deles, sendo o outro "Halcyon Days" de Bruce Hornsby. Mason confessou a influência desses dois mestres pianistas sobre ele, declarando o piano de Thelonious Monk tocando “uma lição de tempo e percussão, assim como a música”.

Veja a lista completa logo abaixo.

Bob Dylan- The Freewheelin’ Bob Dylan

Jimi Hendrix- Axis: Bold As Love

Thelonious Monk- The Thelonious Monk Orchestra at Town Hall

Miles Davis – Jack Johnson

Bruce Hornby and The Rage– Halcyon Days.

Jimi Hendrix e Bob Dylan dão uma variedade de gêneros na lista. O álbum de Dylan contem onze canções brilhantemente escritas, incluindo 'Blowin' in the Wind' e 'a Hard Rain's Gonna Fall'. Acho que todos concordamos com Mason quando ele diz que Dylan “ainda é o maior compositor da história do rock”. Por outro lado, o álbum psicodélico e pop-rock de Hendrix está próximo de Mason, pois apresentava seu baterista favorito Mitch Mitchell.

Os cinco bateristas favoritos de Nick Mason:

Nick Mason foi um baterista único no mundo do rock britânico dos anos 1970. À medida que a música progressiva se tornou mais espacial e elaborada, o mesmo aconteceu com os floreios instrumentais e o foco na técnica. Mestres do prog como Bill Bruford, Carl Palmer e até Phil Collins estavam fazendo mudanças de métrica e ritmo altamente complicadas, mas Mason geralmente se contentava em manter seus próprios padrões simples.

Sua abordagem organizada da bateria foi um fator importante para o Pink Floyd ficar cabeça e ombros acima do resto do pacote de rock progressivo em termos de popularidade e acessibilidade. Não importa quão longos ou densos seus arranjos se tornassem, Mason era a âncora que mantinha tudo no lugar. Quando seus companheiros de banda exploravam, Mason mantinha o navio em linha reta.

Pode soar como um trabalho ingrato, mas Mason parecia gostar de sua posição, não querendo assumir a grande aclamação e notoriedade que alguns de seus colegas bateristas fizeram. É por isso que é um pouco estranho que, quando Mason se sentou com o Music Radar em 2010, o lendário homem do bastão citou alguns dos bateristas mais chamativos de sua época como principais inspirações em seu próprio estilo de bateria.

Aqui estão os cinco bateristas que Mason fez referência especificamente ao falar sobre os jogadores que influenciaram seu próprio estilo.

Ginger Baker

Há histórias que circulam sobre bandas que visitaram a Escola Politécnica que os membros do Pink Floyd frequentaram em meados da década de 1960. Uma dessas bandas era o Cream, com o baterista Ginger Baker causando uma grande impressão em Mason.

“A maioria dos meus ícones são as pessoas que eram meus heróis quando eu estava começando. Eu não estaria aqui hoje se não fosse por Ginger Baker. Quando a cortina se abriu na Regent Street Polytechnic em 1966, e lá estavam Ginger, Eric e Jack, pensei, é isso que eu gostaria de ser, e foi isso.”

Mitch Mitchell

Outro ato crítico que inspirou Mason a fazer da música uma preocupação em tempo integral foi a Jimi Hendrix Experience, que também visitou a faculdade politécnica de Mason em meados da década de 1960. Como Hendrix foi uma influência significativa, não é de surpreender que Mason tenha se envolvido com o estilo de Mitch Mitchell, influenciado pelo jazz.

“Em termos de estilo e bateristas de rock que eu gosto, foi Mitch Mitchell. Seja por trás da batida ou não, é tão preguiçoso, mas funcionou perfeitamente com Jimi e aquela coisa um pouco jazzística. Não há mais ninguém como ele.”

Keith Moon

Mason não detalha seu amor por Keith Moon, do The Who, mas Moon era uma figura impossível de ignorar em meados dos anos 1960, quando Mason estava levando a música a sério. Maníaco, extravagante e mais barulhento do que qualquer um que veio antes dele, Moon fez da bateria de rock um esporte e uma forma de arte.

Talvez mais do que seu estilo de jogo real, é fácil ver a configuração e a abordagem de Moon penetrar no estilo de Mason. Por um lado, há os bumbos duplos e vários tons que tanto Moon quanto Mason gostavam. Há também os preenchimentos que seguem as melodias vocais, uma técnica que Moon foi pioneira, e Mason certamente pegou.

John Bonham

Mason menciona que o baterista do Led Zeppelin, John Bonham, entrou em cena logo após seus dias mais impressionáveis: o Pink Floyd já havia lançado dois álbuns quando o primeiro álbum do Zeppelin foi lançado, mas ainda havia espaço para Mason se entusiasmar com Bonham.

De todos os bateristas nesta lista, Bonham e Mason parecem ter um amor compartilhado pelo groove – enquanto os outros bateristas aqui não podiam deixar de adicionar floreios ao seu trabalho, Bonham e Mason podiam permanecer consistentes e simples quando quisessem. Claro, Bonham tinha uma propensão para o talento, mas o mestre rítmico firme é provavelmente o que se conectou com Mason.

Chico Hamilton

Um pouco de escolha de campo esquerdo, é importante lembrar que Mason cresceu um fã de jazz em primeiro lugar. Enquanto os estilos de swing mais movimentados não estão exatamente em sua casa do leme, os estilos experimentais de Chico Hamilton certamente estavam.

Mason afirmou que “amo todos os bateristas do be-bop também. Pessoas como Chico Hamilton.” De fato, como um homem do jazz que empregou um violoncelo como instrumento principal, Hamilton transcendeu os gêneros tradicionais do jazz da mesma forma que o Pink Floyd muitas vezes se recusou a ser classificado em um estilo distinto.