ALBUM DE ROCK PROGRESSIVO

Cast - Power And Outcome (2017)

 

É um prazer peculiar apresentar uma já lendária banda mexicana. Para o bem do teimoso blog, oportunamente, o Elenco Mexicano já foi introduzido nas fileiras do blog (um grupo que tem que estar em destaque em qualquer bom blog que seja citado). Talvez não haja muito o que acrescentar então, não se engane em seus gostos com Cast, muito menos com essa enorme obra que pinta para figurar entre os cinco primeiros melhores trabalhos do farto catálogo do grupo. E um dos melhores álbuns prog lançados naquele ano de 2017. Um trabalho mais que impressionante, uma obra prima! e com algumas surpresas que contarei a seguir. Nem pense em deixar seus ouvidos indiferentes, gente teimosa.

Artista:  Elenco

Álbum:  Power And Outcome
Ano:  2017
Gênero:  Symphonic Progressive Rock
Duração: 70:42
Nacionalidade:  México

Quando gosto disso como fã de Rock Progressivo, tem sempre a possibilidade de me surpreender de várias formas, levando-me pelas diferentes nacionalidades e pelos vastos estilos que este género vos pode oferecer. Estou muito contente pelo facto de me surpreender cada vez mais no final de cada uma das sessões que ofereço a este álbum, já o disse antes no blog: estas obras que são feitas para descobrir e ir quebrando para baixo há uma alegria emocional e intelectual em mim que se transforma em uma energia positiva e redentora. Outra grande surpresa pessoal é o fato de que o que busco musicalmente em outras bandas estrangeiras, seja por indicação ou atração, encontrei na minha própria casa, no meu país. Neste álbum do Cast.

Embaixadores não apenas do festival Baja Prog que acontecia ano após ano no noroeste da Baja California, mas também embaixadores do rock progressivo mexicano para o mundo e embaixadores de um estilo muito pessoal, elaborado, virtuoso, versátil, extraordinário e expansivo. Não vou medir minhas palavras em que neste trabalho a possibilidade de fazer um rock progressivo moderno é medida, perfeitamente produzida e executada com maestria com os condimentos de algumas influências bem assimiladas que se expressam e se fundem por sua vez, em um clássico e retrô som da música do Cast. 

Eu também já tive um grande número de álbuns ouvidos e editados no ano e não encontro comparação com a forma como o Cast produz e executa. Seu estilo aqui me lembra a versatilidade dos grupos italianos de prog, mas carregado de uma forma fresca e com o estilo superlativo de Cast. O grupo tem uma ideia perfeita de onde querem que sua música chegue e a traduzem em um álbum com um ótimo conceito e ótimas ideias.

                 Abrimos com o poder de Rules Of The Desert!

CAST, que já foi convidado para dar shows em países como Inglaterra, Finlândia, Espanha, Chile, Argentina, Brasil, Costa Rica, Canadá e Estados Unidos, também se apresentou ao vivo na Itália, Holanda, Bélgica, Alemanha, Panamá, França e claro, México. Bem, em todos os cenários importantes eles tiveram um ato de presença. Uma das virtudes do Cast tem sido a sua capacidade de renovação, não só musicalmente, mas também o facto de ter sabido rodear-se de bons músicos, o que por sua vez tem possibilitado um importante contributo cultural para o seu som. É o caso do grande violinista italiano Roberto Izzo, integrante do grupo Gnu Quartet e que também tocou no "Concerto Grosso" dos New Trolls. Mencionando igualmente Claudio Cordero, de nacionalidade chilena, músico virtuoso e exímio que dá ao som do Cast a dinâmica e o virtuosismo de que necessitam. O álbum marca ainda a chegada do baixista Carlos Humarán no lugar de Flavio Miranda e o lugar perpétuo na bateria ainda é ocupado por Antonio Bringas. A esses personagens se soma a formação clássica do grupo, comandada por Lupita Acuña, seu filho Bobby Vidales, e Alfonzo Vidales, indiscutível líder e fundador do grupo, como principal responsável pelo fantástico trabalho. 

E repassando o conteúdo do álbum, temos um full lenght com dez canções incrivelmente montadas, repletas de grandes e sofisticadas passagens instrumentais e virtuosismo individual. O álbum é inaugurado pela esplêndida potência de RULES OF THE DESERT, a música mais longa do repertório e 11:34 minutos de espetacular rock progressivo, condensando em todo o seu volume as características mais inerentes do que o grupo nos trará em grandes e médias. compassos ao longo de todo o álbum. O tema, claramente dividido em três segmentos, o primeiro deles gravado nos primeiros 4 minutos com uma introdução decente a lembrar os míticos Solaris mas com sonoridades vocais estranhas e evoluiu para um progressivo bem instrumentado entre secções de cordas e solos de guitarra adicionados . ,

A seção intermediária de cerca de três minutos é a mais espetacular que podemos desfrutar de todo o álbum, levado a campos de grande versatilidade e virtuosismo com uma base de teclado entre o orquestral e o teatral de Alfonzo Vidales, os solos de guitarra pródigos de Claudio Cordero. a natural placidez e o virtuosismo do violino de Roberto Izzo que triangulam para uma luta devastadora. A bateria que assume seu papel de conciliadora indica que no final ninguém ganha senão apenas o ouvinte expectante já desses momentos paralisados ​​por semelhantes conflitos celestes que dos grandes grupos italianos como Semiramis, tenho ouvido poucas manifestações de grande versatilidade e técnica conforme manifestada nesta seção Elenco. Parece que se passaram apenas quatro minutos da música quando entra em ação sua terceira e última seção, servindo como uma recapitulação das duas primeiras seções e com uma exibição contínua de cada instrumento para determinar o que nos espera na próxima hora de O álbum. A forma se destaca a partir do minuto 10 quando acreditamos que o grupo está perto de encerrar a música mas inesperadamente Roberto nos dá um épico e técnico solo de violino da forma mais cativante e com a exaltação já pelo teto do aqui escrito. Que este brilho do violino sirva também de prefácio ao que ele nos dará incessantemente de mãos cheias, ao longo do disco.

A música, que nos vai dar alguns respiros ao longo do álbum, já nos tem fisgado pelo homónimo POWER AND OUTCOME e encontramos pela primeira vez o cantor Bobby Vidales como protagonista de um grande formato de voz melodiosa e vigorosa e dimensionamento de Lupita Acuña o ambiente criado entre fundos progressivos de um piano cristalino e atmosferas de teclados sinfônicos durante seu corpo de 7:24 minutos de altura. A meio do tema acrescenta-se um abismal solo de guitarra e as doces melodias do violino e teclados que acabam por consagrar o tema, entre o tenso, o majestoso e o sensual do ambiente, encaminham-se para o final envolvente e resplandecente que dá o sintetizador. Um belo tema.

A banda que discretamente baixou sua intensidade desde seu poderoso início, não sucumbiu em qualidade, mas sim em beleza que se traduz na bela balada DETALHES (A) CIRCLE SPINS dividida em duas partes. A primeira parte, enquadrada, antes de mais nada: por um Bobby Vidales desembrulhado que demonstra bem como sabe transitar entre o mais harmonioso e o mais áspero da sua voz quando o momento musical o exige. O segundo termo do tema: é marcado pela sutileza dos arranjos do violino à harmonia dos teclados que ao longo de seu corpo de 5:45 minutos confere, a meu gosto, um sentido barroco e belo ao tema comovente.

E quando parece que nos acolhemos mais naquele círculo harmonioso, e sem, novamente, qualquer fôlego, o caráter temperamental e poderoso da banda se renova em DETAILS (B) STAR AGAIN, como um grande instrumental que inevitavelmente me faz pensar em trata-se de uma versão mais perfeita e sinfônica do Luna Park do lendário Semiramis por ter uma introdução muito versátil e desenvolvida com muito trabalho mais uma vez pelo grande Roberto Izzo, demonstrando que sabe levar seu violino diabólico a grandes alturas. Parece que o grande Keith Emerson deixou de lado o teclado Hammond e agora se voltou para o violino, mas o mérito também está no diálogo perfeito com os teclados de Vidales. O feitiço desta introdução também servirá mais tarde como a coda para capitular o tema, mas não sem mencionar seu alimentado motivo central entre altos gritos de requintos, além de requintados solos de violino que se unem em um momento transbordante à excelente execução dos teclados. Fascina-me o caminho já entrado nos últimos minutos, quando o tema parece ter estagnado no seu próprio delírio musical mas no seu momento mais progressivo, retoma-se a versatilidade da intro enfeitiçada e fecha-se assim mais um grande capítulo musical do tema . Mais do que um tema incrível, é uma escola de genialidade do Cast baseada em "A cidade que capturou o sol". quando o tema parece ter estagnado no seu próprio delírio musical mas no seu momento mais progressivo, retoma-se a versatilidade da introdução enfeitiçada e fecha-se assim mais um grande capítulo musical do tema. Mais do que um tema incrível, é uma escola de genialidade do Cast baseada em "A cidade que capturou o sol". quando o tema parece ter estagnado no seu próprio delírio musical mas no seu momento mais progressivo, retoma-se a versatilidade da introdução enfeitiçada e fecha-se assim mais um grande capítulo musical do tema. Mais do que um tema incrível, é uma escola de genialidade do Cast baseada em "A cidade que capturou o sol".

A magia que emana dos dedos de Vidales está presente desde o início de THRU' A STAINED GLASS e dá lugar a outra performance vocal desembrulhada de seu filho Bobby Vidales que exala liberdade e personalidade; os coros de sua mãe, Lupita Acuña, vão passar despercebidos, mas combinam muito bem com a música. Sempre acompanhado por um grande fundo de cordas e as batidas de percussão que fazem um bom dueto nesta música e que cada vez gosto mais; se fosse preciso uma comparação para ter uma ideia, durante todo o álbum, para mim eles estariam no nível do outro italiano chamado Giorgio Gardino do lendário grupo Locanda Delle Fate e de seu álbum FORSE LE LUCCIOLE NON SI AMANO PIÙ. E acredite, isso diz muito.

Este último tema é conceitualmente unido ao final com ILUSIONS AND TRIBULATIONS, e uma seção de piano e requinto serve de ponte para iniciar outra maravilhosa introdução instrumental. As melodias entusiásticas do violino melódico e as fascinantes peças de piano clássico juntam-se à festa, e continuo à procura de mais pretextos, mas desde antes desta canção, aquele som de piano continua a lembrar-me a mítica Locanda Delle Fate, agora na sua bela obra de Michele Conta no piano. Continuamos, porque as harmonias graciosas são seguidas por intervenções mais abundantes de solos de guitarra e a pomposidade bem recebida por vários outros sintetizadores para dar aquela espetacularidade extra ao glorioso tema. Já entrou na barreira dos 5 minutos, esta longa passagem instrumental entra na sua segunda secção incluindo mais uma vez elegantes partes de piano e cordas, mas quando entram as partes vocais, recria-se uma atmosfera ainda mais elegante de matiz medieval... precisamente de Ilusões e Tribulações como diz na sua interpretação. Seu último minuto flui naturalmente em um instrumental conceitual curto para o próximo ponto gritante: uma abertura clímax e denso serviço introdutório THE GATHERING de curta duração. O incontestável virtuosismo de Roberto Izzo volta sangrando seu instrumento e a consagração do porque é um maravilhoso violinista. Dói pessoalmente que a introdução só tenha chegado ao limite de um minuto porque a seção é uma das minhas partes favoritas do álbum. Novamente uma mão demoníaca toca esta seção. Porém,

Mas as surpresas que não acabam até que isso acabe, se transformam em uma doce visita da suíte subliminar O Acendedor de Lampiões dos cubanos Anima Mundi às salas de Poder e Resultado quando a abismal e mágica CONQUISTA começa. A visita que olha para o celestial, torna-se uma das mais belas comunhões entre violino e violão do álbum. Um tema mais do que adorável: cativante e elevado. Um dos meus favoritos pelas boas lembranças do Anima Mundi, mas com toda a personalidade que só o Cast lhe dá.

A música mais curta do álbum, FULL CIRCLE, eu diria bem curta, dado o conceito de tema de passagens instrumentais naturalmente longas na maior parte do álbum, é ambientada em uma mini música vocal acompanhada de piano e violino, dando uma respiração e sensação agradáveis e chegar ao momento da despedida (e de que forma) quando se proclama o último brilho: DIALECT FOR THE XXI CENTURY entre ritmos festivos e jubilosos com tambores e secções de cordas. Como se fosse uma festiva e emotiva procissão dançante (ouve-se um apito no minuto 1:26, grande acto!) a par da crescente emoção, os desenvolvimentos das teclas juntam-se à festa para levar a exibições cada vez mais indomáveis. instrumento, juntamente com a música final da descendência dos Vidales.

Uma obra de arte obrigatória desde a sua edição, figurando como uma das melhores obras do Elenco, e do progressivo mundial. Pessoalmente, de quem narrou aqui, é sem dúvida o melhor que ouvi até agora neste ano. A partir de agora tenho em mente dar-lhe os meus votos como disco de rock progressivo do ano!! O ano vai ditar minha sentença, mas embora muitas coisas possam mudar, o que não muda é que estamos diante de uma obra-prima do gênero e da música!

Prog mexicano de primeiro nível feito para o mundo, realmente vai te surpreender, basta dedicar várias sessões a ele para seu total entendimento e com certeza seu resultado vai se assemelhar ao meu.

                A faixa-título do álbum! Que delícia!

E para terminar, deixo-vos duas entrevistas recentes muito interessantes com alguns membros do Cast para conhecerem melhor este trabalho. Este primeiro feito pela Prog Sphere:

A banda mexicana de rock progressivo sinfônico Cast existe há 40 anos, e seu lançamento mais recente, 'Power and Outcome', é o 19º álbum de estúdio do grupo. Os irmãos Alfonso e Rene Vidales falaram para o Prog Sphere sobre quanto tempo levou para criar o novo álbum, mas também falaram conosco sobre influências, tecnologia e planos futuros.

DEFINA A MISSÃO DO ELENCO:

- Alfonso Vidales: Acho que a missão da nossa banda é fornecer música do jeito que nos sentimos como compositores, arranjadores, intérpretes, letristas e fazer o nosso melhor para uma ótima apresentação no estúdio ou no palco.

FALE COMIGO SOBRE O PROCESSO CRIATIVO QUE LEVOU A FORÇA E O RESULTADO DO SEU ÁLBUM RECENTEMENTE LANÇADO E OS TEMAS QUE CAPTA:

- Alfonso Vidales: Power and Outcome é o 19º álbum de estúdio da banda e captura nossa essência em uma mistura de faixas que eu realmente tento incluir em cada álbum. Como um compositor que coloca novos elementos na forma que realmente se assemelha a uma longa canção, isso cativa o interesse de nossos antigos e novos fãs. A maior parte da música foi feita durante o ano de 2016 e quatro faixas fizeram parte do material que transitou de 2007.

QUAL É A MENSAGEM QUE VOCÊ ESTÁ TENTANDO DAR COM PODER E RESULTADO?

- Rene Vidales: Existem várias músicas em Power and Result cujas letras foram inspiradas para combater movimentos destinados a tirar direitos de pessoas que já estão em desvantagem, bem como movimentos para tirar direitos de pessoas que não conhecem seus direitos estão em perigo e como o resultado pode afetá-los. No atual ambiente político, é muito importante capacitar as pessoas em virtude do conhecimento, porém, “ter o conhecimento não significa garantir o de Poder e Resultado”. Por outro lado, a letra de "Através de um vitral..." dá uma olhada por uma janela para nos mostrar um gênio incompreendido que viveu apenas para ver apenas uma das três fachadas concluídas de sua obra-prima "Sagrada Família". ,

COMO DOCUMENTAR A MÚSICA ENQUANTO COMEÇA A FORMULAR?

- Alfonso Vidales: Basicamente surge como inspiração e improvisação e gosto de mergulhar em diferentes atmosferas da música clássica que está realmente em minhas veias e adaptá-la ao Cast. Passar momentos ou mais com o piano realmente me dá a oportunidade de criar. O que realmente é minha principal contribuição.

O FLUXO É DINÂMICO DAS PEÇAS CUIDADOSAMENTE ARQUITETADAS?

-Não existe uma ordem específica em que a música ou instrumental vai estar no álbum, mas o conceito realmente se transforma quando gravamos a maior parte da música e focamos nas letras que são arranjadas para encaixar nos elementos que desenvolvemos. .

DESCREVA O MÉTODO DE GRAVAÇÃO DO ÁLBUM:

- Alfonso Vidales: Cada álbum do Cast se torna um desafio para irmos a outro nível. Gravamos por meses mantendo todos os aspectos cuidadosamente verificados. Sempre estamos em busca de novos públicos, novos ouvintes e novos seguidores.

QUANTO TEMPO A POWER AND OUTCOME ESTAVA EM CONSTRUÇÃO?

- Alfonso Vidales: A gravação foi muito tranquila, a maior parte do álbum foi feita no estúdio Mexicali, e algumas gravações foram feitas em minha casa. Sempre há amizade e risadas quando nos encontramos, o que realmente se torna essencial para manter uma unidade mais forte.

QUAIS BANDAS OU ARTISTAS INFLUENCIARAM SEU TRABALHO EM SEU LANÇAMENTO?

- Alfonso Vidales: Acho que Jethro Tull, Genesis (os primeiros, claro), Procol Harum (especialmente o álbum Live with the Edmonton Symphony Orchestra), Kayak (os álbuns conceituais), Manfred Mann, são alguns dos elementos essenciais da minha lista

QUAL A SUA OPINIÃO SOBRE TECNOLOGIA NA MÚSICA?

- Alfonso Vidales: Pessoalmente, a tecnologia está se adaptando gradativamente à música do Cast e estamos aprendendo cada vez mais sobre as possibilidades de incluir muito mais. Claro que a tecnologia está crescendo a cada dia e muitos passos à nossa frente. Mas para mim, não uso sequências em nossas gravações ou shows.

VOCÊ VÊ SUA MÚSICA COMO UM PROPÓSITO ALÉM DA MÚSICA?

- Alfonso Vidales: A música sempre faz bons amigos e é uma ponte para contribuir para um mundo melhor. Quando o Baja Prog estava vivo, éramos as nações unidas do rock progressivo e todos que compareceram se sentiram da mesma forma porque tínhamos representantes de muitos países.

QUAIS SÃO SEUS PLANOS PARA O FUTURO?

- Alfonso Vidales: Meu plano é continuar compondo para o Cast por muitos anos e fazendo o melhor que pudermos. Para este ano há muitos concertos. Alguns deles serão com orquestra, o que é um novo conceito para a banda. O lançamento sinfônico do Blu-ray será lançado muito em breve. 

                   Conquista, com um 'visitante' inesperado!

Muito interessante ouvir os membros do elenco, suas opiniões e comentários sobre este show do álbum. Vamos com mais uma entrevista recente, agora pela Progstone e concluiu:

Alfonso Vidales, da banda mexicana de rock progressivo, falou com a Progstone sobre o novo álbum da banda, Power And Outcome:

O QUE FEZ VOCÊ ESCOLHER O NOME DO ELENCO?

- O nome Elenco simboliza os principais atores que interpretam uma peça, ou seja, ele está representando o esquete em sua rotina diária.

COMO VOCÊ GERALMENTE DESCREVE SUA MÚSICA?

- Acho que a música do Cast é principalmente rock sinfônico com raízes e elementos da música clássica, barroca, medieval e algumas inserções de improvisação...

COMO FOI SEU PROCESSO DE ESCRITA?

- A escrita é interessante porque às vezes eu faço a música primeiro e coloco os elementos básicos nela, como fazer a seção de piano e depois bateria e baixo quando necessário. As letras são incorporadas após alguns cortes que faço para caber. Eu também escrevo as letras, mas nos discos mais recentes prefiro a colaboração com meu irmão René.

QUEM OU QUAL É A SUA INSPIRAÇÃO, SE HOUVER?

- Minha inspiração é a música clássica. Meus pais se tornaram meus professores porque ambos têm formação clássica e gosto de compor nessa ordem de ideias, que é muito adaptável ao Rock Progressivo.

O QUE FAZ A DIFERENÇA DO PODER E DO RESULTADO?

- Acho que o que faz a diferença é que dou mais ênfase a cada detalhe durante a composição, gravação e mixagem. É claro que o processo de composição e composição, assim como a performance, agregam valor a tudo e a todos os músicos da banda.

O QUE OS AMANTES DE MÚSICA EXPECTATIVAS PODEM ESPERAR DO PODER E DO RESULTADO?

- Nossos novos e antigos fãs devem esperar uma grande presença e produção do Cast com este lançamento que confere à banda uma boa imagem e som que está presente na formação que a desenvolve. 

QUE TIPO DE EMOÇÕES VOCÊ GOSTARIA QUE SEUS PÚBLICOS SENTESSEM AO OUVIR SUA MÚSICA?

- Especialmente em concerto, estou convencido de que o nosso trabalho é uma grande avalanche de música que os amantes do progressivo realmente procuram ver e ouvir, que os introduzirá num grande túnel de atmosferas. Esse é um momento especial para estar em um show do Cast.

O QUE VOCÊ GOSTA MAIS, DA VIDA NO ESTÚDIO OU EM TOUR?

- Gosto de compor músicas e fazer turnês ajuda muito a continuar a união da banda que mantém nossa chama viva e a criação de novas músicas. A escrita também ocorre enquanto estamos em turnê.

Não diga mais Cabezonas/nes, para ouvir esta maravilha musical, imperdível para qualquer amante de música que mencionei!

 

Track List:
1. Rules Of The Desert
2. Power And Outcome
3. Details (A) Circle Spins
4. Details (B) Start Again
5. Thru' A Stained Gladys
6. Illusions And Tribulations
7. The Gathering
8. Conquest
9 . Full Circle
10. Dialecto Para El Siglo XXI

Alinhamento:

Alfonzo Vidales: Teclados
Bobby Vidales: Vocais
Lupita Acuña: Coros
Roberto Izzo: Violino
Claudio Cordero: Guitarra
Carlos Humaran: Baixo
Antonio Bringas: Bateria