Sem dúvida, 2007 é um marco na história do Accordo dei Contrari . O álbum de estreia "Kinesis", gravado por italianos, tornou-se o melhor disco progressivo da época para a maioria dos observadores de rock europeus. E o próprio grupo foi reconhecido como a principal descoberta do ano. Mas antes de se estabelecer como um quarteto, o time de Bolonha teve que suportar muitos golpes dolorosos do destino. Assim, a separação do violinista Vladimiro Cantaluppi um mês antes do início das gravações quase enterrou toda a ideia, pois a grande maioria das peças foi composta de olho nas cordas. Felizmente, os caras foram socorridos pelo grande amigo Fabio Berti , mas deviam estar bem nervosos. Com o nome do time, aliás, também não foi fácil. De acordo com o principal compositorAdC Giovanni Parmegiani (teclados), o sinal que acabou por se firmar revelou-se um sucesso a vários níveis. A frase "Unidade dos opostos" (é assim que se traduz para o russo Accordo dei Contrari ) não apenas indica a diferença de gostos e preferências dos músicos do conjunto, mas também é a chave para entender sua culinária criativa. "É interessante que nossa música seja realmente uma espécie de acordo harmônico entre modos e estilos completamente diferentes, às vezes contraditórios." No entanto, para um ouvinte atento, explicações desnecessárias são desnecessárias. Basta conhecer o primogênito AdC , e um inventivo mosaico sonoro se alinhará à sua frente em pleno crescimento.O número de abertura "Lester" iguala os direitos dos dentes afiados da vanguarda, a uniformidade melódica da pós-arte; e quando o caprichoso saxofone do membro convidado Giorgio Trefiletti se encaixa contra o fundo dos riffs de guitarra de Marco Marzo , leves nuvens de jazz varrem a paisagem sonora. No futuro, eles engrossam astuciosamente, e então uma fusão de grande calibre de natureza muito agressiva invade a vanguarda. O final, no entanto, é entusiasticamente importante para a desgraça. No épico "Meghiste Kinesis" amante de Beethoven , Shostakovich e BartokGiovanni, através de ataques de piano, compete em fúria com a seção elétrica. O papel condicional do árbitro é dado ao violinista Berti, que não sobe no alvoroço desnecessariamente. Por outro lado, a interação da estética de câmara com um jogo virtuoso de jazz-rock dá origem a um vulcão em forma de paixões que inspira um mero mortal com reverência sagrada diante da fúria dos elementos que enlouqueceram a sério. O extrato sonoro selvagem "ScalaQuadro" é uma sobreposição de jogo das técnicas adotadas pelos suecos Tonbruket, com chips característicos de 'Canterbury' e partes de teclado de derivação de um tipo de prog sinfônico. Mas a sequência de acordes de piano desaparecendo no final é acadêmica no bom sentido. Sinais de chamada espinhosos de guitarras, rolos de órgão, ligadura exuberante de cordas, melancolia sonhadora de piano elétrico, caos esquizofrênico interrompido por episódios polifônicos pathos-bravura - "Gondwana" como é. O misterioso artefato de fusão "Anexelenkton" intercalado com motivos renascentistas e um senso de confusão universal é indistinto na trama, portanto, permite qualquer interpretação. O programa termina com o prato de originalidade eclética "OM", preparado por chefes masoquistas que desafiam quaisquer regras culinárias - de acordo com o princípio da miscelânea; O presente perfeito para os gourmets perspicazes.
Resumindo: um ato artístico temerário, submetido à lógica do paradoxo e pensado para o público mais exigente. O lançamento mais poderoso, eu recomendo.
Sem comentários:
Enviar um comentário