1966 foi um ano difícil para os Beatles . Cansado de fazer turnês e gritar com os fãs, o quarteto se concentrou cada vez mais no trabalho de estúdio, tentando encontrar novas formas de expressar sons e ideias.
Foi assim que no dia 3 de abril daquele ano, e num total de 220 horas, o grupo foi dando forma ao que seria considerado por muitos o seu melhor álbum: Revolver .
A experimentação em estúdio foi levada a novos níveis, graças à inclusão de Geoff Emerick como engenheiro de gravação e ao desejo do grupo de explorar novos sons. Assim podemos encontrar novas técnicas de gravação e efeitos desde a posição dos microfones no quarteto de cordas em Eleanor Rigby , na bateria de Ringo em Tomorrow Never Knows , na utilização do amplificador Vox UL730 para as guitarras (que nunca havia sido tocado antes com tanto corpo), alto-falantes convertidos em microfones para o baixo de Paul , o uso do alto-falante Leslie para a voz de John em Tomorrow Never Knows , além do uso do Automatic Double Tracking (ADT), que permitiu o som de as vozes para serem duplicadas sem necessidade tiveram que ser regravadas (como era habitual até então), e as fitas sonoras tocadas ao contrário.
«Este é o primeiro álbum com música ao contrário; antes de Hendrix, antes do The Who, antes de qualquer coisa.
Jonh Lennon
Revolver não se caracteriza apenas pela experimentação sonora, mas também mostra o grupo ampliando seus horizontes musicais, sem a pressão de ter que tocar essas músicas ao vivo (a banda já havia decidido não fazer mais turnês), incorporando outros instrumentos, saindo do palco do The Fab Four. está definitivamente atrás de nós.
Mas para além da experimentação sonora, utilizando diferentes técnicas e instrumentos de gravação; Revolver se destaca por suas músicas, suas composições. O grupo neste álbum está no auge criativo, com todos os membros contribuindo com ideias. Por exemplo, George Harrison contribui com 3 músicas para o álbum, incluindo Taxman . Paul contribui com canções icônicas como Eleanor Rigby ; Aqui, ali e em todo lugar , para ninguém e preciso colocar você na minha vida ; enquanto John faz seu trabalho com I 'm Only Sleeping, She Said She Said e Tomorrow Never Knows , entre outros.
' Taxman ' é a primeira música do álbum. Pela primeira e única vez em toda a discografia dos Beatles , um álbum começou com uma música de George Harrison . Imediatamente o som soa muito mais pesado e elaborado. Totalmente elétrico. Como seria característico ao longo do álbum. As letras também tomam um rumo bem diferente do que faziam até então.
‘ Eleanor Rigby ’ é um dos maiores clássicos da banda. A inovação está presente novamente. Pela primeira vez os Beatles não tocaram uma música. O extraordinário arranjo de cordas ficou a cargo de George Martin , que lhe conferiu uma sonoridade inconfundível, completamente diferente de todos os arranjos de cordas das músicas até então. Sem dúvida uma das melhores músicas do século XX.
' I'm Only Sleeping ' mantém a inovação em andamento. A banda faz experiências com loops de fita, incluindo guitarras tocadas ao contrário. Neste ponto qualquer ouvinte perceberá que este é um ótimo álbum.
' Love to You ' é outra música de George Harrison . Onde entrou pela primeira vez na música hindu. Eles já haviam usado a cítara em ' Nowhere Man ' do Rubber Soul , mas agora todo o arranjo e instrumentação são absolutamente influenciados pela música indiana. Destaca-se também o uso de guitarras tocadas ao contrário, em meio a todo o universo sonoro oriental.
' Aqui, ali e em todo lugar '. Outro dos clássicos favoritos do Revolver. Depois de 4 músicas com grande densidade sonora, ' Here, There and Everywhere ' vem dar uma pausa reconfortante. Uma balada maravilhosa, onde os arranjos vocais se destacam.
' Submarino Amarelo '. O grande sucesso do álbum. Lançado em 5 de agosto de 1966 junto com ' Eleanor Rigby ' como lado A duplo. Por trás da instrumentação aparentemente simples existem efeitos sonoros surpreendentes. Um clássico que encantou geração após geração, e que motivou a realização do Filme Yellow Submarine , que estabeleceu um padrão de vanguarda em relação à animação.
' Ela disse que ela disse '. A música mais psicodélica até agora. Absolutamente elétrico, com um notável arranjo de Bacteria de Ringo Starr . Por trás de toda psicodelia existe uma melodia notável. Um dos pontos característicos das músicas dos Beatles
' Good Day Sunshine ' abre o lado 2 do LP. Pela primeira vez o piano ocupa o centro do palco. Na verdade, é composto por 2 pianos tocando ao mesmo tempo, às vezes com arranjos diferentes. Surpreendentemente não há guitarras na música. No final as vozes executam um efeito notável como um loop de fita.
' E seu pássaro pode cantar '. As guitarras estão de volta. É uma música com um motivo alegre, com ares de The Bryds , banda que estava no topo das paradas da época. Apenas 2 minutos são suficientes para nos dar uma canção magnífica.
' Para ninguem '. Outra das grandes baladas de Paul . O arranjo do cravo é simplesmente extraordinário. Novamente não há guitarras, mas a instrumentação é tão bem feita que não dá para notar. O solo de trompa proporciona uma dimensão nostálgica, perfeitamente adequada à música.
' Doutor Roberto '. É mais uma música de John que tem influência de The Byrds . A seção central é dominada pelo harmônio. O mesmo instrumento que eles usaram tão bem em ' We Can Work it Out '.
' Eu quero te dizer '. Será que o início característico da música pode ter inspirado a versão que Joe Cocker faria anos depois de ‘ With a Little Help From My Friends ’? É possível. Novamente a psicodelia domina o som da música, enquanto George canta sobre a “avalanche de pensamentos” que teve.
' Tenho que colocar você na minha vida '. Paul se inspirou no som da Motown para compor essa música. Mas a disposição dos bronzes confere uma dimensão única e característica.
' Amanhã nunca se sabe '. Onde começa a história do rock progressivo? É uma das perguntas que se fazem há décadas. A verdade é que ‘ Tomorrow Never Knows ’ poderia ser tomado como um começo. Ele resume de forma surpreendente toda a experimentação e vanguarda do Revolver . John canta sobre uma adaptação do Livro Tibetano dos Mortos, onde pediu a George Martin que soasse como o Dalai Lama cantando no topo do Himalaia. George Martin sabia que o efeito de eco comum não funcionaria... levando ao feito sem precedentes de passar a voz de John através do Leslie Speaker dos órgãos Hammond. Somados aos inúmeros loops de fita, guitarras tocadas ao contrário e ao extraordinário arranjo de bactérias de Ringo , eles fazem de ' Tomorrow Never Knows ' um dos exemplos mais surpreendentes da música dos Beatles e de como eles mudaram para sempre a história da música do século XX.
É improvável que alguém não tenha ouvido pelo menos parte deste lendário álbum, mas se nunca o ouviu na íntegra, a recomendação é fazê-lo em um bom sistema de som ou com fones de ouvido ouvindo a versão mono; é assim que este álbum deve ser ouvido.
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