Michael Bloomfield foi um dos primeiros grandes guitarristas de blues branco da América, ganhando sua reputação com a força de seu trabalho na Paul Butterfield Blues Band. Suas linhas de solo expressivas e fluidas e sua técnica prodigiosa agraciaram muitos outros projetos - mais notavelmente as primeiras incursões elétricas de Bob Dylan - e ele também seguiu carreira solo, com resultados variáveis. Desconfortável com o tratamento reverencial concedido a um guitar hero, Bloomfield tendia a fugir dos holofotes depois de passar apenas alguns anos nele; ele manteve uma carreira de menor visibilidade durante os anos 70 devido à sua aversão à fama e ao agravamento dos problemas com drogas, que ceifaram sua vida em 1981.
Michael Bernard Bloomfield nasceu em 28 de julho de 1943, em uma família judia abastada no norte de Chicago. Lado. Um solitário tímido e desajeitado quando criança, ele se interessou por música através das estações de rádio do sul que conseguia ouvir à noite, o que lhe deu uma fonte regular de rockabilly, R&B e blues. Ele recebeu seu primeiro violão em seu bar mitzvah e ele e seus amigos começaram a sair escondidos para ouvir blues elétrico na fértil cena noturna de South Side (com a ajuda das empregadas de suas famílias). O jovem Bloomfield às vezes subia no palco para tocar com os músicos e a novidade de tal espetáculo logo fez dele um cenógrafo de destaque. Consternados com o rumo que sua educação estava tomando, seus pais o enviaram para um internato particular na Costa Leste em 1958 e ele finalmente se formou em uma escola de Chicago para jovens problemáticos. Nessa época, ele havia abraçado a subcultura beatnik, frequentando pontos de encontro perto da Universidade de Chicago. Ele conseguiu um emprego como gerente de um clube folk e frequentemente contratava músicos veteranos do blues acústico; nesse ínterim, ele também tocava guitarra como músico de estúdio e na cena club de Chicago com várias bandas diferentes.
Em 1964, Bloomfield foi descoberto através de seu trabalho de sessão pelo lendário John Hammond, que o contratou para a CBS; no entanto, várias gravações de 1964 não foram lançadas porque a gravadora não tinha certeza de como comercializar um guitarrista de blues americano branco. No início de 1965, Bloomfield juntou-se a vários associados da Paul Butterfield Blues Band, uma banda racialmente integrada com uma abordagem tempestuosa e com toques de rock do som do blues elétrico urbano de Chicago. A estreia autointitulada do grupo pela Elektra, lançada no final daquele ano, fez deles uma sensação na comunidade do blues e ajudou a apresentar ao público branco uma versão menos diluída do blues. Individualmente, o trabalho de guitarra de Bloomfield foi aclamado como uma ponte perfeitamente lógica entre o blues de Chicago e o rock contemporâneo. Mais tarde, em 1965, Bloomfield foi recrutado para a nova eletrificada banda de apoio de Bob Dylan; ele foi uma presença proeminente no clássico inovador "Highway 61 Revisited" e também fez parte da performance memorável de Dylan no Newport Folk Festival de 1965. Nesse ínterim, Bloomfield estava desenvolvendo um interesse pela música oriental, particularmente pela forma raga indiana, e sua preocupação exerceu uma grande influência no próximo álbum de Butterfield, "East-West" de 1966. Impulsionado pelos solos estendidos de cair o queixo de Bloomfield em sua faixa instrumental, "East-West" fundiu blues, jazz, world music e rock psicodélico de uma forma sem precedentes. A banda Butterfield se tornou um ato ao vivo favorito na cena musical emergente de São Francisco e, em 1967, Bloomfield deixou o grupo para se mudar permanentemente para lá e buscar novos projetos.
Bloomfield rapidamente formou uma nova banda chamada "Electric Flag" com Nick Gravenites, companheiro de longa data de Chicago, nos vocais. "The Electric Flag" deveria se basear nas inovações de "East-West" e, portanto, apresentava uma formação expandida completa com uma seção de sopros, o que permitiu ao grupo adicionar soul music à sua longa lista de influências. The Electric Flag estreou no Monterey Pop Festival de 1967 e lançou um álbum de estreia adequado, "A Long Time Comin'", em 1968. Os críticos elogiaram o som distinto e intrigante do grupo, mas acharam o disco em si um tanto irregular. Infelizmente, a banda já estava se desintegrando; as rivalidades entre os membros e a gestão míope - para não falar do abuso de heroína - cobraram o seu preço. O próprio Bloomfield deixou a banda que formou antes mesmo de o álbum ser lançado. Em seguida, ele se juntou ao organista Al Kooper, com quem tocou na banda de Dylan, e gravou "Super Session", um disco voltado para jam que destacou suas próprias habilidades de guitarra em uma metade e as de Stephen Stills na outra. Lançado em 1968, recebeu excelentes críticas e, além disso, tornou-se o álbum mais vendido da carreira de Bloomfield. O sucesso de "Super Session" levou a uma sequência, "The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper", que foi gravada em três shows no Fillmore West em 1968 e lançada no ano seguinte; apresentava a estreia musical de Bloomfield como cantor.
Bloomfield, no entanto, estava cauteloso com seu sucesso comercial e cada vez mais desencantado com a fama. Ele também estava cansado de fazer turnês e depois de gravar o segundo álbum com Kooper, ele efetivamente se aposentou por um tempo, pelo menos de atividades de alto nível. Ele, no entanto, continuou a trabalhar como guitarrista e produtor, e também começou a escrever e tocar em trilhas sonoras de filmes (incluindo alguns filmes pornográficos dos irmãos Mitchell). Ele tocou localmente e ocasionalmente fez turnê com Bloomfield and Friends, que incluía Nick Gravenites e o ex-companheiro de Butterfield, Mark Naftalin. Além disso, ele voltou ao estúdio em 1973 para uma sessão com John Hammond e o pianista de Nova Orleans Dr. o resultado, "Triumvirate", foi lançado pela Columbia, mas não causou muito impacto. Nem a reunião de Bloomfield com a Electric Flag em 1974, nem a KGB, um supergrupo de curta duração com Barry Goldberg, Rik Grech (Traffic) e Carmine Appice que gravou para a MCA em 1976. Durante o final dos anos 70, Bloomfield gravou para várias gravadoras menores. (incluindo Takoma), geralmente em ambientes predominantemente acústicos; através da revista Guitar Player, ele também lançou um álbum instrutivo com uma vasta gama de estilos de guitarra de blues, intitulado "If You Love These Blues, Play 'Em as You Please".
Infelizmente, Bloomfield também foi atormentado pelo alcoolismo e pelo vício em heroína durante grande parte dos anos 70, o que fez dele uma presença de concerto pouco confiável e lentamente custou-lhe algumas de suas associações musicais de longa data (bem como seu casamento). Em 1980, ele aparentemente se recuperou o suficiente para fazer uma turnê pela Europa; naquele novembro, ele também apareceu no palco em São Francisco com Bob Dylan para uma versão de "Like a Rolling Stone". No entanto, em 15 de fevereiro de 1981, Bloomfield foi encontrado morto em seu carro devido a uma overdose de drogas; ele tinha apenas 37 anos.
Tracklist:
1) Eyesight to the Blind
2) Women Lovin' Each Other
3) Linda Lou
4) Kansas City
5) Blues in B-Flat
6) Medley: Darktown Strutter's Ball / Mop Mop / Call Me a Dog
7) I'm Glad I'm Jewish
8) Jockey Blues
9) Between the Hard Place and the Ground
10) Don't Lie to Me
11) Cherry Red
12) Uncle Bob's Barrelhouse Blues
13) Wee Wee Hours
14) Vamp in C
15) One of These Days
Michael Bernard Bloomfield nasceu em 28 de julho de 1943, em uma família judia abastada no norte de Chicago. Lado. Um solitário tímido e desajeitado quando criança, ele se interessou por música através das estações de rádio do sul que conseguia ouvir à noite, o que lhe deu uma fonte regular de rockabilly, R&B e blues. Ele recebeu seu primeiro violão em seu bar mitzvah e ele e seus amigos começaram a sair escondidos para ouvir blues elétrico na fértil cena noturna de South Side (com a ajuda das empregadas de suas famílias). O jovem Bloomfield às vezes subia no palco para tocar com os músicos e a novidade de tal espetáculo logo fez dele um cenógrafo de destaque. Consternados com o rumo que sua educação estava tomando, seus pais o enviaram para um internato particular na Costa Leste em 1958 e ele finalmente se formou em uma escola de Chicago para jovens problemáticos. Nessa época, ele havia abraçado a subcultura beatnik, frequentando pontos de encontro perto da Universidade de Chicago. Ele conseguiu um emprego como gerente de um clube folk e frequentemente contratava músicos veteranos do blues acústico; nesse ínterim, ele também tocava guitarra como músico de estúdio e na cena club de Chicago com várias bandas diferentes.
Em 1964, Bloomfield foi descoberto através de seu trabalho de sessão pelo lendário John Hammond, que o contratou para a CBS; no entanto, várias gravações de 1964 não foram lançadas porque a gravadora não tinha certeza de como comercializar um guitarrista de blues americano branco. No início de 1965, Bloomfield juntou-se a vários associados da Paul Butterfield Blues Band, uma banda racialmente integrada com uma abordagem tempestuosa e com toques de rock do som do blues elétrico urbano de Chicago. A estreia autointitulada do grupo pela Elektra, lançada no final daquele ano, fez deles uma sensação na comunidade do blues e ajudou a apresentar ao público branco uma versão menos diluída do blues. Individualmente, o trabalho de guitarra de Bloomfield foi aclamado como uma ponte perfeitamente lógica entre o blues de Chicago e o rock contemporâneo. Mais tarde, em 1965, Bloomfield foi recrutado para a nova eletrificada banda de apoio de Bob Dylan; ele foi uma presença proeminente no clássico inovador "Highway 61 Revisited" e também fez parte da performance memorável de Dylan no Newport Folk Festival de 1965. Nesse ínterim, Bloomfield estava desenvolvendo um interesse pela música oriental, particularmente pela forma raga indiana, e sua preocupação exerceu uma grande influência no próximo álbum de Butterfield, "East-West" de 1966. Impulsionado pelos solos estendidos de cair o queixo de Bloomfield em sua faixa instrumental, "East-West" fundiu blues, jazz, world music e rock psicodélico de uma forma sem precedentes. A banda Butterfield se tornou um ato ao vivo favorito na cena musical emergente de São Francisco e, em 1967, Bloomfield deixou o grupo para se mudar permanentemente para lá e buscar novos projetos.
Bloomfield rapidamente formou uma nova banda chamada "Electric Flag" com Nick Gravenites, companheiro de longa data de Chicago, nos vocais. "The Electric Flag" deveria se basear nas inovações de "East-West" e, portanto, apresentava uma formação expandida completa com uma seção de sopros, o que permitiu ao grupo adicionar soul music à sua longa lista de influências. The Electric Flag estreou no Monterey Pop Festival de 1967 e lançou um álbum de estreia adequado, "A Long Time Comin'", em 1968. Os críticos elogiaram o som distinto e intrigante do grupo, mas acharam o disco em si um tanto irregular. Infelizmente, a banda já estava se desintegrando; as rivalidades entre os membros e a gestão míope - para não falar do abuso de heroína - cobraram o seu preço. O próprio Bloomfield deixou a banda que formou antes mesmo de o álbum ser lançado. Em seguida, ele se juntou ao organista Al Kooper, com quem tocou na banda de Dylan, e gravou "Super Session", um disco voltado para jam que destacou suas próprias habilidades de guitarra em uma metade e as de Stephen Stills na outra. Lançado em 1968, recebeu excelentes críticas e, além disso, tornou-se o álbum mais vendido da carreira de Bloomfield. O sucesso de "Super Session" levou a uma sequência, "The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper", que foi gravada em três shows no Fillmore West em 1968 e lançada no ano seguinte; apresentava a estreia musical de Bloomfield como cantor.
Bloomfield, no entanto, estava cauteloso com seu sucesso comercial e cada vez mais desencantado com a fama. Ele também estava cansado de fazer turnês e depois de gravar o segundo álbum com Kooper, ele efetivamente se aposentou por um tempo, pelo menos de atividades de alto nível. Ele, no entanto, continuou a trabalhar como guitarrista e produtor, e também começou a escrever e tocar em trilhas sonoras de filmes (incluindo alguns filmes pornográficos dos irmãos Mitchell). Ele tocou localmente e ocasionalmente fez turnê com Bloomfield and Friends, que incluía Nick Gravenites e o ex-companheiro de Butterfield, Mark Naftalin. Além disso, ele voltou ao estúdio em 1973 para uma sessão com John Hammond e o pianista de Nova Orleans Dr. o resultado, "Triumvirate", foi lançado pela Columbia, mas não causou muito impacto. Nem a reunião de Bloomfield com a Electric Flag em 1974, nem a KGB, um supergrupo de curta duração com Barry Goldberg, Rik Grech (Traffic) e Carmine Appice que gravou para a MCA em 1976. Durante o final dos anos 70, Bloomfield gravou para várias gravadoras menores. (incluindo Takoma), geralmente em ambientes predominantemente acústicos; através da revista Guitar Player, ele também lançou um álbum instrutivo com uma vasta gama de estilos de guitarra de blues, intitulado "If You Love These Blues, Play 'Em as You Please".
Infelizmente, Bloomfield também foi atormentado pelo alcoolismo e pelo vício em heroína durante grande parte dos anos 70, o que fez dele uma presença de concerto pouco confiável e lentamente custou-lhe algumas de suas associações musicais de longa data (bem como seu casamento). Em 1980, ele aparentemente se recuperou o suficiente para fazer uma turnê pela Europa; naquele novembro, ele também apareceu no palco em São Francisco com Bob Dylan para uma versão de "Like a Rolling Stone". No entanto, em 15 de fevereiro de 1981, Bloomfield foi encontrado morto em seu carro devido a uma overdose de drogas; ele tinha apenas 37 anos.
1) Eyesight to the Blind
2) Women Lovin' Each Other
3) Linda Lou
4) Kansas City
5) Blues in B-Flat
6) Medley: Darktown Strutter's Ball / Mop Mop / Call Me a Dog
7) I'm Glad I'm Jewish
8) Jockey Blues
9) Between the Hard Place and the Ground
10) Don't Lie to Me
11) Cherry Red
12) Uncle Bob's Barrelhouse Blues
13) Wee Wee Hours
14) Vamp in C
15) One of These Days
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