Continuamos com os sintetizadores italianos, e hoje com um clássico. Roberto Cacciapaglia estudou piano em Milão, sua terra natal, no Conservatório Giuseppe Verdi. Teve algumas experiências como manipulador de protótipos eletrônicos. E ele se juntou ao grupo de Franco Battiato. Em "Pollution" (1973) é responsável pelos VCS 2 e 3, bem como pelo pianoforte filtrado.
Em 1974 entrou em contato com o creme cósmico de kraut. Conheça Popol Vuh, Tangerine Dream, Wallenstein ou o produtor Dieter Dierks. Mas será o guru cósmico por excelência (chefe dos selos Ohr/Kosmische Musik), Rolf-Ulrich Kaiser, quem produzirá o seu primeiro trabalho, "Sonanze".
Desde então, fez inúmeras músicas para televisão e publicidade, além de 13 álbuns e 7 óperas. Seu último trabalho é “Diapason” (2019), gravado com a Royal Philharmonic Orchestra no Abbey Road Studios.
"Sonanze" flertou com o genuíno kosmische alemão, bem como com o romantismo clássico italiano. É composto por partes eletroacústicas envolvendo violão, órgão, Moog, piano, cravo, vibrafone e diversos sintetizadores. Originalmente saiu sem títulos. Como uma única peça de aproximadamente meia hora. Nas edições posteriores foi dividido em 10 Movimentos. Em seu ambiente inicial etéreo você pode ver uma clara influência Kraut. Bem como aspectos de "Alpha Centaury", "Zeit", "Atem" ou "Phaedra". Também de outros atiradores alemães à frente do momento, como Walter Wegmŭller ou Sergius Golowin. A orquestra entra numa dimensão coral, como mais um imenso teclado. Tudo orientado para uma aura espiritual, de dança sagrada, que impactará o seu trabalho posterior. No minuto 5" os sintetizadores irrompem em uníssono, junto com a grande orquestra. Mostrando magnificência e solenidade. Se o Tangerine Dream tivesse tocado com uma orquestra naquele momento, o resultado seria muito semelhante. A elegância dramática com que a composição se desenrola, nos diz Isso o mostra como um Beethoven cósmico. E não é brincadeira.
Sua forma de tocar piano de cauda é absolutamente requintada no "Movimento 3". Como um Rick Wakeman em suas "Seis Esposas". E em “Movement 5” os sintetizadores e o coro capturam atmosferas sinistras, perfeitas para um filme retrô do Hammer. Seguido por teclas de órgão-guitarra em uma abordagem totalmente sympho-rock, próxima ao primeiro Mike Oldfield.
A experimentação futurística retorna com deliciosos momentos de ondas sinuosas e arpejos imaginativos. É uma grande passagem impressionista, próxima do comportamento de Isao Tomita quando recriou Debussy, Ravel, Mussorgsky ou Grieg. Tímpanos gigantescos anunciam outro penhasco de obscurantismo sonoro. Com uma orquestra sempre perfeita, contida, que não consome todo o resto. Existe um equilíbrio perfeito que deve ser apreciado e reconhecido pelo seu autor. A parte final exibe clareza e mais positividade emocional. Possivelmente comparável a Bo Hansson ou The Enid, é um final digno de uma canção de esperança.
"Sonanze" foi relançado pela Wah Wah Records, de Barcelona. E é um chucrute cósmico clássico menor, digno de ser descoberto e valorizado como merece.
Sem comentários:
Enviar um comentário