Nascido e criado em Paris, França, Ariel começou a tocar flauta doce aos 9 anos e saxofone aos 15. Durante seus sucessivos estudos de Eletrônica, Ciência da Computação, Música e Arte em Paris, Ariel se apresentou com diversas bandas, depois percorreu o mundo e visitou a Europa. , Japão, Índia, leste do Canadá e partes dos EUA. Além do rhythm & blues, pop e jazz, adquiriu diversas experiências em música francesa de meia-idade, eletroacústica e modal. Todas as viagens ampliaram tremendamente os horizontes musicais de Ariel; ouvir e tocar com diferentes estilos, pessoas e instrumentos, escalas, técnicas, tempos e ritmos intrincados.
Ariel Kalma tocando violão Depois de aprender a respiração circular com um encantador de serpentes na Índia, Ariel praticou-a no sax soprano - por muitas noites sem dormir - no porão de uma catedral em Nova York (quando não estava tocando o grande harmônio no andar de cima). Retornando à França no final de 76, Ariel pôde incluir aquelas notas intermináveis em seu próprio sistema de efeitos de longo atraso com o qual ele excursionou, fazendo concertos solo. Ariel contribuiu para o nascimento de (então) novos géneros musicais: minimalista, espacial, ambiental, new age, eletrónica etc.
Com a sua paixão pela gravação e pelo som, Ariel sempre teve um estúdio caseiro e foi também assistente técnico de alguns dos compositores da GRM - Grupo de Investigação Musical de Paris integrado no INA (Instituto Nacional do Audiovisual), onde gravou algumas das suas composições.
Ao longo de 3 décadas, Ariel Kalma publicou vários LPs de vinil, cassetes e CDs, muitos dos mais antigos esgotados. Suas composições têm sido utilizadas para dança-teatro moderno, filmes, poesia musical, meditações guiadas, grupos transformacionais. Ariel Kalma também tocou em muitos álbuns na França - até mesmo na Europa, nos EUA e recentemente na Austrália, onde mora.
Ariel Kalma tocando violão Depois de aprender a respiração circular com um encantador de serpentes na Índia, Ariel praticou-a no sax soprano - por muitas noites sem dormir - no porão de uma catedral em Nova York (quando não estava tocando o grande harmônio no andar de cima). Retornando à França no final de 76, Ariel pôde incluir aquelas notas intermináveis em seu próprio sistema de efeitos de longo atraso com o qual ele excursionou, fazendo concertos solo. Ariel contribuiu para o nascimento de (então) novos géneros musicais: minimalista, espacial, ambiental, new age, eletrónica etc.
Com a sua paixão pela gravação e pelo som, Ariel sempre teve um estúdio caseiro e foi também assistente técnico de alguns dos compositores da GRM - Grupo de Investigação Musical de Paris integrado no INA (Instituto Nacional do Audiovisual), onde gravou algumas das suas composições.
Ao longo de 3 décadas, Ariel Kalma publicou vários LPs de vinil, cassetes e CDs, muitos dos mais antigos esgotados. Suas composições têm sido utilizadas para dança-teatro moderno, filmes, poesia musical, meditações guiadas, grupos transformacionais. Ariel Kalma também tocou em muitos álbuns na França - até mesmo na Europa, nos EUA e recentemente na Austrália, onde mora.
Este foi o primeiro LP solo de Ariel Kalma, gravado em 1975. Depois de uma longa viagem à Índia, onde aprendeu o básico da música modal e do canto, Ariel se inspirou na fusão de formas antigas e modernas de tocar música nos anos 70. com saxofone, instrumentos étnicos, efeitos, instrumentos elétricos e filtros eletrônicos. Como fazer um disco era caro naquela época, quando os primeiros mil discos foram prensados, Ariel ficou sem dinheiro, então comprou capas virgens e, uma por uma, desenhou o formato de sua mão e numerou cada LP. Esta primeira prensagem é agora rara e procurada!
Outro detalhe tornou este LP memorável porque não havia sido feito antes: Ariel convenceu o engenheiro de prensagem a fazer um loop no groove no final do lado 2 - criando assim um loop infinito - e embora tenha sido mencionado casualmente na capa, às vezes causava surpresas. enviando os ouvintes ao transe. ou em algumas ocasiões queimando o motor do toca-discos depois de horas intermináveis! Neste CD, Ariel incluiu um loop de apenas alguns minutos, porque o loop do LP tinha uma vantagem de áudio: com o passar do tempo o som do loop mudou porque o diamante corroeu o groove.
Às 3 composições originalmente do LP foram acrescentadas outras 2 dessa época. Nota de Ariel: O saxofone é poderoso. Possui sons brutos que muitas vezes são filtrados e polidos para facilitar a audição. Gosto de deixar meu saxofone cantar e quando toco ouço sons agudos e provocadores que tanto gosto. eles excitam meus sentidos. Se estiver muito nítido para seus ouvidos, ajuste seu equalizador até ficar confortável.
Este foi o primeiro LP solo de Ariel Kalma, gravado em 1975. Depois de uma longa viagem à Índia, onde aprendeu o básico da música modal e do canto, Ariel se inspirou na fusão de formas antigas e modernas de tocar música nos anos 70. com saxofone, instrumentos étnicos, efeitos, instrumentos elétricos e filtros eletrônicos. Como fazer um disco era caro naquela época, quando os primeiros mil discos foram prensados, Ariel ficou sem dinheiro, então comprou capas virgens e, uma por uma, desenhou o formato de sua mão e numerou cada LP. Esta primeira prensagem é agora rara e procurada!
Outro detalhe tornou este LP memorável porque não havia sido feito antes: Ariel convenceu o engenheiro de prensagem a fazer um loop no groove no final do lado 2 - criando assim um loop infinito - e embora tenha sido mencionado casualmente na capa, às vezes causava surpresas. enviando os ouvintes ao transe. ou em algumas ocasiões queimando o motor do toca-discos depois de horas intermináveis! Neste CD, Ariel incluiu um loop de apenas alguns minutos, porque o loop do LP tinha uma vantagem de áudio: com o passar do tempo o som do loop mudou porque o diamante corroeu o groove.
Às 3 composições originalmente do LP foram acrescentadas outras 2 dessa época. Nota de Ariel: O saxofone é poderoso. Possui sons brutos que muitas vezes são filtrados e polidos para facilitar a audição. Gosto de deixar meu saxofone cantar e quando toco ouço sons agudos e provocadores que tanto gosto. eles excitam meus sentidos. Se estiver muito nítido para seus ouvidos, ajuste seu equalizador até ficar confortável.
Outro detalhe tornou este LP memorável porque não havia sido feito antes: Ariel convenceu o engenheiro de prensagem a fazer um loop no groove no final do lado 2 - criando assim um loop infinito - e embora tenha sido mencionado casualmente na capa, às vezes causava surpresas. enviando os ouvintes ao transe. ou em algumas ocasiões queimando o motor do toca-discos depois de horas intermináveis! Neste CD, Ariel incluiu um loop de apenas alguns minutos, porque o loop do LP tinha uma vantagem de áudio: com o passar do tempo o som do loop mudou porque o diamante corroeu o groove.
Às 3 composições originalmente do LP foram acrescentadas outras 2 dessa época. Nota de Ariel: O saxofone é poderoso. Possui sons brutos que muitas vezes são filtrados e polidos para facilitar a audição. Gosto de deixar meu saxofone cantar e quando toco ouço sons agudos e provocadores que tanto gosto. eles excitam meus sentidos. Se estiver muito nítido para seus ouvidos, ajuste seu equalizador até ficar confortável.
Este foi o primeiro LP solo de Ariel Kalma, gravado em 1975. Depois de uma longa viagem à Índia, onde aprendeu o básico da música modal e do canto, Ariel se inspirou na fusão de formas antigas e modernas de tocar música nos anos 70. com saxofone, instrumentos étnicos, efeitos, instrumentos elétricos e filtros eletrônicos. Como fazer um disco era caro naquela época, quando os primeiros mil discos foram prensados, Ariel ficou sem dinheiro, então comprou capas virgens e, uma por uma, desenhou o formato de sua mão e numerou cada LP. Esta primeira prensagem é agora rara e procurada!
Outro detalhe tornou este LP memorável porque não havia sido feito antes: Ariel convenceu o engenheiro de prensagem a fazer um loop no groove no final do lado 2 - criando assim um loop infinito - e embora tenha sido mencionado casualmente na capa, às vezes causava surpresas. enviando os ouvintes ao transe. ou em algumas ocasiões queimando o motor do toca-discos depois de horas intermináveis! Neste CD, Ariel incluiu um loop de apenas alguns minutos, porque o loop do LP tinha uma vantagem de áudio: com o passar do tempo o som do loop mudou porque o diamante corroeu o groove.
Às 3 composições originalmente do LP foram acrescentadas outras 2 dessa época. Nota de Ariel: O saxofone é poderoso. Possui sons brutos que muitas vezes são filtrados e polidos para facilitar a audição. Gosto de deixar meu saxofone cantar e quando toco ouço sons agudos e provocadores que tanto gosto. eles excitam meus sentidos. Se estiver muito nítido para seus ouvidos, ajuste seu equalizador até ficar confortável.
Sem comentários:
Enviar um comentário