Alan Sorrenti : Come un vecchio incensiere... (1973)

 

UMA JÓIA PERDIDA POR PRESSA OU PORQUE A INSPIRAÇÃO ACABOU?

“Se é verdade que definimos o auge expressivo da carreira de um artista como uma 'obra-prima', então é impossível que existam dois deles”, disse-me certa vez um amigo ao falar sobreComo um velho incensário ao amanhecer em um vila deserta: segundo álbum deAlan Sorrenti, e seguindo o deslumbranteAria. 
E na verdade ele não estava totalmente errado porque, desde que foi lançado naprimavera de 1973, ninguém pôde deixar decompará-locom o seuilustre antecessor. 

Nada de estranho: a história do rock é cheia deconflitossemelhantesDark Side Of The MoonouWish You Were Here?Alma de borrachaourevólver?Led Zeppelin IIIouIV?As PortasouDias Estranhos?História de um minutoouPara um amigo? 

As comparações são praticamenteobrigatóriasquandoo estilo da obra subsequente não difere muito da anteriore, no caso específico deAlan Sorrenti, quando nos deparamos com asduas únicas obras vanguardistasde sua produção, e mais, sãomuito parecidos entre si: ambospop experimental, mesmagravadora,Emi-Harvest, mesmoprodutor, idênticos naestrutura formal(uma suíte de um lado e músicas do outro) e ambos apoiados porconvidados de prestígio. 

Via de regra, há que reconhecer que nestesconfrontos geracionaisquase sempre são osfilhosque ganham, pois devido a umprocesso evolutivo natural, o artista confia-lhes o seu própriocrescimento, mas nem sempre é assim. 
A partida também pode terminarempatadase ainspiraçãoforincontida em apenas um LPou seo pai vencer, mas isso é ummau sinal. 
E de facto foi para o Incensário que (desculpem a piada) foi mandado “fora ” pelo seu ‘pai’, obrigando o autor a fazer um súbito exame de consciência . 

Além disso, é preciso dizer também que nunca é fácil repetir uma obra-prima , pelo contrário: acho que é uma das tarefas mais difíceis para um músico, mesmo que às vezes, com um pouco de paciência e muito empenho , você pode até fazer melhor (veja Floyd com Wish You Were Here ) . 
Alan , no entanto, recém-saído de uma explosão de vendas e elogios que o levou a ser apreciado até mesmo pela ala mais extremista do Movimento, não teve tempo material para ficar sóbrio . 
Catapultado às pressas para o Island Studios em Londres, não apenas uma sequência de sua obra-prima foi essencialmente imposta a ele , mas acredito que uma certa pressão também foi colocada sobre ele , como muitas vezes acontece nessas situações. 

Na verdade, ficou claro que Harvest havia investido muito no personagem Sorrenti e, não surpreendentemente, desta vez eles disponibilizaram para ele uma infinidade de trabalhadores de sessão altamente selecionados . Talvez até muitos a ponto de muitas vezes relegar a personalidade de Alan para segundo plano:   Francis Monkman , na época em Curved Air (então com Sky de John Williams ), David Jackson de Van Der Graaf , o famoso músico de jazz Ron Mathewson , o vanguardista -garde violinista Talia Marcus , colaboradora de Van Morrison, Pavarotti, La Monte Young, Ornette Coleman e uma série de outros artistas (seu violino em “ Ufficiale e Gentiluomo ”), e o fiel Toni Esposito na percussão. 

O resultado foi, não direi um clone de Aria , mas está próximo, pelo menos no que diz respeito à suíte : magistralmente introduzido pela longa parte instrumental , mas que acaba resultando em uma litania pesada , monótona , para não dizer forçada . .

L'Angelo , A te che dormi para voz solo e guitarra, e sobretudo Serenesse , fruto de um dos momentos mais inspiradores do cantor e compositor ítalo-galês, foram soberbos , mas não foram suficientes. E no final das contas, o Incensário não restaurou nem remotamente a  magia renovada que todos esperavam.
"Todos", incluindo Harvest , que provavelmente aconselhou Alan a frequentar com mais assiduidade a cena funk americana . O que ele fez imediatamente.

Além disso, deve-se considerar que entre 1972 e 1973 , grande parte do público , bem como todo o Movimento , mudou profundamente. O pragmatismo político tomou o lugar do épico sonhador do Underground , e foi provavelmente também por esta razão que seguir as mesmas características estilísticas do ano anterior foi essencialmente uma aposta .  
Não é por acaso que, a propósito da suite, Enzo Caffarilli em Ciao 2001 falou expressamente de “sensações desprovidas de ligação com a realidade”.

Moral: apesar de pelo menos um terço do álbum ser mais do que aceitável - para não dizer bonito - o público pop começou a ficar insatisfeito com Sorrenti , e ele se retirou para a América , dando desculpas diferentes de vez em quando ( fui explorado, fui problemas de voz, quero manter a calma um pouco, etc.). 
Voltaremos a encontrá-lo em 1974 na estrada do cassete pop , mas talvez tenha sido o melhor: tanto para o público que evitou tolerar uma indesejável Aria n°3 , como para ele e apenas com Dicinteciello Vuje provavelmente atraiu mais seguidores do que com os dois primeiros álbuns combinados.