Artista: Jethro Tull
Álbum: Bursting Out (Steven Wilson Remix)
Ano: 1978/2024
Gênero: Folk progressivo
Referência: Discogs
Nacionalidade: Inglaterra
Se existe justiça divina na música, sem dúvida houve aqui uma sentença justa e que todos os fãs de Jethro Tull vão comemorar. Sim, cabeçudos, sem dúvida este álbum dentro da vasta discografia do Jethro é um marco indiscutível. Quando este álbum foi lançado há 46 anos foi um verdadeiro acontecimento, uma sensação nova e estimulante, pois foi sintetizado em um álbum duplo toda a parte mais suculenta. do repertório da banda e ouvir Ian Anderson e companhia “ao vivo” pela primeira vez, em horário de pico, foi algo para comemorar com apitos, noisemakers e streamers.
"Bursting Out" foi amor à primeira audição, seu cover sempre foi glorioso, e as versões capturaram aquela polenta indiscutível da banda naqueles anos, mas sempre teve um pequeno detalhe que os ouvidos desenvolvidos e estimulados concordaram, e foi uma espécie de compressão e agudos generalizados ao longo da produção, e por mais edições subsequentes o resultado era sempre o mesmo, mas aqui está aquela “justiça divina”, porque esta enorme obra caiu nas mãos de Steven Wilson, e todos sabemos quem ouviu esse tipo de gênero o que acontece quando os dedinhos de Wilson surgem em obras tão monumentais como essa, então pegue o chapéu, sacuda a sonolência, tome um banho e penteie os poucos fios de cabelo que sobraram (no caso do Vampiro, só banho), cotonete nas orelhas e prepare-se para tocar "Bursting Out" novamente.
Wilson sempre sabe trazer à tona aqueles pequenos sons perdidos, dar brilho às guitarras, pratos e neste caso dar alguns toques de "presença metálica" na voz de Anderson, a bateria não soa tão perdida e comprimida e as teclas são mais completo, Um detalhe extremamente perceptível é o estéreo muito mais definido.
Sim, senhoras e senhores, uma produção que se recusa a perder-se nas garras mortais do tempo regressa com novo vigor e completamente renovada.
Por que foi renomeado como "A EDIÇÃO INFLADA"? porque além dos dois discos originais com algumas cenas inéditas, um adicional está incluído com imagens ao vivo de um show no Madison Square Garden em outubro de 1978. Faz parte de um box que também contém três DVDs, DVDs 1 e 2 tem as faixas remixadas em estéreo 96/24 e som surround 5.1, além das transferências planas do álbum original em estéreo 96/24.
O DVD 3 contém todo o programa MSG de 93 minutos, incluindo mais de 50 minutos de vídeo que fez parte de uma transmissão transatlântica com a BBC e a Rádio 1. O áudio é estéreo 48/24 e surround 5.1. O que mais você poderia pedir?
Um acontecimento impossível de ignorar que surge como novidade no blog cabeçudo, uma explosão auditiva que deixará mais de um sorriso no rosto por alguns dias.
"Bursting Out" foi amor à primeira audição, seu cover sempre foi glorioso, e as versões capturaram aquela polenta indiscutível da banda naqueles anos, mas sempre teve um pequeno detalhe que os ouvidos desenvolvidos e estimulados concordaram, e foi uma espécie de compressão e agudos generalizados ao longo da produção, e por mais edições subsequentes o resultado era sempre o mesmo, mas aqui está aquela “justiça divina”, porque esta enorme obra caiu nas mãos de Steven Wilson, e todos sabemos quem ouviu esse tipo de gênero o que acontece quando os dedinhos de Wilson surgem em obras tão monumentais como essa, então pegue o chapéu, sacuda a sonolência, tome um banho e penteie os poucos fios de cabelo que sobraram (no caso do Vampiro, só banho), cotonete nas orelhas e prepare-se para tocar "Bursting Out" novamente.
Wilson sempre sabe trazer à tona aqueles pequenos sons perdidos, dar brilho às guitarras, pratos e neste caso dar alguns toques de "presença metálica" na voz de Anderson, a bateria não soa tão perdida e comprimida e as teclas são mais completo, Um detalhe extremamente perceptível é o estéreo muito mais definido.
Sim, senhoras e senhores, uma produção que se recusa a perder-se nas garras mortais do tempo regressa com novo vigor e completamente renovada.
Por que foi renomeado como "A EDIÇÃO INFLADA"? porque além dos dois discos originais com algumas cenas inéditas, um adicional está incluído com imagens ao vivo de um show no Madison Square Garden em outubro de 1978. Faz parte de um box que também contém três DVDs, DVDs 1 e 2 tem as faixas remixadas em estéreo 96/24 e som surround 5.1, além das transferências planas do álbum original em estéreo 96/24.
O DVD 3 contém todo o programa MSG de 93 minutos, incluindo mais de 50 minutos de vídeo que fez parte de uma transmissão transatlântica com a BBC e a Rádio 1. O áudio é estéreo 48/24 e surround 5.1. O que mais você poderia pedir?
Um acontecimento impossível de ignorar que surge como novidade no blog cabeçudo, uma explosão auditiva que deixará mais de um sorriso no rosto por alguns dias.
Mágico Alberto
E aqui você tem um certo Ian Anderson explicando um pouco tudo isso...
E assim revivemos um álbum que estava faltando no blog, "Bursting Out" é um clássico, não só do catálogo dessa banda, mas também do rock clássico dos anos setenta E também tem algo do álbum, caso você queira. ainda não a tinha ouvido, embora esta não seja a versão que apresentamos aqui...
E um comentário sobre o "Bursting Out" original é adequado, certo?
Criados em Luton, Bedfordshire em 1967, Jethro Tull tem sido uma das bandas mais duradouras do rock, mantendo uma visão eclética que engloba elementos de blues, jazz, rock, folk inglês e música clássica, gerando um som progressivo que tem na flauta e no composições de Ian Anderson são a sua razão de ser.
Anderson, único membro comum em toda a história da banda, sempre contou com músicos de alto calibre que proporcionaram uma identidade artística claramente definida, graças à presença constante do referido multi-instrumentista que toca principalmente flauta transversal e o violão, além de dar vida às suas músicas com sua característica voz protagonista.
São já mais de duas dezenas de álbuns, entre os quais se destacam: Benefit (1970), Aqualung (1971), Thick As A Brick (1972), Minstrel in the Gallery (1975), Songs from the Wood (1977), Cavalos Pesados (1978), Crista de Um Valete (1987).
Recentemente, Jethro Tull ressurgiu com os maravilhosos The Zealot Gene de 2022 e RökFlöte de 2023.
Ao longo de mais de cinco décadas, Jethro Tull teve o apoio de proeminentes músicos ingleses de progrock, principalmente os guitarristas Mick Abrahams, Martin Barre ; os tecladistas John Evan e Dee Palmer; os bateristas Barrie “Barriemore” Barlow, Clive Bunker e Doane Perry; e os baixistas Glenn Cornick, Jeffrey Hammond e Dave Pegg, entre outros.
Bursting Out foi gravado durante a turnê do álbum Heavy Horses entre maio e junho de 1978 com Martin Barre no violão, bandolim e marimba; John Glascock† no baixo e guitarra; John Evan nos sintetizadores, acordeão, piano e órgão; Dee Palmer (anteriormente David Palmer), em órgão portátil e sintetizadores; Barrimore Barlow na bateria, percussão e glockenspiel; e Ian Anderson nos vocais, flauta, violão, composições de quase todas as músicas e produção.
Tras las breves palabras de Claude Nobs†, fundador y Gerente General del Montreux Jazz Festival, escuchamos las primeras notas de “Lullaby” del álbum Heavy Horses (1978), con intro de flauta y guitarra en fast-tempo al que pronto se le suma O baixo.
Nestes primeiros cinco minutos e meio, captamos a essência viva da banda com o fantástico solo de guitarra de Martin. Ian pede-nos para ficarmos atentos nesta “canção de ninar rock” que depois dá lugar ao single “Sweet Dream”, onde Ian em parte nos diz: “Você vai me ouvir chamando em seu doce sonho / Não consigo ouvir o aviso do seu pai chore / Você vai ser tudo o que você quer ser de novo / Enquanto em bons sonhos você suspira baixinho”
Perto do final, uma surpreendente mudança de andamento nos pega de surpresa com a entrada do órgão e do glockenspiel, para continuar com uma lembrada “Skating Away (On A Thin Ice of a New Day”, mas não antes de Ian apresentar os músicos e
“Enquanto isso, no primeiro ano / Quando você não pertencia a ninguém / Você não tinha chance, filho / Se suas calças estivessem desabotoadas”, canta Ian para nós, que começa com o violão . nesta música do álbum War Child (1974).
É seguida pela música “Jack-In-The-Green” do álbum Songs From The Woods (1977), com Ian descrevendo os personagens fantásticos da música. continua com o movimento “One Brown Mouse” de Heavy Horses
“Sorria seu sorrisinho…/ Tome um chá comigo/ Tire essa nuvem negra do seu ombro/ Mexa seus bigodes”
A peça é inspirada em um texto do próprio. O poeta escocês Robert Burns† (1759. -1796).
Em seguida, Jethro Tull canta uma música de Stand Up (1969), seu segundo álbum, chamado “A New Day Yesterday”, um pouco de blues para contrastar. “Minha primeira e última vez com você / E nos divertimos um pouco…”
Depois, como destaque deste álbum, Ian Anderson nos encanta com esse medley improvisado com traços barrocos que inclui a música “Bourée”. Bach à la Jethro Tull!
As duas últimas peças do primeiro álbum são os títulos do álbum Songs From The Woods e Thick as a Brick.
A primeira ocupa dois minutos e meio, dentro dos quais Jethro Tull inicia com uma cálida polifonia vocal, para encerrar com “Thick As A Brick”, a distinta obra de 1972 que conta uma anedota sobre um personagem chamado Gerald Bostock. Esta interpretação não é tão extensa quanto a original, embora seja totalmente agradável.
Na segunda parte, Ian Anderson apresenta-nos outra música de Songs From The Woods chamada “Hunting Girl”, na qual canta: “Um dia caminhei pela estrada e atravessei um campo para passar onde os cães corriam muito / E a professora voltou correndo: atrás dos caçadores eles perseguiram até onde a estrada estava fechada / O cavalo de uma bela jovem recusou-se a pular a cerca. Eu abri a porta, mas ela esperou até que o rebanho desaparecesse”
Em seguida a banda executa o clássico que dá nome ao Too Old To Rock 'n' Roll, Too Young To Die que inclui um solo de sax alto.
O set continua com Martin Barre na guitarra e posteriormente Mr. Barlow demonstrando suas habilidades como baterista na instrumental “Conundrum”.
A seguir, a banda nos transporta para 1975 com a faixa título de seu oitavo álbum de estúdio, Minstrel In The Gallery. “O menestrel na galeria / Olhou os rostos sorridentes / Encontrou os olhares, observou os espaços / Entre as risadas dos velhos”, canta-nos Ian, iniciando esta música com voz e violão.
Depois falam-nos de “Cross-Eyed Mary” e com isso nos levam a 1971 com esta música do álbum Aqualung.
Ian acrescenta uma melodia conhecida como introdução e depois nos diz: “Quem seria um homem pobre? Um mendigo, um ladrão. Se você tivesse um homem rico em suas mãos? E quem roubaria os doces? “Da boca de um bebê risonho. Se eu pudesse tirar isso do homem do dinheiro?”
Flauta e violão mantêm a intensidade com solos separados.
O set continua com um curto instrumental chamado “Quatrain”, onde Evans e Barre compartilham um alegre diálogo instrumental para retornar a 1971 com a clássica faixa-título de Aqualung para admitir que ele se senta em um banco do parque para olhar maliciosamente para as garotas.
O famoso riff aliado ao solo de Martin Barre fazem dele um dos favoritos do repertório. Foi composta por Ian Anderson e pela dramaturga e diretora de cinema Jennie Franks.
Do mesmo álbum ouvimos um pouco de hard rock na música “Locomotive Breath”, para finalmente culminar com outro instrumental chamado “The Dambusters March”, um medley de três minutos e meio que culmina com os versos “Aqualung, my friend / Não comece inquieto / Pobre velho Você vê, sou só eu]
Além disso, devo mencionar que a maioria das improvisações de flauta e as músicas “Too Old to Rock 'n' Roll, Too Young to Die”, “Aqualung”, "Locomotive Breath" e "The Dambusters March" foram gravadas no Festhalle, Berna, Suíça, em 28 de maio de 1978. O restante do álbum não parece especificar o local.
Voltemos àquele momento incrível chamado Bursting Out!
Anderson, único membro comum em toda a história da banda, sempre contou com músicos de alto calibre que proporcionaram uma identidade artística claramente definida, graças à presença constante do referido multi-instrumentista que toca principalmente flauta transversal e o violão, além de dar vida às suas músicas com sua característica voz protagonista.
São já mais de duas dezenas de álbuns, entre os quais se destacam: Benefit (1970), Aqualung (1971), Thick As A Brick (1972), Minstrel in the Gallery (1975), Songs from the Wood (1977), Cavalos Pesados (1978), Crista de Um Valete (1987).
Recentemente, Jethro Tull ressurgiu com os maravilhosos The Zealot Gene de 2022 e RökFlöte de 2023.
Ao longo de mais de cinco décadas, Jethro Tull teve o apoio de proeminentes músicos ingleses de progrock, principalmente os guitarristas Mick Abrahams, Martin Barre ; os tecladistas John Evan e Dee Palmer; os bateristas Barrie “Barriemore” Barlow, Clive Bunker e Doane Perry; e os baixistas Glenn Cornick, Jeffrey Hammond e Dave Pegg, entre outros.
Bursting Out foi gravado durante a turnê do álbum Heavy Horses entre maio e junho de 1978 com Martin Barre no violão, bandolim e marimba; John Glascock† no baixo e guitarra; John Evan nos sintetizadores, acordeão, piano e órgão; Dee Palmer (anteriormente David Palmer), em órgão portátil e sintetizadores; Barrimore Barlow na bateria, percussão e glockenspiel; e Ian Anderson nos vocais, flauta, violão, composições de quase todas as músicas e produção.
Tras las breves palabras de Claude Nobs†, fundador y Gerente General del Montreux Jazz Festival, escuchamos las primeras notas de “Lullaby” del álbum Heavy Horses (1978), con intro de flauta y guitarra en fast-tempo al que pronto se le suma O baixo.
Nestes primeiros cinco minutos e meio, captamos a essência viva da banda com o fantástico solo de guitarra de Martin. Ian pede-nos para ficarmos atentos nesta “canção de ninar rock” que depois dá lugar ao single “Sweet Dream”, onde Ian em parte nos diz: “Você vai me ouvir chamando em seu doce sonho / Não consigo ouvir o aviso do seu pai chore / Você vai ser tudo o que você quer ser de novo / Enquanto em bons sonhos você suspira baixinho”
Perto do final, uma surpreendente mudança de andamento nos pega de surpresa com a entrada do órgão e do glockenspiel, para continuar com uma lembrada “Skating Away (On A Thin Ice of a New Day”, mas não antes de Ian apresentar os músicos e
“Enquanto isso, no primeiro ano / Quando você não pertencia a ninguém / Você não tinha chance, filho / Se suas calças estivessem desabotoadas”, canta Ian para nós, que começa com o violão . nesta música do álbum War Child (1974).
É seguida pela música “Jack-In-The-Green” do álbum Songs From The Woods (1977), com Ian descrevendo os personagens fantásticos da música. continua com o movimento “One Brown Mouse” de Heavy Horses
“Sorria seu sorrisinho…/ Tome um chá comigo/ Tire essa nuvem negra do seu ombro/ Mexa seus bigodes”
A peça é inspirada em um texto do próprio. O poeta escocês Robert Burns† (1759. -1796).
Em seguida, Jethro Tull canta uma música de Stand Up (1969), seu segundo álbum, chamado “A New Day Yesterday”, um pouco de blues para contrastar. “Minha primeira e última vez com você / E nos divertimos um pouco…”
Depois, como destaque deste álbum, Ian Anderson nos encanta com esse medley improvisado com traços barrocos que inclui a música “Bourée”. Bach à la Jethro Tull!
As duas últimas peças do primeiro álbum são os títulos do álbum Songs From The Woods e Thick as a Brick.
A primeira ocupa dois minutos e meio, dentro dos quais Jethro Tull inicia com uma cálida polifonia vocal, para encerrar com “Thick As A Brick”, a distinta obra de 1972 que conta uma anedota sobre um personagem chamado Gerald Bostock. Esta interpretação não é tão extensa quanto a original, embora seja totalmente agradável.
Na segunda parte, Ian Anderson apresenta-nos outra música de Songs From The Woods chamada “Hunting Girl”, na qual canta: “Um dia caminhei pela estrada e atravessei um campo para passar onde os cães corriam muito / E a professora voltou correndo: atrás dos caçadores eles perseguiram até onde a estrada estava fechada / O cavalo de uma bela jovem recusou-se a pular a cerca. Eu abri a porta, mas ela esperou até que o rebanho desaparecesse”
Em seguida a banda executa o clássico que dá nome ao Too Old To Rock 'n' Roll, Too Young To Die que inclui um solo de sax alto.
O set continua com Martin Barre na guitarra e posteriormente Mr. Barlow demonstrando suas habilidades como baterista na instrumental “Conundrum”.
A seguir, a banda nos transporta para 1975 com a faixa título de seu oitavo álbum de estúdio, Minstrel In The Gallery. “O menestrel na galeria / Olhou os rostos sorridentes / Encontrou os olhares, observou os espaços / Entre as risadas dos velhos”, canta-nos Ian, iniciando esta música com voz e violão.
Depois falam-nos de “Cross-Eyed Mary” e com isso nos levam a 1971 com esta música do álbum Aqualung.
Ian acrescenta uma melodia conhecida como introdução e depois nos diz: “Quem seria um homem pobre? Um mendigo, um ladrão. Se você tivesse um homem rico em suas mãos? E quem roubaria os doces? “Da boca de um bebê risonho. Se eu pudesse tirar isso do homem do dinheiro?”
Flauta e violão mantêm a intensidade com solos separados.
O set continua com um curto instrumental chamado “Quatrain”, onde Evans e Barre compartilham um alegre diálogo instrumental para retornar a 1971 com a clássica faixa-título de Aqualung para admitir que ele se senta em um banco do parque para olhar maliciosamente para as garotas.
O famoso riff aliado ao solo de Martin Barre fazem dele um dos favoritos do repertório. Foi composta por Ian Anderson e pela dramaturga e diretora de cinema Jennie Franks.
Do mesmo álbum ouvimos um pouco de hard rock na música “Locomotive Breath”, para finalmente culminar com outro instrumental chamado “The Dambusters March”, um medley de três minutos e meio que culmina com os versos “Aqualung, my friend / Não comece inquieto / Pobre velho Você vê, sou só eu]
Além disso, devo mencionar que a maioria das improvisações de flauta e as músicas “Too Old to Rock 'n' Roll, Too Young to Die”, “Aqualung”, "Locomotive Breath" e "The Dambusters March" foram gravadas no Festhalle, Berna, Suíça, em 28 de maio de 1978. O restante do álbum não parece especificar o local.
Voltemos àquele momento incrível chamado Bursting Out!
Lista de Temas:
Disco 1.
1. Claude Nobs - Introduction de Claude Nobs [2024 Remaster]
2. No Lullaby [2024 Remaster]
3. Sweet Dream [2024 Remaster]
4. Skating Away (On the Thin Ice of the New Day) [2024 Remaster]
5. Jack-in-the-Green [2024 Remaster]
6. One Brown Mouse [2024 Remaster]
7. Heavy Horses [2024 Remaster
] 8. A New Day Yesterday [2024 Remaster]
9. Flute Solo Improvisation / God Rest Ye Merry Gentlemen / Bouree (Medley) [2024 Remaster]
10. Living in the Past
11. Songs from the Wood [2024 Remaster]
12. No Lullaby * Inédito
13. Sweet Dream
14. Heavy Horses
15. Botanic Man
16. 4.WD (Low Ratio) * Não lançado anteriormente
Disco 2.1. Thick As a Brick [2024 Remaster]
2. Hunting Girl [2024 Remaster]
3. Too Old to Rock ‘n’ Roll: Too Young to Die! [2024 Remaster]
4. Conundrum [2024 Remaster]
5. Minstrel In The Gallery [2024 Remaster]
6. Cross-Eyed Mary [2024 Remaster]
7. Quatrain [2024 Remaster]
8. Aqualung [2024 Remaster]
9. Locomotive Breath [2024 Remaster]
10. The Dambusters March [2024 Remaster]
11. Conundrum * Previously unreleased
12. Quatrain
13. The Dambusters March * Previously unreleased
Disc 3: (Live at Madison Square Garden October 1978)
1. Sweet Dream Fanfare
2. Sweet Dream
3. One Brown Mouse
4. Heavy Horses
5. Thick As a Brick
6. No Lullaby
7. Flute Solo Improvisation
8. Songs From the Wood
9. Quatrain
10. Aqualung
11. Locomotive Breath
12. The Dambusters March
13. A Single Man
14. Too Old to Rock ‘n’ Roll: Too Old to Die!
15. My God
16. Cross-Eyed Mary
Banda:
- Ian Anderson / vocais, flauta, violão
- Martin Barre / guitarra elétrica, bandolim, marimba
- Barriemore Barlow / bateria, glockenspiel
- John Glascock / baixo, vocais
- John Evan / piano, órgão, acordeão, sintetizadores
- David Palmer / órgão portátil, sintetizadores
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